插花情感

⑴ 插花的寓意

1、插花藝術具有美化生活環境、烘托氣氛的作用 插花藝術作為花卉重要的應用方式，已成為人們日常工作和生活中的重要組成部分。在居室、商業空間、賓館飯店、會議室、病房等場所，插花作品起著越來越大的美化作用。 2、插花藝術具有傳遞情感，增進友誼的作用 鮮花不僅是美的象徵，還是情感的傳遞者，千百年來人們對花賦予了各種美好的意義，在社交禮儀活動中，花為人們傳遞著各種情感、友誼。因此，在歡慶佳節，祝賀生日、探親訪友、看望病人時，鮮花已成為人們首選的最時尚、最浪漫的禮物。 3、插花藝術具有陶冶情操、提高藝術品位的作用 插花藝術的美不僅體現在形式美上，還體現在意境美上。一個插花創作者為使自己的作品更具內涵，更具感染力，必然要不斷提高自己的文化修養、藝術水平，以獲得更多的創作靈感。而一個插花欣賞者也是不但要欣賞其形式美，更要欣賞其意境美，這就要求不斷了解花文化，提高藝術修養。 4、插花藝術具有促進經濟發展的作用 花卉是農產品中增值效益較高的產品，插花藝術史展示花卉、提升花卉價值、擴大花卉生產的最好方式。花店業是我國近年來發展最快的產業之一，帶動了我國花卉種植業的發展，目前我國已經成為世界最大的花卉產地，鮮切花生產及相關產業的發展為地方經濟帶來了可觀的效益

⑵ 什麼是插花作品的意境

中國藝術插花的意境 

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。   

一、意境的詮釋 

中國藝術插花的重點就是意境的創作，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此，可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。 

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生景外之景，弦外之音，兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。

正如《瓶史》中論及呈於象，感於目，會於心，而口不能言，口能言之而意不能解，劃然示我意象之表也，就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。   

二、意境的形成 

古人雲：欲知大道，必先知史，知之越多，愛之越深。因此，研究中國藝術插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必須了解其誕生的歷史，才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一，六朝時的史書已有關於佛前供花的記載，也是中國最早的插花記錄，在隨後的歷史長河中，插花隨著時代的變遷形成了不同的類型，包括早期的佛教插花、民間插花，之後的宮廷插花及文人插花。

其中，文人插花以其深刻的含義，結合清雅優美的線條造型，確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並成為東方插花藝術的代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素，而是以花傳情，借花明志，讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。 

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域，如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白，宋代詩人楊萬里、陸游，明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成，書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明，並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入，中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事，並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。   

三、意境的創作 

意境，是藝術家審美的再現，是與生活形象融為一體而形成的藝術境界，在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景，意外之意。插花創作被稱之為藝術創作，就是因為作品內涵之深遠，意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然，善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美，而且更注重所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，耐人尋味和遐想。 

中國文學中直接與花有關的內容很豐富，古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放，象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香，是淡泊名利的君子之花，象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染，純潔無邪;松柏挺拔堅強，代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園，春光明媚;君子蘭代表君子之交，友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情，是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言，通過合理組合或諧音表達意境，也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高潔;桃花預示好運將至，有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。 

藝術的境界在於美，所以中國藝術插花創作時，在確定了創作方向後，插出美的造型才能體現出美，表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象，此時可再經過細致的形象思維，運用繪畫原理在大腦中構圖，調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部，然後可將具體的造型，以白描的方式畫到紙上，也可直接插做。 

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映，所以創作的內容方向，不需要過多考慮環境和用途，重要的是作者想要表現什麼，能夠表現什麼，能夠表現得多深，從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言，創作方向的准確定位是最重要的，它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵，創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮，通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(2)插花情感擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

參考資料來源：網路-插花

⑶ 請問各位對插花藝術的理解怎樣呢

1.插花藝術具有較高的審美價值

插花藝術具有很強的可視性與直覺性，極易引起人們的美感。這是由於它是以大自然中的最美、最富有生命力的花為素材進行創作的，花最醒目最誘人，欣賞花的藝術品就能更直接更快速地使人獲得美感。

2.插花藝術是自然美與藝術美的完美結合

如前所述，插花藝術是以飽含生命意義的自然植物材料為素材，並在創作中以充分展現花材原有的自然形態美為主導的。因此它是最富有表現自然和諧美的藝術表現形式，同時它又是科學地藝術地將植物自然屬性美轉化為人格化的（理想化的）自然美的花卉藝術品，並蘊寓深廣的內涵，賦予造型深邃的思想美和意境美。這種富有詩情畫意的藝術美的作品，為插花藝術的審美活動增添了豐富的想像力，給人以很強的美感和藝術享受。這一藝術美的創造在東方式的插花特別是中國傳統插花中體現得最為明顯和深刻，因為熱愛自然、崇尚自然、師法自然是中國藝術固有的靈魂。

3.插花藝術是實用藝術與審美藝術的有機融合

插花作品既有廣泛的實用性又有很強的欣賞性，有實用與審美折雙重價值，不管它應用在何處，其主要功能都是在為人們的工作、生活創造一個充滿活力與生氣、充滿溫馨祥和的環境氣氛。與此同時，它也將大自然的美和生命力引入人們的生活中和心田裡，使人們同時得到精神上的愉悅，獲得美的享受。

（二）插花藝術欣賞的條件與方法

一切審美活動都必須有相應的主客觀條件，才能取得良好的審美效果。對於插花來講，其客觀條件是要有好的插花作品及好的欣賞環境；其主觀條件則是欣賞者必須具備一定的欣賞能力。三者在審美活動中是相互制約相互影響的。插花藝術的審美不能依賴文字語言，也不能依靠情節說教，而主要是靠視覺來產生直接的感染力。一件好的插花作品，它給人們的第一印象應當是很美的，給人們愉悅和舒暢感。這種美和愉悅感是由作品整體形象的和諧美引起觀賞者視覺感受的結果。整體形象包括造型的優美、花色的調和以及構圖的合理得當等等，是形式美的綜合體現。而一件好的具有吸引力的插花作品不僅僅以它的形式美而誘人，更能夠打動人的則是其內涵美與意境美，即主題思想的新穎生動會更令人悅目賞心，作品中所蘊涵的意境，表達的思想感情，更能打動人，更能喚起欣賞者的聯想與共鳴，並久久不能忘懷。有了這樣的好作品，才能使人產生美感，欣賞活動也才能順利進行下去。而當前社會上有不少開業慶典的大花籃插作，大都毫無章法，粗製濫造，使很美的花材失去了原有的光彩。不能使人產生美感的作品，自然也無好的欣賞效果，欣賞活動也無法順利進行下去。另外，欣賞環境也是影響欣賞效果的主要客觀條件之一，俗話講得好：「好花還需綠葉配」，說明起陪襯烘托作用的綠葉的重要性。插花作品的欣賞和應用也是一樣的道理，需要一個好的陳設環境來烘托陪襯。一個簡潔素雅清靜的陳設環境更能烘托出作品的清新妍麗、勃勃生機的神韻之美。這樣的審美環境才有助於欣賞者舒心地領悟藝術的真諦，更能增強欣賞的效果。我國古代欣賞插花作品十分注重環境效果，陳設的作品必須具有上乘的幾架、名家字畫相陪襯；欣賞時或一邊飲酒品茗，欣賞樂曲，或即興詠詩，由視聽達心悟，從而獲得多層次的美的享受。

有了好的作品和良好的環境，還必須擁有相應的欣賞者。好的欣賞者，才能夠很好地去感受和體驗作品的美，否則就像馬克思說過的一樣：「對於不辨音律的耳朵來說，再好的音樂也毫無意義……」欣賞插花作品也是如此，不認識花材，不懂得色彩學知識，不明白花文化的象徵意義，那隻能是一種簡單的知覺性的感受。花插得越多越好，花色越艷越好，越熱鬧越好，僅此而已，其他都說不出所以然。如此「欣賞」，充其量也僅僅是悅目而已，何有情感的共鳴、情操的陶冶！插花是一門高雅藝術，欣賞者需要有一定的文化修養和豐富的想像力，要以熱愛藝術、追求藝術美的心，去潛心品味藝術，才能深刻領悟藝術作品的內涵與美感，獲得發自內心的感受。如果對插花知識、花材特性、寓意等有所了解，便有助於領悟插花藝術的美。所以，欣賞插花藝術同樣是一種精神需求，是一種情操的修煉，不僅美化裝飾了生活，而且還能豐富人的精神生活，能激發人們對美的追求與熱愛。

欣賞插花藝術還需要有恰當的方法，如同欣賞繪畫、書法、雕塑等作品一樣，是一種靜態的欣賞，需要有一定時間的駐足停留，對每件作品細細欣賞，凝視靜觀整體造型以及每個花枝形姿色韻的美，進而揣摩回味其意境的美，領略作者的情感體感，從而引起自己的情感活動，而不宜走馬觀花地瀏覽作品，否則就無法用心去感受作品的美，也自然不能真正領略到插花藝術的美，獲得深層的美感。

靜觀插花作品還必須選擇合適的視距與視角。通常根據作品大小決定觀賞的視距，一般距作品1.5m～3m的距離，面對作品的主視面為宜。視角的選擇要根據作品的造型和擺放的位置而定，大多數作品都以平視為主，部分下垂式造型作品必須擺放在視線以上的高處，因此須仰視欣賞才能看到作品的最佳觀賞面。另有部分水平式造型的作品，適宜擺放在視線以下的茶幾上或其他低矮處，因此只有俯視欣賞才能獲得最佳效果。另外，還特別需要強調的是，欣賞插花作品時不可以隨意移動或手摸作品，因為它們都是清新鮮活的植物材料，又是輕輕地固定在一起的，隨便觸摸，容易變動其位置，影響造型與美觀。

（三）插花作品欣賞品評的標准

品評插花作品優劣的標准十分復雜，難以找出絕對統一的標准。根據多年創作、實踐和不斷總結國內外插花大賽評比的經驗與規律，現提出以下幾條欣賞評判的標准，以供參考。

1.整體效果

插花作品直觀性可視性都很強，而在視覺審美上首先給人以強烈印象與感受的是作品的整體效果，也就是說觀眾第一眼的視覺效果常常能看出作品整體形象（形體）的優劣。它包括作品的造型尺寸是否合理穩定，花材給合、容器的搭配等是否合理優美，整體色彩是否和諧等等。這些方面的綜合狀況，構成作品的整體效果。它們常常是引發評論者的美感進而將其作為評定作品優劣的首要依據，因此，可以說這是品評插花作品最直觀的視覺效果。

2.構圖造型效果

這是形式美的主要標志之一。它主要包括造型是否優美生動或別致新穎，是否符合構圖原理，花材組合是否得體，各種技巧運用是否合理嫻熟（如穩定感、層次感、節奏感等）。

3.主題表現

這是構成作品思想美，意境美的重要標志，也常常是體現作品是否有創意，內容題材是否深刻新穎，命題是否貼切，意境是否深邃、雋永，能否引人回味遐想的重要依據，特別是在東方插花藝術作品中被視為作品的靈魂，無論是創作或欣賞都成為最注目的內容，因為它是最能引發美感與情思活動的。

4.設色效果

主要看整體色彩的搭配，即花材之間的色彩搭配，花材與容器之間色彩的搭配，以及作品與周圍環境色彩的關系，是否協調美觀，是否符合色彩學的原理。插花設色無論是華麗多彩或淺淡素雅，均以和諧為標准。

5.技巧運用

主要看構圖中剪截、捆綁、包紮，花材固定，花插花泥的掩蓋技巧，是否處理得干凈利落及其熟練程度。

以上五條品評標准，大體可以包含插花作品的主要表現內容，可以據此判定它們的優劣，所以比較適用於所有插花作品的評比。但因東西方插花藝術各有自己的風格與情趣，審美觀點也不相同，具體評比時，五條標準的排序可以調整，如在我國幾屆插花大賽中，東方插花藝術評比標准為：①主題表現佔30分；②造型佔25分；③色彩佔25分；④技巧佔20分。而西方插花則：①色彩佔30分；②造型佔25分；③主題表現佔25分；④技巧佔20分。由此可以看出，東方插花藝術著重意境美，而西方插花藝術著重色彩美，各有側重，視不同流派不同風格而具體靈活掌握。

⑷ 插花分為哪幾種類型分別有什麼特點

插花分為三大類，東方式插花、西方式插花、現代式插花。
東方式插花起源於中國內，以中國和日本為代容表，其插花藝術富含東方的文化藝術，崇尚自然地力量，主要特點是以花達「意」，通過插花作品傳達思想情感，富含藝術感，比較適合裝飾家庭環境。
西方式插花於埃及，以美國和一些歐美國家為代表，西方式插花的特徵富含著西方的個性觀念，崇尚「人類征服自然的力量」，其做出來的插花作品都是比較個性化，按照西方的理念去創作的，所以主要特點就是個性、自由。
現代式插花結合了東方式插花和西方式插花的特點，主要特點就是個性、自由、靈活多變，插花用的材質不再限制於植物，還有紙質和泡沫等其他類型的材質，形狀小的不足100mm，大的打到建築物般大小的綠色雕塑。
現代式插花因為可以用其他材質代替，鮮花的持久性強，相對於植物花比較耐用，深受現代人們的喜歡，如果朋友你打算學插花的話最好是找一家既可以學到植物花的插花技巧，又可以學到模擬花的製作技巧和插花技巧的學校，廣州的那個愛丁堡它的課程比較全面，都包含了這些課程，希望可以幫助到你。

⑸ 插花藝術有什麼特點（要詳細點的）

傳統東方式插花重線條，輕顏色，注重留白。在現代插花藝術將傳統東方式插花的意境與西方插花的艷麗的花朵和對幾何圖形的美結合起來。反之，西方式插花減少了花朵數量，留出空間，融入了東方式插花藝術的線條美。

新奇的插制技巧傳統插花過程中，對花材處理較少，現代插花為了表現出某種意境或不同的創作意圖，對花材進行綁扎、編織、重疊、架構、串聯等處理，強調色塊和質感，對花材運用組群、堆積等手段產生強烈的視覺沖擊。

傳統插花重以容器插花為主，現代插花中還有不用花器的敷花、吊掛花、壁花、花牆、花束、胸花、花環等等。

傳統的插花是為了引入大自然的活力與美等，而現代式插花僅僅是將花材當作藝術的創作材料或元素。生活中的很多情景都可以作為創作的主題，如人的生存空間展現，生命情感、宇宙萬物等等，作品比較抽象，內涵深刻，題材新穎。

(5)插花情感擴展閱讀

在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。

1、直立型

使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。

2、傾斜型

使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。

3、平出型

使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。

4、平鋪型

使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。

5、倒掛型

使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。

⑹ 女孩子為什麼一定要學插花

不是一定要學插花，而是插花對女孩來說是一種不錯的選擇，因為花內藝師是這個世界上最美好的容職業。好處很多，可以與花為伍，開一家自己的花店，干自己想要乾的事。此外，學習插花可以1、陶冶情操，修身養性，讓自己更有耐心；2、聯絡感情，任何人對花都沒有免疫力，說明花的魅力，所以是有效聯絡情感的一種方式；3、改善環境，不管是在家裡，還是酒店還是工作區，如果有花存在的地方，環境就更美好。

女孩學插花 讓自己有更多的選擇的權利和機會，希望通過專業的插花培訓，讓每一個愛花的女孩成為優秀的美好的花藝師。

⑺ 論述插花藝術的作用並舉例說明

插花藝術具有美化生活環境、烘托氣氛的作用；插花藝術具有傳遞情感，增進友誼的作用；插花藝術具有陶冶情操、提高藝術品位的作用；插花藝術具有促進經濟發展的作用。

⑻ 插花藝術的特點有哪些

插花作品與環境的配合十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。

如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。

插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

(8)插花情感擴展閱讀：

西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

自由式插花，東西方式插花的結合，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

⑼ 插花的意義和文化

中國插花深受儒家、道教、佛教思想及封建倫理道德的影響，形成了漢民族特有的宇宙觀和審美情趣，認為萬物有靈性，主張「天人合一」，視自然界的花草樹木更是有靈性、有情感之物，所以中國人歷代都有寄情花木之鳳，賦予各種花木許多象徵性和寓意，被人格化和神化，藉以明志，寄託情思，舒展情趣。在插花中也自然視各種花材不單純是造型的素材與表現形式美的主要物質基礎，而是構思傳情的語言和工具，是創造和表現意境美的重要要素。因此自古以來，插花以凡材必有意，意必吉祥為創作的中心與主題，以追求枝情花韻之美，突出花品花格的表現為最高藝術境界。