試管架構花藝

① 我想做一名花藝師，但不知道去哪裡學好

架構花藝不是風格，架構跟婚慶的tuss架不是一個東西，架構是通過非花材進行的，

如果開店或創業，那做一個架構作品都是需要2-3個小時的

如果是在一些機構都是你知道嗎這個架構課程很多地方都是

老師作品拍攝，學員作品點評

首先架構類作品如果不是棚拍除了有些大師的，基本都不行

如果是花藝設計為什麼都是棚拍

通過數學方法計算一下

一個情人節如果單品350元，做一個手捧3分鍾，要流水8萬元，你要進行8個小時的製作，2個人4個小時，3個人2.5個小時。

如果是架構花藝，那就別做了。

如果是一個婚禮與活動，晚上10點進場，第二天8點昨晚，在中國還沒看到習俗是晚上結婚的，基本都是2婚如果晚上。

還是在設計應用上，這個是技術一種延伸。

而且在歐洲架構花藝比較多。一般都是在一些不發達互聯網的國家，容易出現比賽類的花藝師，因為在營銷上很差。

比賽類老師的作品你自己做花藝是為了自己看，還是要做生意。

這個不算高階課程，只能說在技術上的一個延續。

學習這個花藝不要陷入死胡同。

首先美的東西，一定需要通過實物判斷，大家如果去學習過，希望曬一下，圖片。看看實物，進棚拍攝的作品加後期修圖，我覺得不直觀。而且後期創業價值不大。

如果是學習一定是學到有用的東西。除非你不差錢。就學學。

學習完了也開不了花店

② 現代花藝設計有哪些基本手法技巧

1鋪陳
鋪陳即平鋪陳設，將某種素材緊密相連，覆蓋在一特定范圍表面，是掩蓋花泥最好的技巧，此名稱由珠寶術語「en pawe」而來，珠寶鄰接以表現連續的表面效果(在平行設計與造景設計里以鋪陳的方法鋪底非常重要)。
鋪陳設計中的設計要素
1.塊狀花材與散狀花材，還有異性花材最為適宜做鋪陳設計
2.鋪陳造型有平面鋪陳和鑲嵌鋪陳， 需要根據材料的顏色形狀以及質感，做出不同的設計變化
3.當運用到線狀花材時多數會用平躺或分解花材來做為插花技巧使用，其中會增加很多的趣味性
4.鋪陳設計需要熟練的掌握色彩的變化與花材的變化，避免作品顏色沖突或平鋪單調設計

2重疊
將平面狀的花或葉一層疊在另一層上，每層的空隙較小，即完全重疊，表現花材重疊的美感。重疊的花或葉要三個以上。
只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。如：銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊，每片空隙較小。
它的插法通常是置於最底部覆蓋海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的重疊面積也小。

3層疊
層疊與重疊不同，即兩層不完全重疊，而是一層與一層之間部分重疊;材料與材料之間的空間不相同，可以造出不同的效果。

4組群設計
將同種類、同色系的花材分組、分區插，而且組與組之間留空間。花材可高低不同。從數個組群的組合設計可欣賞不同花材的造型、色彩、質感。用同一季節開花的材料組合最好。
此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。

5階梯設計
利用點狀或面狀的花材表現材質的立體感，即花朵之間用排序的手法，由低向高延伸，但花面與花面之間須有一定的重疊。
好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。
可在底部做階梯的插法，也可挑高插成一組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。

6平行線設計
模仿自然界植物生態而來，如森林中一直保持直立生長的林木。必須使一組花材的立軸都是平行狀態。

7捆綁設計
將數枝(3枝以上)相同的花材捆綁成束，用以增加量感或力度。強調捆綁的材料、起裝飾效果的捆綁方法稱為飾綁。

8加框設計
一種加強視覺焦點的設計技巧，即在花型外面加上框架、枝條、藤等。特別是對角線加框，可使空間打大。

9透視設計
將自然界的素材，以層層重疊的方式，相互交錯表現一種層次空間美感，使作品具有穿透感。

10架構
由各類花材或異質材料插製成各種不同造型的組合。花藝的架構是插花表現的立體構成，也是工藝結構、圖案、肌理、色彩等方面的綜合構成。

11纏繞
纏繞是將細柔的蔓性花枝或藤條按造型需要層層疊疊、相互交錯的纏繞出一定的造型或搏繞在造型之上，以表現線條的曲線美、韻律美，以及造型的層次與空間感，增強作品的延伸力和立體感。

12編織
編織在形式上既可以是緊密的，也可以是鬆散的；既可以作為骨架讓其他 花材附於其上，也可以作為插花的欣賞主體。

③ 終極問題：花藝師的未來出路到底有哪些

1.花藝設計師

獲得國際最前沿的啟發式花藝設計思維教育，全面提升自身對西方現代花藝認知，學習現代花藝的高效設計思路與操作流程，在密集的有引導性的教學中培養自身的設計偏好與風格，從而在熟練學習運用大量設計思維與技法運用的基礎上，將設計師本身潛力發揮最大化。

2.婚禮花藝設計師

更多的將西方現代架構花藝運用到婚禮與宴會中，學習如何在成品製作時間成本與材料成本獲取最佳平衡點，學習如何將西方現代架構花藝在商業項目活動中靈活運用並將其商業附加值最大化。

3.花店經營者

需要更加專業的調整產品結構，將學習到的設計原理，設計技法與材料靈活運用到花店產品當中，從中獲取更大商品附加值，進而引領當地市場花藝潮流，獲取更多的產品收益。

4.花藝培訓講師

豐富自身西方現代花藝技法與材料塑形認知，並且學習並體驗全球最頂尖的「挖掘學員最大潛能」教學模式

5.在花藝設計上尋求突破瓶頸以及獲取最新國際頂級花藝設計技能的花藝行業從業人員

突破日常對材料以及花藝作品設計的固定思路，從材料認知塑形與設計，幾十種高階技法的靈活運用，打破自身對於螺旋半球形花束、花泥插作等常規花藝作品認知，將自身整體花藝設計技能提升至國際標准。

（參考資料：無餿全軍的知乎回答）

④ 現代插花藝術的特點

現代插花藝術的特點

1、主題內容的廣泛性

在傳統插花中，人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的，故插花作品意在表現自然植物景觀，其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素，表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題，如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

2、傳統和現代、東方和西方的結合

隨著時代的發展，國際間的文化交流日益增多，使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短，在保留各自優點的基礎上，出現了各個花型的現代應用型，使得傳統花型煥發出新的活力。

3、造型的多樣性

二次世界大戰以後，插花藝術和其他藝術一樣，追求自由、抽象的藝術風格，古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破，出現了外型自由的抽象插花，造型種類豐富。

4、形式和手法的發展

在歷史的長河中，各個時期因文化及其它藝術的影響，插花藝術涌現出不同風格的作品，發展到現在，有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富，如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

(4)試管架構花藝擴展閱讀

現代花藝設計風格以自然風格花藝、婚禮花藝、高階架構花藝、日本花道等為主，其中，自然風格花藝設計由於其不受限制、隨性的特徵而廣受大眾歡迎，而高階架構花藝則主要應用於大型會所、高端晚宴當中。而以中式插花為代表的中國花藝師正在走向世界，旨在宣揚中國傳統文化與現代花藝設計的結合，正在取得良好效果。

插花起源

關於插花藝術的起源，目前有幾種說法，並不統一，是有待繼續查證和探討的問題。

在人類文化發展歷史長河中，插花藝術雖然源遠流長，但由於它的創作和欣賞都屬即時性的，在攝影和錄像等技術發明之前，只是短暫的藝術表現，所以傳世作品極少，對其始源的考證，只能藉助於地下出土文物或各類史料支言片語的記載。

加之過去極少有人進行考證，故今天要得出確切的結論是有困難的。這里只把幾種有關起源的論說作一簡介，以供參考。目前，關於插花藝術起源的論述有兩個方面，一是從插花藝術的原始形式來說，另一方面是從插花藝術的起源地來說。

⑤ 深圳哪裡有國際花藝培訓學校想報名個好點的培訓班

國際花藝培訓班可以去多彩國際花藝學院

⑥ 花藝師就業怎麼樣

其實花藝師無外乎以下幾種生存方式，我來說一下在各個領域的花藝師怎麼樣才能繼續提升吧，如有不到位之處請多多指教。

1.花藝設計師
獲得國際最前沿的啟發式花藝設計思維教育，全面提升自身對西方現代花藝認知，學習現代花藝的高效設計思路與操作流程，在密集的有引導性的教學中培養自身的設計偏好與風格，從而在熟練學習運用大量設計思維與技法運用的基礎上，將設計師本身潛力發揮最大化。

2.婚禮花藝設計師
更多的將西方現代架構花藝運用到婚禮與宴會中，學習如何在成品製作時間成本與材料成本獲取最佳平衡點，學習如何將西方現代架構花藝在商業項目活動中靈活運用並將其商業附加值最大化。

3.花店經營者
需要更加專業的調整產品結構，將學習到的設計原理，設計技法與材料靈活運用到花店產品當中，從中獲取更大商品附加值，進而引領當地市場花藝潮流，獲取更多的產品收益。
4.花藝培訓講師
豐富自身西方現代花藝技法與材料塑形認知，並且學習並體驗全球最頂尖的「挖掘學員最大潛能」教學模式
5.在花藝設計上尋求突破瓶頸以及獲取最新國際頂級花藝設計技能的花藝行業從業人員
突破日常對材料以及花藝作品設計的固定思路，從材料認知塑形與設計，幾十種高階技法的靈活運用，打破自身對於螺旋半球形花束、花泥插作等常規花藝作品認知，將自身整體花藝設計技能提升至國際標准。

無論在哪一個領域，我覺得都需要學習一下西方現代花藝設計，學習架構花藝。

中國花藝距離歐洲花藝還是很遠的，我們確實需要去學習他們的先進知識，現在中國花店裡做手捧花的一個個都是「螺旋手捧癌」，我們需要的是打破現有的想法，去創新，去追求，而不是一成不變的去復制。

⑦ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

⑧ 花藝師主要做什麼工作

花藝師具備的三項條件：
1、技法
2、審美
3、靈感及創造力發揮

一般來說，國內的花藝師大多隻內做到了第一容點，可能會略有審美上的觸及，但是還不夠完善。鹿石指出，一名優秀的花藝師時必須具備精湛的花藝技法和優良的專業素質，做技工很簡單，做花藝師是需要綜合考慮各方面因素的。

花藝師從事的領域很多，小到家居，到達高端晚宴，只是是與環境設計相關的行業，都是花藝師可以。

⑨ 花藝師培訓學費大概是多少

根據你學習的具體內容和老師的水平，如果是初級的花藝基礎班，大概3000到5500左右，內各個城市都有容很多這樣的培訓學校，時間大概10天到一個月左右。

如果你學習一些高階的內容，如架構花藝，人體花藝，傳統插花，日式插花等，預計要6800到一萬多。還有一些外國的花藝大師估計得一萬多。

學習這類課程，最好跟一些國內頂尖的花藝老師去學。普通的花藝學校價格可能很便宜但是效果不怎麼好……

還有一點，不管跟誰學最主要還得靠自己的努力和悟性，正所謂師父領進門 修行在個人。希望能幫到你

⑩ 有人想跟好友一起學花藝嗎

有啊，我就是和我朋友一起學習花藝的，組團報名還有優惠呢！花藝約興趣相同到好朋友一起去學習，大家可以一起交流、相互督促。

現代花藝設計風格以自然風格花藝、婚禮花藝、高階架構花藝、日本花道等為主。其中，自然風格花藝設計由於其不受限制、隨性的特徵而廣受大眾歡迎，而高階架構花藝則主要應用於大型會所、高端晚宴當中。而以中式插花為代表的中國花藝師正在走向世界，旨在宣揚中國傳統文化與現代花藝設計的結合，正在取得良好效果。

好友一起學習效果會好很多，學成的之後有機會可以相約一起開個花店，還是很有成就感的。