人文插花
1. 插花給人帶來什麼好處
學插花有些什麼好處呢？
1.陶冶性情 插花是一種很好的修身養性之道，插花時講究心平氣和，神態專注，舉止文明、優雅。要用「心」與花對話。
2. 提高人們的精神文化素質和藝術修養 插花是「無聲的詩、立體的畫」它與書法、繪畫、音樂、美學等的藝術原理是相通的。所以學習插花，還要不斷提高精神文化素養，才能獲得更多、更好的創作靈感。
3. 美化環境，增加情趣 插花作品可美化家居、辦公室、賓館、宴會等環境。有花布置的空間可產滿堂生輝的效果。
4. 增加友誼，改善人際關系 「花 」是傳遞和平、美好、友誼的使者，贈送一個精美的花籃、花束的，可增進友誼，加深情感表達敬意等。所以，不論國際交往或日常生活中，插花應用已成為時尚。
5. 開創花店事業 目前，我國的插花藝術不僅作為一種休閑的生活藝術，而且已經發展為一種行業。隨著鮮花消費人的增加，全國各地花店插花業蓬勃發展。
學習插花的好處？
學習插花對一個人的身心健康有很大好處，它可以提高你的修養美化你的心靈，使你對生活充滿希望和信心，同時也可以裝扮你家裡的環境，使你每天賞心悅目、開心快樂，當然你也可以通過這項技術進行創業，從而有自己的事業。
對於插花藝術，你有什麼樣的體會？
插花是宋代文人雅士"掛畫、插花、焚香、煮茶"的"四大技能"之一。是一種閑情逸致的追求，是生命的再造和重組，是普通生命的涅槃和升華！
花枝的采擷，體現了追求和情趣，是對生命的甄別和篩選。插花藝術的成功，體現了人文追求的藝術取向和志趣，是生命的延續和寄託！
古代英雄黃巢有雲"他年我若為青帝，報與桃花一處開"！何償不是對花期的無奈和花簇的感慨。
2. 藝術插花常見的意境表達方式有哪些
一、階梯式
好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。
二、重疊式
只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。
三、堆積式
堆積的特色是花材多或顏色多；有規則的起伏形狀好似一波波的海浪；花梗短，花與花之間沒有空隙；使用花材則以點狀、塊狀為佳。
四、焦點式
焦點是作品裡最明顯突出的點，從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點，以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳；如果花朵小則量須多，才能形成焦點。
五、組群式
此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。
(2)人文插花擴展閱讀：
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。傳統插花的意境美起源於中國悠久的古文化，在傳統文化中，中國哲學思想實質上是儒、道、佛三家思想的綜合體。儒家重人倫、輕功利。道家的「依乎天地，因其自然「」自然無為」、追求虛靜，逃避現實。佛教追求「清凈無為」「，虛心去欲」的境界。這在花文化中也起主導作用。
傳統插花講究花的形色香德，以花的生長習性或特點寓意人的品性。既重自然之美又兼人文之善。最終這種蘊含文化底蘊的插花形式以其無限深遠的內涵，結合輕描淡抹清雅脫俗的線條造型，逐步確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並逐漸成為東方插花藝術的代表。
插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。
至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。
清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
3. 插花藝術是自然科學類還是人文社科類
哦，插花的藝術在自然與文界的相容相愛和自然愛自然的一種和諧的一種文藝相結合的一種手藝
4. 插花屬於人文與國學還是公共藝術
插畫屬於藝術，一般而言，插花藝術需掌握"六法"，即：高低錯落內、疏落有致、虛實結合容、俯仰呼應、上輕下重、上散下聚。具體創作需注意：
（1）畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合；
（2）有主有從，既穩定而又要保持動態平衡；
（3）對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。
5. 蒙氏插花的目的與意義
目的：讓孩子將來成為一名社會的獨立成員。意義：培養幼兒的創新求異思維和發展幼兒的動手能力，並激發幼兒對大自然的喜愛之情。欣賞插花藝術，感受插花藝術的色彩對比、高低錯落對比、大小對比的美，對插花藝術感興趣。
蒙台梭利認為：兒童具有巨大的潛能，他生命的發展是走向獨立。通過具體的練習如生活基本能力練習、五官感覺練習、智能練習（語言、數學、科學）等形式，形成健全人格的基礎。
蒙台梭利課程，包括感覺、動作、肢能、語言和道德發展等，使個體成為一個身心統整合一的人。「自由」與「紀律」合一，「個性」與「群體」兼顧。啟發幼兒使他們有能力解決困難，適應新的環境，達到自我構建和心智發展的目的。
蒙氏教育原則：
提供充分的教具——孩子是靠感官來學習的，我們提供給他的良好刺激愈多就愈能激發他的內在潛能。所以，設計一個適合孩子的生長環境，應該是能提供豐富的教材（包括自然的、人文的），以誘發他自我學習的樂趣。
不「教」的教育——反傳統以教師為中心的填鴨式教育，而主張籍由良好的學習環境，亮麗豐富的教具，讓兒童主動去接觸、研究，形成智慧。
把握敏感期的學習——0~6歲的兒童，在不同的成長階段，會出現對不同事物的偏好的各種「敏感期」。蒙台梭利科學幼教法強調掌握兒童「敏感期」，而給予適切的學習。
6. 傳統東方式插花特點
東方傳統插花藝術的創作理念與法則:
東方人性情穩重內向、委婉含蓄，藝術境界寓意隱含，受儒家思想影響較深，故在插花的創創作理念與法則上，其特點與風格可以用真、善、美、聖這四個字來加以概括。
一、自然之「真」
傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然，對自然之美最有著獨特的審美情趣和審美觀點，就是以自然界中生長的花木為表現的物象，講求「物隨原境」。「形肖自然」，這是中國國畫和插花藝術的理論基礎。即所表現的景觀需符合萬物自然生長的規律，不能含有明顯的人工痕跡。正如袁宏道在書中所論述的「花妙在精神，精神人莫造，寓意於物者，自得之」，「使觀者疑叢花生於碗底方妙」的境界。這樣，就要求插花者深入去觀察和了解植物的生長習性，思考其美之所在與其美之精華，並融入個人的情感與審美，在此基礎上加以提煉和表現，使作品展現出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心靈的感染力，這是傳統東方插花的精髓所在，所以，傳統的東方插花又被稱為自然式插花。
二、人文之「善」
中國文化受儒家思想影響極深，而儒家美學思想是以「善」為宗旨，所以中國人的審美觀也以「善」為核心，在這種文化思想的指導下，對花卉也賦予了美好的象徵含義，講求材必有義，義必吉祥，如生活中人們稱松、竹、梅為「歲寒三友」，以此象徵傲雪凌霜、不畏嚴寒的品格，取梅、蘭、竹、菊為「花中四君子」，以此比喻君子之儒雅、脫俗。用玉蘭、海棠、牡丹、桂花來襯托「玉堂富貴」，用象徵、寓意、諧音的技巧，營造一種含蓄和諧的氛圍，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。
三、藝術之「美」
插花創作中的藝術美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美。善用木本花材，突出線條造型。如梅花因其橫斜疏影、曲折多姿的姿態美，雅而不艷、幽香遠逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏嚴寒的內涵美而成為傳統藝術插花的最佳素材。
花材的位置也講究疏密有致、起伏有勢、虛實結合、剛柔相濟、氣脈相連。如「畫苑布置為妙」，「得畫家寫生折枝之妙，方有天趣」。
作品的色彩創意追求統一和諧的色彩效果，力求艷而不俗、雅而不淡，據環境與創作的需要，色彩或絢麗、或素雅，使人的視覺感受明快而亮麗，清新而自然。
傳統的藝術插花在造型上不求規則化，在情勢上任由發揮，以達明示主題為度，外形輪廓不拘泥於一定的形式，為主題服務是造型創作的源泉。
對花明志、借花舒懷，創作具有詩情畫意、包含自然美和人文美的作品，是藝術插花創作的宗旨。將花的形體美與人的構思美有機地結合起來，使作品神形兼備，具有內涵美、神韻美，這是東方插花藝術所獨具的藝術美。
整體藝術美是指插花作品各創作環節之間、各創作要素之間、作品與環境之間的有機配合所產生的綜合藝術效果。即通過插花創作，同時創作一個高雅、浪漫、和諧的環境空間，產生一種環境藝術美。這是藝術插花的最終目的。
四、「聖」潔之尊
藝術是神聖的，藝術創作亦是神聖的，東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感，講求「心正花正」，進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。
綜上所述，東方人採用寫實、寫意或二者相結合的藝術手法，來表現花卉的姿態美、布局美、色彩美和意境美，是一種自然美與人文美相結合的藝術美。她不僅是一種藝術創作活動，也是一種精神享受過程。
7. 闡述東方式、插花西方式插花及現代自由插花的風格特點並對比三者的異同點
根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式專插花中國式插花
（1）東方式插花
有中國插花和日本插屬花之分
中國花藝 特質 自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。 人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性；日本式插花要旨 奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。 精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
東方插花更重視線條與造型的靈動美感，插花的花型由三個主枝構成，在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
（2）西洋式插花
形式插花（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則，
花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制，有半球型、三角型、水平型、花扇型、瀑布型、圓錐型、橢圓型、球型、垂直型、水平型，還有以字母形狀造型的S型、T型、L型等等，都有其各自的魅力。
（3）自由插花
崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。
8. 傳統東方式插花特點是什麼
東方傳統插花藝術的創作理念與法則:
東方人性情穩重內向、委婉含蓄，藝術境界寓意隱含，受儒家思想影響較深，故在插花的創創作理念與法則上，其特點與風格可以用真、善、美、聖這四個字來加以概括。
一、自然之「真」
傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然，對自然之美最有著獨特的審美情趣和審美觀點，就是以自然界中生長的花木為表現的物象，講求「物隨原境」。「形肖自然」，這是中國國畫和插花藝術的理論基礎。即所表現的景觀需符合萬物自然生長的規律，不能含有明顯的人工痕跡。正如袁宏道在書中所論述的「花妙在精神，精神人莫造，寓意於物者，自得之」，「使觀者疑叢花生於碗底方妙」的境界。這樣，就要求插花者深入去觀察和了解植物的生長習性，思考其美之所在與其美之精華，並融入個人的情感與審美，在此基礎上加以提煉和表現，使作品展現出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心靈的感染力，這是傳統東方插花的精髓所在，所以，傳統的東方插花又被稱為自然式插花。
二、人文之「善」
中國文化受儒家思想影響極深，而儒家美學思想是以「善」為宗旨，所以中國人的審美觀也以「善」為核心，在這種文化思想的指導下，對花卉也賦予了美好的象徵含義，講求材必有義，義必吉祥，如生活中人們稱松、竹、梅為「歲寒三友」，以此象徵傲雪凌霜、不畏嚴寒的品格，取梅、蘭、竹、菊為「花中四君子」，以此比喻君子之儒雅、脫俗。用玉蘭、海棠、牡丹、桂花來襯托「玉堂富貴」，用象徵、寓意、諧音的技巧，營造一種含蓄和諧的氛圍，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。
三、藝術之「美」
插花創作中的藝術美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美。善用木本花材，突出線條造型。如梅花因其橫斜疏影、曲折多姿的姿態美，雅而不艷、幽香遠逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏嚴寒的內涵美而成為傳統藝術插花的最佳素材。
花材的位置也講究疏密有致、起伏有勢、虛實結合、剛柔相濟、氣脈相連。如「畫苑布置為妙」，「得畫家寫生折枝之妙，方有天趣」。
作品的色彩創意追求統一和諧的色彩效果，力求艷而不俗、雅而不淡，據環境與創作的需要，色彩或絢麗、或素雅，使人的視覺感受明快而亮麗，清新而自然。
傳統的藝術插花在造型上不求規則化，在情勢上任由發揮，以達明示主題為度，外形輪廓不拘泥於一定的形式，為主題服務是造型創作的源泉。
對花明志、借花舒懷，創作具有詩情畫意、包含自然美和人文美的作品，是藝術插花創作的宗旨。將花的形體美與人的構思美有機地結合起來，使作品神形兼備，具有內涵美、神韻美，這是東方插花藝術所獨具的藝術美。
整體藝術美是指插花作品各創作環節之間、各創作要素之間、作品與環境之間的有機配合所產生的綜合藝術效果。即通過插花創作，同時創作一個高雅、浪漫、和諧的環境空間，產生一種環境藝術美。這是藝術插花的最終目的。
四、「聖」潔之尊
藝術是神聖的，藝術創作亦是神聖的，東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感，講求「心正花正」，進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。
綜上所述，東方人採用寫實、寫意或二者相結合的藝術手法，來表現花卉的姿態美、布局美、色彩美和意境美，是一種自然美與人文美相結合的藝術美。她不僅是一種藝術創作活動，也是一種精神享受過程。