插花壁掛

Ⅰ 中國傳統插花有哪四種形式

1、自然式插花：在構思選票和製作中都要考慮花卉自然形態，充分表現出作品的自然專美和藝術美。一屬般多選用四季應時花卉。插花時注意使花、葉、枝等部位之間，花枝與容器之間牌基本平衡狀態。如採用高大古雅的花瓶，插上幾支姿態優美的菊花、蘭花，或松、竹、梅等花枝，格調高雅，頗受人們喜愛。
2、壁掛式插花：壁插容器多為半面器皿。造型多採用自然手法，充分表現出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形態生動、和諧有趣。在花材選擇上宜選用柔和、淡雅、清秀花朵較小的花卉，陪襯花卉多選用文竹、觀賞蕨類等細小觀葉植物。
3、果蔬插花：選用果盤、碟等作容器。在容器前半邊插上3－5支應時花枝，選其中一支花色鮮艷的長花枝作主枝，作陪襯材料，並配天門冬等裝飾葉。在容器另一邊堆放新鮮的時令水果和蔬菜。季節的變化，再重新插作常得新意。這種插花具有的生活氣息使人觀賞後感到親切。
4、野趣式插花：可選用山花野草以及水生植物等作插花主體材料。容器靈活多樣，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及兒童玩具等均可採用。造型比較隨便，但色調要注意和諧。

Ⅱ 插花的基本形式是什麼

插花就是把鮮花、枝、葉、果實等植物材料作為素材，經過構思和加工，用一定的技術（修剪、整枝、彎曲、造型等）合理配置，插在花瓶或淺水盆等容器中進行水養，使之成為景觀綺麗、色彩鮮艷、富有生命力的藝術品。插花作品應具有「三美」，即造型美、色彩美和意境美。

"role="figure插花插花形式按藝術風格分為自然式插花、規則式插花、線條式插花、趣味式插花、壁掛式插花、盆景式插花及懸垂式插花等7種形式。

Ⅲ 插花有哪幾種形式

插花就是把鮮花、枝、葉、果實等植物材料作為素材，經過構思和加工，用一定的技術（修剪、整枝、彎曲、造型等）合理配置，插在花瓶或淺水盆等容器中進行水養，使之成為景觀綺麗、色彩鮮艷、富有生命力的藝術品。插花作品應具有「三美」，即造型美、色彩美和意境美。

插花形式按藝術風格分為自然式插花、規則式插花、線條式插花、趣味式插花、壁掛式插花、盆景式插花及懸垂式插花等7種形式。

①自然式插花，是指創作插花作品時要模仿花卉植物的自然生長姿態而進行的插花，表現出作品的自然美和藝術美。②規則式插花，又稱圖案式插花。其造型是由作者按照美學原則提出構圖設想，多採用各種形式的立體幾何形構圖。③線條式插花，通常是由3個主枝構成的插花，即選取3根不同長度的花枝，按照3個不同方向呈三角形固定花枝，使3根主枝既不互相交叉，又要保持相互平衡。④趣味式插花，選用自然界生長的山花、野草、山果等作插花材料，用日常生活中的水杯、竹筒、酒瓶、飲料瓶等作盛花容器，採用簡練的插花方式，將經過加工的植物插入上述容器內，使之展現出自然草木風情和鄉土地方特色。因此，很適合一般家庭插花使用。⑤盆景式插花，利用山水盆景的藝術布局方法，在淺盆內將花枝插在花插座上，掩以山石，綴以青苔小草，配以假山石等附件，構成意境深遠、富有詩情畫意的山水風光畫面。⑥壁掛式插花，是在懸掛牆壁的容器中進行的插花，這種插花猶如立體的中國畫。⑦懸垂式插花，又稱懸吊式插花，是將經過加工的插花材料通過藝術構思，插入瓶、盆、籃等容器中，然後再將其懸吊在室內某處，供人仰視欣賞。

Ⅳ 中國傳統插花四大流派

中國傳統插花發展簡史

原始萌芽期——西周至春秋、戰國

中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分。在中國文明剛剛開始發芽階段，花就與祖先的生活息息相關。無論是史前出土的陶器玉器青銅器等等，都可以看到精美的花卉紋飾雕刻在上面。中國戰國時期的詩集《離騷》中有這樣的話「紉秋蘭以為佩」「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，說明當時有採摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花明志，賦予花卉以某種寓意，可見花卉在春秋戰國時期就已經進入了文化領域。

《楚辭·九歌·禮魂》中記載：成禮兮會鼓，傳芭兮代舞，
姱女倡兮容與。春蘭兮秋菊，長無絕兮終古。

初級發展期——秦、漢至魏、晉、南北朝

秦漢時期，由於社會經濟的進步，插花藝術有了極大的發展，插花的雛形已經初步體現。據史書記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知， 這些「四時植花「不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三 位一體的形象，這是迄今為止所發現的唯一的早期中圍插花。

到了南北朝時期，插花主要被用於佛堂前的供花。人們為了保持花朵的新鮮，開始嘗試 將花插入水中養殖。《南史·晉安王子懋傳》記載：「子懋年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。以花 獻佛，祈求醫病，霍然痊癒。」這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，不講究插花藝術造型。

興盛發展期——隋、唐至五代時期

隋唐時代是我國插花藝術發展史上的興旺時期。插花開始在宮廷中盛行。這時中國的插花藝術開始有了系統的技術手法和規定。比如說牡丹插花，每年牡丹花盛開時節，宮廷中都要舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虯的《花九錫》中說：「重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文台座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞，美即美酒）、新詩（詠）。」「九錫」就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定， 還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。

點茶、焚香、插花、掛畫，被合稱為生活四藝
每年農歷二月二十五的「花朝節」在唐朝是個很盛大的節日，傳說是百花之神誕生的日子。在這一天，人們要去郊外踏青賞花，市集上也擺滿了各種各樣的鮮花飾品，舉行大規模的賞花盛會。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現一束人造絹花，以萱草、石竹等花卉組合，製作精細，花色艷麗，模擬程度很高。

五代十國時期，插花開始了藝術高雅化，從莊重講排場變成不拘一格，開始追去自然美。由於政局動盪不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花開始不局限於花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由銅或瓷的盤盆容器，擴展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要擺放在桌子上，出現 了壁掛，吊掛。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，「錦洞天」是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅「錦洞天」。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳琅滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器「占景盤」，既做容器，又當花插。插花作品追求自然情趣，朴實而又不失灑脫。

全盛發展期——宋代

進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。受理學觀念影響，此時的插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以「清」、「疏」的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做「理念花」。 宋代的藍花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型製作精緻美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。從此開始，插花形成以花品、花的寓意，人倫教化的插花形式，插花藝術上升到了一種對待自然的態度，體現人的操守。這也就是花道。

緩慢發展期——元代

元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的「心象花」。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐里分別裝滿金桂和銀桂，上飄一枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。

明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，造型豐滿，寓意深邃。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，朴實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道發展到了中國歷史上的鼎盛時期。這時的插花藝術追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關系。這一時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八 盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。

清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格，流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。但是縱觀清朝三百年，插花藝術始終處於一個下坡時期，得不到重視。花道在此時開始衰落。

傳統插花、古典園林，兩朵綻放在中華藝術百花園中爭奇斗艷的花朵，自古便有著千絲萬縷的聯系，根植於中華民族傳統文化的廣闊沃土之中。「不入園林，怎知春色如許」，一朵朵綻放於園林之中的鮮活花朵，也成為園林中最美的點綴。

又逢冬季，中國園林博物館即將推出第四屆插花藝術展，帶您走進插花藝術的殿堂，共同感受插花藝術魅力。熱愛插花藝術、喜愛生活美學的您，又對插花藝術了解多少呢？

宋代 籃花

中國傳統插花藝術距今已有3000多年歷史，源遠流長，博大精深，是東方插花藝術的代表。具有端莊典雅的造型、富有詩意的畫面、形神兼備的意境、師法自然的手法等特點。這種古老的藝術形式，見證著中國歷代王朝的興衰、傳統文化藝術發展的進程以及歷代風土民情的變遷。

元代 籃花

中國傳統插花吸取了園林、盆景、雕塑、書法、繪畫等傳統藝術的精華，形成了崇尚自然、重意境等獨特的風格與特徵，具有極高的史學價值、文化價值、美學價值，在世界插花藝術之林中獨樹一幟，成為東方式插花藝術的典範。2008年6月，傳統插花進入國家級非物質文化遺產名錄，成為中華民族優秀傳統文化藝術的重要組成部分。

明代 廳堂中立式瓶花

明代 廳堂花

中國插花藝術萌芽於先秦時期，經過了漢、六朝的初始期，隋、唐、五代的興盛發展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟與完善期，清末的衰落期等各個階段。在插花發展的歷史中，我國有關插花的著作不少，其中名氣較大的有唐朝的《花九錫》，明朝的《瓶史》、《瓶花譜》、《瓶花三說》，清朝的《花鏡》、《浮生六記》等，為我們研究、繼承、發揚和推廣中國傳統插花藝術提供了寶貴的素材。

清代 寫景盤花

清代 瓶花

作為園林中最具生命靈性的要素，花木不僅賞心悅目，其色彩、風韻也往往更具隱喻意義。或悠閑、或苦悶、或超脫、或執著，都投射於花木之上。

日本花道可以稱得上是一絕，當然中國插花藝術也是不容小覷，中國傳統的插花藝術也有一段很長的歷史，而且中國插花流派還分為三種，小編將為你解答中國插花習俗怎麼來的?中國插花流派有哪些?

中國插花習俗怎麼來的?

中國傳統插花受儒家、道教、佛教思想影響，富有中國人特有的宇宙觀和審美情趣，認為萬物有靈性，因而常把無語無義的花草根據其生活習性，賦予了人的感情和生命力。

借用花木抒發人的意志、願望之時，以花枝展情韻，表現花品花格，令人在擊節贊嘆之餘，心馳神往。古人看花是有分別的，飲酒對自然生長的花，飲茶對瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片葉都蘊涵著深長的意味。

宋朝經濟繁榮，文化藝術迅速發展，插花藝術也獲得普及與進步，成就輝煌，舉國上下插花之風亦然盛行。《洛陽牡丹記》有載："洛陽之俗，大抵好花;春時，城中無貴賤皆插花。"每?醬禾於家儺惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū熱饒址欠病?

文人插花別有情趣，已成為他們生活中不可缺少的內容，除琴棋書畫外，又形成插花、掛畫、點茶和燃香的"生活四藝"，撰寫出不少插花詩作。

受理學影響深重的宋代，其清雅、雋秀的時代氣質，反映到花卉文化中，形成了精細描繪，以花抒寫理性的主流。插花不僅追求怡情娛樂，更注重理性意念。在形式上、內涵上則傾注作者的思想，意趣及品德節操，不像唐朝那樣講究富麗堂皇的形式與排場，而注重花品花德及寓意人倫教化的表現。

在構圖中，講究線條美，常以梅花、臘梅等枝條來插制，突出"清"、"疏"，形成清麗疏朗而自然的風格。因而，許多文人士流為避現實多退隱於山水之間時，寄情於山水花草之間，以表心意。如周敦頤的學生程顥詩雲："萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同"，對花開花落等景象敏感多思。

中國插花流派有哪些?

池坊

日本傳統插花的開創者都是池坊，有五百多年的歷史，是日本成立最早的流派，原意為池邊僧舍，許多流派都是從池坊演變出來的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成為高僧，駐六角堂(後來京都的一名寺)而創於7世紀。在那裡，作為禮佛儀式的一部分，規定「立花」這個插花樣式的插花准則，即一種直立的正規樣式，一般使用窄口高腳瓶或細高花瓶。

草月流

草月流由河原蒼風創立，是戰後興起的新流派。草月流創建的意思為如草之親切、月之明亮，又稱前衛花。它突破傳統的形式，強調與現實生活相結合，創造更為自由。常強調美的誇張，用抽象、富於想像的手法自由創作，達到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原雲心創始於1867年，距今有一百多年的歷史。他以投入式盛花的形式為主，用平矮形盆把花插在劍山上，既保留完整的傳統手法，又不固守傳統，能貼進生活、表現生活。其作品使用的是各方面皆可觀賞花材的欣賞范圍，任何空間都可搭配。

創始人小原雲心創造的盛花表現形式，為近代插花史開辟了新篇章。其作品格調高雅、脫俗，尊重四季花草的自然之態，生動活潑，清新自然，優雅秀麗，最接近中國古典插花的風格，最能引起中國人的心靈共鳴。

Ⅳ 插花一般有哪些技巧！

巧妙地利用植物材料的自然形態進行創作，作品中需要遮擋的部分務求不露痕跡，自製的器皿、道具等有較高的工藝水準，掌握插花的固定方法和花材的處理方法，這些均是能夠得心應手地進行插花作品創作的必要技巧。

(1)插花的固定技巧

①折枝固定法：用於枝條硬直，不易彎曲或固定有困難的木本花卉枝條，將花枝一定部位折裂，嵌入小石子或小木塊。

②夾縛枝固定法：在不用插花泥固定的情況下，為了防止花枝在花器中移動，可採用夾縛枝條的方法加以解決。

③瓶口插架固定法：在不使用插花泥固定的情況下，為了解決花瓶口較大，且不易固定花枝的難題，用竹子或枝條製成插架，卡在瓶口，將空間分隔成幾部分，可減少花枝插入花瓶以後走形滑動。

④附枝固定法：部分草本花卉質地松軟，或花梗細弱，難以在插座上固定，可取一較粗硬的短枝捆紮在花枝的基部，再插入花插或插泥。

⑤集束捆紮法：有些莖干嬌嫩的草本花卉，需要集中表現其群體之美，可用繩子或細鉛絲扎住花卉群體的基部，然後插入插座或花泥中。

⑥釘板固定法：在製作東方式或自由式插花中，需要使用一些高大粗壯的木本植物，先釘板固定花枝，再在木板上壓塊石頭，既遮掩了木板，又不會有傾覆的危險。

⑦插座連體法：當遇到花枝過重，花插座不穩的情況下，可以採取插座疊加的方法，加以解決。

⑧切口固定法：有些較粗硬的木本花卉，可在基部切口處縱向切上幾刀，形成小豁口，再插入插座。這樣既方便花枝的固定，又有利於花枝吸水。

(2)花材的處理技巧

①金屬絲纏繞法：為了支撐柔軟的花枝和使花枝彎曲自如，可用細鐵絲纏繞花枝，再行加工。

②金屬絲穿心法：花梗柔軟或空心的草本花卉，如扶郎花、睡蓮、花毛莨等，可選用粗細適中的金屬絲，從切口處插入，刺透花蕊；也可以由花蕊中央插入，穿人花梗。

③切口彎曲法：枝條較硬的木本花枝需要彎曲，可用剪刀斜切花莖，深度不宜太深，然後慢慢彎曲枝條。對一些細長柔軟的樹枝，可用手直接彎曲造型。對於較粗的木本枝條，也可運用楔木彎枝法，將同種植物材料上預先切下三角形楔木，鑲進需要造型的枝條切口內。

④葉片的造型法：利用葉片的柔軟性，可以採用圈葉法造型，如腎蕨、一葉蘭、麥冬、鐵樹等；也可以將葉片捲曲造型，如一葉蘭、麥冬、龍血樹、萬年青等。對於具有平行葉脈的植物，如一葉蘭，可採用葉片拉絲法，形成紡錘狀弧線葉；對一些長劍形的葉片可作翻翅法處理，如一葉蘭、唐菖蒲葉等；有些植物如絲蘭的嫩葉還可根據需要，編織成蟲、蟹、蝶等各種造型。

⑤修葉變形法：有些植物如棕櫚、蒲葵、八角金盤、鐵樹、一葉蘭、散尾葵、傘草等可以加以修剪變形，以達到某種審美效果。

⑥枝葉造型法：有些枝條比較柔軟的植物，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝可以用打結法處理；一些細長的植物葉片，如麥冬、鳶尾等也能作打結處理造型。有些花枝、花梗或莖干、葉片，如竹子、狗尾巴草、蠟燭草等還可以作彎折法處理。

⑦雙向插入法：這種方法以花泥作固定材料，將花枝一分為二，從兩頭插入花泥，使人產生一種視覺上的連接效果，從兩頭插入的花枝均能吸收到水分。

⑧花葉破損法：因插花造型的需要，有時可將花朵剝去幾片花辦，如荷花、月季等使花朵變小。為了表現植物被食葉昆蟲侵犯過，也可在葉的表面剪幾個洞。

⑨枝葉噴灑法：為了表現霜雪寒冷等景象，可用噴雪噴灑枝葉。為了增加葉片的光亮度，可用綠寶等光亮劑噴灑處理。

⑩枝條倒插法：為了達到某種藝術效果，可以打破常規，將植物枝條倒插在花器中，也可不插入花器，以達到某種裝飾效果。

Ⅵ 插花有哪些形式

插花就是把鮮花、枝、葉、果實等植物材料作為素材，經過構思和加工，用一內定的技容術（修剪、整枝、彎曲、造型等）合理配置，插在花瓶或淺水盆等容器中進行水養，使之成為景觀綺麗、色彩鮮艷、富有生命力的藝術品。插花作品應具有「三美」，即造型美、色彩美和意境美。

插花形式按藝術風格分為自然式插花、規則式插花、線條式插花、趣味式插花、壁掛式插花、盆景式插花及懸垂式插花等7種形式。