一幅花藝作品
1. 如果製作一幅表現春景的插花作品,應選擇什麼花材比較好用什麼顏色的花瓶呢
我覺得可不可以用一個藤製的籃子,要我用花材的話我希望製作一個田專園的,用平行的屬技法,以黃色為主色,用水燭和紫色的鳶尾做一個背景也做一個顏色的對比,做得應該高一些,在背景前用黃色的鬱金香和油菜花也用一些還有金葉女貞和金邊大葉黃楊,以路邊的一些野花做點綴如五朵雲,紫花地丁,阿拉伯婆婆納,繁縷,等等。再垂幾條花葉蔓長春。不喜勿噴
2. 插花作品征詢名字
冰兒
水晶之戀抄
冰瑩
冰點
藍色妖姬
朵朵,
依蘿
冰清一潔〔很有個性呦〕
飛雪酷酷寶貝兔
雲淡天高
沁水百合
呵呵清穎
冰之少女
123之戀
蝴蝶飛飛
菲菲公主
真.雪點
天空中的飛鳥
夢中飛翔
開錯季節的玫瑰
紫衣雲夢
煙雨江畔
冷酷的雲
一條寂寞的魚
我心寂寞
沉默的熊
飛躍
睡夢中的雄師
夢劍
月色朦朧
月伴終生
今世伴明月
月中真情
除魔天地間
醉里挑燈看劍
殘破的羽翼
塵封記憶
飄雪無垠
風楓
雪中無處尋
花開無聲
風過無痕
風隨心動
星月相隨
花開的那一瞬間 。。
3. 花藝軟裝是詩意的棲息地,有哪些好看的花藝作品可增設家中
花瓶式、盆栽式以及盆景和花籃式花藝作品都是十分適合在家裡擺設的。很多人都喜歡花,想想確實也是,在家裡擺放一些插花會有多美啊。然而,在家裡插花時,有許多種類可供選擇。讓我們看看有什麼。
家庭花卉布置的第三種是盆景,盆景插花主要是指將盆景製作和插花相結合,給盆景帶來一些神韻。木本花卉主要用於插花,草本花卉輔助。選擇花盆時,最好選擇圓形或矩形。家庭花卉布置第四種是花籃,這種插花也是一種非常有趣的方式,通常將裝滿水的容器放在花籃中,然後選擇圖案較大的材料。 籃式插花有不同的形狀,如圓形、L形和自然形。
4. 山茶插花如何構圖設計
構圖是山茶插花作品藝術設計的一項重要內容,是整個作品的骨架,是藝術評判的重要依據。現代插花構圖要求簡潔而新穎,造型手法趨向平實、自然。2003年,金華國際茶花大會特邀專家為全國各地的花藝愛好者作了插花藝術的精彩現場示範表演。有一件以山茶為主體的插花作品,以三朵大紅色完全文瓣的『六角大紅』花枝,插入一隻長高形黑色塑料杯內,配上其他一些花草,作品構圖樸素、簡潔、自然、平實中見出功底。構圖是一種造型藝術,通過它可以勾畫出造型別致的作品,給人以美的享受,同時也使作品的主題得到充分完美的表現。這一山茶插花作品,三朵鮮紅山茶花朵是主體,它融合在其他的花草等野趣自然之中,一支箭一般的小葉,穿出水面似的動態,構成一幅迷人的、火一樣的熱情畫面。這就是這件作品的構圖藝術。任何一件作品離開了構圖設計,也就談不上插花藝術。山茶插花的構圖,實際上意為構成、結構和聯系,在傳統的中國畫理論中稱為「布局」、「章法」。就是把山茶各類花材、配件做出恰當、合理的安排,並運用藝術技巧和技術手段,最終使主體更加突出,主體與陪襯之間的布局多樣統一,使作品達到虛實相生、動靜互襯和結構均衡的藝術效果。
山茶插花設計步驟如下:
(1)立意 意,就是意圖和意趣。立意就是構思,也就是構圖前的醞釀和思考過程。欣賞插花藝術不僅僅是觀賞花、枝、葉的外在表現,而是通過具有形的構圖,直覺地捕捉和領會到某種更深刻的內涵,從而獲得美感享受。這也是通常說的「意境」。因此,山茶插花構圖設計與意境有密切關系。意境除了運用花意、花語來選擇花材、容器、配件表現之外,更重要的是通過構圖設計突出主題。立意要新,要有個性。只有形神兼具、意境深遠的插花作品,才能達到自然美、形象美、意境美兼備的崇高境界。
(2)選材 山茶插花的基本用材是花、枝、葉和根。選擇材料時,應有敏感的審美力,要懂得取捨,長於剪裁。選材是構圖設計的關鍵。選材的好壞,直接影響到構圖設計表現力。通過利用花材原有的自然形態或技術處理手段,可增加構圖造型變化。若要表現高貴、典雅、莊重意境,可選擇直立性、大花型、紅色山茶,如大紅牡丹、大硃砂、大紅綉球、大吉祥等品種的花枝。如要表現如願、遐想、夢幻的意境,可選擇粉色或淡色的花,如粉玲瓏、粉霞、小桃紅、美人茶等品種的花枝。如欲表現清新、潔凈、無瑕的意境,可選擇白色的中小型花,如雪塔、白寶珠、無暇玉、六角白等品種的花枝。如要表現艷麗、多彩、變化無窮,則可選擇復色、奇特、花葉的花枝,如十八學士、黑魔法、大齒輪、皺葉奇花等品種的花枝。只有選好理想的花材,才能使作品構圖造型得心應手。否則,即使有好的構思、意境,主題也不能得到充分表現。
(3)布勢 勢,就是藝術形象的動感。各種體勢,如驚險、雄奇、奔放、蜿蜒等,能賦予山茶插花作品以神韻和生命。插花作品如不講究勢,就會變成索然無味的模型,就不能小中見大、富有創意。山茶插花構圖有較多的對比因素,如大小對比(大型花與小型花)、色彩對比(紅色與白色)、花型對比(單瓣與重瓣)、輕重對比(花瓣厚又多則重,花瓣薄又少則輕)、長短對比(葉片有狹長短圓之分)、高矮對比(枝幹直立高大與矮小擴張)等。有了這些對比,山茶插花作品就充滿了藝術魅力和藝術表現力。
山茶插花構圖布勢有動感、空白、突破、呼應、虛實等多種手法。根據山茶的花型美、色彩美、枝葉美的特點,選擇不同風格的具有動態美的線條運用於插花作品中,可以增加作品的動感。如有意識地在插花作品中留空白,可給欣賞者留下想像空間;如果作品空間塞得滿滿的,則在視覺上會感到沉悶。又如作品中方向一致的花朵,突然採用一支相反方向,就會使構圖更新穎、奇特,耐人尋味。山茶插花組合構圖採用呼應手法,可使各個分枝之間、花材與花器之間、主體與配件之間在情勢上、色彩上、質材上產生統一的關系,使空間的伸展、仰俯、顧盼都能做到互相聯系、互相滲透、互相穿插、渾然一體,從而使作品造型生動活潑而又和諧統一。虛與實是相對而言的,一般以厚重、緊密、色彩鮮艷的花為實,而以細小、鬆散、淡雅之花為虛。構圖中運用虛實對比,可以豐富作品的層次感,更加突出主體,別有一番韻味。
5. 一個厲害的花藝師是能用好的花材做出一個作品,還是用
厲害的花藝師,創造出優秀的花藝作品,選擇花材只是其中一個方面,有創意的設專計,精屬湛的手工技法也是不可或缺的因素。就對於花材的選擇而言,盡量選擇應季的花材,本地的花材,這樣不僅能節約成本,也可以製造出精美的作品。特別需要的可以選擇質優價高的進口花材,但一定要知道花材的生長習性和存貨周期。希望幫到你!
6. 插花花藝作品《怒放的生命》有哪些花材
曼陀羅花又名醉心花、狗核桃、醉仙桃、瘋茄兒、南洋金花、山茄子、鳳茄花。英文名,拉丁文學名Daturastramonium。源產於印度。曼陀羅花是一年生草本植物,在低緯度地區可長成亞灌木,生於荒地、旱地、宅旁、向陽山坡、林緣、草地。株高一般都在50厘米到200厘米之間,根部已經木質化。曼陀羅花單葉互生,上部呈對生狀,葉片卵形或寬卵形,先端尖,基部兩側不對稱,全緣或者破轉,波狀鋸齒。曼陀羅花的花蕾蔭發於葉叉間,花呈喇叭型,大多數花色為白色,長度約在4厘米到10厘米之間。曼陀羅花的果實呈球形,外殼表面有棘刺,果實成熟時裂成4瓣,種子為寬三角形,扁平,淡褐色。曼陀羅花靠種子繁殖。曼珠沙華,開在黃泉路上的烈閻之花。又名,彼岸花。外文名稱:manjusaka別稱:redspiderlily拉丁文學名:Lycorisradiata(L'Her.)Herb.(紅花石蒜白花石蒜)Lycoris一詞是來自與希臘神話中海之女神的名字,而radita則表示輻射狀的意思,用來形容花的外型。英名:Stonegarlic別名:彼岸花、無義草、龍爪花、蟑螂花、老鴉蒜、鬼老蒜、蒜頭草、鬼擎火、幽靈花、地獄花、舍子花、山烏毒、生死之花、平地一聲雷、老死不相往來、狼花、頭痛花螃蟹花、花不見葉、鬼撐傘、引魂之花.、忘川花、石蒜、龍爪花、紅花石蒜、山烏毒、曼珠沙華(manjusaka)——紅色彼岸花,曼陀羅華(mandarava)——白色彼岸花俗稱:蟑螂花、老鴉蒜、打碗花雅名:曼珠沙華(源於梵語Mañjusaka)、彼岸花、莉可莉絲等;屬名:是希臘神話中女海神的名字。科屬:石蒜科Amaryllidaceae石蒜屬石蒜類的特性是先抽出花葶(總梗)開花,花末期或花謝後出葉;還有另一些種類是先抽葉,在葉枯以後抽葶開花,所以石蒜類花開時看不到葉子。開花時間:春分前後三天叫春彼岸,秋分前後三天叫秋彼岸。彼岸花開在秋彼岸期間,非常准時,所以才叫彼岸花。陀羅花花期很長,只要溫度合適一年四季都可開花,野外生長的曼陀羅花花期在5月到9月之間,果期成熟其6月到10月之間。曼陀羅華(mandarage)是梵語的(māndārava)。摩訶曼陀羅華:原意為天上之花,大白蓮花,天降吉兆四華之一。指佛現時天上降下色澤及香氣美好的花,見者心樂。日文:朝鮮朝顏(chousenasagao)的別名就是曼陀羅花學名:Daturametel英文:Hindatura曼陀羅花,茄科野生直立木質草本植物釋名風匣兒、山茄子。原產印度,花名系梵語音譯。曼陀羅又名楓茄花、狗核桃、萬桃花、洋金花、野麻子、醉心花、鬧羊花等,為茄科野生直立木質草本植物。它還分為大花(白花)曼陀羅、紅花曼陀羅、紫花曼陀羅等種類。曼陀羅花主要成份為莨菪鹼、東莨菪鹼及少量阿托品,而起麻醉作用的主要成份是東莨菪鹼。由於它的主要作用是可使肌肉鬆弛,汗腺分泌受抑制。毒性則比曼珠沙華強,在古代有多次用作麻醉葯的記載。曼陀羅葉也對之前版上關心的哮喘(喘息zensoku)有療效。白色曼陀羅花,情花,如用酒吞服,會使人發笑,有麻醉作用。是天上開的花,白色而柔軟,見此花者,惡自去除。綠色曼陀羅花花語:生生不息的希望關於曼陀羅花的宗教釋義及傳說「曼佗羅」是梵語音譯,藏語稱「吉廓」,即壇城。曼佗羅有多層含義,它作為象徵宇宙世界結構的本源,是應用很廣泛的供品之一,也是變化多樣的本尊神及眾神聚集居處模型縮影。供奉曼陀羅的意義是用世間最珍貴的寶物盛滿三千世界奉獻給佛、法、僧三寶。佛經雲,釋迦牟尼成佛之時,大地震動,諸天神齊贊,地獄餓鬼畜生三道的許多苦厄,一時體息,天鼓齊鳴,發出妙音,天雨曼陀羅花,曼殊沙花,金花、銀花、琉璃花、寶花、七寶蓮花等。至此,釋迦牟尼已成就菩提道果,遂開始教收徒,傳授他所證悟的宇宙真諦。傳說,在西方極樂世界的佛國,空中時常發出天樂,地上都是黃金裝飾的。有一種極芬芳美麗的花稱為曼陀羅花,不論晝夜沒有間斷地從天上落下,滿地繽紛。《廣群芳譜》引《法華經》曰:佛說法時,天雨曼陀羅花。看來,此花與佛門有緣。曼陀羅像宮廷里那些摘官嬪風影事一樣撲朔迷離。八月開花,九月采實。品花家稱它為惡客,大概是因為游移不定的曼陀羅可以突然生長在別處的緣故。《本草綱目》詳細記述了曼陀羅的來歷:當佛說法時,從天空降下曼陀羅花雨;而道家的秘籍卻記載,北斗星有叫曼陀羅使者的,手執此花。曼陀羅花的梵語是Mandarava,關於它的顏色,說法十分不一。在佛經中,曼陀羅花是適意的意思,就是說,見到它的人都會感到愉悅。它包含著洞察幽明,超然覺悟,幻化無窮的精神。具有這種精神的人,就可以成為曼陀羅仙。作為密宗的神秘圖案,曼陀羅顯示出了它的復雜性。心理學家榮格看出其中的奧妙,說它像數學公式符號似的,代表著一種精神秩序。曼珠沙華梵語的(manjusaka)又稱彼岸花。一般認為是生長在三途河邊的接引之花。花香傳說有魔力,能喚起死者生前的記憶。曼珠沙華有兩種顏色:紅色和白色,中文名分別叫紅花石蒜和白花石蒜。一般來講,只有血液的紅色才襯得起曼珠沙華,因此,我們一般所說的曼珠沙華指的是紅花石蒜。拉丁文學名:Lycorisradiata(L'Her.)Herb.英名:Stonegarlic別名:龍爪花、老鴉蒜、石蒜、曼珠沙華、蟑螂花、彼岸花、平地一聲雷、老死不相往來、灶雞花等十多個別名;屬名是希臘神話中女海神的名字。曼珠沙華,石蒜科石蒜屬,多年生草本植物,鱗莖近球形,外有紫褐色薄膜;葉基生,狹條形,深綠色,背部有粉綠色帶。夏秋之交,花莖破土而出,傘形花序頂生,有花5至7朵,紅艷奇特,(也有白色)花瓣卷如龍爪。由於曼珠沙華的花期在八月底,花開的時候葉子早已禿謝,這種花和葉子不能見面的特性,又被稱為「無情無義」的花。野生品種生長於陰森潮濕地,耐寒,性喜陰,喜濕潤,也耐乾旱,有夏季休眠習性。球根含有生物鹼利克林毒,可引致嘔吐、痙攣等症狀,對中樞神經系統有明顯影響,可用於鎮靜、抑制葯物代謝及抗癌作用。曼珠沙華的傳奇身世在民間把春分前後三天叫春彼岸,秋分前後三天叫秋彼岸。是上墳的日子。彼岸花開在秋彼岸期間,非常准時,所以才叫彼岸花。彼岸花屬於石蒜科(LycorisHerb),屬名是希臘神話中女海神的名字。因為石蒜類的特性是先抽出花葶(總梗)開花,花末期或花謝後出葉;還有另一些種類是先抽葉,在葉枯以後抽葶開花,,所以彼岸花花開時看不到葉子,有葉子時看不到花,花葉兩不相見,生生相錯。因此才有「彼岸花,開彼岸,只見花,不見葉」的說法。春天是球根,夏天生長葉子,秋天立起開花,冬天葉子又慢慢退去,花開時看不到葉子,有葉子時看不到花,花葉兩不相見,生生相錯。相念相惜永相失。如此輪回而花葉永不相見,也有著永遠無法相會的悲戀之意。《法華經》有載:佛說此經已,結跏趺坐,入於無量義處三昧,身心不動。是時亂墜天花,有四花,天雨曼陀羅華,摩訶曼陀羅華,曼殊沙華,摩訶曼殊沙華。而散佛上及諸大眾。曼珠沙華、曼陀羅華,是佛經中描繪的天界之花。由於在彼岸花的傳說中融入了佛經的元素,所以將彼岸花稱之為曼珠沙華。曼殊沙華、摩訶曼殊沙華、曼陀羅華、摩訶曼陀羅華、芬陀利華、摩訶芬陀利華等等這些稱謂源於梵語佛經,曾於《大乘妙法蓮華經》中記載過。「摩訶」的意思是大,大乘梵語發音即為「摩訶衍那」,至於「衍那」就是乘載的意思,「華」在古漢語中即是「花」之意。這些詞語出現在古梵文佛經中,意指天上之花。佛家語,荼蘼是花季最後盛開的花,開到荼蘼花事了,只剩下開在遺忘前生的彼岸的花。「彼岸花,開一千年,落一千年,花葉永不相見。情不為因果,緣註定生死。」
7. 什麼是插花作品的意境
中國藝術插花的意境
插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式,突出人為的理性的整齊的造型。
東方插花以中國和日本為代表,其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的,其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界,它根源於中國古老的文化藝術,體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界,融入了中國詩、畫的文化內涵。
因此,意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻,也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。
一、意境的詮釋
中國藝術插花的重點就是意境的創作,按照現代《辭海》的解釋,意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。
因此,可以將藝術插花中的意境理解為:插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境,二者相互依賴,缺一不可。
插花人人可為,而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中,有的作品讓人看了印象深刻,流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實,簡單、素雅,卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛,卻引不起人們的興趣,也即意境的差別所為。
一件優秀的插花作品,必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難,因花朵本身已很美,但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材,插出特色,令人留下難忘的印象,則須花更多心思。
做到這一點還只能算插花造型的優秀設計,更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西,甚至受到啟迪,產生景外之景,弦外之音,兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。
正如《瓶史》中論及呈於象,感於目,會於心,而口不能言,口能言之而意不能解,劃然示我意象之表也,就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。
二、意境的形成
古人雲:欲知大道,必先知史,知之越多,愛之越深。因此,研究中國藝術插花中意境的形成,除了了解其文化根基外,必須了解其誕生的歷史,才能更好地發展。
中國是世界上插花較早的國家之一,六朝時的史書已有關於佛前供花的記載,也是中國最早的插花記錄,在隨後的歷史長河中,插花隨著時代的變遷形成了不同的類型,包括早期的佛教插花、民間插花,之後的宮廷插花及文人插花。
其中,文人插花以其深刻的含義,結合清雅優美的線條造型,確立了它在中國插花藝術中的主導地位,並成為東方插花藝術的代表。
文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素,而是以花傳情,借花明志,讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品,而是生活的一部分,更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。
中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域,如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白,宋代詩人楊萬里、陸游,明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。
對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成,書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明,並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。
或許正是因為他們的介入,中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事,並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。
三、意境的創作
意境,是藝術家審美的再現,是與生活形象融為一體而形成的藝術境界,在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景,意外之意。插花創作被稱之為藝術創作,就是因為作品內涵之深遠,意境之深邃。
中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然,善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美,而且更注重所表達的內容美,即意境美。講究借物寓意,以形傳神,耐人尋味和遐想。
中國文學中直接與花有關的內容很豐富,古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放,象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香,是淡泊名利的君子之花,象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染,純潔無邪;松柏挺拔堅強,代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園,春光明媚;君子蘭代表君子之交,友誼萬古長青等等。
如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情,是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言,通過合理組合或諧音表達意境,也是一種很好的方法。
中國民俗常喜歡吉祥,花意常伴吉利,如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子,神聖高潔;桃花預示好運將至,有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。
藝術的境界在於美,所以中國藝術插花創作時,在確定了創作方向後,插出美的造型才能體現出美,表達出完美的意境。
創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象,此時可再經過細致的形象思維,運用繪畫原理在大腦中構圖,調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部,然後可將具體的造型,以白描的方式畫到紙上,也可直接插做。
藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映,所以創作的內容方向,不需要過多考慮環境和用途,重要的是作者想要表現什麼,能夠表現什麼,能夠表現得多深,從而決定所能創作作品的意境的深淺。
所以對於有一定插花技藝的創作者而言,創作方向的准確定位是最重要的,它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。
根據中國藝術插花意境的內涵,創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮,通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。
(7)一幅花藝作品擴展閱讀
藝術造詣
插花既不是單純的各種花材的組合,現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖,也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合,達到的效果則是完全不同的,這也就是藝術插花的表現力。
藝術插花最講究的是作品的意境,而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感,要留空白,以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合,可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。
一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力,是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間,進行藝術加工。既不是自然美的重復,也不是對他人作品的模仿,而是經過作者精心創作,具有獨特個性和表現力的作品。
藝術插花的作者,須善於觀察自然,敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間,積累花卉的形象,注意熟悉花卉的豐富語匯,具備一定的美學理論基礎知識,熟悉繪畫音樂,這樣才能不斷地創作出真善美的作品。
參考資料來源:網路-插花
8. 中國傳統插花作品
中國插花(chinesefloarr)是一種古老的傳統文化現象,大多為滿足主觀與情感的需求,亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。插花(ikebana)源於古代民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花、簪花。其根本在於不斷創造新興之美,藉此宣洩內心的慾望與情緒,屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物,皆屬藝術。
象徵意義
中國插花深受儒家、道教、佛教思想及封建倫理道德的影響,形成了中華民族特有的宇宙觀和審美情趣,認為萬物有靈性,主張「天人合一」,視自然界的花草樹木更是有靈性、有情感之物,所以中國人歷代都有寄情花木之風,賦予各種花木許多象徵性和寓意,被人格化和神化,藉以明志,寄託情思,舒展情趣。在插花中也自然視各種花材不單純是造型的素材與表現形式美的主要物質基礎,而是構思傳情的語言和工具,是創造和表現意境美的重要要素。因此自古以來,插花以凡材必有意,意必吉祥為創作的中心與主題,以追求枝情花韻之美,突出花品花格的表現為最高藝術境界。
此作品為傳統插花傾斜式花瓶插花,傳統插花花藝有六大容器分別為:瓶、盤、缸、碗(缽)、籃、筒。