中式插花六大花器

❶ L花型的特點功能常用花材花器或材料及工具製作過程

L型就是直線+橫線抄。注意交叉中心點的地方，不要做成圓形，不要插成不等邊三角形，要有凹的弧線。
在傳統的中式插花里有：瓶、盤、缸、碗、筒、籃六大花器。相對於其他花器來說,碗是較容易取得的花器。
需要的基本工具包括：花剪、 劍山、其它噴壺，細鐵絲，膠帶紙等，根據情況使用。
至於過程就要看個人的插花技術了，每個人的過程都是不一樣的。

❷ 中式插花的水平型中可以插哪些花急需~~~~~~~~~~~

中式插抄花離不開木本的枝條襲,無論花器是盆還是瓶,只要使用的枝條走勢總體成水平趨勢就可以了.

說的再具體點:中式插花的枝條需要3根,現在這個季節可以用石榴樹的枝條,選橫向生長的做主枝,長度為花盆直徑的1.6倍,其它兩只也要按比例修剪.切花可以配黃菊或深色多頭康乃馨.花枝與鮮花的擺放位置插花書上都有的.我畫個簡圖,你做參考.

❸ 中式插花的基礎布局技巧是什麼

中式插花的花型簡單來說一般是以三個主枝條骨架（第一主枝A、第二主枝B、第三主枝C）然後版再在各權個主枝的周圍插輔助枝條來填補空間，最後的花型要豐滿、有層次感。

第一主枝A高度一般來說是花器單位的1.5-2倍（花器單位是指花器的高度與直徑之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第二主枝B一般是A的1/2-3/4，第三主枝C是B的1/2-3/4，中式插花裡面一般AB多用木本枝條，C的話可木本可草本，ABC是骨架，其次從枝補枝基本都是草本枝條，且一般不超過ABC的長度，主要是陪襯作用。

主要的花型就是直立型、直上型、傾斜型、平展型、下垂型
C在右側是是順位插法，在左側就是逆位插

直立型：
A在花器中線左側10-15°，B與A同側，左前45°，C右前75°，

傾斜型：
A在中線左前45°，B在中線旁15°，C在中線右側75°

平展型：
A在傾斜型的基礎上繼續下斜到基本和中線垂直，B在中線右側65°左右，C在中線前傾75°

❹ 插花有什麼技巧么

插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

插花作品

藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點。

❺ 中式插花容器怎麼選

中式插花容器怎麼選？這個插花容器的選擇就是要看它的孔多孔多了，容易拆的很多的花

❻ 花材的花材特點

古人將花按九品九命排列到七十一種花的品第。這是文人將個人的感情寄於花之中。《瓶史·使令》中將眾多的花分為主和婢：梅以瑞香、山茶為婢；海棠以蘋婆林檎、丁香為婢；牡丹以玫瑰薔薇為婢：芍葯以罌粟、蜀葵為婢；石榴以紫薇、大紅干葉木槿為婢；蓮花以山礬玉簪為婢；蠟梅以水仙為婢。古人強調花材之間主次的搭配，將封建社會主婢關系套用於花材之中，我們插花只作為參考和借鑒。梅、牡丹、芍葯、蓮、蠟梅、松、竹、蘭、菊等作為品格高的花材，現代人也將這些花材選用在作品中以表現人的精神品格。竹青翠挺拔、蓬勃向上，它的品格堅貞、高尚。中國人稱之為高風亮節的竹君子。竹也是我國文明的象徵。唐代女詩人薛濤在《酬人雨後玩竹》中有贊竹「虛心能自持」，「蒼蒼勁節奇」的詩句。松，雄姿千古，被人稱頌為心目中的「英雄」，把它比做人們克服、戰勝困難的精神力量，「要學那泰山頂上一青松」，因它鬱郁蔥蔥，又把它比喻成永遠年輕的形象，因它有耐風雪長青不老的堅強品格。梅，素為我國人民喜愛，《潛確類書》中雲：「梅有四貴，貴稀不貴繁，貴老不貴嫩，貴瘦不貴肥，貴合不貴開。在選材上我們以老枝怪奇為貴，在姿態上我們以疏影橫斜為雅。人們賞梅看梅或喜其香，香得清雅；或愛其艷，艷而不妖；或賞其姿，姿態蒼雅而清秀。梅以傲為美，它傲冰驕雪，面對寒氣和冰霧，獨自佼佼。用梅表現的題材有《傲骨》、《爭春》、《清香任曉風》等插花作品。
牡丹花朵碩大，婀娜多姿，「牡丹，花之富貴者也」。中國人喜歡在朝歲時插花牡丹，放在廳堂、書齋之中，以表達追求想往美好富裕生活的願望。牡丹是喜慶節日中人們所首選的理想之花。在大型插花作品中，牡丹更能顯示它的光彩，它在眾多的花中有一種富貴之美，儀態大方，豐腴嬌艷。通常選用牡丹做主體花材和焦點花材。將牡丹與松相配插，有英雄、美人之稱。用牡丹做主體花材喻示國家繁榮昌盛、民富國強。 用不同的花材讓人們感受到不同的季相、時令，如袁宏道在《花目》中說：「入春為梅、為海棠；夏為牡丹為芍葯、為石榴；秋為木樨、為蓮、為菊；冬為蠟梅。」春蘭、夏荷、秋菊、冬梅都鮮明地指花的即時性。春天選用花材有兩種表現方式。初春，在花材選用上可用些枯枝，再點綴一點帶嫩葉的小枝，有春天剛剛來到、萬物萌動的感覺顯現出來。百花盛開的春天情景，可用不同的花材來表現，桃花、玫瑰、百合、牡丹、芍葯，配在一個容器中表示百花怒放的景色。夏天的花材，選用水生花材，如：荷，配竹，竹已夠清的了，還復置於清流之濱與出污泥而不染的青蓮作伴，在夏日裡是多麼素靜、涼爽！秋（以「最是橙黃橘綠時」的意境）以楓、果實與菊相配，「最是橙黃橘綠時」的深秋。也可用枯荷，干柳，點綴幾支菊，此時正是「寒菊猶有傲霜枝的秋末初冬景色。秋天是成熟的季節，有一份感慨又有一份無奈。秋季花材還有蘆花、銀杏、桂花等。冬季花材有常綠的松柏、黃楊、蠟梅、水仙、冬青、枯枝、藤，表現冬季的景象。松在嚴寒中有勁節凌霜的氣勢，藤表現虯蟠難行的心境，枯枝在冬日雖落葉凋零，但還孕育著不凡的生命力。以上是寫景的手法，把四季用花材表現出來，依作者的心態，風格選擇的花材不同，表現出的主題、感受也有所差異。
選用帶有嫩葉的枝葉配初放的玉蘭，表現少女的純真，夏天，火紅的石榴花配紅玫瑰，喻示年青人熾熱的青春；秋天，白樺枝配橘紅百合，顯示中年人的坎坷；冬天，翠柏配菊，老年人的沉穩和靜穆。四季中由於氣候不同，植物的景觀季相也在發生變化，因此根據每個人不同的境遇，選用適宜表現四季的花材，這才是一件好的插花作品。 從事了20年的插花藝術創作，我深深感到：插花這門藝術領域是很廣闊的，它既可以美化環境，又能調節人的心態，培養優雅的氣質。插花也是一門立體的空間藝術，比其他的平面藝術更難表現，它必須與其他環境構成整體。生活小品花可以供家庭中3—5人欣賞，大作品則是碩壯的藝術景觀，用花材加以設計與布置，供多數人欣賞。插花作者除了要在插花技巧上下功夫外，還要了解、學習其他藝術。如文學、繪畫、雕塑、舞蹈、音樂、哲學、美學等。從中領悟到美感的境界，汲取營養，融入到自己的插花藝術創作中，可以收到觸類旁通，潛移默化的效果。對於花材更需要認識它，熟悉它，經常觀察它在四季中生長的不同狀態，把它牢牢記在腦子里，以便在創作中靈活運用。靈感出自於長時間地關注某種事物，往往會在頭腦中突出或在不經意中降臨。到美術館去參觀畫展或雕塑展，可受到各種形式色彩搭配和構圖的啟發。一個好的插花藝術家就是要善於利用花材，將長短、粗細、前後左右安排得當，只有常學、常做、常觀看一流插花老師的表演，插花技藝才能提高。在這里我淺談一下創作中國傳統籃花《粉牆映佳人》（見左圖）的創作過程。籃，是中國傳統插花中六大花器之一，它的特點是編織優雅、細致，工藝精美，特別是籃的提梁有誇張流暢的弧線美。花器不僅是整個作品欣賞的一部分，還影響到整個作品的風格，我把籃的提梁看作一個「窗」，透過「窗」表現花、形、色、神的美。骨架花材選用線條較硬一些的貼梗海棠、芍葯，既是主體花材，又做焦點花材使用，玫瑰起烘托芍葯的作用，花的立足點在籃的中心逐漸向四周和上方放射散開，貼梗海棠前後呼應，有裊裊上升的趨勢，龍柳具有舒展而又優美的曲線，蘭葉安放在芍葯的斜後方，柔美而不張揚，芍葯色彩清淺與籃的深赭色形成強烈的對比，整個作品簡潔、優美，富有動感和朝氣。如果把芍葯比做少女，好似看到：窗前舞動長袖的粉衣少女，人影相伴翩翩起舞，倘有知心人，若在曉月朦朧晨風輕拂的時刻，來看芍葯那動人的姿態，一定能了解此刻花的心情，它將使你產生花（影）如人（影）的豐富想像。籃花作品的題目是《浮生六記》中「月夜色頗佳，蘭影上粉牆」的意境。用細而美的線條花材方能顯出籃花的優雅，也是我一貫創作的風格。作品也存在不足之處，底部的茶花層次不清晰，向前方伸展得不夠。
一個好的插花作品，應該能夠表現中國人的精神，表現的方式方法是根據個人的愛好和特長，如畫畫，有人喜歡重墨，有人喜歡淡彩。我的插花風格是「清」，其中包括多層意義，一是立意要清，指作者要有明確的精神，所表達的創作意圖要清新自然，而不是矯揉做作。二是選材要清，花材越少越好，能用一支花材表達意圖，就不再用第二支，以少勝多，要有自己的思想，不要受太多人的影響，而失去自己的風格。三是作品的布局要清，清逸有致。四是色彩要清，清雅妍麗。中國插花最初是有型的，到後來也就沒有固定的型了。型是讓我們入門的方式與工具，但一直停留在型上，雖然插得很熟了，到頭來只能是個「匠」而已，不能達到藝術家的境界。

❼ 插花的學問，基礎和注意事項

插花基本技巧 插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 請看以下這兩個網址： http://ke..com/view/562793.htm（插花藝術） http://ke..com/view/38927.htm（插花）

❽ 怎樣才能學好插花

學好插花的首要的就是找到專業的有水平的插花學校參加系統性的學習回，把自己的知識豐富答起來，讓自己整體的了解這個行業。其次就是大量的操作和反復的操作，孰能生巧，掌握的熟悉了才會有創新的想法，才能做出不一樣的作品。而且一定要掌握好插花配色的內容哦！提高自己的審美。

一般我們學習在選擇學校方面，建議選擇有數年甚至更久辦學時間的學校，這樣的學校整體教學管理和質量都是不錯的；其次，選擇適合的班次，然後選擇有責任心技術好的老師。最後，通過學校提供的實踐課堂，通過我們的大量的反復的練習，然後做出不同的作品。

最主要的是要多操作，多豐富自己，畢業後建議到花店積累經驗！

❾ 中式花藝設計分為哪幾類

花藝是人類逕以」美的象徵」之花卉植物為媒介的作之藝術表現,期間摻合人類性靈精神,糾合值物的特性,表彰花木第二生命,其花術形態之形成,更足以彰顯該國家民族仁民愛物之思想,」一花一世界,一葉一乾坤」,花藝正以其行可知得生命之美,呈現著一民族無窮的情感,小至怡情養性的賞心小品,大致鬼斧神工的生命之營造,均有」成教化,助人倫」的崇高意義與效用.
中國的一切學問以易經為根源,是」思知人不可不知天」的中庸之道.」天人合一」的思想,講求不變的內涵之美.因此,其特色在於首重意趣,形式次之,而後色彩.至於西方則是科學的,競爭的,注意物象的外型瞬間的變化的美.會刺激人的感官.所以西方較注重色彩,其次形式,輕意趣.而日本則注重形式之變化,次意趣,後色彩.
拈一來清香以供佛;折柳贈人,訴之以情;頌寓父母健在;稱贊君子德操,或對友之祝福與關懷;或造無可名之形,這是中國人自古生活藝術注重意趣細致的一面,常常把花草賦與人之感情,由敬愛自然而化同自然,繼而在插花創作上呈現出來.
插花是立體的空間花藝,因此形式上強調條理分明,雖然不求絕對之比例,仍須適當,不可以懸殊難比,應尊重花器之地位與分量,講求」三景具備,景物乃厚,三景分明,景物乃清」.以屈曲之線條機能為脈絡之主架,花草之外相喜以高雅,清新,嬌嫩,半開耐久者為佳.
中國插花之主要特色:中庸,和平,含蓄,質朴,壯偉,高雅,飄逸,和諧,是中國人對花木之美的特殊品味為基礎.多彩國際花藝學院小編輯