春季插花的特點

㈠ 春天怎麼插花

春天開的花有：迎春花，連翹，白玉蘭，紫玉蘭，紫荊，榆葉梅，桃花，牡丹，山葯，芍葯，虞美人，雛菊等等。插花就是將上述中的花剪枝後插入花瓶。

㈡ 春天是個插花的能手是比喻句還是擬人句

這是個比喻句。
它的本體是「春天」，喻體是「插花的能手」，比喻詞是「是」，就是把春天比作插花的能手。
因為春天來了，很多花都開放了，到處都是花朵。

㈢ 求插花相關的知識，越詳細越好。

插花（flower arrangement）chā huā起源於佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

在我國插花曲歷史源遠流長，發展至今、巳為人們曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠葉，一個花蕾，甚至路邊的野花野草常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴的是創作者唯一的目的、如果不能產生共鳴那麼這件作品也就失擊了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意[或稱立意)、指的是表達什麼主題，應選什公花材；二是構思(或稱構圖)，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，指的是與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫太點睛的作用。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。

插花，顧名思義，即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

插花既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

插花的各種知識

■花的藝術風格分類：

（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

（3）自由式插花，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

■插花的構圖形式：

傳統插花最基本的構圖形式有兩種：

（1）對稱式或均齊式：對稱式往往以中軸線為准，向左右插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，如扇形、三角形似孔雀開屏的形態；均齊式也以中軸線為准，向左右前後插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，似塔型、半園型。

（2）平衡式：依中軸線中心點配置不等型而等量的花、枝、葉的構圖形式。此種形式構圖形態多樣，多採取花、枝、葉的大小、高低、疏密等手段進行變化，一般跟著感覺走，將等量花材進行插入。 插花的素材可以是從店裡買回來的鮮花，也可以是野外采來的野花野草，巧妙搭配，精心編排，心情美然。

■插花的步驟：

（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。

（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

㈣ 春夏季插花的選材與表現

插花作品是切取植物體具有觀賞價值的部分做材料，經過構思，擺插造型，製作的立體造型作品，可大可小、可簡可繁，表達人的心態，以情動人，裝飾環境，再現大自然的美和生活美，使人獲得精神上的美感或愉悅的藝術作品。要製作出給人以美的享受、心靈的啟迪或良好的裝飾效果，必須懂得插花藝術作品的創作步驟、技巧與方法。
插花藝術作品的創作需要遵循一定的步驟。
一、構思
插花創作必須先有構思（立意），而後再動手，才能做到有的放矢，有針對性、有目的的製作插花作品。構思就是確定插花作品的主題即插花作品所需要表現的中心思想。要表現什麼，怎樣表現，必須做到心中有數即所謂意在筆先法（胸有成竹法）。也可以是根據已有的主題選擇特定的插花造型、適宜的花器及花材，表達作者的思想，達到意隨景出（水到渠成法）的效果。
插花作品的構思立意可以從以下幾方面著手。
1、根據插花作品的用途 插花作品的構思要根據其用途來確定。例如：為開業慶典而設計的插花，應該根據慶典的內容、性質及參加慶典人員多少、文化層次等來確定作品的主題和格調，如參加者以年輕人為主，應以節奏感強、色彩明快的格調為主，表現奔放、熱烈的主題，營造活潑、歡快的喜慶氣氛。
2、明確作品擺放的位置 插花作品的構思要考慮到環境的大小、氣氛、位置的高低、居中還是靠拐角處等，以使插花作品達到與環境協調、藝術效果更加完美。
3、明確作品想表現的內容或情趣
插花作品的構思要考慮插花作品是表現植物的自然美態，還是借花寓意、抒發情懷。
二、選材
由構思進入選材階段是插花創作的第二步。選材主要是根據構思設想，選擇適當的花材、花器和配件等。
三、造型
造型就是把藝術構思變成具體的藝術形象，也就是在完成選材後，根據藝術構思選擇適宜花器、適當插花作品的藝術表現形式、插製造型優美生動、別致新穎，花材組合得體、符合構圖原理，視覺效果好的插花作品的過程。
1、插花工具
刀：用以削、截鮮切花。
剪刀：用於剪截粗硬的木本枝條。
噴霧器：為插花作品噴霧保濕工具。
鐵絲：插花中常用22號和24號綠色插花專用鐵絲。用於花材的造型、加長。
鐵絲網：多用於大型花藍中加大花泥的支撐力、固定花泥等。
膠帶：插花專用膠帶，有多種色彩。用於固定粘合插花材料。
劍山（花插、針座、插花器）：由許多不銹鋼或銅針固定在錫座上鑄成。起到固定和支撐花材的作用。
花泥（吸水海棉）：用酚醛塑料發泡製成。可分乾花花泥和濕花花泥。乾花花泥是專供插乾花和人造花用的花泥，濕花花泥則是花泥經吸水後用於鮮切花作品製作。花泥起固定和支撐花材的作用，一般使用1—2次後報廢。
2、插花作品的造型
插花作品造型必須根據構思立意來選擇。如果以裝點禮儀、美化環境、烘托氣氛為主，宜選用西方式插花造型來表現插花作品。常用的基本造型有十多種。如塔型插花、半球形插花、L型插花、S型插花等十餘種。可以選用單一造型來製作插花作品，也可以將兩種造型組合在一起製作復合造型的插花作品。如果以借花寓意、抒發情懷、表達思想為主，宜選用東方式插花造型來表現插花作品。常用的東方式插花造型有直立型、傾斜型、水平型、下垂型。如果以表現自然美、生活美為主，宜選用寫境式的造型來表現插花作品。此外還可以選用中西合璧的造型來表現作品，融匯了東方式插花與西方式插花的特點、既有優美的線條也有明快艷麗的色彩，更滲入了現代人的意識、追求變異、不受拘束、自由發揮，但求造型優美，既有裝飾性，也有一些抽象的意義。
在插花作品的造型確定以後，就可以運用裁、彎、插這三項基本技能，把花材的形態展現出來。裁即是根據造型的需要，把花材削或剪成適宜的長短。彎即是利用插花的花材利用技巧，把花材彎成所需要的形狀。插即是應用花材造型或固定技巧把花材穩固地插置於所需位置。在造型過程中，作者應用心與花「對花」，邊插邊看，捕捉花材的特點與情感，務求表現出最美的形態和深刻的意蘊。為了突出主題，造型時應設法將人們的注意力引導到你想要表達的主題上，讓主題花材醒目、突出，其它花材退居次要位置。

㈤ 春天是插花的能手是比喻還是擬人

春天是插花的能手。
這句話既可以看成是比喻句，也可以當作擬人句。

㈥ 春天是個插花的能手是比喻還是擬人

春天是個插花的能手，這是用了擬人的修辭手法。就是把春天比作一個人，比作一個會插花的人，而且是一個插花的能手。

㈦ 以春天為主題的插花作品的寓意

在這紛繁的世界裡，每個人都是故事裡的主角，可有時候我們卻成了自己的配角。
時光既淺且淡，往事如霧似煙，我在一聲一聲的嘆息里，熬過了一整個冬天。無意間，周圍的一切綠了，花兒開了，我終於意識到春天到了。滿國的春天總是遲到的，想必南方現在已經晚春時節了吧。這段時間，我總是不自覺的想起一些人、一些事，滿滿的回憶，靜靜的思索，我終於知道——我凌亂了。但這一切並不重要，因為我很享受，享受這春天裡那些細碎的美好。
假日讓平日里喧囂的校園靜了下來，有的人回家了，有的人選擇旅行，有的人選擇學習，而我則在春天裡沉浸。浮躁的社會使寧靜變成了一種奢侈，我習慣看著眼前躍動的人群，他們或忙碌著，或快樂著。而我只是在做真正的自己。世間事仿如一本書，我喜歡這個句子，我便在這個句子的腳下成了一個逗號。
其實，我們無從知曉在那看似燦爛的陽光下，隱藏了多少人憂傷。我們曾經以為世界很美，後來發現世界騙了我們，到最後我們才明白原來是自己騙了自己。春天的世界裡，放眼望去，滿目繁華，而誰能看懂其中美妙的憂傷。一篇故事，我們總是習慣於最後主角相互把手相挽，或是淚眼離散，我不想去戳穿其中的悲慟傷感，因為這一切，時光都會給出答案。
看著眼前的夜色匆匆，車流光影，我想這就是青春，春天裡細碎的美好。感嘆是一篇很長很長的腹稿，而寫出了往往卻很短。每個故事都有不一樣的開始，但結局總是讓每個人的心顫動。最美的時光里，總是有熟悉的人，熟悉的身影，和那個最初的你。而這個春天我願把它折成記事本里的書簽，只為年青的自己，積攢純真的微笑，珍藏那些細碎的美好。
寫給春天，陽光滿滿，路邊鮮花燦爛。
參考地址http://www.simaqingshan.com/post/12.html

㈧ 插花相關知識

插 花 藝 術
此款花藝作品以竹筒為花器，運用了群環組合的花藝表現手法，既體現了東方傳統的線條藝術美感和內涵意境，又展現出現代時尚與張揚的個性。帶有民族氣息的竹製花筒，雖然不夠精美，卻足能表達樸素的自然美。在傳統插花中，竹筒一直受到青睞，《清異錄》說：「李後主每春盛……並作隔筒，密插雜花……」。至宋代更為講究，春季花展時，即以『湘筒』貯花。作者在配置作品造型時，獨辟蹊徑，選擇與竹筒色感相近的紐西蘭麻，構成環形聯合體。葉芯群環是一種現代花藝的表現手法，以竹筒為支架平鋪展示，如雲霧在高矗的山中繚繞，給人虛幻朦朧的效果，又似中國古典園林中的花格窗，產生典雅、幽靜的意境。紅色的蘭花有漂亮的線條造型，將其向一側斜逸而出，創造出線條的變化，並與其它花材構成點線面的組合。視覺中心的焦點位，用了些許花毛茛。

開課日期：
循環授課，每節課均完整的教授兩個獨具創意的花藝作品。

每周二、四晚7：00到9：00
周六上午9：00到11點

10月15 日（周六上午）正式開課
課程簡介：
辦公、家居、節日、餐會花藝等，豐富生活情趣、改善家居環境、調節心情，讓花藝給每天的生活帶來不一樣的感覺每次上完課，都可將自己親手製作的花藝作品帶回家。
插花溯源 插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世紀時，日本天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
出自http://www.s.gvk.cn/chy.htm

㈨ 根據不同的花材，插花有哪些種類不同種類的插花各有什麼特點分別在什麼場合使用

插花的種類

插花藝術按插花器皿和組合方式可分為幾種。

瓶式插花 又叫瓶花，是比較古老而普通的一種插花方式，喜歡花的人們剪取適時的花枝配上紅果綠葉，插於花盆布置室內。這種插花由於花瓶瓶身高，瓶口小，因此插時不需要劍山和花泥，只需將花枝投入即可，日常生活插花多屬此種。

盆式插花 又稱盆花，即利用水盆進行插花，或利用其他類似於水盆的淺口器皿進行插花，由於容器較淺，需要藉助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品，與瓶花相比，盛花的難度較大，需先造型，然後再根據造型，安插花枝和配 葉。

盆景式插花 是利用淺水盆創作的一種藝術插花形式，它利用盆景藝術的布局方法，使插花作品形似植物盆景。這種插花是利用插花樹枝製作而成。製作時可在水盆中放置些山石等作為背景和點綴。

盆藝插花 是將盆栽植物和鮮花花枝藝術地組合在一起，進行室內布置的一 種植物裝飾藝術。所用盆栽一般是小型室內植物。以觀葉植物為例，它本身雖適 於室內觀賞，但無色彩鮮艷的花果，鮮花鮮果枝配插於觀葉植物盆栽中，可以使 它的色彩艷麗起來。另外，一些姿態欠佳的室內盆栽用鮮艷的枝葉花果來配插， 還可以使它們的姿態完美起來.
插花基本原理色彩調和之一

一、色彩調和之一

色彩調和是插花藝術構圖的重要原則之一。色彩調和與否是插花作品給人的第一印象，也是插花創作成功與否的重要關鍵。因此，必須重視插花中色彩的作用，所謂插花的色彩調和就是要緩沖花材之間色彩的對立矛盾，在不同中求相同、通過不同色彩花材的相互配置，相鄰花材的色彩能夠和諧地聯系起來，互相輝映，使插花作品成為一個整體而產生一種共同的色感。在同一插花體中，盡管有幾種色彩，但要以一種色彩為主，將幾種色彩統一起來形成一種總體色調。插花中所追求的色彩調和就是要使這種總體色調自然而和諧，給人以舒適的感覺。在同一插花體中，如果只使用一種花色的花材，則色彩較容易處理，只要用相宜的綠色材料相襯托即可。因為綠色可以和任何顏色取得諧調感。但是，若使用幾種花材，涉及到二三種花色時，則須對各色花材審慎處理，合理配置，才能充分發揮色彩效果，提高插花作品的藝術性。關於插花的色彩處理一般應掌握以下幾個基本原則。

1.突出主色調

當用二三種色彩的花材構圖時，首先要確定構圖的主題色彩。即能反映這個插花作品主題思想的主要色彩。然後，將主要色彩的花材配置於構圖的重心位置，而且無論是花朵大小、花朵數量、色調濃淡等均應佔主導地位。其它色彩的花材只是起焙襯和點綴作用，花朵宜小、色調宜淡、配置於構圖的左、右兩側或前方下方，以突出主題色調。主題色彩和陪襯色彩之間要互相調和，渾然一體，不能各自形成孤立的色塊，要使整體構圖統一於一個基本色調之中，即主題色調之中，產生一種整體色彩效果。因此，對花材及花器的色彩應認真構思、合理配置，以求達到預期的色彩效果。在考慮和確定插花構圖的主題色調時，要以自然界的色彩變化為依據，遵循自然色彩的變化規律，才能使作品色彩自然逼真，富有感染力。反映季相特徵的作品應根據不同季節自然界中植物的主要色彩特徵，確定插花的主題色調並適當發揮，例如：反映春季景緻的插花宜以紅、黃等暖色調為主題色調，常用的花材有紅色碧桃、紅梅、紅山茶花、油菜花、紅色和黃色的鬱金香等。夏季宜以們冷色的藍、自、淡粉等色為主題色調，常用的花材存晚香玉、玉簪、蝴蝶花、燕子花、荷花，睡蓮等。秋季景緻的插花作品宜以反映秋色的暗紅、暗黃、橙黃等色彩為主題色調，常用的花材有楓葉，枯黃的秋草、橙黃色的果枝等，而冬季的插花宜以象徵著溫暖和希望的紅色和黃色為主題色調，常用的花材有紅色香石竹、南天竹紅色果穗、火棘紅色果枝、臘梅、紅山茶花等。

2.類似色調和

凡是色環上相鄰數種顏色的配合均屬於類似色的關系。如紅、橙紅、橙；藍、藍綠、綠；黃、黃橙、橙等均屬類似色關系。類似色的色彩接近，同時使用時易於取得自然調和效果，具有柔和感。在插花創作中經常出現類似色花材同時配置的實例，若配置得當，顯得素雅別致。例如，粉色菊花與粉紅色秋海棠配置、紫色蛇鞭菊與玫紅色鐵線蓮相配置、粉紅色的杜鵑花與紅山茶花相配置、黃白色的百合與黃色的敗醬花相配置等均表現出了這種類似色的調和效果。但是，類似色花材同時配置雖然易於取得調和效果，同時也易出現單調感而缺乏變化。為此，應利用花材色彩濃談不同、花朵大小及形狀不同、花材質感不同等以求得構圖的變化，或者利用小體量的色彩對比強烈的花材加以適當點綴、以豐富構圖中的色彩變化，從而打破單調感，增加插花構日的活躍性。
插花經久妙法八則

1．清晨露水未乾時剪取花枝。立即插人盛水的桶中，可使插花經久。

2. 從山野採摘的花枝，可用事先准備好的葯棉或廢紙包住折斷處，浸濕 葯棉或皮紙裝進食品袋，捆緊袋口攜回，不讓太陽曬著，這樣可使插花經久。

3．將花枝末端在灶火上燒焦，然後將燒焦部位浸入酒精里1分鍾，取出用清水漂洗後插瓶。這樣處理可防止養分下泄和插後枝條爛壞。

4，對某些枝條硬而脆的花技，插瓶前不要剪斷，以免剪刀壓壞導管，改 用手摺斷，吸水力強，對延長花期有好處。

5. 玉蘭、梅花、紫藤之類的花，擊碎花枝末端長3厘米左右，可增加吸水 面積，有利於延長水養期。

6．在瓶中放0.1％的食鹽可以防腐。放0.1％的食糖增加營養。

7. 可在瓶中放1／4000的高錳酸鉀或適當的硼酸、硫磺、石炭酸、水楊酸、維生素等，都有延長花期的作用。

8．若在花瓶里放人一片阿司匹林，有延長花期的奇效。因阿司匹林經花枝吸水後，可促使葉子氣孔閉合，減慢水分的蒸發。
色彩調和之二

二、色彩調和之二
1.中性色調和
金、銀、黑、白、灰五種顏色屬於中性色。中性色能和任何一種顏色相調和，具有緩沖和諧調的作用。因此，若選用金、銀、黑、白、灰色的花器，最便於選配花材。在各種色彩的花材中，白色花屬於中性色花材，其應用最為普遍，能和其它任何顏色的花材同時配置，可減弱其它色彩過於刺激的作用，並可使整體構圖色彩既素雅諧調又鮮明。與白色花材同時配置的插花實例很常見，如紅色碧桃與白色霞草相配置、銀芽柳與油菜花相配置、珍珠花與大花君子蘭相配置、墨紅月季與霞草相配置、紅色香石竹與霞草相配置、紅楓與白菊相配置、紅山茶花與白花貼梗海棠相配置、白色馬蹄蓮與紅色鬱金香相配置等，均有使色彩既調和又鮮明的效果。當兩種花材的色彩對比強烈，刺激性過強時，若直接同時配置往往產生不諧調感，這種情況下，若用白色配置在這兩種對比花材之間，或者用白色花材散置於周圍均可緩和兩種對比色之間排斥的矛盾，使對比色強烈的兩種色彩變得諧調而柔和，如紅色香石竹間以翠綠色的文竹葉片，顯得花更艷，葉更翠，對比鮮明，若在其周圍再配置一些白色霞草則可緩和紅綠強烈對比的刺激感，增添了柔和感。諸如此類，在插花造型中充分利用中性色花材的作用有助於取得創作的成功。

2.花材與花器的色彩調和
為了便於使花材與花器取得色彩諧調，選擇花器時必須注意色彩以素雅為宜，且最好是屬於中性色，這樣易於和任何色彩的花材取得諧調感。倘若花器的色彩較艷，必須精心選配能與花器色彩相諧調的花材，其基本原則是花材與花器的色彩應具有一定的對比鮮明度，以使雙方色彩互相輝映，相得益彰，從而突出整體構圖效果，盡量避免灰材色彩與花器色材相同或相近，如白色花器中插置白色花材則效果不佳。倘若在白色花器中插置紅色花材，則對比鮮明，清新醒目，使人振奮，在天蘭色花器中插入紅花綠葉的花材，紅花更顯鮮艷，有如以藍天為背景而飄揚著的紅旗，給人以熱情洋滋的氣氛。紅色的花器中若配置紅色的花材則單調乏味，相反，若配置白色的花材，如珍珠花、麻葉綉球、蔥類的花序等，則整體色調既鮮明又諧調，讓人賞心悅目。 花材色彩與環境的調和 花材的色彩直接影響著擺設環境的氣氛，因此，在插花創作之前必根據所擺設的環境精心選用花材，例如：客廳是接待客人的場所，宜創造一種熱烈而歡快的氣氛，以表示對客人的歡迎和敬意，宜選擇色彩鮮艷的紅色系的花材為主體花材，常用的花材有紅色香石竹，紅色月季、牡丹、紅梅、紅色非洲菊等；書房是學習研究的場所，需要創造一種寧靜幽雅的環境，因此，在小巧的花瓶中插置一二枝色淡形雅的花枝，或者單插幾枚葉片、幾枝野草，倍感幽雅別致，例如：鳳鈴草、霞草、桔梗、龍膽花、狗尾草、荷蘭菊、紫苑、水仙花、小菊等花材均宜採用；卧室擺設的插花應有助於創造一種輕松的氣氛，以便幫助人們盡快恢復一天的疲勞，插花的花材色彩不宜刺激性過強，宜選用色調柔和的淡雅花材。
插花的主要工具

插花是一門造型藝術。在造型過程中，鮮花需加以整枝和妥善安插，這就需要一定的工具。
主要工具是:
剪刀：剪裁草本鮮花，可以採用普通的剪刀。剪裁木質鮮花的時候，就需要用花剪。花剪柄長，刃短而厚，便於使勁
削刀：用於砍削枝幹。有兩用削刀，刀背有鋸齒。具有鋸裁的功能
花針：是穩定花枝的工具，有方圓大小的不同，應用最多的是圓形。大小宜在8厘米左右
輔助工具：小石子，用以固定花針。鐵絲，盤曲戚團，放入花器中，用以固定花枝的作用

三、 插花保鮮有竅門
⑴梅花：剪口切成十字型，浸入水中。
⑵杜鵑花：切口用錘擊扁，先在水中浸2個小時，可保鮮相當長時間。
⑶秋菊花：在剪口處塗少許薄荷晶。
⑷薔微花：剪口用火焰灸一下，再插入花瓶。
⑸山茶花：浸入淡鹽水中。
⑹百合花：浸於糖水中。
⑺鬱金香：數枝扎束，外卷報紙再插入瓶中。
⑻蓮花：折下後用泥塞住氣孔，再插入淡鹽水中。