花藝的區分
空間花藝設計更多的是站在軟裝的立場上，花藝設計是空間里的元素，是服務於整個空間的，是以藝術的方式將插花表現在空間里的，而插花就是用技巧讓花藝達到藝術的目的，它的主題取決於客戶需求。
㈡ 花卉、花坊、花藝的區別
1、花卉主要是鮮花，盆栽，綠植等，范圍最廣。花卉，是用來欣賞的植物的統稱，具有繁殖功能的短枝，有許多種類。典型的花，在一個有限生長的短軸上，著生花萼、花瓣和產生生殖細胞的雄蕊與雌蕊。花由花冠、花萼、花托、花蕊組成，有各種各樣顏色，有的長得很艷麗，有香味。
2、花坊是花店，賣花的地方。是指經營買賣花卉的店鋪。花坊是美麗優雅的場所，花藝是花坊的靈魂。
3、花藝，是花卉藝術的簡稱。通過一定技術手法，花材的排列組合讓花變得更加的賞心悅目。花藝表現一種思想，體現自然與人的完美結合，形成花的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟。
(2)花藝的區分擴展閱讀：
1、花卉的來源：花字在 商代 甲骨文中作（即華），表現了盛開的花形和 枝葉蔥茂之。花卉狀。卉，漢代許慎《說文解字》稱:「卉,草之總名也。」 花、卉兩字聯用,則出現較晚。南北朝時《 梁書·何點傳》載：「園中有卞忠貞冡，點植花卉於 冡側。」 這是花、 卉二字聯用的較早記述。
2、花藝的來源：《修行本起經》講述了一段佛教始祖釋迦牟尼成佛時與花有關的故事。《魏書·釋老志》中有：「佛既謝世，香木焚屍，靈骨粉碎……稱為『舍利』。弟子收奉，置之寶瓶，竭香、華、致敬意。」東晉僧人法顯著《佛國記》也提及，所到之處，都有以花供養者。花供養是佛教六種供養中的第一位可見佛教供花是非常注重的。
㈢ 插花與花藝的區別是什麼是學插花還是學花藝呀
插花和花藝不同，有區別，也是主要體現在三個方面，第一插花必須要有一定的容器，這是內最終展現出來的東容西，而花藝則不需要，可能花藝是掛在牆壁上面的，是放在地上的，都是有可能的，所以不需要容器；第二插畫的主要的材料就是植物，但是花藝除了材料之外還需要另外的而一些材料用作裝飾，固定，比如說綢緞，塑料，金屬絲等；第三花藝在各種方面都比插花要來的更加廣泛，比如說在選材，構思，以及造型等等，而且插花和花藝使用的場合也有所區別，插花都是個人的，而花藝則是比較大型的場所，總的來說插花比較小型，而花藝比較的大型。當然我們在學習的時候最開始肯定是從插花開始，然後漸漸的我們要培養自己的花藝的感覺，多看書，多設計，等到自己的插花技巧掌握的非常熟練地時候，也有自己的一些想法的時候，我們就可以著手進行花藝設計，所以插花技巧是基礎，花藝才是我們實現自我的最終方法，每一個插花師都要最終成為花藝師。
㈣ 花藝師怎麼區分好壞
要全方面看，全方位分析，花藝師的審美層次，技術功底，職業素養等等。其實最主要的一點就是，做出來的作品客戶滿不滿意，喜不喜歡，能不能得到認可
㈤ 東西方插花的區別。
東方：注重線條、講究意境、色彩樸素。
西方：注重幾何豐滿造型、色彩艷麗、花數量多，以多取勝。
【中國式插花】
我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式。
【西洋式插花】
西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元前2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
㈥ 插花與花藝有什麼區別和聯系嗎
據說目前國際上很盛行「花藝」，什麼是「花藝」？它與插花有什麼關系？
「花藝」就是廣義的插花。更確切地講，就是用剪切下來的各種花材和其他裝飾性材料進行藝術造型的創傷活動，也可稱為切花藝術造型。因此，它與插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同。
它們之間的不同點是：
（1）插花必須是插在容器中，而「花藝」可用也可不用容器，可以吊掛在壁面上，或直接插制在檯面上。
（2）插花必須以植物材料為素材，而「花藝」除用植物材料外，還可用許多非植物的裝飾性材料，如金屬的、玻璃的、塑料的、棉綢織品等。
（3）、「花藝」創作在選材、構思、造型等方面，都比插花更加廣泛自由，尤其在一些大型展覽和比賽場合，它被廣泛應用，造型趨於大型化，很有氣勢，這是插花無法與之相比的
㈦ 花藝和花舍的區別
茬藝是花卉藝術的簡稱，常稱為插花(ikebana)。花藝指通過一定技術手法，將專花材排列組合或者搭配使屬其變得更加的賞心悅目，表現一種意境或宏觀場面，體現自然與人以及環境的完美結合，形成花的獨特語言，讓觀賞者解讀與感悟。世界花藝流派中，特徵及影響力度顯著的有日本花道、荷蘭花藝、西方現代花藝、中式插花以及西洋式花藝設計等。花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們藉助於自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。
花舍指的是存放花卉的簡易房屋。
㈧ 法式花藝和韓式的區別
韓式花束
韓式花束這個分類在技法上不具有普遍性，是一種商業行為。為了迎合韓流而出現的跟風行為。
有次欣賞韓國老師的表演，老師表示特意修改過設計，因為韓國小，且地理環境受限，花材遠遠不夠國內豐富。從此可以看出被客觀條件限制了表現，並影響到思維模式。
這導致韓國在花藝創作上不得不用其他的材料技法來補足。比如說用包裝紙的顏色來補足花束中缺失的顏色，以達到和諧。其它花藝上，用玻璃管，構架來補足花材長度的不足。這客觀上啟發了技藝上的想像力
而國內的商業上所指的韓式，這是建立國人在韓國的想像上，用花束來表達韓國，每一個人理解的韓式都會有所不同並無一定之規。
在我看來，韓式是顏色和諧，使用近似色，多層不同顏色外包裝紙，圓形小巧，包裝紙略誇張，花束略藏住，形成嬌羞感。
要是編成段子，韓式把一疊紙紮成一束花，更多的時候，給人感覺是小清新。
法式森系花束和自然風格花束在風格上其實有點類似，都是利用植物本身舒展的形態。
自然風花束
彷彿是從原野上採摘而來的野花被隨意地捆紮起來；強調枝類植物的存在感，表現自然生長的線條；選用色彩單純而高雅的花材，不需要混入太多的花材品種和顏色，體現簡練的自然風格；使用穗狀草花營造出富有鄉間野趣的氣氛。
現在的法式花束中加入雜草，以前在花藝中不入眼的穗狀草花被作為主花材應用於野趣的花束。
法式森系花束
法式森系呢，會給人甜美，優雅的感覺更多一點，而且會給人很飽滿的感覺，法式森系當然要延續森系一貫的清新，結合森林的元素，每束花都像是在森林裡剛摘下的新鮮花草。
㈨ 花藝店與花店一樣嗎
花藝店與花店來在一定程度上概念自是相通的，這主要看你經營的業務范圍。
一般的花店只賣鮮花和模擬花，稍微高檔一些的花店則還可以進行簡單的包紮設計，層次再高一些的花店則可以根據客戶的需要製作一些獨特的、賦予涵義的花藝設計，在這點上講，花店已經升級到花藝工作室的高度。之前在北京進行過半個月的花藝培訓，也跟進過2次晚宴花藝項目，發現目前花藝工作室接活動的現象很普遍，北京的花藝工作室發展得都還不錯。
個人建議中赫的學習。