花卉攝影構圖技巧

㈠ 拍花的技巧

主題思想：嬌媚、傲雪、蓬勃、怒放、

用光：順光、逆光、側逆光。。版。。。。

構圖：常見的構圖（斜權線、平行、交叉、十字、三角）

視覺效果：背景虛化突出主題、朦朧效果、背景虛化但是突出背景。。。。。自己多琢磨

此外：臘梅題材的，最好拍枝不拍朵。否則很難出效果。

㈡ 如何拍攝花卉

拍攝技巧可是重頭所在，我將按深淺程度分幾個方面說明。 1.如何拍攝出清晰的畫面 這個問題在所有的拍攝活動中都存在，具體到花卉攝影上來說影響清晰的主要有兩個方面. 首先是機器的穩定程度.由於花卉攝影多數都是拍攝相對較小的物體.所以任何一點的機震都能影響畫面的清晰.所以推薦始終把機器放在三角架上拍攝，這樣除了可以盡量避免震動，還可以幫助你精確構圖.還有一類震動就是單反相機的反光鏡升起時的震動(在拍攝微距畫面時尤其明顯)，這就完全要依靠相機自身的功能實現了，使用eos30等機身的朋友在拍攝時最好使用反光鏡預升功能來拍攝. 二是花卉本身的搖擺.俗話說:」樹欲靜而風不止.」在拍攝過程中，花卉總會隨風搖擺(別告訴我你拍攝時沒有風，那你自己不喘氣了?).這時拍攝的快門速度就顯得格外重要，而快門速度提升是犧牲景深范圍換來的，所以其中取捨就要看你自己的拍攝情況了. 2.如何得到正確的曝光量 這個問題在花卉攝影中相對來說比較好解決，因為花卉總是處於一種相對的穩定中，光線的照射比較均勻，光比一般不會很大.所以只要有足夠的耐心精確測光就沒有問題了. 測光對於有點測光功能的機器實在不是一件難事.只要把機器的測光范圍對准你需要正確還原的地方就行了(不過現代相機的機內點測光也有局限性，在測量大面積暗背景中的亮主體時需要作一些負補償，反之亦然).對於國產或者進口的較老式的只有平均測光的機器，在測光時可以採取以下幾種方式 (1).近測:就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的變化而使測光產生誤差. (2).代替法:就是在主體旁邊，或者和主體處於相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體.中灰的物體首推柯達18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質就是紙板)，而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的(您要是來自非洲兄弟國家或者西方資本主義社會又或者您剛在海邊享受了幾個星期的日光浴，那這條就算我沒說) (3).我不知道了!前兩種夠你用了吧? 以上只是得到了准確的曝光量，但還不是正確的曝光量，什麼是正確時曝光量呢?那就要先羅嗦幾句測光的原理.現在的測光方式千變萬化，但歸根結底都是把測光范圍內的物體還原成18%的灰.所以你精確測光以後，也只是把物體還原成18%的灰.而大千世界中不是所用的東西都是18%灰的，比如白花的反光率，就比18%高很多，如果想得到准確得曝光，使白花看著潔白，一定要在正確測光的基礎上加1-1.5EV曝光量(負片).暗紅色的花可以略減0.5-1EV左右.這張(圖8)就是測量的白色花瓣後+1EV曝光.

圖8 測光點在小瓢蟲上方一些

還有一類，拍攝強烈陽光照射下的花瓣，為了提高花瓣的透明的感覺，也需要+0.5EV左右(圖9)

圖9 對著最亮的葉子測光+0.7EV

有了這些做基礎，你就可以開始自己的曝光補償實驗拍攝了.在以後的拍攝中，可以逐步積累經驗，慢慢的你就有自由控制曝光量的能力了.
3.如何突出主體(重點) 我看有些朋友拍的花卉，花本身的形態和色彩質感都不錯，可就是融入了背景中.或者有不良的前景鏡干擾，這些就是主體不突出的體現.其實需要主體出突出不外乎3種對比方式，虛實對比(圖10)，明暗對比(圖11)，色彩對比(圖12).但是這3種方式很難單獨的只使用一種，一般都是兩種或者三種同時使用.我挑了半天才找到了三張，各自只使用一種方式的圖示說明

(圖10)虛實對比.圖中主體與背景的色彩和亮度差別都不大，讓人一眼看出主體的就是虛實的變化

(圖11)明暗對比.單純的明暗對比很難在彩色片上找到，所以只有藉助黑白影調來說話了

(圖12)色彩對比.我自己這里實在找不到單純靠色彩變化突出主體的，這張加入了虛實對比的元素.可見三種對比很難單獨考慮

下面談談怎麼才能營造這些對比 1.虛實對比 這是最簡單也是許多朋友最難實現的.為什麼這樣說呢?因為這很大程度上取決於器材的性能.400mm鏡頭你想讓他不產生虛實對比都難，而20mm你想讓它虛化背景都比較困難(還是有辦法的)，所以這是很多朋友最大的制約因素，不過咱們不能把拍不好都歸結到器材不好上吧.初學者最容易抱怨的就是自己手動機原配的50mm標頭不容易虛化背景，其實主要還是你沒使用到位，大家看圖3，那就是我幾年前用自己的第一台相機fuji STX-2+50/1.9標頭拍出來的片子.自我感覺其中的虛實對比還是可以拿來說話的。 虛實對比說白了就是小景深，而關繫到景深大小的3個因素是鏡頭焦距，拍攝距離.光圈大小.我個人認為三個方面的重要性是鏡頭焦距>拍攝距離>光圈大小.其中你手中鏡頭的焦距是你拍攝的先決條件.在拍攝之初，你的鏡頭焦距定下來以後，最主要就是考慮拍攝距離.隨著拍攝距離的減小，景深一定會隨之變小的.拍攝距離的確定要和構圖綜合考慮，就拿圖3來說，當時背景的黃花還有一片.但是如果我把黃花都取全了，那我是必要往後退一步,這樣拍攝距離勢必加大使景深無法保證，所以我舍棄了大面積的黃花，保證了主體的景深控制.等拍攝距離確定之後，同過取景器的景深預示功能(如果你的機器有這功能)調整光圈確定景深的大小，最後調整快門速度拍攝.這就是虛實對比的產生過程，希望大家能更好的發揮手中的器材，不要動不動就考慮更換設備。 2.明暗對比 明暗對比的產生和曝光控制息息相關.只有能把握住你所用的曝光量對畫面每個部分的影響，才能說做到了明暗的控制。 我個人認為明暗對比是對突出主體最有幫助的一種對比方式，也是我自己最喜歡的一種對比，下面先看幾張樣圖。圖13、14都是利用陽光照射的范圍來控制明暗的。

(圖13)

(圖14)

（圖15）是利用偏光鏡壓暗水面反光來控制明暗的(拍攝器材一文提到的偏震鏡的作用就體現在此)

拍攝這類照片時，首先是尋找本身就有明暗對比條件拍攝對象來拍，這種條件一般存在不規則陰影下的花叢，傍晚太陽角度較低，方向性較強的時候，還有物體本身的反光率具有較大差別的情況.拍攝這類作品，精確測量主體所需要的曝光量是一個基本要求，如果主體曝光過度，喪失了層次，也不會有好的效果.測光時盡量不要讓背景對主體測光產生影響，具體方式已經在<如何得到正確的曝光量>一章中講過了，這里就不再重復了.要注意的是，由於這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了.還有一個問題就是給背景」留氣」，死黑一片的背景也不好.最好在暗背景上有一點變化.這就要看你當時的拍攝角度了，盡量選擇一個比較好的背景來拍. 3.色彩對比 色彩對比一般和明暗對比不分家，有了明暗的對比，色彩自然就有變化了.這一點純粹是你要靠你自己的觀察，盡量多看，多想，什麼樣的主體才利於拍攝，不要凈給自己布置mission impossible. 4.一些小技巧 最容易的技巧就是利用背景紙來營造比較干凈的背景，不過我個人很不喜歡用這種方式來拍攝，我比較推崇的是在自然中尋找可以利用的背景來拍攝照片.不過背景布這一招還是要學習的.利用背景布實例(圖16)

(圖16)背景使用裝反光板的黑色袋子

還有一個技巧就是多次曝光，這樣能營造朦朧的感覺，我認為比加柔光鏡的效果好.首先你要有可以多次曝光的照相機(沒有的話我下面有解決方案)具體方式是: 1.確定你要曝光幾次，例如2次 2.那就設置每次曝光都欠曝1EV 3.先合焦拍攝一次 4.然後手動把焦點調虛再曝光一次 5.這一張就成了 6.別忘了!取消多次曝光狀態再拍下一張(否則你這一卷就都掛了) 注意:如果你要曝光4次，就每次-2EV. 8次就每次-3EV. 以2的N次方類推. 多次曝光實例.圖17，18都是2次曝光而成

(圖17)

(圖18)

相機沒有多次曝光的朋友，可以使用我自己發明的方法，就是在鏡頭前哈一口氣，然後看著取景器，直到哈氣散的正好夠你的要求時，按下快門.這簡直就是一個不花錢的柔化程度可變的柔光鏡+霧鏡(建議在UV鏡上面使用，而且記住這種方式只適用於濕度較大或者氣溫較低的情況，40度的天頂著大太陽，你就是吹出非典病毒來，鏡頭前也不會有霧氣的).

㈢ 如何拍攝花卉

花卉是很多人追捧的拍攝題材之一，其實不止春天，花卉一直是生活中非常常見的攝影題材。那麼，到底如何拍攝「吸睛」的花卉照呢？

1、拍攝時間的選擇

早晨和午後是一天中比較好的拍攝時間，這時候光線比較柔和，色彩也比較鮮明。

▲少女與花是永恆的主題。

以上思路供大家參考。如果在拍攝中注意到這些思路，能靈活應用，相信實踐出真知，只要勤拍多練，認真總結，悉心積累，總能拍出好的作品。

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㈣ 花卉該怎麼拍攝，讓花朵更好看

每個新手攝影師第一次拍攝的物體通常是花朵類的。為什麼呢?這是因為花朵顏色鮮艷、有清晰的紋理，可以很輕松的獲得一張「美麗的照片」。雖然花朵攝影比較簡單，但千篇一律的花朵攝影是不是太枯燥了，那麼如何拍出獨具一格的花朵照片呢?

任何有一定水準的攝影師都會避免在中午的光線下拍攝，當太陽的直射光線直接照射物體時，會消除花瓣上的紋理和陰影以及所有細節。

當太陽升到地平線上或日落時，清晨拍照。你將在花朵上獲得美麗的溫暖色調。柔和的光線強調圖像的深度，清晰地追蹤細節，使圖像更加完美。

㈤ 如何拍好花卉照片

拍攝花卉照片，首先要對各種花卉的生長習性和開放時間進行細致地研究了解，我國地域遼闊、地理、氣候等自然條件差別很大，各地生長的花卉也不盡相同。只有掌握各地花卉的生長習性、開放時間等，做到心中有數什麼時間拍攝什麼花卉，才能做出最好的選擇。
拍攝花卉應圍繞主題來突出主體，要選擇造型優美、姿態各異、各有不同神韻的花卉作為主體加以突出，再輔以相應的枝葉作為襯托，組成構圖精美的畫面。必要時，還可做些園藝修整，把干擾主體的枯枝敗葉修剪掉，使構圖更加精美、主體更加突出。只有突出了主體，才能更好的表現主題。
為了突出主體，還要凈化背景，就是消除掉與主體無關的畫面背景中的枝枝葉葉，可以用以下幾種方法來消除：一是利用技術手段來消除，就是把鏡頭的光圈開大，這樣就能把背景虛化，主體得以突出；二是利用絨布、KT板做背景。要想把花的色彩表現好，除曝光正確之外，還要考慮背景顏色的選擇。根據花卉的色彩來選用背景的顏色，如白、粉、黃、黑、藍等顏色。背景選用對比色，花的色彩分外鮮艷；背景選用類似色，花的色彩顯得和諧。無論是哪一種顏色，背景都宜簡練、淡雅；三就是遇到花朵高、枝幹大，人為背景無法設置時，就要利用自然條件做背景，如拍攝玉蘭花、紫玉蘭、木棉花等，樹大花高，就要利用藍色的天空做背景。也可利用房檐下的暗色牆壁做背景，拍攝時將光圈開大使背景模糊，突出花朵，陽光照射下的花朵由深暗的背景做襯托，逆光效果更為突出，將會使作品增加非凡的魅力。
拍攝花卉要講究用光。無論是在室外用日光拍攝，還是在室內用燈光拍攝，都忌諱用順光，用順光拍出來的花卉，平淡無奇、缺乏神韻。最好用逆光、側逆光或側光來拍攝，使拍出來的花朵、花瓣、枝、葉都能產生清晰的結構、透明的質感，表現出多層次的立體效果。在布光時如發現某部位光線暗淡，可用反光板、白色KT板、白紙、閃光燈等做輔助光，以增加陰暗部位的亮度。
為了能使拍出的花卉栩栩如生、更加艷麗，可在花上噴灑適量的水，以形成露珠狀為宜，這樣拍出的花更加晶瑩剔透、生機盎然。也可在鏡頭前加用星光鏡，使水珠上的日光或燈光形成的光點呈現出光芒四射的特殊效果。
拍攝花卉應盡量使用大光圈，開大光圈能使景深減小，這樣才能突出主體。開大光圈，還能使快門時間相應加快，避免了在室外拍攝時，由於風吹花動所造成的模糊影像。有時為了創意的需要，也要縮小光圈拍攝，快門時間相應放慢。為防止慢門產生的振動，提高照片質量，應該使用三腳架，以保證影像的清晰度。
拍攝花卉，使用什麼鏡頭依各人經濟條件所定，如果有條件，用微距鏡頭、近攝皮腔或延長接筒最好，能把花朵的細節特徵拍攝下來。再有就是長焦鏡頭、變焦鏡頭，對拍攝不便靠近的高處、遠處的花卉十分有利，如高處的玉蘭、水中的荷。還有值得一提的折反鏡頭，這種鏡頭雖然只有一擋光圈，但拍攝出的照片別有韻味，在畫面以外的高光點會形成一隻只美麗的光環！產生的藝術效果不可小覷。
鏡頭不同，效果自然不同，風格也就各異。什麼鏡頭都能拍攝好花卉，只要使用的好，標准鏡頭、廣角鏡頭也可以拍攝花卉。
拍攝花卉不僅可以拍彩色片，也可以拍黑白片，拍黑白片時，用好光照角度、配用好濾光鏡、掌握好曝光量，一樣能拍攝出效果獨特的花卉照片。
總之，想拍攝好花卉照片，就要把握好三個要點：一是要表現好花的質感；二是要再現好花的色彩；三是要安排好花的構圖。

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㈥ 花卉攝影構圖有什麼規則

拍攝大片花的海洋總給人一種美好的嚮往，那麼如何進行構圖呢？在畫面中表現花朵的清晰度，如何呈現足夠的畫面景觀呢？文中小編介紹花卉攝影構圖的技巧。

構圖規則一、斜線構圖

拍攝花卉時，使用斜線構圖可以讓畫面產生充滿活力的動感。因為斜線構圖給人的感覺就是不穩定、運動趨勢明顯的構圖。這樣的構圖總是能引導觀眾以新的視角觀察主體，使原本普通的東西變得活力四射。

(使用鋪滿式構圖拍攝大量的花朵，表現繁花似錦的景象)

我們在進行花卉拍攝時，要了解其生長的周期，避免錯過花期，而且即使在同一天中，相同的花卉其開放狀態也是不一樣的，要抓取花卉最佳的狀態，拍攝出美的畫面。

在拍攝花卉時，要注意加入光線的運用，尤其是在清晨時刻，光線比較柔和，花卉的顏色更加明快，更能表現它們生機勃勃的狀態。

除了陽光照射的晴天，雨後的晴天也是拍攝花草很好的時機，因為雨水已經將花草身上泥土沖洗干凈，使花草更加清新，色彩飽和度會明顯提高，色彩更加鮮艷，同時受到雨水的澆灌，花草也會顯得充滿生機，加上晶瑩的水珠，花草更加嬌艷欲滴。

㈦ 花卉攝影有哪幾種構圖形式

花卉的構圖有很多來種，主要源還是要靈活機動，根據現實的環境和拍攝主題量體裁衣。一般常採用的構圖方式有：九宮格構圖，對角構圖，向心構圖，虛實構圖，簡潔構圖，畫意構圖等等。

呵呵，我也喜歡玩兒相機，隨手附上幾張自己拍的小圖，交流一下（點擊看大圖）

後三張略小，是在QQ空間轉過來滴，呵呵，多交流啦

㈧ 花卉的拍攝技巧都有哪些

1、構圖：畫面要干凈、明快，盡量舍棄與主題無關的花和枝葉，集中力量突出內主體。主體焦點要稍稍離容。2、遠景、中景、近景的選擇3、光線的運用。4、天氣的選擇。5、焦點的選擇和景深的控制。拍攝花卉特寫時，最好把焦點對准引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心，否則畫面將顯得沒有靈魂。6、注意曝光補償：曝光補償是一個非常重要的環節。一幅成功的作品曝光必須是准確的，否則很可能偏色或起灰霧，尤其是反轉片曝光寬容度很小，僅在±0.5檔以內。

㈨ 拍攝花卉有哪些技巧

1、選擇漂亮的花型

選擇漂亮花型的梅花，對拍好梅花大有幫助，因此我們專呀仔細觀察，屬選擇那些一枝獨秀的梅枝進行拍攝，簡單的花枝更容易構圖也更容易表達出主題。

也可以選擇那些老樁上的梅花，能將梅花那種古樸滄桑質感表現出來。

2、色彩的搭配

拍攝梅花，要做好色彩的搭配，比如用天空來做背景，不管是白色的梅花還是紅色的梅花，都會被映襯得非常艷麗;又比如我們用綠色草地做背景，可以使白色的梅花更顯清雅。

3、梅花的構圖

拍攝梅花，最常用的是三分法構圖和對角線構圖，一般三分法構圖比較符合我們的視覺習慣，對角線構圖能讓梅枝看上去更具有舒展之感。

4、光線的運用

天氣對攝影影響很大，不同的天氣拍攝出來的梅花感覺完全不一樣，陰天和雨天拍出來的梅花看上去色彩更加艷麗，而在大晴天拍攝，梅花看起來更具通透感。所以一定要利用好不同的天氣和光線，拍出漂亮梅花。

5、利用環境拍梅花

梅花，我們除了採用特寫手法拍攝外，還可以利用環境條件拍大景，比如梅花旁邊有古建築，我們可以借著古建築拍出梅花的古韻美，如果梅花處在山谷里，我們可以借著山勢拍出梅花的氣勢之美。比如梅花旁邊有小橋有流水，我們可以拍出梅花的詩意美。