花卉紋樣繪畫

A. 求藏族風格 紋樣 圖案

有一定數量的紀念品商店，最受歡迎的是繪畫、古董、工藝品、地毯、羊絨、傳統蒙古衣物、皮革製品、壁掛、 明信片、鼻煙壺和木雕。愛冒險的旅客也許希望出去"大扎哈", 哪是一個巨型跳蚤市場，幾乎任何想買的東西都可能被買到，但哪裡總是非常擁擠，也是遊客經常被扒手襲擊的地方。 蒙古藝術品 雕刻藝術 蒙古族雕刻藝術歷史悠久。包括石雕、木調、骨雕等。石雕多見於城市建築物上，如明代歸化城（今呼和浩特市）的五塔寺上；馬頭琴及蒙古象棋之棋子是木雕藝術品。作品生動、質朴，有很高的藝術價值。 織綉工藝 包括綉花、貼花等幾中，多用在服飾和生活用品的裝潢上。如衣領、袖邊、靴帽、氈襪、枕頂、荷包、門簾、鞍墊等，均可見刺綉的花卉、盤腸圖案。工藝精湛，色澤艷麗。 蒙古包鋪氈 毛綉工藝品。蒙古包內鋪墊物。在羊毛氈上用本色羊毛線綉上花紋，紋樣用雲 朵紋、卷草紋、回紋等。一般中心為圓形適合紋樣，四 角配角花，周圍飾數條邊緣紋樣。色彩素凈，紋樣有立體感。多為女子精心設計和刺綉。 蒙古氈毯 織毯工藝品。早在元太祖成吉思汗統一蒙古部落前，蒙古族擀氈制毯工藝就有很大發展， 清代已達到一定水平。毛氈裝飾手法有兩種：一是毛氈擀成後，刺綉各種紋樣，做暗紋裝飾；二是擀氈前，用毛色的對比夾擀出紋樣。裝飾、色彩都有明顯的民族特 色。今藏故宮博物院的清康熙年間黃地五繩捧壽栽絨毯、黃地獅子滾球栽絨毯是當時制毯工藝的代表製品。 金銀器 金屬工藝品。工藝、題材大體與藏族金銀器相仿。流行於華北、東北蒙古族牧區。歷 史悠久。主要器具有包銀鑲嵌木碗、銀壺、包銀鑲嵌木盅 及包銀腰刀等。花紋繁密，多呈凸凹形壓花紋。北京 故宮博物院所藏乾隆年間蒙古族鏨花銀匣、壘銀絲包鑲 木箱、金銀包鑲刀筷堪稱精品，其中鏨花銀匣正面鏨滿 佛像及卷草紋，尤為精緻。 銅器 金屬工藝品。有銅火鍋、銅壺、鞍花、馬鐙、銅鈴、奶桶及銅飾件等。由民間藝人板打、鏨刻製成。其中鳳嘴龍把銅壺用卷草紋、蓮花瓣紋與幾何紋裝飾。蒙醫用鋼勺鏨刻有花鳥、盤腸、卷草等繁密紋飾。篆刻藝術有力而多變，刀法嫻熟。其中銅奶茶壺最為流行。用紫銅或黃銅製作。有圓形、橢圓形、扁圓形等類。壺蓋、壺嘴上用金、銀或合金焊上雕制有花紋圖案的裝飾，兼有實用價值、藝術價值。 蒙古刀 蒙古族農牧民特需用品。一般長約20—30厘米。製作工藝精湛，歷史悠久，刀刃鋒利，刀 柄刀鞘上鑲有銀質、銅質或鋁質圖案，有的還配備一雙象牙或檀木筷子，十分精緻美觀。在牧區，牧民隨身攜帶，多用於宰羊、割皮、吃「手把肉」等。也是一種精美的工藝品，頗受各族人民喜愛。 馬鞍 馬鞍對蒙古族來說不僅是騎馬的必備之物，而且是騎手和馬的重要裝飾物，已形成獨特的裝飾藝術。馬鞍的製作和裝飾有久遠的歷史和古老的傳統，很多有關蒙古族的史書中都有記載。馬鞍的前後鞍鞽都有各種裝飾，或繪圖案，或鑲嵌貝雕、骨雕，還有軟墊、鞍鞽、鞍韂、鞍花等處均飾以邊緣紋樣或角隅紋樣。鞍花多用銀或銅製作，軟墊鞍韂多用刺綉。 圖案藝術 木器彩畫 蒙古族裝飾彩繪藝術。隨著蒙古草原藏傳佛教的盛行，藏傳佛教建築彩畫廣泛應用於蒙古 族木器裝飾，形成較有特色的民族木器裝飾形式。一般用於蒙古包門、箱、櫃、桌面及蒙古包內支柱。紋樣多以盤腸、八結、D字紋為骨架。在骨架紋樣上纏繞變化 繁密的雲卷紋、卷草紋等，間繪藏傳佛教裝飾藝術中常見的龍鳳、法螺、佛手、寶蓮等。色彩多用對比色，對同 比色之間又多用多層次的退暈方法，使畫面顯得層次繁多而又諧調，色彩富麗。有的蒙古包支柱從柱礎到天頂， 通體彩繪描金，十分精美。 蒙古紋樣 蒙古族圖案藝術。主要有以下幾種：一為自然紋樣，其中花草紋有丹、梅、杏花、牡丹、海棠、芍葯等，動物紋有蝴蝶、蝙蝠、鹿、馬、羊、牛、駱駝、獅子、老虎、大象等，另有山、水、火、雲之類。二為吉祥紋樣，如福、祿、壽、喜、盤腸、八結、方勝、龍、鳳、法螺、佛手、寶蓮、寶相花等。其中不少紋樣同其他民族，特別是同漢族和藏族紋樣關系密切，但在運用紋樣時卻顯蒙古族特色。蒙古族喜歡組合運用紋樣，如盤腸紋延伸再加卷草的雲頭紋，纏繞不斷，變化豐富多采。技法多以幾何形卷草紋為主，利用曲直線的變化，表現不同的感情，將直曲矛盾的不同形式相結合，達到和諧統一。 蒙古文書法 蒙古文書法是蒙古族書法藝術。蒙古文有近千年歷史，歷代蒙古族書法藝術家頗多。書法有楷、

B. 花窗的花窗紋飾及圖案分類

幾何圖案
凡用各種直線，曲線以及圓形、三角形、方形、菱形、梯形等等，構成規則或者不規則的幾何紋樣做裝飾的圖案，統稱幾何圖案。門窗上的幾何圖案是最主要的裝飾手段，它包括各種變體以及多種組合形式。幾何圖案中最單純的有四方、六方、三角等形式，亦有星光、風車等文學含義的形式，還有拐彎處圓潤處理的俗稱一根藤、扯不斷的寓意，吉祥的形式，再加上多種幾何形式的組合，比如外方內圓，大面積的冰裂紋等。
幾何圖案作為裝飾主體的長處是，規律性強，因而富於節奏韻律。大面積整齊劃一的裝飾，視覺沖擊強烈。尤其窗扇、隔扇單片數量多時，效果非常明顯。幾何圖案屬抽象圖案，所以文學寓意不那麼直接，比較費解。
樹木花卉
樹木花卉是古代吉祥圖案中經常用的，古人賦予植物文學生命，注重各類植物內在的品質，加以倡揚。比如「梅蘭竹菊」四君子，「松竹梅」歲寒三友等等。在這里，植物的個性完全是社會道德規范的具體寫照。在明清門窗中，出現了大量植物圖案。
動物圖案
在繪畫中，凡禽鳥統稱翎毛，凡獸統稱走獸。這里所指動物圖案還包括龍鳳麒麟等神獸，魚龜蛙及昆蟲等等。龍是中國人幾千年創造出的神獸，代表著皇權至高無上的權力。龍的外觀就集各類動物之長，鱷頭、鹿角、蟒身、鷹爪，魚鱗、蝦眼，龍能夠騰雲駕霧，翻江倒海、上天入地、來去無蹤。
歷朝歷代，各類動物上對龍的描繪，尤其在皇家建築上使用不厭其煩。至於民間建築門窗偶見龍紋，也在表現百姓對龍的信仰。鳳凰、麒麟等瑞獸圖案出現的原因也與龍紋雷同。其他獸類，大致可分為家禽與野獸。凡家養動物，如馬牛羊等，代表著物阜民豐的年代；凡野生動物，如虎蛇猴等，寄託著美好願望。生肖文化是中國古代獨有的一種計年文化，中國人傳統的十二生肖在門窗紋飾中時有表現。至於家禽野鳥，或取其吉，或納其祥，萬變未離其宗。
山水風景
寄情山水，是中國歷代文人的一種嗜癖。生活富足，政治失意，均可在山水之間找到寄託。或遠山近水，或一水兩山，典型的明清山水畫的布局，在門窗浮雕板上均可尋到蹤跡。使用山水作為門窗裝飾的絕對少數，原因是山水畫為文人較高層次的追求，而常人則認為過雅而不悅其目，故而棄之。
人物神仙
人物指歷史上確有其人，代代相傳；神仙指宗教，神話創造的人物，婦孺皆知，但亦有無名無姓的百姓，如漁樵耕讀，只是百姓生活的真實寫照。門窗在花板、中心盤等主要部分，常常深雕人物。這些人物題材中大致分為歷史人物，如孔子、老子、蘇東坡、李白等；文學人物，如《三國演義》中的劉、關、張等；神仙人物，如彌勒、八仙等；還有吉祥人物，如壽星、財神等，這部分人物出現頻率最高，是封建社會整體社會心態的最直接反映。
故事戲曲
無論有文字記載也好，還是百姓口授流傳也好，故事的生命力極強，尤其元代戲曲雜劇的興起，使故事情節變得易記並長久不衰。明萬曆以後帶有插圖版刻的話本小說的普及，對此起了推波助瀾的作用。當時的話本小說插圖以及戲曲、酒牌、墨譜等，均出自安徽新安派、江蘇金陵派、福建建安派和浙江武林派，尤以新安版刻為最。
對這些故事，亦可分為四個部分：一、歷史事件，如桃園結義、岳母刺字等；二、杜撰故事，如游園驚夢、打漁殺家等；三、民間傳說，如二十四孝、風塵三俠等；四、神怪題材，如鍾馗捉鬼、嫦娥奔月等。其中戲曲和故事是百姓最為喜愛的，在漫長的封建社會中，這是他們賴以生存的精神支柱。
博古雜寶
博古可以解釋為博學好古，歷史的進程中留下的財富是文化。歷朝歷代生活在富足以後，都對先人的歷史遺存感興趣。最典型的是北宋、晚明、乾隆三個時期。尤其清乾隆盛世，政府的提倡，使好古成為全國的嗜好，百姓無不以古為榮。博古圖案大同小異，只是因個人喜好不同，側重點不一樣罷了。青銅、古玉、陶瓷、象玉、犀角等，都是博古題材。另外，七珍八寶九章，八吉祥、暗八仙等等，這些都屬博古雜寶題材，在門窗裝飾題材中，雅而不俗，平易近人。
其他題材
古代門窗裝飾題材多而雜，除以上幾類，仍有許多題材歸屬不易。比如，文字裝飾，中國字是象形文字，僅文字自身就是藝術。千百年來形成的書法藝術，書體真草隸篆，各具風采。用文字作為裝飾手段，除外型特殊，內容也極重要，比如，福祿壽喜，重在吉祥；又如，朱子家訓，重在守則；還有就是變形美化的字體，如團壽等，其他題材還有八卦，太極，方勝，五蝠捧壽，吉慶有餘等，不勝枚舉。

C. 魏晉南北朝工藝美術裝飾紋樣以那兩種植物花卉為主

蓮花和忍冬，因為佛教東傳和西方文明東漸的緣故

D. 美術作品中的吉祥圖案有哪些

有很多哦.
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平步青雲
圖案：風箏高入雲端。
解題：青雲，指高空，司馬相如《子虛賦》：「交錯糾紛，上干青雲。」也比喻高官顯位。《史記·范睢蔡澤列傳》：「須賈頓首言死罪，曰：『賈不意君能自致於青雲之上』」
「青雲得路」亦叫「直上青雲」比喻仕途得意，步步高升。

春風得意
圖案：牧童放風箏。
解題：唐，孟郊《登科後》詩：「春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花。」孟郊年青時不願為官，只愛寫詩。四十歲後應試，連續兩次未取，第三次才考中進士。一時興奮，乃作此《登科後》詩。後來人們用「春風得意」稱進士及第，也泛指功成利就，躊躇滿志。

和合二聖
圖案：和合神即萬回。《太平廣記》言萬回僅一人。「和」、「合」為二神，始於清雍正十一年（公元一七三三年）、封天台山寒山大士為「和聖」、拾得大士的「合聖」。
解題： 民間年畫常繪二聖，一持荷花，一捧圓盒，盒內盛滿珠寶，並飛出一串蝙蝠，寓意財富無窮盡。荷、盒與「和合」同音，多比喻夫妻和諧，魚水相得。「和合二聖」，寓意夫妻和睦、則福祿無窮，所謂「家和萬事興」者也。

三星高照
圖案：壽星老人、鹿、蝙蝠、蟠桃。
解題：三星，即指福、祿、壽三星。
鹿，偶蹄類鹿科哺乳動物，種類很多，在吉祥圖案中多指梅花鹿。「鹿」與「祿」同音。祿，古代稱官吏的薪給為俸祿，寓財富。蟠桃，泛指西王母所居處之仙桃。《山海經》載：「滄海之中，有度朔之山，上有大桃木，其屈蟠三千里。」《漢武帝內傳》略雲：「七月七日，西王母降，以仙桃四顆與帝。」相傳西王母壽辰常舉行蟠桃盛會，各方神仙群往祝壽。所以蟠桃又稱壽桃。「三星高照」寓意幸福、富裕、長壽。

翹盼福音
圖案：童子仰望飛來的蝙蝠。
解題：翹盼，急切盼望。「翹盼福音」又叫「福從天降」。表示盼望獲得好消息。

納福迎祥
圖案：童子抓蝙蝠。
解題：納，收入、接受、容受之意。納福、享福、受福。是舊時見面或通信常用的問好語。《紅樓夢》第六回：「劉老老只得蹭上來問『太爺們納福』」。「納福迎祥」，吉利詞，寓洪福吉祥相繼而來。

竹報平安
圖案：爆竹或竹、鵪鶉。
解題：爆竹，據南北朝梁宗檁《荊楚歲時記》載，古時在節日或喜慶日，用火燒竹，爆裂發聲，稱為「爆竹」，以為能驅除山鬼。後人用多層紙密裹火葯，接以葯線，點燃即爆。唐時稱「爆竹」。「爆竹」多指新年到來，「爆竹一聲除舊，桃符萬象更新。」「竹報平安」寓意驅除邪惡，祈禱安康。

吉祥如意
圖案：童子手持如意騎象上。
解題：象，見「萬象更新」題解，騎象與「吉祥」諧音。
「吉祥如意」，喜慶吉利之詞。如同古時人們互道「萬福」一樣，互致「吉祥如意」，祈禱合家安康，福祿長久。「吉祥」、「萬象」、「吉慶」、「如意」等詞為中國古代具有代表性的祝頌之詞

二獅滾綉球
圖案：獅子、綉球。
解題：獅，哺乳綱貓科動物。雄獅壯碩雄健，頸有鬣。我國古代工藝中的獅紋樣，是歷代民間藝人加工，提煉並加以圖案化的結果，較真獅英武而活潑。綉球是用絲織品仿綉球花製作的圓球。古代視綉球的為吉祥喜慶之品。據《漢書·禮樂志》，漢代民間流行「獅舞」，兩人合扮一獅，一人持綵球逗之，上下翻騰跳躍，活潑有趣。「獅子滾綉球」圖案，來源於此。舞獅子為民俗喜慶活動，且寓意祛災祈福。由綉球組成的圖案又叫「綉球錦」、「綉球紋」等。

一品清廉
圖案：荷花
解題：一品，古代最高官階名稱。《國語·周語》：「外官不過九品」。皇帝以下文武百官共分九級，是為九品；一品指最高一級。蓮，荷花也。《爾雅·釋草》：「荷，芙渠……其實蓮。」蓮與荷常混用。古來贊美荷花之詩文甚多。宋周敦頤《愛蓮說》之句：「出淤泥而不染，濯清漣而不妖。」至今膾炙人口。「蓮」與「廉」同音，「一品清廉」寓意居高位而不貪，公正廉潔，這是舊時老百姓對清官的贊頌之詞。

E. 這個盤子上的花卉是印上的，還是畫上的，有價值嗎

這件瓷器上的紋飾特徵應該是「粉彩百花不落地紋飾」，屬於手繪（繪畫），而非印花。

「百花不落地」，指的是將粉彩與金彩結合，各色花朵將整個畫面填滿，不露出瓷底，也不露出花朵的枝幹。百花如同天女散花，浮於空中，故稱「百花不落地」。
「百花圖」又稱「萬花錦」、「萬花堆」、「萬花獻瑞圖」等。清乾隆、嘉慶時期景德鎮粉彩瓷器的花卉題材之一。這種紋飾多在器物主體中心部位繪畫牡丹等大朵紋樣，在周圍加繪並繪菊花、茶花、月季、荷花、百合、牽牛花等等。

F. 宋朝紋樣特點

宋代服飾大致有官服、便服、遺老服等三式。宋代官服面料以羅為主，政府因五代舊制，每年要贈送親貴大臣錦緞袍料，分七宋代靈鷲球紋錦袍等不同花色。官服服色沿襲唐制，三品以上服紫，五品以上服朱，七品以上服綠，九品以上服青。官服服式大致近於晚唐的大袖長袍，但首服（冠帽等）已是平翅烏紗帽，名直腳襆頭，君臣通服，成為定製。宋代官服又沿襲唐代章服的佩魚制度，有資格穿紫、緋色公服的官員都須在腰間佩掛"魚袋"，袋內裝有金、銀、銅製成的魚，以區別官品。"方心曲領"也是朝服的特徵，即朝服項間套上圓下方的飾物。宋代官員公服、制服之外的日常便服，主要是小袖圓領衫和帽帶下垂的軟翅襆頭，依然唐式，腳下卻改著更便於平時起居的便鞋。宋代遺老的代表性服飾為合領（交領）大袖的寬身袍衫、東坡巾。袍用深色材料緣邊，以存古風。東坡巾為方筒狀高巾子，相傳為大文學家蘇東坡創制，實為古代幅巾的復興。
宋代民間首服也有種種流行。男子流行襆頭、幅巾，女子則流行花冠和蓋頭。婦女發式和花冠，是當時對美追求的重點，最能表現宋代裝束的變化。唐及五代的女子花冠已日趨危巧，宋代花冠再加發展變化，通常以花鳥狀簪釵梳篦插於發髻之上，無奇不有。

宋代工藝紋樣重寫實。宋瓷紋樣中，特別是花鳥一類，大量出現寫實紋樣，形成宋瓷鮮明的裝飾風格和時代特徵。工藝紋樣的寫實風氣，大致形成於唐末五代之際，這個變化當初主要從絲織品中反映出來。絲織品的花卉紋樣由過去平列圖案式的布局，發展為寫實折枝，即所謂的「生色花」。到了宋代，刺綉和緙絲等，更注重生色花，並把它提高到一個空前的水平。這個風氣也影響到同時代的金銀器、建築彩繪和陶瓷等工藝門類。宋瓷上的寫實花鳥紋樣，屬於花卉題材的主要有：牡丹、芍葯、蓮荷、菊花、葵花、梅花等；禽鳥魚蟲題材以孔雀、鷺鷥、雁雀、蜂蝶、鴛鴦、魚鴨等較為常見。為適應陶瓷工藝的特點和裝飾性的需要，往往保留花鳥生動自然的外形特徵和生長運動姿態，動用點、線、面結合的方法，將其簡化處理為平面形象。在構圖形式上，很少出現嚴格對稱的形式，而多採用繪畫式的均衡構圖。均衡構圖是一種運動的形式，它的特徵是支點兩邊形態不同而分量相等，因而富於變化，顯得生動活潑。如宋代定窯、磁州窯常見的雙花窖樣，在一個平面上，兩花對置，但形態卻不相同，或上或下，或仰或俯，或一花盛開，一花含苞待放。

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G. 清代瓷器上的花卉有哪些畫法

明清時期，文人畫占據繪畫主流，文人繪畫時強調畫家的主觀創造，個體意識較濃，喜歡以物喻人，以物詠志，因此對瓷器繪畫有巨大影響。作為一種圖案，瓷器繪畫中既有純粹裝飾意味的植物紋樣，也有借鑒文人畫以物喻人、以物明志的植物紋樣，如松竹梅、梅蘭竹菊等等。

歲寒三友

松竹梅為「歲寒三友」，備受文人推崇，是文人畫鍾愛的題材。


① 清乾青花松竹紋盤口瓶


② 清羅天池松樹竹石圖軸

松，為常綠喬木，百木之長，經冬而不凋，多比喻堅貞高潔的節操。


① 清乾隆 青花竹石紋碗


② 清趙焞夫 竹石圖軸

竹，多年生常綠植物，清高而有節，性堅韌，寧折不屈，開懷大度。


梅，為落葉喬木，花朵早春先葉開放，耐寒開花。

這三種植物組成的歲寒三友圖常被用於文人畫中象徵君子的高鳳亮節。明代瓷繪上松竹梅常與洞石欄桿構成庭園景緻，清代瓷繪松竹梅紋比較喜歡刻意追求寫實效果。

四君子

梅蘭竹菊並稱「花中四君子」，也是文人極喜愛的植物，明清兩代瓷器當中也大量繪制該主題。竹和梅的寓意，上面已經提到。



蘭花最令人傾倒之處是居幽處而香氣素淡，象徵著一種不求仕途通達、不沽名釣譽、只追求胸中志向的坦盪胸襟，疏遠污濁政治、保全自己美好人格的品質。

菊花凌霜飄逸，特立獨行，不趨炎勢，為世外隱士。菊花作為士人人格的象徵，成為君子自得自樂、儒道雙修的精神象徵。

植物紋的流行跟社會主流風氣關系很大。明代是我國發展的集大成時期，植物的題材非常豐富。清代瓷器中的植物紋樣也非常廣泛，自然界中有的植物幾乎在瓷器上都有所反映，加上繪畫技巧進一步成熟，以及瓷器胎釉更加潔白細膩，使得瓷器上的紋飾襯托的更加精緻與生動，達到了明代無法企及的高峰，極大地增加了瓷器的美感，形成了富麗堂皇的藝術效果。可以說，清代是我國瓷器植物紋表現裝飾的黃金時代。

結語

明清瓷器是我國瓷器裝飾藝術的兩大高峰，我們在欣賞古代陶瓷藝術作品的時候，既要注意整個瓷器裝飾藝術的發展脈絡，也要結合當時的社會風氣和文化風尚，才能深入理解瓷器藝術的深刻內涵。

H. 美術作業題目:以圓為外形設計主題為花卉的圖案。 急求，給圖或者給有用的網頁也可以，提供有用答案一定

I. 我要往家裡的門上畫畫，哪裡有合適畫上去的裝飾圖案

簡單,要和你家裡的環境一至,相配,家裡如果是可愛的,畫卡通.用色鮮亮一些.豪華的,畫簡單的幾何圖.不要太多,太花.色調要素雅一些.家裡是簡潔的.就可以根據你自己對色彩的喜好來畫.多樣的重疊幾何.有空間感的最好.其實畫什麼不是第一位.最主要的是色彩的色濃度與色比.避免對比色的5:5