花藝的興起

Ⅰ 插花是怎麼興起的起源於何時何地

插花藝術起源於人類愛美的天性。舊石器時代的人們已學會用獸骨來裝飾自身，人類進入農耕時代後，人們將好看的花朵折下來，插於發際或戴在身上，還將各種花朵的紋樣繪制在陶器、織錦上，進而將花枝插入容器中，來美化環境，用花枝花環饋贈親友或敬獻神靈。這些原始的花卉應用形式伴隨人類文化藝術的發展逐漸形成了插花藝術。

關於插花藝術起源地，目前一致公認的是東西方二元說，即東方插花源於印度或中國；西方插花源自古埃及。

據考古發現，在公元前2500年古埃及法老貝尼哈桑的墓壁上繪有睡蓮瓶花的圖案，以及公元前2400年至1800年間的五口插花容器。這些最早發現的人類插花作品與容器說明古埃及是西方插花藝術的發源地。

關於東方插花藝術發源地，目前有兩種說法：其一是起源於印度。眾所周知，印度是佛教的發源地，佛前供花是佛教的主要供奉法式之一。

其二是起源於中國。據《詩經》、《楚辭》記載，在周初至春秋戰國初期（公元前11世紀至公元前3世紀），折枝花（切花）已在生活中得到廣泛應用，如禮賓或祭祀用的花束，裝飾儀容佩戴的頭花、襟花以及將花朵用於花屋、花船、花車、花旗等等。這些都出現在3000年前原始插花的記述中，遠遠早於東方各國，且是在佛教傳入中國之前，所以說中國是東方式插花藝術的起源國。

(1)花藝的興起擴展閱讀

插花的類型

1、根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花。

禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情，親情，愛情，可以表達歡迎，敬重，致慶，慰問，哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。

藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。

2、根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式插花中國式插花。

（1）東方式插花有中國插花和日本插花之分，中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至當代。特質：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。日本式插花要旨：奉獻，有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。

（2）西洋式插花，形式插花有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式插花即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。

3、根據所用花材的不同分為鮮花插花，乾花插花，人造花插花和混合式插花。

（1）鮮花插花：全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。

（2）乾花插花：全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。

（3）人造花插花：所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。其缺點是缺乏自然美，整體效果顯得過於生硬。

Ⅱ 東方插花藝術簡史起源於什麼時候啊

中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在版宮廷中流行，在權寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。

Ⅲ 中國插花的發展

清代以後為我國插花藝術的停滯衰退階段，由於戰禍連年，許多寶貴的插花圖片和資料散失殆盡，各地不同風格流派的切磋交流受到影響；又因國民經濟的持續衰落，必然影響到屬於文化范疇的插花藝術，使之走向停滯和低潮。這種局面延續近百年，直到近十幾年來才得以復甦。由於歷史上出現的斷層，使中國插花藝術停滯、衰落100餘年。改革開放以來，人民物質、精神文化生活水平大大提高，使這門古老的藝術又得以復甦，正處在恢復發展階段。插花活動恢復和普及較早的當數廣州、上海和北京。在它們的帶動和影響下，不僅已有了全國性的插花組織——中國插花花藝協會、中國風景園林學會花卉盆景分會插花藝術專業委員會，而且有20個省市都成立了相應的插花組織，形成了一定規模的專業隊伍，活躍在全國各地。至今已多次舉辦了各種類型的插花活動。每隔兩年舉辦一次全國插花大賽，1992年11月在廣州舉辦了全國第三屆插花大賽。以後的大賽將由各省、市、自治區輪流申辦舉行。由於插花活動的普及和發展，不僅活躍了各地的文化娛樂活動，推動了精神文明建設，而且促進了中外文化交流及國內鮮切花生產的發展。北京、廣州、上海、西安等城市，都曾與國外插花界朋友或組織，進行過觀摩展覽、表演、講學、研討等多種學術活動。還有近 期02年在上海舉辦的「花之韻」國際插花展是上海最高級別的插花盛會，從1996年以來已連續舉辦了四屆，成為插花藝術的「傳道者」。通過這些活動，更進一步推進了插花藝術的迅速發展和提高。隨著時間的推移，深信中國插花藝術，將以其絢麗多姿、燦爛奪目的風采，再現於國際插花藝壇，獨領風騷。

Ⅳ 花藝前景怎麼樣

花藝的發展是時代的趨勢，以前我們只有節日的時候才可能想到買一束鮮花，花藝和我們的日常生活的差距還是有點遠，但是漸漸的隨著社會的發展，大家生活質量的提高，你會漸漸的發現花藝已經和我的日常生活已經融合在了一起。

越來越多的都市白領女性往往會選擇在下班的時候路經花店，隨手買上一束鮮花，一掃上班時的疲累，瞬間生活充滿了希望，充滿了陽光。並且很多科學家經過試驗也是證實了通過一定的植物來布置居住環境可以增加大家的幸福感。花藝的發展我覺得和名人效應也是有關系的，細線近幾年結婚的明星你就會發現他們的婚禮現場充斥著各種花藝，場面十分的溫馨、浪漫。

花藝師的前景怎麼樣呢?好，很好，非常好，甚至現在的花藝師已經好到供不應求了。雖然中國的花藝行業發展的不如一些發達的歐美國家，但是我國強大的人口基數也說明了我們的花藝需求並不會輸給歐美國家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每個人都有追求美的權力，花藝本身就是一種藝術，說明了花藝的本身就已經有了一定吸引力。相信很多朋友在小時候都有經歷過父母讓自己參加興趣班吧而且總是以琴棋書畫為主，而現在呢，很多家長選擇花藝來讓孩子的興趣變得更廣泛。

所以別問花藝師前景怎麼樣了，當你自己加入成為花藝師的一員之後，你就會明白所有的一切了。

Ⅳ 花藝行業是現在流行的一個趨勢嗎

花藝的發展是時代的趨勢，以前我們只有節日的時候才可能想到買一束鮮花，花藝和我們的日常生活的差距還是有點遠，但是漸漸的隨著社會的發展，大家生活質量的提高，你會漸漸的發現花藝已經和我的日常生活已經融合在了一起。



越來越多的都市白領女性往往會選擇在下班的時候路經花店，隨手買上一束鮮花，一掃上班時的疲累，瞬間生活充滿了希望，充滿了陽光。並且很多科學家經過試驗也是證實了通過一定的植物來布置居住環境可以增加大家的幸福感。花藝的發展我覺得和名人效應也是有關系的，細線近幾年結婚的明星你就會發現他們的婚禮現場充斥著各種花藝，場面十分的溫馨、浪漫。

花藝師的前景怎麼樣呢?好，很好，非常好，甚至現在的花藝師已經好到供不應求了。雖然中國的花藝行業發展的不如一些發達的歐美國家，但是我國強大的人口基數也說明了我們的花藝需求並不會輸給歐美國家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每個人都有追求美的權力，花藝本身就是一種藝術，說明了花藝的本身就已經有了一定吸引力。相信很多朋友在小時候都有經歷過父母讓自己參加興趣班吧而且總是以琴棋書畫為主，而現在呢，很多家長選擇花藝來讓孩子的興趣變得更廣泛。

所以別問花藝師前景怎麼樣了，當你自己加入成為花藝師的一員之後，你就會明白所有的一切了

Ⅵ 中國插花藝術的發展歷史可分為哪幾個階段，各有何特點

可分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情，可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。

風格
可分為東方式插花，西方式插花
基礎插花造型
東方式插花有中國插花和日本插花之分
東方式插花是以中國和日本為代表的插花，與西方插花的追求幾何造型不同，東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成，因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同，卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型
使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。
插花
平出型
使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。
平鋪型
使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型
使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。
特質
自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。
人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。
宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。
藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。
類型
園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。
盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。
秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。
佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。
籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。
瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要的一類，有盤花、瓶花。
果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
中國式插花
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。
日本式插花
西元六世紀時，推古天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做「池坊」，乃源於池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校，當前的負責人是池坊第四十五代——池坊專永先生。
要旨
奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。
插花
耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。
精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金石為開。
智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花
西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制，這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型
這是我們見得最多的花型了吧？將花材剪成相同長度插在花泥中，形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型，柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中，常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定，但都是單面觀的花型，常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型
水平型花也是四面觀的花型，源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花，現今常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪華富麗。
花扇型
扇形花為放射性的半圓花形，豪華美麗，就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型
就像一層層的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」，還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等，都有其各自的魅力。我們慢慢來了解吧！

Ⅶ 1.西方插花藝術的7個發展時期是什麼

西方的插花與玉樹的七個發展時期是什麼這個主要是早期以中期以及後期則表現的不同表現方式

Ⅷ 插花的來歷

起源：插花起源於佛教中的供花。2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及。

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的。

而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

(8)花藝的興起擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

Ⅸ 花藝職業前景如何

花藝職業前景比抄較好。
除了社會需求，我們認為，更重要的是取決於花藝師這個群體的集體想法和行動。
因為花藝是屬於手藝，而手藝行業有個突出特點，就是每個手藝人都想自己開店、樹立自己的品牌。而受制於人力、精力的條件限制，於是我們會發現一般花店都做不大（俗稱：天花板較低）。這是正常的現象。但如果我們花藝師這個群體，稍稍向「合作」的方式去靠攏，而不是著眼於「競爭」，那麼，隨著這個行業的發展，可能會出現一些真正具有實力與規模的實體花店（不談論互聯網那種品牌），形成一個綜合品牌（非單一品牌），社會資源可能會流向這些品牌，進而吸引更多有實力的花藝師帶自己品牌進入，形成獨特的、共生的生態系統。有點像一些服裝原創品牌的聯盟。
所以，花藝師這個職業是個好職業，而花藝這個行業同樣處於生機勃勃的行業爆發前期。選擇這個職業和行業方向，起碼不會讓自己後悔。

Ⅹ 插花藝術起源於中國還是日本

對此問題的探討當前有兩種看法，即源於佛前供花或民間生活。日本、韓國和我國部分插花界人士認為，插花最早是由佛前的供花發展起來的。其理由是史書、佛經中有明文記載。在佛教傳入這些國家之後，插花才隨之興起，並且首先始於寺廟的祭壇插花，而後傳入宮廷，繼而發展到民間的。我國不少插花學者都引用《南史·晉安王子懋傳》為佐證：「有獻蓮華（古同『花』）供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。」認為這是我國最早有關插花的記載。又引證北周觀音像（現存英國維多利亞博物館）中的觀音手持瓶花的形象，謂之我國最早的插花標本。故而由此得出結論，我國插花源於佛前的供花，始於南北朝。韓國善良插花藝術研究會會長、國際文化協會國際插花事業委員會委員長朴善良女士在《台灣花藝》（152期）著文《韓國的插花藝術》中明確寫道：「插花起源於印度，由印度傳入中國，再傳入韓國，由韓國傳入日本的……」文中沒有引證，但是根據史書記載來看，這條插花源流的傳播路線恰巧與佛教由印度興起後，向國外發展的北傳路線十分吻合，那麼隨著佛教連同佛教藝術、佛教禮儀一起傳播，也是自然而然、順理成章的。因為佛前供花是佛教主要供奉法式這一。又據史書記載：佛教於公元6世紀由中國和朝鮮傳入日本，當時為日本飛鳥時代，推古天皇的太子聖德攝政，指導政治和文化。他對佛教狂熱崇拜，多次向中國隋、唐王朝派遣使者朝貢學習，致力於引進佛教和中國文化。使者小野妹子曾先後三次到中國，將唐代的禮儀、佛教藝術（包括佛前供花以及供花的花瓶、祭壇器皿等）不斷引入日本。當時中國的僧人、工匠也成群地東渡日本。聖德太子網羅大批中、朝工匠帶領日本匠人大興土木，修建許多寺廟，聚集數百名僧人、女尼宣傳佛教，從而奠定了日本早期佛教藝術的發展基礎，同時也促進了祭壇插花的興起，並開始發展為早期的僅在僧侶中流行的祭壇插花。

佛教於公元前6世紀在印度興起並盛行1000多年，傳遍了亞洲各國，並成為世界性的一大宗教或某些國家的國教，對社會生活和文化藝術產生了深遠影響，有的國家幾乎使社會上的一切無不帶有宗教的色彩，打上宗教的印記。由此看來，插花藝術直接源於佛前供花或在供花催生下發展而來，都是不言而喻的；插花源於佛前供花之說在某些國家確是如此。

但是，並非所有國家的插花都是源於佛前供花，因此還有插花源於民間生活的第二種觀點，比如我國部分插花學者即是該觀點的支持者。其理由是，西漢年間（公元前206年-公元23年）佛教傳入我國之前，在民間已經有廣義的原始的插花意念，並流行有多種形式的插花。據史料與考古發現，我國上古時期（公元前11世紀-公元前6世紀）的第一部詩歌總集《詩經》中就有大量的以花傳情、裝飾儀容的歌謠。《鄭風·溱洧》記：「溱與洧，方渙渙兮。士與女，方秉 （即蘭香草）兮……維士與女，伊其相謔，贈之以勺（即芍葯）。」這是描寫溱河洧水解凍之時男女青年到岸邊採集蘭花去祭祀、嬉戲、雙方相愛，海誓山盟，別離之時互贈一束芍葯花的愛情歌謠。《陳風·東門之扮》曰：「東門之扮，宛丘之栩。子促之子，婆娑其下。……視爾如 ，貽我握椒。」扮即白榆樹的古名； 即錦葵之古名；椒即香草或花椒。這首歌謠是記述陳國的一種風俗，男女青年聚集在樹蔭下，跳舞唱歌、談情說愛的情景，男青年誇贊女青年的美麗像是一朵錦葵花，而女青年則以一束香草贈送給男青年表示愛慕。又如我國戰國時期屈原的經典之作《楚辭》中也有許多類似之記載，《九歌·東皇太一》記：「瑤席兮玉 ，盍將把兮瓊芳……」 即鎮；盍即合。此詩意是指鋪著瑤席，上面壓著玉鎮，合手捧著成束的美麗鮮花。《九歌·山鬼》載：「被石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思。」杜衡即一種野生葯用草本植物。這是記載山鬼出行，車上披掛著紅綠相映的美麗花草，並拿著折下的香花贈其所思者。再如《九歌·少司命》記：「 （秋）蘭兮蘼蕪，羅生兮堂下。綠葉兮素枝，芳菲菲兮襲予。夫人兮自有美子，蓀何以兮愁苦？」這是一首祭迎神巫的歌謠，描述神主男女相愛之情以及用淡雅芳香的蘭花枝供奉的盛況。由上述種種充分說明，遠在公元前11世紀我們的祖先們對花卉就有了多種多樣的審美創作活動，將鮮切花（古稱折枝花）廣泛應用於生活中，並以頭飾花、腰花、胸花、花束和花車等形式出現，這不正是今日禮儀插花中的某些花飾雛形嗎！另據考古發現，在河北望都東漢墓壁畫中繪有一方幾上放一陶制卷沿圓盆，盆內均勻立放著6支幾乎等形等長的紅花枝，酷似人為插做而成（見圖1），由此也說明在1900多年前，在祖先們的生活中已經有了原始的插花意念，進而在切花廣泛應用的基礎上將花枝插貯水養用以祭神、供佛或饋贈親友、美化生活、裝點儀容。這些審美創作活動的出現也是合情合理的。當佛教傳入後，這些審美創作活動與佛前供花相結合，廣為傳播也是自然而然之事。

從史籍中同樣證明，遠在4000-5000年前另一個人類文明發源地的古埃及，已開始了同樣的審美創作活動，將齒葉睡蓮插入花瓶、花缽中作為墓室壁畫，表示對死者的懷念與哀悼，也常將插花器皿作為隨葬器。還有古希臘人遠在3000-4000年前就有了大型的瓶花和花環，作為婚禮中的裝飾物，至今這些古典的傳統的裝飾形式還保留在西方各國的插花之中。這充分證實插花源自民間生活之說也是歷史的事實。

關於世界插花的源頭問題，目前尚無大的爭論，都認定二源論的觀點。即西方插花藝術發源地是古埃及，東方插花藝術發源地是中國。根據考古發現，公元前2500年埃及法老（國王）貝尼哈桑墓壁上的瓶插睡蓮圖案以及公元前2400-公元前1800年隨葬品五口插花容器、工藝美術作坊以及1922年發現的第十八王朝法老圖坦卡蒙王的浮雕（公元前1358-公元前1348年），這些發現都是人類生活中最早的有關插花的最可靠的文物佐證。古埃及人視睡蓮花（實為印度藍睡蓮）為祭祀司育女神的聖花，是神聖幸福的象徵，因此，常把它作為宮廷中的雅卉，插入器皿中，裝飾餐桌或作為饋贈禮品，也常用作喪葬品。古埃及人信仰人死後還會過著另一種與人間類似的生活，應當把人間的一切盡量提供給死者，所以隨葬品很多，並且在墓室壁畫和浮雕中充滿了人間生活氣息與時代感，這些隨葬品就像一部形象的歷史，成為考證研究古埃及政治、經濟、文化藝術的重要依據。

埃及是世界文明古國之一，早在公元前4000多年就建起了完善的奴隸制國家，在文字、歷法、藝術、科學知識等方面，對西亞和歐洲都曾有相當影響，乃至對整個人類的文明都做出了貢獻。特別是對希臘半島的文化藝術產生的影響更為深遠。希臘、羅馬的文化藝術及用花的習俗緣由都與古埃及相似，插花藝術自然也不例外，很快由古埃及傳至希臘、羅馬，主要用來敬神、崇拜英雄、美化環境。在地中海沿岸的義大利、荷蘭、英國和法國，插花也得以發展，並逐漸形成了一門完整的西方插花藝術。從人們對其風格的研究中發現，那對稱的幾何造型，豐滿充實的構圖以及巨大的體量，都與古埃及的美術和插花的定型格式、對稱均勻的圖形、巨大永恆的風格十分相似，如出一轍。所以，古埃及是西方插花藝術發源地了結論是無可非議的。

東方插花藝術的發源地在中國，但也有人認為是印度，究竟屬誰目前尚無最後定論。從現有史料以及前述的許多佐證來看，中國為發源地是可信的，理由是充分的。