指出插花藝術的構圖六法
① 請問各位對插花藝術的理解怎樣呢
1.插花藝術具有較高的審美價值
插花藝術具有很強的可視性與直覺性,極易引起人們的美感。這是由於它是以大自然中的最美、最富有生命力的花為素材進行創作的,花最醒目最誘人,欣賞花的藝術品就能更直接更快速地使人獲得美感。
2.插花藝術是自然美與藝術美的完美結合
如前所述,插花藝術是以飽含生命意義的自然植物材料為素材,並在創作中以充分展現花材原有的自然形態美為主導的。因此它是最富有表現自然和諧美的藝術表現形式,同時它又是科學地藝術地將植物自然屬性美轉化為人格化的(理想化的)自然美的花卉藝術品,並蘊寓深廣的內涵,賦予造型深邃的思想美和意境美。這種富有詩情畫意的藝術美的作品,為插花藝術的審美活動增添了豐富的想像力,給人以很強的美感和藝術享受。這一藝術美的創造在東方式的插花特別是中國傳統插花中體現得最為明顯和深刻,因為熱愛自然、崇尚自然、師法自然是中國藝術固有的靈魂。
3.插花藝術是實用藝術與審美藝術的有機融合
插花作品既有廣泛的實用性又有很強的欣賞性,有實用與審美折雙重價值,不管它應用在何處,其主要功能都是在為人們的工作、生活創造一個充滿活力與生氣、充滿溫馨祥和的環境氣氛。與此同時,它也將大自然的美和生命力引入人們的生活中和心田裡,使人們同時得到精神上的愉悅,獲得美的享受。
(二)插花藝術欣賞的條件與方法
一切審美活動都必須有相應的主客觀條件,才能取得良好的審美效果。對於插花來講,其客觀條件是要有好的插花作品及好的欣賞環境;其主觀條件則是欣賞者必須具備一定的欣賞能力。三者在審美活動中是相互制約相互影響的。插花藝術的審美不能依賴文字語言,也不能依靠情節說教,而主要是靠視覺來產生直接的感染力。一件好的插花作品,它給人們的第一印象應當是很美的,給人們愉悅和舒暢感。這種美和愉悅感是由作品整體形象的和諧美引起觀賞者視覺感受的結果。整體形象包括造型的優美、花色的調和以及構圖的合理得當等等,是形式美的綜合體現。而一件好的具有吸引力的插花作品不僅僅以它的形式美而誘人,更能夠打動人的則是其內涵美與意境美,即主題思想的新穎生動會更令人悅目賞心,作品中所蘊涵的意境,表達的思想感情,更能打動人,更能喚起欣賞者的聯想與共鳴,並久久不能忘懷。有了這樣的好作品,才能使人產生美感,欣賞活動也才能順利進行下去。而當前社會上有不少開業慶典的大花籃插作,大都毫無章法,粗製濫造,使很美的花材失去了原有的光彩。不能使人產生美感的作品,自然也無好的欣賞效果,欣賞活動也無法順利進行下去。另外,欣賞環境也是影響欣賞效果的主要客觀條件之一,俗話講得好:「好花還需綠葉配」,說明起陪襯烘托作用的綠葉的重要性。插花作品的欣賞和應用也是一樣的道理,需要一個好的陳設環境來烘托陪襯。一個簡潔素雅清靜的陳設環境更能烘托出作品的清新妍麗、勃勃生機的神韻之美。這樣的審美環境才有助於欣賞者舒心地領悟藝術的真諦,更能增強欣賞的效果。我國古代欣賞插花作品十分注重環境效果,陳設的作品必須具有上乘的幾架、名家字畫相陪襯;欣賞時或一邊飲酒品茗,欣賞樂曲,或即興詠詩,由視聽達心悟,從而獲得多層次的美的享受。
有了好的作品和良好的環境,還必須擁有相應的欣賞者。好的欣賞者,才能夠很好地去感受和體驗作品的美,否則就像馬克思說過的一樣:「對於不辨音律的耳朵來說,再好的音樂也毫無意義……」欣賞插花作品也是如此,不認識花材,不懂得色彩學知識,不明白花文化的象徵意義,那隻能是一種簡單的知覺性的感受。花插得越多越好,花色越艷越好,越熱鬧越好,僅此而已,其他都說不出所以然。如此「欣賞」,充其量也僅僅是悅目而已,何有情感的共鳴、情操的陶冶!插花是一門高雅藝術,欣賞者需要有一定的文化修養和豐富的想像力,要以熱愛藝術、追求藝術美的心,去潛心品味藝術,才能深刻領悟藝術作品的內涵與美感,獲得發自內心的感受。如果對插花知識、花材特性、寓意等有所了解,便有助於領悟插花藝術的美。所以,欣賞插花藝術同樣是一種精神需求,是一種情操的修煉,不僅美化裝飾了生活,而且還能豐富人的精神生活,能激發人們對美的追求與熱愛。
欣賞插花藝術還需要有恰當的方法,如同欣賞繪畫、書法、雕塑等作品一樣,是一種靜態的欣賞,需要有一定時間的駐足停留,對每件作品細細欣賞,凝視靜觀整體造型以及每個花枝形姿色韻的美,進而揣摩回味其意境的美,領略作者的情感體感,從而引起自己的情感活動,而不宜走馬觀花地瀏覽作品,否則就無法用心去感受作品的美,也自然不能真正領略到插花藝術的美,獲得深層的美感。
靜觀插花作品還必須選擇合適的視距與視角。通常根據作品大小決定觀賞的視距,一般距作品1.5m~3m的距離,面對作品的主視面為宜。視角的選擇要根據作品的造型和擺放的位置而定,大多數作品都以平視為主,部分下垂式造型作品必須擺放在視線以上的高處,因此須仰視欣賞才能看到作品的最佳觀賞面。另有部分水平式造型的作品,適宜擺放在視線以下的茶幾上或其他低矮處,因此只有俯視欣賞才能獲得最佳效果。另外,還特別需要強調的是,欣賞插花作品時不可以隨意移動或手摸作品,因為它們都是清新鮮活的植物材料,又是輕輕地固定在一起的,隨便觸摸,容易變動其位置,影響造型與美觀。
(三)插花作品欣賞品評的標准
品評插花作品優劣的標准十分復雜,難以找出絕對統一的標准。根據多年創作、實踐和不斷總結國內外插花大賽評比的經驗與規律,現提出以下幾條欣賞評判的標准,以供參考。
1.整體效果
插花作品直觀性可視性都很強,而在視覺審美上首先給人以強烈印象與感受的是作品的整體效果,也就是說觀眾第一眼的視覺效果常常能看出作品整體形象(形體)的優劣。它包括作品的造型尺寸是否合理穩定,花材給合、容器的搭配等是否合理優美,整體色彩是否和諧等等。這些方面的綜合狀況,構成作品的整體效果。它們常常是引發評論者的美感進而將其作為評定作品優劣的首要依據,因此,可以說這是品評插花作品最直觀的視覺效果。
2.構圖造型效果
這是形式美的主要標志之一。它主要包括造型是否優美生動或別致新穎,是否符合構圖原理,花材組合是否得體,各種技巧運用是否合理嫻熟(如穩定感、層次感、節奏感等)。
3.主題表現
這是構成作品思想美,意境美的重要標志,也常常是體現作品是否有創意,內容題材是否深刻新穎,命題是否貼切,意境是否深邃、雋永,能否引人回味遐想的重要依據,特別是在東方插花藝術作品中被視為作品的靈魂,無論是創作或欣賞都成為最注目的內容,因為它是最能引發美感與情思活動的。
4.設色效果
主要看整體色彩的搭配,即花材之間的色彩搭配,花材與容器之間色彩的搭配,以及作品與周圍環境色彩的關系,是否協調美觀,是否符合色彩學的原理。插花設色無論是華麗多彩或淺淡素雅,均以和諧為標准。
5.技巧運用
主要看構圖中剪截、捆綁、包紮,花材固定,花插花泥的掩蓋技巧,是否處理得干凈利落及其熟練程度。
以上五條品評標准,大體可以包含插花作品的主要表現內容,可以據此判定它們的優劣,所以比較適用於所有插花作品的評比。但因東西方插花藝術各有自己的風格與情趣,審美觀點也不相同,具體評比時,五條標準的排序可以調整,如在我國幾屆插花大賽中,東方插花藝術評比標准為:①主題表現佔30分;②造型佔25分;③色彩佔25分;④技巧佔20分。而西方插花則:①色彩佔30分;②造型佔25分;③主題表現佔25分;④技巧佔20分。由此可以看出,東方插花藝術著重意境美,而西方插花藝術著重色彩美,各有側重,視不同流派不同風格而具體靈活掌握。
② 插花造型的五大基本原則
均衡與穩定、色彩協調、韻律與動感、多樣與統一、對比與協調
③ 插花藝術的三大美學要素是什麼
任何造型都是由形態、色彩和質感三個要素組成,插花也一樣。
④ 選修課是插花藝術,老師讓我們自己創做一個作品,還要講作品的構圖和立意,准備明天下午去花市買,但是沒
源於兩個國家!一來個是印度。理由是插源花先有佛教佛前供花興起!其二是源於中國;理由是佛教傳入中國前!民間已有切花(古代稱折枝花)這是原始的插花意念!是插花的雛形!究竟中印兩國誰是源頭。還有待進一步的考證!
⑤ 插花藝術的步驟,,老師是說要邊寫步驟,邊畫圖。。。可是網上的步驟各種各樣到底清晰地步驟是什麼。。。
1、藝術插花的基本形式 直立式:直立式插花,主要特點是第一枝呈直立狀,副枝客枝和所有插入的花材都以主枝為基準,保持自然向上的趨勢。第一主枝呈垂直狀,副枝客枝基本上也垂直,不出現大的傾斜和彎曲。 直立式插花作品充滿高聳挺拔,蓬勃向上的生機,顯示舒展自然,端莊穩重的靜態美。 傾斜式:傾斜式插花,主要特點是第一主枝傾斜於花器一側,並在垂直平分線左右各30度的范圍內表現,副枝客枝圍繞主枝排列組合時,可不受主枝擺設范圍的限制,但應避免主,副,客三枝處於同一水平層次上。 傾斜式插花作品表現空間大,能充分表現自然形態,顯示疏影橫斜,飄逸瀟灑的動態美。 懸崖式:又稱垂掛式,下垂式.主要特點是第一主枝在花器上自上而下懸掛下垂.下垂的主枝可在水平線以下30度以外范圍表現.副客枝的配置,應起到穩定中心和襯托主題的作用,並與主枝保持趨勢的一致性,花器宜選用高瓶. 懸崖式插花作品能生動表現高山流水,飛瀑傾瀉的氣勢和古藤垂崖雲霧繚繞的高雅格調,具有強烈的動感. 平卧式:主要特點是主幹橫卧,基本呈水平狀.全部花卉基本上在水平線上下各15度范圍內組合變化,如同地被植物匍匐生長的姿態.花間沒有高低明顯的層次變化,通過向左右平行方向作長短遠近伸縮形成動態. 平卧式插花作品具有較強的裝飾性,適用於餐桌藝術化布置和俯視環境的擺設
2、
1先將帶古樸民族風格的布條粘在金色花瓶上,把花泥放在花瓶洞里,下面墊玻璃紙,防止水分流失,把玻璃紙多餘部分剪掉。
2用平行式插花法,三朵玫瑰花一組,高度上錯開插,這樣線條比較流暢。將紅掌的根部插在花泥的背部,根彎曲成弧度,將紅掌的葉子用花膠或透明膠固定在花瓶瓶身。將蘭花彎曲成弧度,插在桿子後面固定。
3把厚大的朱蕉葉捲起來,葉莖插過去, 然後插在花泥上。朱蕉葉和紅豆起到襯托玫瑰和掩蓋花泥的作用, 插點蓬萊松,點綴點綠色,沖淡下比較沉的主色調。
4間隔在玫瑰中間, 插點蘆葦,能使線條更加修長。也是用平行法,分成長短不同的三組。
5洋桔梗小小的花苞襯托盛開的玫瑰, 稍微帶點淺色,比較能調和顏色,這些都太暗太沉了。再插兩根星點木,也是顏色比較淺,調和色彩。
6將柔麗絲根部插在花泥上,下面穿過紅掌的莖,讓它自然的垂下。這盤插花就製作完成了。
⑥ 智慧樹知到插花藝術章節答案2018知到插花藝術章節期末答案哪裡有啊
第五章 11. 中國插花發展的歷史插花萌芽階段(公元220年以前)插花初級階段(公元220年—589年)插花普及、發展、興旺階段(公元581—960年)插花繁榮、昌盛階段(公元960年—1368年)插花成熟、完善的鼎盛階段(公元1368年—1911年)插花藝術的停滯衰退階段(公元1911年—1979年)插花大發展階段(1979年以後至今) 12. 中國插花藝術的風格與特點。崇尚自然,師法自然注重構思和意境的創造線條造型,多用木本花材強調象徵意義和季節特色重視插花的擺設與欣賞環境 13. 中國明代插花最具代表意義的「十全瓶花」中採用的十種花材及寓意。 用十種花材,象徵十全十美梅(清高淡雅),松(蒼勁堅毅),柏(益壽延年),山茶(明麗高貴),蘭(幽香雅緻) 水仙(高潔無暇),天竺(繁榮昌盛),靈芝(吉祥如意),朱柿與如意(諸事如意) 14. 中國插花史上第一部闡述插花理論的名著、作者及內容。袁宏道的《瓶史》《瓶史》分十二節:一花目,二品第,三器具,四擇水,五宜稱,六屏俗,七花祟,八洗淋,九使令,十好事,十一清賞,十二監戒。
⑦ 插花藝術的構圖原則有哪些
一、比例與尺度
二、多樣與統一
三、協調與對比
四、動勢與均衡
五、韻律與節奏
見
《插花藝術》朱迎迎
第二章
第一節。