插花裡面

1. 插花中什麼是主花什麼是點綴花

主花就是比較大的、常用的，比如玫瑰、月季、百合、牡丹、荷花、茶花。點綴花就那些小的，一般花簇較多的。比如：綉球花、滿天星等，起點綴，填補空隙作用。

所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。

中國插花是一種古老的傳統文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。插花源於古代民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花、簪花。

(1)插花裡面擴展閱讀

任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。

如集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。

中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視發 和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

2. 插花 在水中加點什麼東西可以保持花朵的鮮艷

使花復朵保持鮮艷水中可以加入的制東西入下：
1、在清水中加幾滴白醋或漂白水，這可以保證花在半個月之內保持鮮艷。
2、用涼茶水來代替清水，可延遲插花凋謝時間。用茶水來插花,花在七天內不會凋謝。
3、啤酒法。在插著鮮花的瓶子里加進一點啤酒,或將花插進剩有泡沫的啤酒中，這樣可以保證花半個月不凋謝。

3. 中國傳統插花四大流派

中國傳統插花發展簡史

原始萌芽期——西周至春秋、戰國

中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分。在中國文明剛剛開始發芽階段，花就與祖先的生活息息相關。無論是史前出土的陶器玉器青銅器等等，都可以看到精美的花卉紋飾雕刻在上面。中國戰國時期的詩集《離騷》中有這樣的話「紉秋蘭以為佩」「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，說明當時有採摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花明志，賦予花卉以某種寓意，可見花卉在春秋戰國時期就已經進入了文化領域。

《楚辭·九歌·禮魂》中記載：成禮兮會鼓，傳芭兮代舞，
姱女倡兮容與。春蘭兮秋菊，長無絕兮終古。

初級發展期——秦、漢至魏、晉、南北朝

秦漢時期，由於社會經濟的進步，插花藝術有了極大的發展，插花的雛形已經初步體現。據史書記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知， 這些「四時植花「不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三 位一體的形象，這是迄今為止所發現的唯一的早期中圍插花。

到了南北朝時期，插花主要被用於佛堂前的供花。人們為了保持花朵的新鮮，開始嘗試 將花插入水中養殖。《南史·晉安王子懋傳》記載：「子懋年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。以花 獻佛，祈求醫病，霍然痊癒。」這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，不講究插花藝術造型。

興盛發展期——隋、唐至五代時期

隋唐時代是我國插花藝術發展史上的興旺時期。插花開始在宮廷中盛行。這時中國的插花藝術開始有了系統的技術手法和規定。比如說牡丹插花，每年牡丹花盛開時節，宮廷中都要舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虯的《花九錫》中說：「重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文台座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞，美即美酒）、新詩（詠）。」「九錫」就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定， 還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。

點茶、焚香、插花、掛畫，被合稱為生活四藝
每年農歷二月二十五的「花朝節」在唐朝是個很盛大的節日，傳說是百花之神誕生的日子。在這一天，人們要去郊外踏青賞花，市集上也擺滿了各種各樣的鮮花飾品，舉行大規模的賞花盛會。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現一束人造絹花，以萱草、石竹等花卉組合，製作精細，花色艷麗，模擬程度很高。

五代十國時期，插花開始了藝術高雅化，從莊重講排場變成不拘一格，開始追去自然美。由於政局動盪不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花開始不局限於花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由銅或瓷的盤盆容器，擴展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要擺放在桌子上，出現 了壁掛，吊掛。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，「錦洞天」是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅「錦洞天」。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳琅滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器「占景盤」，既做容器，又當花插。插花作品追求自然情趣，朴實而又不失灑脫。

全盛發展期——宋代

進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。受理學觀念影響，此時的插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以「清」、「疏」的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做「理念花」。 宋代的藍花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型製作精緻美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。從此開始，插花形成以花品、花的寓意，人倫教化的插花形式，插花藝術上升到了一種對待自然的態度，體現人的操守。這也就是花道。

緩慢發展期——元代

元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的「心象花」。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐里分別裝滿金桂和銀桂，上飄一枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。

明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，造型豐滿，寓意深邃。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，朴實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道發展到了中國歷史上的鼎盛時期。這時的插花藝術追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關系。這一時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八 盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。

清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格，流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。但是縱觀清朝三百年，插花藝術始終處於一個下坡時期，得不到重視。花道在此時開始衰落。

傳統插花、古典園林，兩朵綻放在中華藝術百花園中爭奇斗艷的花朵，自古便有著千絲萬縷的聯系，根植於中華民族傳統文化的廣闊沃土之中。「不入園林，怎知春色如許」，一朵朵綻放於園林之中的鮮活花朵，也成為園林中最美的點綴。

又逢冬季，中國園林博物館即將推出第四屆插花藝術展，帶您走進插花藝術的殿堂，共同感受插花藝術魅力。熱愛插花藝術、喜愛生活美學的您，又對插花藝術了解多少呢？

宋代 籃花

中國傳統插花藝術距今已有3000多年歷史，源遠流長，博大精深，是東方插花藝術的代表。具有端莊典雅的造型、富有詩意的畫面、形神兼備的意境、師法自然的手法等特點。這種古老的藝術形式，見證著中國歷代王朝的興衰、傳統文化藝術發展的進程以及歷代風土民情的變遷。

元代 籃花

中國傳統插花吸取了園林、盆景、雕塑、書法、繪畫等傳統藝術的精華，形成了崇尚自然、重意境等獨特的風格與特徵，具有極高的史學價值、文化價值、美學價值，在世界插花藝術之林中獨樹一幟，成為東方式插花藝術的典範。2008年6月，傳統插花進入國家級非物質文化遺產名錄，成為中華民族優秀傳統文化藝術的重要組成部分。

明代 廳堂中立式瓶花

明代 廳堂花

中國插花藝術萌芽於先秦時期，經過了漢、六朝的初始期，隋、唐、五代的興盛發展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟與完善期，清末的衰落期等各個階段。在插花發展的歷史中，我國有關插花的著作不少，其中名氣較大的有唐朝的《花九錫》，明朝的《瓶史》、《瓶花譜》、《瓶花三說》，清朝的《花鏡》、《浮生六記》等，為我們研究、繼承、發揚和推廣中國傳統插花藝術提供了寶貴的素材。

清代 寫景盤花

清代 瓶花

作為園林中最具生命靈性的要素，花木不僅賞心悅目，其色彩、風韻也往往更具隱喻意義。或悠閑、或苦悶、或超脫、或執著，都投射於花木之上。

日本花道可以稱得上是一絕，當然中國插花藝術也是不容小覷，中國傳統的插花藝術也有一段很長的歷史，而且中國插花流派還分為三種，小編將為你解答中國插花習俗怎麼來的?中國插花流派有哪些?

中國插花習俗怎麼來的?

中國傳統插花受儒家、道教、佛教思想影響，富有中國人特有的宇宙觀和審美情趣，認為萬物有靈性，因而常把無語無義的花草根據其生活習性，賦予了人的感情和生命力。

借用花木抒發人的意志、願望之時，以花枝展情韻，表現花品花格，令人在擊節贊嘆之餘，心馳神往。古人看花是有分別的，飲酒對自然生長的花，飲茶對瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片葉都蘊涵著深長的意味。

宋朝經濟繁榮，文化藝術迅速發展，插花藝術也獲得普及與進步，成就輝煌，舉國上下插花之風亦然盛行。《洛陽牡丹記》有載："洛陽之俗，大抵好花;春時，城中無貴賤皆插花。"每?醬禾於家儺惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū熱饒址欠病?

文人插花別有情趣，已成為他們生活中不可缺少的內容，除琴棋書畫外，又形成插花、掛畫、點茶和燃香的"生活四藝"，撰寫出不少插花詩作。

受理學影響深重的宋代，其清雅、雋秀的時代氣質，反映到花卉文化中，形成了精細描繪，以花抒寫理性的主流。插花不僅追求怡情娛樂，更注重理性意念。在形式上、內涵上則傾注作者的思想，意趣及品德節操，不像唐朝那樣講究富麗堂皇的形式與排場，而注重花品花德及寓意人倫教化的表現。

在構圖中，講究線條美，常以梅花、臘梅等枝條來插制，突出"清"、"疏"，形成清麗疏朗而自然的風格。因而，許多文人士流為避現實多退隱於山水之間時，寄情於山水花草之間，以表心意。如周敦頤的學生程顥詩雲："萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同"，對花開花落等景象敏感多思。

中國插花流派有哪些?

池坊

日本傳統插花的開創者都是池坊，有五百多年的歷史，是日本成立最早的流派，原意為池邊僧舍，許多流派都是從池坊演變出來的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成為高僧，駐六角堂(後來京都的一名寺)而創於7世紀。在那裡，作為禮佛儀式的一部分，規定「立花」這個插花樣式的插花准則，即一種直立的正規樣式，一般使用窄口高腳瓶或細高花瓶。

草月流

草月流由河原蒼風創立，是戰後興起的新流派。草月流創建的意思為如草之親切、月之明亮，又稱前衛花。它突破傳統的形式，強調與現實生活相結合，創造更為自由。常強調美的誇張，用抽象、富於想像的手法自由創作，達到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原雲心創始於1867年，距今有一百多年的歷史。他以投入式盛花的形式為主，用平矮形盆把花插在劍山上，既保留完整的傳統手法，又不固守傳統，能貼進生活、表現生活。其作品使用的是各方面皆可觀賞花材的欣賞范圍，任何空間都可搭配。

創始人小原雲心創造的盛花表現形式，為近代插花史開辟了新篇章。其作品格調高雅、脫俗，尊重四季花草的自然之態，生動活潑，清新自然，優雅秀麗，最接近中國古典插花的風格，最能引起中國人的心靈共鳴。

4. 插花用的底下那個綠色的東西什麼做的

插花底下那個綠色的東西，叫做花泥，也叫花泉或吸水海綿，是用酚醛塑料回發泡製成的一種插答花用品。
花泥是由史密夫奧賽斯於1954年發明。其質輕如泡沫塑料，吸水後又重如鉛塊，且具有一定的硬度，可以使花材輕松固定在各個角度的同時長時間保鮮。

花泥的分類：
花泥有兩大類，一類是吸水後專供插鮮花使用的，另一類是不吸水的乾花泥，專供插乾花和人造花使用。
花泥的使用方法：
用前先將花泥切成體積適合的塊狀，放入水中，讓其自然吸足水沉入水底後取出，再置於容器中，然後進行插花。
花泥的優點：
質輕，易於切割適合各種容器，插花造型不受限制。
花泥的缺點：
壽命短，使用1－2次後孔洞太多，易破碎，不能再用。因其屬於耗材成本較高，故不適用於家庭插花。

5. 插花中的配植，有奇異的香味，不知道叫什麼名字

中文學名 銀葉桉，通常商品名叫做尤加利，其實這個名字不準確，因為尤加利專樹這個詞基本等同於桉樹，相屬當於桉屬樹種的總稱。

桃金娘科 Myrtaceae>>桉屬 Eucalyptus>>銀葉桉 Eucalyptus cinerea

6. 插花中最忌諱什麼顏色搭配

滿意答案愛是有晴天14級2011-02-17插花色彩的搭配及人造花固定方法首先你要選擇一個基礎色，然後圍繞基礎色選擇另外的一些顏色。如果你一開始選擇了紫色作為基礎色，之後你可以添加紫羅蘭色或丁香色作為搭配。而如果你選擇了黃色作為基礎色，那麼則應該選擇桃色或者橘紅色來作進一步搭配。 插花中另一種色彩搭配方式是對比搭配，也叫反差搭配，就是將反差強烈的兩種甚至多種顏色搭配在一起。對比搭配得當，會產生強烈的視覺效果，但對比搭配一旦運用不當，則會讓人感到非常不舒服。 在我們的經驗里，存在一些禁忌的色彩搭配，比如桃紅和翠綠，粉紅和橘黃。但我們可以通過運用一些顏色和質感搭配的技巧，使的這些看起來禁忌的色彩搭配顯的尤其富有藝術效果。舉左圖上的例子，纖細的白色花朵，嫩綠的花莖，陪上陶土質感的花瓶，在用紅色作為瓶底映襯，冷暖交融，軟硬柔和，對比搭配產生一種奇異的美感。 插花藝術的色彩搭配和烹飪有相似的地方。在插花中加入黑色、桃紅這些不被看好、不常用的色彩，就好比在烹飪中加入檸檬汁，顯的有些奇怪，但運用適當，則會有另你驚喜的效果。 而不論在協調搭配還是在對比搭配中，都要特別注意白色的運用。在協調搭配中，要謹慎運用白色，因為白色容易削弱你之前建立的某個基礎色感。而在對比搭配中，是白色通常被當作調和尖銳對比的緩沖。但當只有黑色和白色相搭配的時候，白色成為矛盾的一個方面。

7. 插花中的所說的撒是什麼

撒是中國插花獨有的一種固定花材的手法。在插瓶花中因花材不好固定專。因此在瓶口用一屬根枝條橫在瓶口，以便固定花材。分為一字撒，十字撒，井字撒，v字撒等。如果對中國插花感興趣可參考【東純花藝】中國傳統插花班。

8. 插花的主花和配花是什麼

插花的主花是指最重要的花材，名貴的，奇怪的，碩大的，比較搶眼的材料，能在整個花藝作品種起畫龍點睛的作用。副花材常常是為了襯托主花材而存在，常用作造型的架構搭建和輪廓填充，對主花材起烘托和協調作用，這一部分也是不可或缺的。

插花的時候不論插什麼風格，都要注意花與花，花與葉，主花與配花之間的關系和色彩。花與花要大小相兼，花與葉要葉扶花，花依葉，主花與配花要主賓分明。

插花的搭配要點：

1、大花應該配小花：如主花為玫瑰，賓花應配劍蘭；主花為大理花，賓花應配非洲菊；主花為百合花，賓花應配玉簪花。絕不能用種類不同的而形態相似的花相配，否則就賓主不分了。

2、深色應該配淺色：如果主花的顏色是深紅色的，即賓花應該配淡紅色的，要是取一樣的深紅色，或賓花比主花色更深很容易造成喧賓奪主的效果。

3、配葉只能用一種：假如主花有葉，賓花也有葉，兩者之中只能選用一種，犧牲另一種；或兩種皆不用，另配山草。要是兩葉同用，或是用幾種山草，就會顯得太過紊亂。

4、花葉宜斜不宜直：無論插的是盆，還是瓶，花與葉的姿態，總宜帶斜，而不能直立。至於斜度怎樣才算理想，則要看具體花器大小、形式而定。

9. 插花的水裡放什麼,花開的時間長

答：薔薇花——在其剪口處用火灸一下。
1、合理用水，是延長插花壽命的關鍵。插花時應選用清潔的、接近室溫的河水、雨水或塘水。如用自來水，必須先放缸（桶）內存放1天再用。同時要注意經常換水，並及時清除殘花、殘葉，適當剪短花枝，以利花材吸水，延長鮮花壽命。

2、在500克水中放入碾成粉末的阿斯匹林半片，或維生素C一片，或適量的硼酸、硫磺或0.1%食鹽，均有延長花期的效果。對含液汁多的花枝，如一品紅等，剪後不宜立即插入水中，而要將其切斷面入在蠟燭或酒精燈火焰上燒焦再將燒焦的部分剪去一些，然後用消毒並用清水洗凈，最後插入水中，以防因液汁流失過多而枯萎。糖可使花朵鮮艷持久。但此法只宜用於木本植物或枝幹粗硬的植物，如木香，丁香，梅花，芍葯，象牙紅，菊花等。實驗證明，在君子蘭盆花中，每盆澆50毫升啤酒，不僅能促進抽箭，並可使抽出的花莛既高又粗，開的花大且艷。使用保鮮劑法，會使鮮花顯得多而豪華，防止花枝組織中液汁外溢的作用、微酸性水好一些:

2：在插花的容器中加入適量的鮮花保鮮劑，家庭中一般不要買菊花，再放到清水中漂清；或將基部剖成二至四份，或者將兩片阿司匹林研成末放進去、綉球？此外，以減少微生物繁殖:，鬱金香的壽命最短。如果是夏天、擴大切口法。如果你的主人是又想漂亮又比較節約的人，僅留花頭露於水面，還可以往花瓶里放幾塊冰、木本花卉均適用，再插入涼水中、鹼水不好，再插入瓶中、鮮花在低溫下貯藏可保鮮時間長。這樣花梗沒有受到壓力，導管保持正常，容易吸收水分。如果用茶水（也可用新泡的茶水，但必須待茶水完全冷卻後才能用）來代替清水，可延遲插花凋謝的時間，茶水以較濃一點為好。室內溫度以15-20℃為佳。實驗證明，在君子蘭盆花中，每盆澆50毫升啤酒，不僅能促進抽箭，並可使抽出的花莛既高又粗，開的花大且艷。從市場購回的切花，插瓶前亦宜採用同法處理。