插花三式

『壹』 中國傳統插花有哪四種形式

1、自然式插花：在構思選票和製作中都要考慮花卉自然形態，充分表現出作品的自然專美和藝術美。一屬般多選用四季應時花卉。插花時注意使花、葉、枝等部位之間，花枝與容器之間牌基本平衡狀態。如採用高大古雅的花瓶，插上幾支姿態優美的菊花、蘭花，或松、竹、梅等花枝，格調高雅，頗受人們喜愛。
2、壁掛式插花：壁插容器多為半面器皿。造型多採用自然手法，充分表現出花卉的自然美。注重布局巧妙，使之形態生動、和諧有趣。在花材選擇上宜選用柔和、淡雅、清秀花朵較小的花卉，陪襯花卉多選用文竹、觀賞蕨類等細小觀葉植物。
3、果蔬插花：選用果盤、碟等作容器。在容器前半邊插上3－5支應時花枝，選其中一支花色鮮艷的長花枝作主枝，作陪襯材料，並配天門冬等裝飾葉。在容器另一邊堆放新鮮的時令水果和蔬菜。季節的變化，再重新插作常得新意。這種插花具有的生活氣息使人觀賞後感到親切。
4、野趣式插花：可選用山花野草以及水生植物等作插花主體材料。容器靈活多樣，日常生活中用的茶杯、竹筒、酒瓶及兒童玩具等均可採用。造型比較隨便，但色調要注意和諧。

『貳』 三才式插花是西方的形式嗎

是東方插花哦

『叄』 插花的插花形式

一、階梯式;好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香等都可。可在底部做階梯的插法， 也可挑高插成一 組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。
二、重疊式;只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。如：銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊，每片空隙較小。它的插法通常是置於最底部覆蓋 海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的重疊面積也小。
三、堆積式;堆積的特色是花材多或顏色多；有規則的起伏形狀好似一波波的海浪；花梗短，花與花之間沒有空隙；使用花材則以點狀、塊狀為佳。如：玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石頭 皆可，適合作底部顏色的表現。
四、焦點;焦點是作品裡最明顯突出的點，從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點，以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳；如果花朵小則量須多，才能形成焦點。如：香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鳥、鶴蕉、 夢幻蕉、蝴蝶蘭……等，都可作為焦點花材。
五、組群式;此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材 較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。
六、群聚式;3朵以上的花或葉，以綁、捆的技巧集合成一束，表現出花梗集中所形成的強而有力的線條，和花朵的團狀之美。以花朵呈點狀或霧狀且花梗挺直的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、太陽花、向日葵、金彗星、蘆筍草……等皆是。
七、平鋪式;「平鋪」就如字面所示，它所表現出來的是「平」的，沒有任何的高低層次，所以它是底部覆蓋海綿的技巧之一。為求變化，可使用各種不同的花材，只要看起來是一個平面即可。

『肆』 插花分為哪幾種類型分別有什麼特點

插花分為三大類，東方式插花、西方式插花、現代式插花。
東方式插花起源於中國內，以中國和日本為代容表，其插花藝術富含東方的文化藝術，崇尚自然地力量，主要特點是以花達「意」，通過插花作品傳達思想情感，富含藝術感，比較適合裝飾家庭環境。
西方式插花於埃及，以美國和一些歐美國家為代表，西方式插花的特徵富含著西方的個性觀念，崇尚「人類征服自然的力量」，其做出來的插花作品都是比較個性化，按照西方的理念去創作的，所以主要特點就是個性、自由。
現代式插花結合了東方式插花和西方式插花的特點，主要特點就是個性、自由、靈活多變，插花用的材質不再限制於植物，還有紙質和泡沫等其他類型的材質，形狀小的不足100mm，大的打到建築物般大小的綠色雕塑。
現代式插花因為可以用其他材質代替，鮮花的持久性強，相對於植物花比較耐用，深受現代人們的喜歡，如果朋友你打算學插花的話最好是找一家既可以學到植物花的插花技巧，又可以學到模擬花的製作技巧和插花技巧的學校，廣州的那個愛丁堡它的課程比較全面，都包含了這些課程，希望可以幫助到你。

『伍』 插花有哪幾種形式

插花就是把鮮花、枝、葉、果實等植物材料作為素材，經過構思和加工，用一定的技術（修剪、整枝、彎曲、造型等）合理配置，插在花瓶或淺水盆等容器中進行水養，使之成為景觀綺麗、色彩鮮艷、富有生命力的藝術品。插花作品應具有「三美」，即造型美、色彩美和意境美。

插花形式按藝術風格分為自然式插花、規則式插花、線條式插花、趣味式插花、壁掛式插花、盆景式插花及懸垂式插花等7種形式。

①自然式插花，是指創作插花作品時要模仿花卉植物的自然生長姿態而進行的插花，表現出作品的自然美和藝術美。②規則式插花，又稱圖案式插花。其造型是由作者按照美學原則提出構圖設想，多採用各種形式的立體幾何形構圖。③線條式插花，通常是由3個主枝構成的插花，即選取3根不同長度的花枝，按照3個不同方向呈三角形固定花枝，使3根主枝既不互相交叉，又要保持相互平衡。④趣味式插花，選用自然界生長的山花、野草、山果等作插花材料，用日常生活中的水杯、竹筒、酒瓶、飲料瓶等作盛花容器，採用簡練的插花方式，將經過加工的植物插入上述容器內，使之展現出自然草木風情和鄉土地方特色。因此，很適合一般家庭插花使用。⑤盆景式插花，利用山水盆景的藝術布局方法，在淺盆內將花枝插在花插座上，掩以山石，綴以青苔小草，配以假山石等附件，構成意境深遠、富有詩情畫意的山水風光畫面。⑥壁掛式插花，是在懸掛牆壁的容器中進行的插花，這種插花猶如立體的中國畫。⑦懸垂式插花，又稱懸吊式插花，是將經過加工的插花材料通過藝術構思，插入瓶、盆、籃等容器中，然後再將其懸吊在室內某處，供人仰視欣賞。

『陸』 插花的方法有幾種

插花是一種藝術。由於每個人的審美觀點和要求不同，插花的形式和方法也不盡相同。一般可根據花卉顏色、花朵大小、花枝長短等具體情況靈活安排，充分發揮其天然姿態之美，並與容器外貌、背景裝飾等保持調和、均衡和一定的韻律，給人以美雅幽靜的享受。 初學插花者，可根據三根線條的「三角形」插花方法進行練習和試插，即選用一枝略比水盆長一倍的花枝作為主體花枝，直插在水盆的左邊，再用另一 插花是一種藝術。由於每個人的審美觀點和要求不同，插花的形式和方法也不盡相同。一般可根據花卉顏色、花朵大小、花枝長短等具體情況靈活安排，充分發揮其天然姿態之美，並與容器外貌、背景裝飾等保持調和、均衡和一定的韻律，給人以美雅幽靜的享受。 初學插花者，可根據三根線條的「三角形」插花方法進行練習和試插，即選用一枝略比水盆長一倍的花枝作為主體花枝，直插在水盆的左邊，再用另一花枝從同一插花位置，斜插在盆的中心，它的長度約為主體花枝的三分之二，再把第三花枝按照主體花枝的三分之一的長度，斜插在盆的右邊，以取得花枝之間的相互平衡，最後可插其他多餘的花枝，再不超出前三花枝的范圍內參差插入。 鮮花在未插前，切勿曝於陽光之下；冬季則需慎防凍傷。花枝插入瓶中，應除去浸沒於水中的葉子，以防腐爛。瓶水需每日更換。 剪刀的用法 插花時，幾乎都是以剪刀來進行。所以，必須擁有一隻宛如自己手部的利剪。善於使用剪刀的話，即可創造出一個不落俗套的作品。 下圖是一般手握形剪刀的方法。亦有人不將食指放入剪刀柄中。使用剪刀時，使用里側的刀刃剪切物品，比較容易出力。若能以正確的方法使用剪刀的話，即可達到事半功倍的地步。 剪切粗木花材時，應將剪刀斜之剪入花材中，較易達到目的。因為植物的纖維為直線形，所以自側方較容易剪入。但是，如果樹枝過粗，無法以上述的方法剪斷的話，可以斜剪幾處，即可輕易達到。無法以握刀剪斷樹枝時，可將剪刀柄立於桌上，用全身的力量壓在刀柄上，任憑再粗的樹枝，皆可迎刃而解。 剪花草之時，可採用垂直的剪法，此種剪法才能使花材易於固定在劍山中。 鮮花保鮮方法 [灼焦法]一般是把花枝的末端（如象牙紅）放在蠟燭火焰頭上燒焦後，即放入究竟溶液 里浸一分鍾，再用清水漂洗干凈。採用此法，可延長插花期約十五天。 [深水急救法]如發現鮮花由於水分不足，花頭下垂，可先剪去花枝末端一小段，然後把花枝基部投入盛有冷水的容器中，僅留花頭於水面外，約一、兩小時後，花枝就會蘇醒過來。 [折枝法]對於一些枝梗脆性的花木，選定了用來插瓶的花枝，要用手把它折斷。這樣花梗沒有受到壓力，導管保持正常，容易吸收水分。 [末端擊碎法]將花梗末端（約一寸左右）擊碎，是吸水面積擴大。一般木本花枝如玉蘭、綉球、丁香、牡丹、。紫藤等，可多多使用此法 [鮮花保鮮劑]在插花溶液中加適量的化學葯劑，利用要即抑制花枝，可延長保鮮時間。如果一是買不到保鮮劑，可用高錳酸鉀四千分之一水溶液防腐，或用阿司匹林三千分之一水溶液配製成簡易的保鮮劑，也能使開花期延長三至五天。
採納哦

『柒』 插花形式有什麼特點

①自然式插來花，是指創作插花作自品時要模仿花卉植物的自然生長姿態而進行的插花，表現出作品的自然美和藝術美。②規則式插花（又稱圖案式插花），其造型是由作者按照美學原則提出構圖設想，多採用各種形式的立體幾何形構圖。③線條式插花，通常選取3根不同長度的花枝，按照3個不同方向呈三角形固定花枝，使3根主枝既不互相交叉，又要保持相互平衡。④趣味式插花，選用自然界生長的山花、野草、山果等作插花材料，用日常生活中的水杯、竹筒、酒瓶、飲料瓶等作盛花容器，採用簡練的插花方式，將經過加工的植物插入上述容器內，使之展現出自然草木風情和鄉土地方特色。因此，很適合一般家庭插花使用。⑤盆景式插花，利用山水盆景的藝術布局方法，在淺盆內將花枝插在花插座上，掩以山石，綴以青苔小草，配以假山石等附件，構成意境深遠、富有詩情畫意的山水風光畫面。⑥壁掛式插花，是在懸掛牆壁的容器中進行的插花，這種插花猶如立體的中國畫。⑦懸垂式插花，又稱懸吊式插花，是將經過加工的插花材料通過藝術構思，插入瓶、盆、籃等容器中，然後再將其懸吊在室內某處，供人仰視欣賞。

『捌』 插花構圖的基本形式有哪三種

插花構圖的基本形式有直立式、傾斜式、水平式、和下垂式。其它多變的造型均是在該基礎上演化來的。

1、直立型：主要表現植株直立生長的形態，總體輪廓應保持高度大於寬度，呈直立的長方形狀。

2、傾斜型：第一主枝必須傾斜（在30°-60°之間）地插入容器內，第二主枝與第三主枝可任意插在第一主枝的兩側或者同一側，需要保持均衡，保持三主枝之間的協調關系。

3、水平式：第一主枝必須橫向近於水平（約不超過水平線上下15°）地插入容器

4、下垂式：第一主枝必須向下懸垂（低於水平線約20°）的插在容器內，第二主枝和第三主枝隨意插入，保持整體造型的穩定和均衡，並於第一主枝相互關聯、協調。

四種基本型藉以第一主枝為主，按其姿態狀況區分，第二主枝和第三主枝在構圖中其姿態位置較為自由，但必須與第一主枝共同和諧的構成各個造型的立體骨架，然後再在骨架插入需要的各個輔枝。

(8)插花三式擴展閱讀：

中國插花包含了濃厚的傳統文化知識，其中形勢和表現手法千變萬化，但是每個作品的構圖都是有一定規律的。

四種基本型藉以第一主枝為主，按其姿態狀況區分，第二主枝和第三主枝在構圖中其姿態位置較為自由，但必須與第一主枝共同和諧的構成各個造型的立體骨架，然後再在骨架插入需要的各個輔枝。

中式插花的構圖形式分為規整的幾何構圖和自然式的非幾何構圖。下面我們重點介紹自然式非幾何構圖中三大主枝理論和四種基本型。

『玖』 中國傳統插花四大流派

中國傳統插花發展簡史

原始萌芽期——西周至春秋、戰國

中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分。在中國文明剛剛開始發芽階段，花就與祖先的生活息息相關。無論是史前出土的陶器玉器青銅器等等，都可以看到精美的花卉紋飾雕刻在上面。中國戰國時期的詩集《離騷》中有這樣的話「紉秋蘭以為佩」「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，說明當時有採摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花明志，賦予花卉以某種寓意，可見花卉在春秋戰國時期就已經進入了文化領域。

《楚辭·九歌·禮魂》中記載：成禮兮會鼓，傳芭兮代舞，
姱女倡兮容與。春蘭兮秋菊，長無絕兮終古。

初級發展期——秦、漢至魏、晉、南北朝

秦漢時期，由於社會經濟的進步，插花藝術有了極大的發展，插花的雛形已經初步體現。據史書記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知， 這些「四時植花「不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三 位一體的形象，這是迄今為止所發現的唯一的早期中圍插花。

到了南北朝時期，插花主要被用於佛堂前的供花。人們為了保持花朵的新鮮，開始嘗試 將花插入水中養殖。《南史·晉安王子懋傳》記載：「子懋年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。以花 獻佛，祈求醫病，霍然痊癒。」這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，不講究插花藝術造型。

興盛發展期——隋、唐至五代時期

隋唐時代是我國插花藝術發展史上的興旺時期。插花開始在宮廷中盛行。這時中國的插花藝術開始有了系統的技術手法和規定。比如說牡丹插花，每年牡丹花盛開時節，宮廷中都要舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虯的《花九錫》中說：「重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文台座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞，美即美酒）、新詩（詠）。」「九錫」就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定， 還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。

點茶、焚香、插花、掛畫，被合稱為生活四藝
每年農歷二月二十五的「花朝節」在唐朝是個很盛大的節日，傳說是百花之神誕生的日子。在這一天，人們要去郊外踏青賞花，市集上也擺滿了各種各樣的鮮花飾品，舉行大規模的賞花盛會。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現一束人造絹花，以萱草、石竹等花卉組合，製作精細，花色艷麗，模擬程度很高。

五代十國時期，插花開始了藝術高雅化，從莊重講排場變成不拘一格，開始追去自然美。由於政局動盪不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花開始不局限於花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由銅或瓷的盤盆容器，擴展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要擺放在桌子上，出現 了壁掛，吊掛。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，「錦洞天」是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅「錦洞天」。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳琅滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器「占景盤」，既做容器，又當花插。插花作品追求自然情趣，朴實而又不失灑脫。

全盛發展期——宋代

進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。受理學觀念影響，此時的插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以「清」、「疏」的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做「理念花」。 宋代的藍花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型製作精緻美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。從此開始，插花形成以花品、花的寓意，人倫教化的插花形式，插花藝術上升到了一種對待自然的態度，體現人的操守。這也就是花道。

緩慢發展期——元代

元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的「心象花」。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐里分別裝滿金桂和銀桂，上飄一枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。

明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，造型豐滿，寓意深邃。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，朴實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道發展到了中國歷史上的鼎盛時期。這時的插花藝術追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關系。這一時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八 盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。

清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格，流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。但是縱觀清朝三百年，插花藝術始終處於一個下坡時期，得不到重視。花道在此時開始衰落。

傳統插花、古典園林，兩朵綻放在中華藝術百花園中爭奇斗艷的花朵，自古便有著千絲萬縷的聯系，根植於中華民族傳統文化的廣闊沃土之中。「不入園林，怎知春色如許」，一朵朵綻放於園林之中的鮮活花朵，也成為園林中最美的點綴。

又逢冬季，中國園林博物館即將推出第四屆插花藝術展，帶您走進插花藝術的殿堂，共同感受插花藝術魅力。熱愛插花藝術、喜愛生活美學的您，又對插花藝術了解多少呢？

宋代 籃花

中國傳統插花藝術距今已有3000多年歷史，源遠流長，博大精深，是東方插花藝術的代表。具有端莊典雅的造型、富有詩意的畫面、形神兼備的意境、師法自然的手法等特點。這種古老的藝術形式，見證著中國歷代王朝的興衰、傳統文化藝術發展的進程以及歷代風土民情的變遷。

元代 籃花

中國傳統插花吸取了園林、盆景、雕塑、書法、繪畫等傳統藝術的精華，形成了崇尚自然、重意境等獨特的風格與特徵，具有極高的史學價值、文化價值、美學價值，在世界插花藝術之林中獨樹一幟，成為東方式插花藝術的典範。2008年6月，傳統插花進入國家級非物質文化遺產名錄，成為中華民族優秀傳統文化藝術的重要組成部分。

明代 廳堂中立式瓶花

明代 廳堂花

中國插花藝術萌芽於先秦時期，經過了漢、六朝的初始期，隋、唐、五代的興盛發展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟與完善期，清末的衰落期等各個階段。在插花發展的歷史中，我國有關插花的著作不少，其中名氣較大的有唐朝的《花九錫》，明朝的《瓶史》、《瓶花譜》、《瓶花三說》，清朝的《花鏡》、《浮生六記》等，為我們研究、繼承、發揚和推廣中國傳統插花藝術提供了寶貴的素材。

清代 寫景盤花

清代 瓶花

作為園林中最具生命靈性的要素，花木不僅賞心悅目，其色彩、風韻也往往更具隱喻意義。或悠閑、或苦悶、或超脫、或執著，都投射於花木之上。

日本花道可以稱得上是一絕，當然中國插花藝術也是不容小覷，中國傳統的插花藝術也有一段很長的歷史，而且中國插花流派還分為三種，小編將為你解答中國插花習俗怎麼來的?中國插花流派有哪些?

中國插花習俗怎麼來的?

中國傳統插花受儒家、道教、佛教思想影響，富有中國人特有的宇宙觀和審美情趣，認為萬物有靈性，因而常把無語無義的花草根據其生活習性，賦予了人的感情和生命力。

借用花木抒發人的意志、願望之時，以花枝展情韻，表現花品花格，令人在擊節贊嘆之餘，心馳神往。古人看花是有分別的，飲酒對自然生長的花，飲茶對瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片葉都蘊涵著深長的意味。

宋朝經濟繁榮，文化藝術迅速發展，插花藝術也獲得普及與進步，成就輝煌，舉國上下插花之風亦然盛行。《洛陽牡丹記》有載："洛陽之俗，大抵好花;春時，城中無貴賤皆插花。"每?醬禾於家儺惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū熱饒址欠病?

文人插花別有情趣，已成為他們生活中不可缺少的內容，除琴棋書畫外，又形成插花、掛畫、點茶和燃香的"生活四藝"，撰寫出不少插花詩作。

受理學影響深重的宋代，其清雅、雋秀的時代氣質，反映到花卉文化中，形成了精細描繪，以花抒寫理性的主流。插花不僅追求怡情娛樂，更注重理性意念。在形式上、內涵上則傾注作者的思想，意趣及品德節操，不像唐朝那樣講究富麗堂皇的形式與排場，而注重花品花德及寓意人倫教化的表現。

在構圖中，講究線條美，常以梅花、臘梅等枝條來插制，突出"清"、"疏"，形成清麗疏朗而自然的風格。因而，許多文人士流為避現實多退隱於山水之間時，寄情於山水花草之間，以表心意。如周敦頤的學生程顥詩雲："萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同"，對花開花落等景象敏感多思。

中國插花流派有哪些?

池坊

日本傳統插花的開創者都是池坊，有五百多年的歷史，是日本成立最早的流派，原意為池邊僧舍，許多流派都是從池坊演變出來的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成為高僧，駐六角堂(後來京都的一名寺)而創於7世紀。在那裡，作為禮佛儀式的一部分，規定「立花」這個插花樣式的插花准則，即一種直立的正規樣式，一般使用窄口高腳瓶或細高花瓶。

草月流

草月流由河原蒼風創立，是戰後興起的新流派。草月流創建的意思為如草之親切、月之明亮，又稱前衛花。它突破傳統的形式，強調與現實生活相結合，創造更為自由。常強調美的誇張，用抽象、富於想像的手法自由創作，達到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原雲心創始於1867年，距今有一百多年的歷史。他以投入式盛花的形式為主，用平矮形盆把花插在劍山上，既保留完整的傳統手法，又不固守傳統，能貼進生活、表現生活。其作品使用的是各方面皆可觀賞花材的欣賞范圍，任何空間都可搭配。

創始人小原雲心創造的盛花表現形式，為近代插花史開辟了新篇章。其作品格調高雅、脫俗，尊重四季花草的自然之態，生動活潑，清新自然，優雅秀麗，最接近中國古典插花的風格，最能引起中國人的心靈共鳴。

『拾』 自然式插花的三個主枝分別是什麼

天，地，人