教會禮堂插花

『壹』 流行於歐美的規則式插花又稱什麼

流行於歐美的規則式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，
形內式即為（傳統插花），有容格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。

『貳』 插花培訓就業前景怎麼樣

很多想學花藝的朋友們有一部分並不明白自己學花藝有什麼打算，就版是純屬喜歡。但絕權大部分朋友很明確自己的學習目的，比如去店裡當花藝師，開花店或者有的當花藝老師。所以目的不同，自然最終學習的結果也是不相同噠。

那麼學習花藝師到底前景怎麼樣呢。首先我們知道花藝在近些年隨著人們生活品質的提高，越來越多的注重精神上的享受，而花藝作為美好的代表，也成為了越來越多人的親睞，逢年過節，送花議已成為了普遍現象，送其他禮物就顯得特別俗氣，除非剛需的。花藝有效的粘結了人與人之間的情感，傳遞了彼此的祝福和愛意，所以不難發現，一到三八節，母親節，兒童節，情人節，父親節，教師節以及聖誕節，這些特別的節日，花店是忙的不可開交，銷售額更是瘋漲，因為一到節日，花材隨著市場的需求有的真的是超出了平日價格的好幾倍，自然每幅作品都會比平日昂貴，但是人們並不會因為價格高而放棄購買，隨意花多少錢的都有。所以市場所需，花藝師自然成了不可缺少的，各花店招全職的兼職的到處都是。那麼找工作並不是難事。所以花藝師的前景很好的。

『叄』 如何插出s形的花

首先要先找一個有傾斜角度的 花瓶 然後在花瓶口放上花泥 也可以用十字木頭代替版 先找到弧形權的 那種開

在幹上的花 或者枝條 把上面和下面的 兩個弧形固定 作出S形狀 然後可以找一些 能襯托出主要S型枝條

的 花卉 或者葉子 插在中間位置 蓋住十字木條或者花泥 當然 中間用的花 不能讓主體S型改變成為其他形

狀 就可以了 ~~

『肆』 保定市可以舉辦教堂婚禮么，有什麼條件嗎

若新人都想在教堂舉行西式的教堂婚禮，首先應了解一些教堂的戒律。現在一般兩個都是非教徒的新人進入教堂並沒有什麼不妥，教會也願意將愛和祝福傳達給新人，也有些教會是以信徒結婚為原則的，新人應提前去教堂聯系，了解清楚，在教堂確定好日期。實際上這也是迦南之約一直的信仰理念：傳播愛的信仰，呈現愛的婚禮。

教堂婚禮需知

1、婚禮前必須領好結婚證

2、婚禮著裝必須整齊

3、教堂中不可燃放煙花爆竹、禮炮等

4、教堂內不允許抽煙、大聲喧嘩

5、減少電子產品的使用

6、尊重教會信仰

教堂婚禮流程

1、來賓入席

2、奏樂（結婚進行曲）

3、開啟幸福之門儀式

禮堂音樂響起，幸福之門緩緩打開，一步步進入神聖庄嚴的婚姻殿堂。

4、神父（牧師）宣布婚禮開始

5、伴郎、伴娘、新娘陸續進場

6、交託禮

7、同心燭儀式

8、吟唱聖歌

迦南之約婚禮策劃海淀教堂獨有的10人以上盛大唱詩班團隊動情演唱《愛的真諦》、《這一生浪漫唯美的祝福》、《盟約》等

9、禱告、獻詩

10、牧師（神父）證婚

11、征詢禮

12、新郎新娘互戴戒指，新人互致結婚誓言

13、簽寫婚約

14、降福禮，天主降福於你們，使你們的愛情堅如磐石。

15、禮成 為什麼在教堂舉辦婚禮不能離婚

非信徒可以在教堂舉行婚禮，因為在教堂舉行婚禮，雙方已經不再規定必須是加入教會的，但或者有些教堂對這些的控制會有些嚴格，新人應提前去教堂聯系，了解清楚。教堂婚禮庄嚴神聖，新人一定要謹記上述事項，願上帝祝福你的婚姻與人生！

『伍』 在教堂結婚需要什麼條件

我們教會的婚禮規章如下：結婚是男女通過結合並以其生活來歸榮耀與神的。
信徒的結婚要帶著真實的愛和責任感慎重進行，在結婚的事上，也要與教牧人員商議，並在牧師的主持下舉行，這對信仰生活也是大有益處的。
教會的結婚以信徒與信徒結婚為原則。
⒈ 若要在本教會牧師的主持中結婚的人，應具有本教會的教籍，信仰生活應是注冊後三個月正常出席教會禮拜的人。
⒉ 若要在本教會牧師的主持下，在本教會結婚的人，須在兩周前提出申請，這樣才能避免教牧者的工作計劃與時間發生沖突。
⒊ 本教會不受理婚前同居者，近親，或一夫一妻以外的其它不合法的結婚典禮。
⒋ 應避免浪費和奢侈，要以樸素和節約為原則。
⒌ 須提交的文檔：
⑴ 戶口復印件，婚前檢查證明
⑵ 婚姻誓約書
⑶ 相關登記資料
⑷ 雙方父母允許結婚證明
⒍ 在教堂舉行婚禮時，要遵守以下事項。婚禮也僅限遵守以下規章者。
⑴ 結婚雙方父母和親戚要在三十分鍾前，來到教會准備；新娘必須在十五分鍾前到達教會。
⑵ 雙方婚家要預先選擇接待者，讓接待者三十分鍾前到達教會，引導來賓按照順序入座。
⑶ 主婚雙方要提前禁止來賓在教會區域內有違反教會規定的事。
⑷ 主婚雙方各選擇一位攝影師，在主持和講道時，避免其它的人攝影，但禁止攝影師到主持人的身後或講台上。
⑸ 插花或禮堂裝飾要事先與辦公室商量，並要按照教會的規定進行。
⑹ 司琴從十五分鍾前奏樂，新郎新娘要事先找到主持牧師接受指導。
⑺ 結婚典禮應在事前准備完畢，新郎要在典禮五分鍾前等候在入口處，後跟隨主持人的引導先入場，等候新娘的入場。
⑻ 當婚主帶領新娘入場，新郎就向婚主鄭重敬禮，並用右手牽著新娘的左手來到主持人面前。
⑼ 當婚禮結束，新郎新娘向來賓答謝，牽手退場。
⑽ 新郎新娘的父母坐在第一排座位，當新郎新娘退場時，一同即場，並在正門口與來賓招呼。
⑾ 婚禮請柬可不發給本教會信徒，只在前一周在周報中公告。
⑿ 結婚禮物和服裝要以造就人為原則，婚禮也要在充足的證人面前舉行。
⒀ 敬虔的結婚要在禱告中准備，婚禮要避開星期六和主日，以及苦難周，不得以的情況要在主日以後新婚旅行。

『陸』 如何學習插花，該從哪開始

可以從線上軟體學習，也可以去線下的專業培訓班培訓，開店的話建議去專業的培訓班系統學習。

插花步驟

1，修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取，水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性）。

修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應採用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。

2，固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

3，插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

(6)教會禮堂插花擴展閱讀：

插花要點

1，客廳插花：客廳是現今活動的主要場所，用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿；

2，書房插花：清雅飄逸、枝葉疏密，使人感到幽靜、清爽；

3，卧室插花：卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花，可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主（如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等）。

重點體現，淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢，悠然入夢。

『柒』 插花色彩的設計和配置從哪幾個方面考慮分別有哪些配色方案

插花色彩設計時掌握的問題
來源:農業政務網 日期:2011年5月24日

確立調子後，色彩設計中還應掌握那幾個方面的問題？

色彩時插花造型的主要要素之一，確立調子後，設計中遵循形式美要素的組合原則時，還應掌握以下幾個方面的問題：

（1）色彩布局平衡。

布局上色彩的平衡是插花構圖的重要原則之一。為求得色彩平衡，插花作品的布局上應「虛設」一條中軸線，花材色域的重量就在軸線兩邊起作用。如果只考慮軸線兩邊花枝數量、花朵大小均極其相近，還不能肯定中軸線兩側是否布局平衡，因為尚未將色彩平衡考慮在內。因此，插花時應當把輕、重兩色系的花朵交錯排列，「等量」的分置於兩側，才可造或色彩布局的平衡。同樣，若把重色系的花枝插在構圖的上部，輕色系的花枝插在接近下部，便會產生頭重腳輕不穩的感覺。所以，上下穩定，左右均衡，是插花色彩設計時必須遵循的准則。

（2）色彩和諧。

在插花中，花卉色彩的配置往往是作品效果的關鍵。因為花卉色彩具有強烈的感染力。所以運用色彩，科學地對色彩進行設計，是插花創作中發揮感情作用的重要依據，也是插花裝飾達到理想效果的具體措施。

確立一個主色調，是插花色彩設計的關鍵所在，使其他色彩都圍繞著主色調起陪襯作用，也就是所謂的主次分明。此在西方大堆頭式插花中尤為重要，因為此種插花，顏色是越多越好，在這么多花色里，若不確立基調，顯然是難以球的色彩的和諧。中國的傳統插花藝術，雖不講究色彩豐富，通常二三種即可，但同樣存在著誰主誰次的問題。

色彩的和諧，實際上還關繫到每個人的審美觀點。通俗講，各種色彩相互搭配時不應是有明顯沖突。在色彩組合中，單色配置顯然易獲得調合的效果。若將調和色配置在同一件插花作品中，無論出現幾種色相，均會表現出統一協調、優美柔和的藝術效果。

（3）色彩對比。

在色彩組合中，如果調和色以柔美統一見長，那麼，對比色則以矛盾對立為特點了。在插花的色彩設計中，假如善於利用各種花朵在色相、明度、冷暖等方面的強烈對比，則可借對比色的鮮明對照，濃郁的氣氛、強烈的刺激而獲得獨特的效果。

對比色的組合效果，在補色組合方面得到的效果尤為突出。在插花作品的創作中，作者都十分重視綠葉的配置，因為它是帶有原色的補色，對比最強烈。但對比色應用關鍵也是要處理好主角與配角的關系：一是主次分明；二是色彩疏密相同，忌平均分配。如面積大小相似的補色組合，效果極差，顯得十分俗氣、乏味；三是利用黑、白、灰、金屬色等來調和對比色，避免產生色彩失調和刺目，如滿天星或情人草就能起到這個作用。

總之，在運用對比色，尤其是互補的花色進行插花構圖時，定要運用得當，注意使互補的色彩主次分明。同時，利用不同色彩局部之間的相互穿插，做到對比之中有呼應，便可獲得即統一、和諧，有生動、鮮明的理想效果。

（4）色彩配置應切合作品主題和背景。

作者通過苦心構思，進行色彩設計，使之與背景協調，與主體內容一致，並能加深意境。它雖然以自然色彩的某些特徵為基礎，卻不以自然色彩的美為滿足，會更高於自然色彩的群體美、綜合美和意境美。

藝術插花的色彩設計
藝術插花既要有優美的造型，又要有明艷色彩，兩者均是構成優美形象的主要因素。然而，在一般的審美中往往會偏重於色彩，或者說，色彩的美最易彼人們所接受。馬克思任《政治經濟學批判》中曾說：「色彩的感覺是一般美感中最大眾化的形式」。

色彩的基本要素

色彩是一種物理現象。在日光的照射下，各種物體把不能吸收的日光反射出來。由於各種物體吸收口光的程度不同，形成了各種不問的色彩。尤其是奇花異卉，更是濃郁鮮艷、五彩繽紛。太陽光一般可分成紅、橙、黃、綠、青、紫六種色相。

在物體對色光的吸收與反射的作用下，我們肉眼可以分辨出物體所呈現的色彩。例如見到白色物體．說明色光全部被反射．見到黑色的物體，說明色光全部被吸收．若是對每種色光都有部分吸收與反射，就是灰色的物體。當我們來到花園里的時候，紅花、綠葉十分美麗。紅花的固有色是紅色．是因為大陽光中的橙、黃、綠、青、紫等五種色光基本被紅花所吸收．而把紅光反射出來的結果。綠葉亦是如此，反射出綠光，是吸收了其它五種色光的結果。

花的紅與葉的綠，以及白和黑都足相對而言的，是色彩總的傾向，自然界中絕對的純色是沒有的。若對紅花作一觀察，不難發現，花除了反射紅色光外、對其它色光也有不同程度的反射，只是紅色光的成分佔有絕對的優勢而已。又如綠葉，由於生長的環境和位置的不同，所反射出來的綠的色度、色性和純度也會有許多微妙的變化，有冷暖、明暗和純度的差別，就是一片葉子的正面與背面，所表現出的綠色深淺差異也很大。光的反射就一般而言．質地粗糙、顏色深的物體吸收得多，反射得少。反之，質地光滑、顏色淡的物體對色光吸收得少，反射得多。由此可見，色彩一方面借光而呈現，另一方面，又依附於物體而存在，兩者是不可分割的整體，缺—不可。無論物體的質地如何，都能表現具體的色彩，而離開了具體的物體，就沒有具體的色彩可言了。光與物所形成的種種色彩，主要有三個基本特徵：色相、純度、明度。

色相，是各種具體色彩的名稱，或者說是色彩的相貌。例如，太陽光中的紅、橙、黃、綠、青、紫等．每個名稱都表示一種顏色的色相。色相主要是用來區分各種不同的顏色，增強對色彩的辨別能力。客觀世界色彩豐富，變化萬千，肉眼所能識別的十分有限。因此，在觀察色相時要善於比較，培養識別能力，便於在插花時正確認識和利用色彩。

純度，指的是顏色純凈程度和飽和程度。在可見光中的各種單色光是最純的顏色，為極限純度。純度越高．顏色越鮮明。當純凈的顏色摻入黑、白、灰等其它色彩時，其顏色的純度就產生變化，摻入得越多，純度降得越低。物體色彩的純度與飽和度有關，與物體表面結構也有關。物體表面結構粗糙，光線的漫反射作用將使色彩的純度降低。物體的表面結構光滑，色彩的純度就比較高。

明度，是指色彩的明暗程度。包含兩種意思：其一是同一色相受光後由於物體受光的強弱不一，產生了各種不同的明暗層次。其二是指顏色的本身明度，如紅、橙、黃、綠、青、紫六種標 准色互相比較的深淺度。同一綠色，受光的強弱、角度和亮部不同，會產生明綠、綠、暗綠等不同的明度。不同的顏色中．黃色的明度較高，僅次於白色；紫色的明度較低．接近丁黑色。插花時，不問明度的色彩相配．能使畫面富有變化，增強層次感。不問明度的同一色彩配合在一起，也能使插花的整體感增強。

色彩的視覺效果

人們對色彩的視覺感受，主要來源於色的原色和色的混合形式。

色彩的三原色是其中任何—色都不能由另外兩種原色混合產生的．而其它色可以由這三色按一定比例配合出來。自然界的景物在光線照射下顯示出千變萬化的色彩，都是由這三種原色光組合而成的。色光的三原色是紅、綠、藍．將色光混合會變亮，謂之加色法混合。在繪畫中稱紅、黃、藍三種顏色為三原色，若將三色混合會變深．稱作減色法混合。花卉雖然沒有那麼標準的三原色，但可以接近某一種顏色而論。

除原色之外．還有中間色和復色在創造繽紛的世界。所謂中間色，是兩種原色份量相等或不等相混合的色彩。復色．就是兩個中間色相混合或者三原色相混合所得的色彩。補色，則為三原色相對應的色光。黃對著藍，黃為藍的補色；品紅對著綠，品紅為綠的補色，青對著紅，青為紅的補色。補色也叫互補色，就是兩個相對的色互補。因此，黃與藍、品紅與綠、青與紅都互為補色。並列在一起，色彩的對比非常鮮明。

兩種原色並列在一起，能給人一種鮮艷明快的感覺；兩種中間色並列在一起，色彩比教灰暗。原色與中間色並列在一起效果較佳，是類似色。色彩的變化是逐漸過渡，顯得柔和、諧調；若是互補色，容易取得鮮明對比的效果。

互補的兩色並列時相互排斥，對比強烈。色彩呈現跳躍、鮮明的效果。因此，補色關系運用得好，將使插花色彩明亮，生氣勃勃，生動地托出主體。相反補色關系如不注意色彩的諧調和花體色塊大小的安排，也會產生生硬、火氣的弊病。

色彩具有冷暖的視覺效應。在人的生理反映上，色彩的深淺有收縮與擴張的感覺。如紅、黃有熱烈、興奮的感覺，所以我們把紅和黃以及傾向紅、黃的顏色稱為暖色調；藍色看上去安靜、寒冷，故而把藍色和傾向於藍色的稱為冷色調。紅與藍處於冷暖色的兩個極端。綠與紫居中，是中性色，偏紅的均為暖色。偏藍的均為冷色。金、銀、黑、白、灰五色在色彩感覺上也屬於中性色，可以與任何顏色調和，起到緩沖、協調作用。這對挑選花器的色彩很有幫助。

藝術插花的配色

1．花卉色彩的形成和作用

在自然界中，大部分植物葉子的細胞里，都含有綠色的色素。我們知道當日光通過三棱鏡後會分成六種可見顏色的光譜。如果讓六色光再通過葉綠素溶液而透射到白色的銀幕上，此時從銀幕上的光譜里可以發現：在紅色光靠近橙色光及藍色光的部分，有一條很寬的黑色帶，而綠色部分仍是綠色。這說明葉綠素吸收光線是有選樣的。

綠色能有效地利用太陽光，這是植物在長期的自然選擇過程中，進化的結果。同時，植物為了適應自然生態環境的需要和受到本身質體、色素的抑制，形成了各種不同顏色的枝葉花果。在不同種類的植物體中，所含葉綠素的比例不同，其顏色的深淺就有差異。有一些植物體內。含有葉黃素和胡蘿卜素。能使植物呈紅色或橙色，它們主要存在於花瓣或果實中。有些植物的葉子在秋季落時前變黃，就是因為失去了葉綠素，只剩下葉黃素和胡蘿卜素的結果。

植物體內還存在著一種花青素，較多地存在於花瓣、果實之中。鮮花盛開所呈現出的一些紅色和藍色等，往往是花青索起的作用。花青素的顏色隨著植物細胞液的酸鹼性不同而有變化。細胞液為酸性時，花呈紅色；細胞液為鹼性時，花呈藍或紫色。用八仙花作酸鹼度變化試驗，效果十分明顯。

花冠居花萼的內方，色彩非常鮮艷．為植物中最為顯著的部位，也是最富有變化的部位。花冠顏色主要是細胞中花青素和雜色體起的作用．花的紅色、藍色、紫色來源於花青素；花的黃色、橙黃色來源於雜色體；不具色素的部分為白色。由於花中存在著多種色素。各種花的色素組合情況各有所異，色素存在的多少也有變化，所以花朵開放時會出現天光十色、斑讕多彩的景象。

花卉隨著四季更替和生理活動的需要，進行著新陳代謝，色彩也隨之變化。花從蓓蕾初綻到枯萎凋零，葉片從新芽葉翠到枯黃落地，顏色都是在不斷的變化。—般說來，初放的花色濃郁鮮艷，隨後顏色逐漸變淡，最後失去原有美麗的色澤。初放的葉呈嫩綠色並帶有鵝黃色．逐漸呈現出墨綠色．到生長末期轉黃。果實也是如此，從子房膨大到果實成熟，色彩有一個變化過程。花卉的這種生理特徵，為我們插花提供了豐富的資源，同時限制了花材的採摘時間。

2．插花器皿的色彩

插花器皿的種類很多，各種花器都有自身的色彩特點，再加上人為的著色變化．色彩更是繁雜多變。插花器皿質地有粗細之分、軟硬之別、對光的吸收與反射程度有很大的區別，顏色差異也很大。凡是質地細潔、光滑的物質，如金屬、玻璃、瓷器，對光的反射較強；質地粗糙的物質，如粗陶、木器等，對光的反射較弱。由此可見．器皿質地對插花色彩影響很大。

用陶、瓷製成的花器是我們插花常用的器皿，其本身也是供人們欣賞的藝術品，有許多奇特的色調，如青瓷、唐三彩、祭紅、三陽開泰等等。

花器色彩的豐富多變，對插花來說，無疑是十分有利的，但是如花器色彩選擇不妥，也會造成整個作品的失敗。例如，用粉彩花卉畫、人物圖案作畫面的花瓶，就其本身色彩配置來說，也許是十分精美的，但與花卉相配，會造成喧賓奪主的局面。所以，我們在花器色彩的選擇上，耍立足於簡潔、統—．每—件花器只要求存在—、二種顏色．或是幾個簡單色塊組合的花器，不能使用或少使用那些描金附鳳的花器。

隨著現代工藝材料的發現，插花器皿有了很大的發展。如玻璃、塑料製品，色彩鮮艷奪白，具有鮮明的時代氣息。但要注意與花卉的合理配置，不然易造成庸俗之態。用本色的自然材料製成的花器，如竹編、草編、藤編和木器等，古樸雅緻，色彩簡潔、大方，十分迎合人們的審美需要。若在這些花器上加以著色，也能讓人感到精巧華美。

3．插花色彩的設計和配置

插花的用色，不僅是對自然的寫實，而且是對自然景色的誇張，可以隨著插花造型的需要進行變化。插花使用的色彩．首先耍服從作者所要表達的情趣．或鮮艷華美．或清淡素雅。其次．插花色彩要經得起看．遠看時進入視覺的是插花的總體色調。總體色調不突出．畫面效果就弱，作品容易出現雜亂感，而且缺乏特色。近看插花時，要求色彩所表現出的內容個性突出，主次分明。

插花色彩的配置，具體可以從三個方面進行研究：一是花卉與花卉之間的色彩關系；二是花卉與容器之間的色彩關系，三是插花與環境、季節之間的色彩關系。這三方面的關系若能正確掌握．插花配色就能得心應手了。

花卉與花卉之間的色彩關系．可以用多種顏色來搭配，也可以用單種顏色，要求配合在一起的顏色能夠協調。如用臘梅花與象牙紅兩種花材合插，一個滿枝金黃，另一個鮮紅如血，色彩協調，輝映成趣，更重要的還在於以紅花為主，黃花為捕．遠遠望去紅花如火如荼，黃花星光，點點通過花枝向外輻射。

插花中青枝綠葉起著很重要的輔佐作用。枝葉有各種形態，又有各種色彩，如運用得體能收到良好的效果。「牡丹雖好，還要綠葉扶持」。如選用展著綠葉的水杉枝，勾勒出插花造型的輪廓，再插入幾支粉紅色的菖蘭或深紅色的月季。可想而知，鮮花在綠枝的映襯下更顯嬌艷。再如將幾支珊瑚樹枝和幾朵白色的馬蹄蓮花合插在一起．顏色並不華麗，卻顯得素雅大方。

花卉間的合理配置，還應注意色彩的重量感和體量感。色彩的重量感主要取決於明度，明度高者顯得輕，明度低者顯得重。正確運用色彩的重量感，可使色彩關系平衡和穩定。例如在插花的上部用輕色，下部用重色，或者是體積小的花體用重色，體積大的花體用輕色。

色彩的體重感與明度和色相有關。明度越高，膨脹感越強 ；明度越低，收縮感越強。暖色具有膨脹感，冷色則有收縮感。在插花色彩設計中．可以利用色彩的這一性質，在造型過大的留部分適當採用收縮色，過小的部分適當採用膨脹色。

花卉與容器的色彩要求協調，但並不要求一致，主要從兩個方面進行配合：一是採用對比色組合．另一是調和色組介。對比配色有明度對比，即色彩明暗程度的對比，也稱黑白對比。如在黑色的花器之中，插入白色的馬蹄蓮花，一暗一明造成對比，就能起到色彩鮮明的效果。

花卉與器皿有色相差別而形成的對比叫色相對比。色相對比有強弱之分，主要有對比色相和互補色相的對比。對比色相對比的色感比較鮮艷、強烈．具有飽滿、華麗、歡樂、活躍的感情特點，容易使人興奮、激動。互補色相對比是相應的色彩對比，也是最強的色相對比，如紅花與青綠色花器．黃花與青紫色花器等。中國傳統配色中有「紅間綠，花簇簇」，「紅配綠，看小足」的說法。

冷暖對比也是花卉與器皿配色的主要方法。採用冷暖對比的色彩，效果會顯得生動起米。如用湖藍色水盆，插粉紅色的荷花，這樣冷色的盆與暖色的花形成了冷暖對比，更進一步烘托出花的嫵媚。在一般情況下，插花器皿的顏色是深色的，花可插淺色的；器皿色彩是淡色的，花可插深色的，以便形成對比。

運用調和色來處理花與器皿的關系，能使人產生輕松、舒適感。方法是採用色相相同而深淺不同的顏色處理花與器的色彩關系，也可採用同類色和近似色處理。同類色如橘紅與大紅、綠與青綠色等。近似色有紅與橙、橙與黃、黃與綠、綠與青等。近似色的色距范圍較大，有一定的對比性．容易表現出色彩的豐富性和形成色彩的節奏與韻律。

插花還可以利用中性色進行調和，如黑、白、金、銀、灰等中性色的花器，對花卉有調和作用。也可用金銀絲裝飾在花中，使花卉與器皿的對比色中有個性色為媒介而調和。插花具有一定的裝飾作用。如過年過節或喜慶日子作為裝飾品美化環境，把屋內外裝飾點綴成一片節日的氣氛，寄託美好的理想，振奮人們的精神。插花的色彩要根據環境的包彩來配置。如在白底藍紋的花瓶里．插入粉紅色的二喬玉蘭花，擺設在傳統形式的紅木傢具上，古色古香．民族氣氛濃郁。在環境色較深的情況下，插花色彩以選擇淡雅為宜：環境色簡潔明亮的．插花色彩可以用得濃郁鮮艷一些。

插花色彩還要根據季節變化來運用。春天裡百花盛開，眾芳爭艷，到處是萬紫干紅的景色。此時插花時選擇色彩鮮艷的材料，給人以輕松活潑、生機盎然的感受。夏天，插花的色彩要求清逸素淡、明凈輕快。適當地選用一些冷色調的花，給人以清涼之感。到了秋天，滿目紅朴朴的果實，遍野金燦燦的稻穀。此時插花可選用紅、黃等明艷的花作主景，與黃金季節相吻合，給人留下興旺的遐想。冬天的來臨，伴隨著寒風與冰霜。這時插花應該以暖色調為主，插上色彩濃郁的花卉，給人以迎風破雪的勃勃生機。

色彩的感情效果

色彩能夠影響人的情緒。不同的色彩會引起不同的心理反應。不同的民族和傳統習慣，不同的文化修養、性別、年齡等，會對色彩產生不同的聯想效果。

色彩本身是沒有任何感性內容的，只有當人的思想意識與其聯系起來的時候，才會出現色彩的感受與聯想。有許多國家和民族對某些顏色有忌諱。如巴西人以棕黃色為的凶喪之色．理解是人死好比黃葉從樹上落下來，所以忌諱。比利時人最忌藍色．如遇不吉利的事都穿藍色的服裝。衣索比亞人穿談黃色的服裝．是對死者表示深切哀悼。歐洲許多國家都以黑色為喪禮的顏色。十耳其人布置客廳、禮堂、房間時，喜用素色，禁用花色。在我國，人們對色彩的認識也是多種多樣．大致是這樣的：

紅色：具有艷麗、熱烈、富貴、興奮之情。人們習慣用紅花束表示喜慶、吉祥。
橙色：是豐收之色，表示明朗、甜美、成熟和豐收。
黃色：有一種富麗堂皇的富貴氣．象徵光輝、高貴和尊嚴。我國帝皇殿宇裝飾的琉璃瓦是黃色的．以示至高無上。在喪儀上、黃色的花使用十分普遍。
綠色：富有生機，富有春天氣息，又具有健康、安詳、寧靜的象徵意義
藍色：有安靜、深遠和清新的感覺．往住和碧藍的大海聯系在一起，使人心胸豁達。但從消極方面來看，也有陰郁、貧寒和冷淡之感。
紫色：有華麗高貴的感覺。淡紫色還能使人覺得柔和、嫻靜。
白色：是純潔的象徵，具有一種樸素、高雅的本質。但是白色顯得單調，在我國民族習慣中．還有悲哀的含意。
黑色：具有堅實、含蓄、庄嚴、肅穆的感覺．同時黑色又易與黑暗聯系在一起。
色彩的象徵和聯想是一個復雜的心理反應，受到歷史、地理、民族、宗教、風俗習慣等多種因素的影響，並不是絕對的，在插花時只能作為色彩運用的參考，而應按題材內容和觀賞對象進行色彩設計。

我其實不懂這些的，都是網路找的，對你有木有用，我也不知道，你看看吧，如果沒用就算了

『捌』 想學插花 到花店去當學徒多長時間才能學好呢

我學了兩個月，交了600塊學費，也讓我包花，就是要點不告訴我。每天還自己解決溫飽！

『玖』 如何插花；有何要點和注意事項嗎

一）插花基本造型
1.水平型.設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用於餐桌,茶幾,會議桌陳設.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形,外形簡潔,安定,給人以均衡,穩定,簡潔,莊重的感覺.多作典禮,開業,饋贈花籃等用.若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派.
3.L型.將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠牆處.L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀.適宜於陳設在空間較大之處.
5.倒T字型.整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.
6.垂直型.整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.
7.橢圓形.優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.
8.傾斜型.外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.
還有新月型，S型，圓球型，冠型，自由開型
（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調.一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度.在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2.在具體創作過程中憑經驗目測就可以了.第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小,比例要協調.自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳,縮頭,蓬亂.規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了.花束也可按這個比例包紮.
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境.濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所.
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人.自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角.而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中.
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身.
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長.
插花類型
(一) 根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花.它可以傳達友情,親情,愛情,可以表達歡迎,敬重,致慶,慰問,哀悼等,形勢常常較為固定和簡單.
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花.
（二）根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式插花中國式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分，
中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至當代。 特質 自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。 人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。 宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。 藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。 類型 園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。 盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。 秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。 佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。 籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。 瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要 的一類，有盤花、瓶花。 果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
日本式插花要旨 奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。 精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。 專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金 石為開。 智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，
形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。
（三）根據所用花材的不同分為鮮花插花,乾花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鮮花插花 全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。
2．乾花插花 全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。
3．人造花插花 所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。其缺點是缺乏自然美，整體效果顯得過於生硬。
插花道具
（一）插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿，能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器 比較經濟的道具。價格便宜，輕便且色彩豐富，造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器 花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編 形式多種多樣，因為採用自然的植物素材，可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器 由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺，又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中，它都是必不可少的道具。
素燒陶器 在回歸大自然的潮流中，素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味，使整個作品顯得樸素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期，同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶 有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面，特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多，要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲（或銅絲） 固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多，而且有不同的型號，根據粗細分為18-30號之間，根據設計意圖來選用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
花泥 花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好，使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的，而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀，要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計，不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水時要盡量使花泥自然吸水，不要施加任何壓力，否則會造成外濕內乾的狀況，直接影響切花的吸水效力。
花材選擇
（一）.哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花． 現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理．
（二）.切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下 端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
(2)觀察花材的整體形態. 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝.用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝 已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買.
(4)花朵大部分全開的不宜購買.
(5)花型過小不宜購買.花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至.
(6)花色應鮮艷.花瓣應有彈力,顏色應鮮艷.
（三）.花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。
花的藝術風格分類
（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。
（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。
（3）自由式插花，東西方式插花的結合，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。
插花的構圖形式
傳統插花最基本的構圖形式有兩種：
（1）對稱式或均齊式：對稱式往往以中軸線為准，向左右插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，如扇形、三角形似孔雀開屏的形態；均齊式也以中軸線為准，向左右前後插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，似塔型、半園型。
（2）平衡式：依中軸線中心點配置不等型而等量的花、枝、葉的構圖形式。此種形式構圖形態多樣，多採取花、枝、葉的大小、高低、疏密等手段進行變化，一般跟著感覺走，將等量花材進行插入。 插花的素材可以是從店裡買回來的鮮花，也可以是野外采來的野花野草，巧妙搭配，精心編排，心情美然。
插花的步驟
（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取，水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性）。修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應採用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。
（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
色彩搭配
一.
（1）首先應當懂得色彩的性質和特點。
A．色相的種類。 原色。指能混合成其他色彩的顏色。有紅、黃、藍三原色。
間色。用三原色中的任意兩色混合而成的顏色。如橙色由紅色與黃色混合而成；綠色由黃色和藍色混合而成；紫色由紅色和藍色混合而成。
復色。指由兩間色混合而成的顏色。具有緩沖調和作用。如橙綠色由橙色與綠色混合而成；紫綠色由紫色與綠色混合而成；橙紫色由橙色與紫色混合而成。
補色。一原色同另外兩原色的間色之間為互補色，每對互補色都為一明一暗、一冷一熱的對比色。如經和綠、黃和紫、藍和橙。
每一色相都有不同的明度（明暗、深淺變化）和不同的純度（飽和度）。一般原色的明度和純度最高，間色次之，復色最低。明度、純度愈高，則顏色愈明亮、鮮艷，反之則愈灰暗。
B．色彩的感覺。不同色彩給人以不同的反映和感受，如色彩的冷暖、遠近和輕重等，這是人們長期生活實踐的結果。
人閃對色彩的感覺分為三類：
冷色系。白、紫、藍色容易使人聯想到水、冰和雪，從而產生冷涼之意。
暖色系。紅、橙、黃色容易使人聯想到太陽與火、從而產生溫暖、熱烈之意。
溫和色系。介於冷暖色系之間的顏色，如綠、灰、金、銀、黑等色，它們常起緩沖調和作用。
（2）花色搭配的要點。
花色搭配實質上是處理不同花色之間的協調與對比、多樣與統一的關系問題，因此首先應當遵照上述兩條法則的要求進行搭配。
在這個問題上，應特別強調必須引起注意的是：
A．每件作品中，花色相配不宜過多，否則容易產生眼花繚亂之弊，一般以1－3種花色相配為宜。
B．多色相配應有主次。如果禮儀用花要求喜慶氣氛濃烈，選用多色花材搭配時，一定要有主次之分，確定一主色調，切忌各色平均使用。
C．除特殊需要外，一般花色搭配不宜用對比強烈的顏色相配。如紅、黃、藍三腺色，各自的明度、純度都很最高，相配在一起，雖很鮮艷、明亮、但容易刺眼，應當在它們之間穿插一些復色的花材或綠葉，以起緩沖作用。
D、不同花色相鄰之間應互有穿與呼應，以免顯得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一點是以色彩相和為佳，和則生動、神氣。具體搭配應根據插花的使用目的、環境的要求以及花材容器條件酌情組合。
（3）常見的花色組合。
A．單色組合。選用一種花色構圖，可用同一明度的單色相配，也可用不同明度（濃、淡）的單色相配。如現代西方婚禮用花喜用白色新娘捧花和白色婚紗，純潔高雅。
B．類似色組合。類似色組合。類似色組合，就是色環上相鄰色彩的組合（即色環上任何90°夾角內三角組合）。由於它們在色相、相度、純度上都比較接近，互有過渡和聯系，因此組合一起容易協調，顯得柔和典雅，適宜在書房、卧室、病房等安靜環境內擺放。
C．對比色組合。也就是色環上兩對應之色彩的組合，即互補色之組合。如紅與綠、黃與紫、橙與藍，都是具強烈刺激性的互補色，它們相配容易產生明快、活潑、熱烈的效果。此種對比色組合，西方古典插花中最為常用，禮儀插花也常使用。
二.
1) 類似色∶使用同色系的深淺度不同花材進行搭配。比如，白色·粉紅·紅色搭配、白色·奶黃色·橘紅色搭配、白色·淡藍色·紫色這樣的搭配形成一個色彩層次，給人帶來柔和的印象。我們在做一個花藝作品時,為了讓作品更加高雅，鮮花更加美麗多目，除了要有優美的造型以外，更重要的是色彩的搭配。因為一個物品首先映入我們眼簾的就是色彩，而插花藝術屬於視覺藝術范疇也決定了色彩的重要性。
2) 相反色(互補色): 比如黃色和紫色、紅色和綠色、橘黃和藍色、黃綠色和紅紫色的組合表現的是一種非常鮮艷的華麗印象。但是在使用花材時要注意其中的一種色彩要少一些，巧妙地保持2個色彩的平衡以達到一種立體感.
3) 類似色調∶各種淺色的同色系花材搭配在一起,給人一種優美·優雅的印象。比如淺粉紅色系、奶油色系、橙紅系的同色系使用。但是，為了防止色彩的模糊而消弱視覺點，加一些大型花材或綠葉來增強效果。另外還要注意造型·材質的對比不可強烈。
4) 近似補色∶將黃色·橘黃色·紅色等類似色與相反色的藍色組合、紅色·紫色·藍色與綠色組合，眾多色彩充滿個性，同時也給人一種華麗、華貴的感覺。但是，必須注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:紅色·黃色·藍色三原色的組合。色環120度內的配色。艷麗、華貴的印象。因為所有色彩都很強烈，亮度最高的黃色要盡量控制。
插花注意事項
1）插花過程中盡量避免成一條直線，注意高低錯落。
2）插花過程中下部應盡量密集，上部花材不宜過多，注意上疏下密。
保鮮技巧
山茶花：插入淡鹽水中，可以殺菌，讓花期延長。
鬱金香：數枝扎束，外卷報紙再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插養在濃度為千分之一的淡鹽水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花：其剪口容易被細菌感染，所以在其剪口處用火燙一下，再插入瓶中。
杜鵑花：切口用錘擊扁，然後在水中浸2個小時。
牡丹花：先用熱水浸切口，然後再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花：在其剪口處塗上少許薄荷溶液，可以殺菌。
蓮花：折下後用泥塞住氣孔，再插入淡鹽水中。
白蘭花：晚上用濕布包裹，白天揭開，可使花的凋謝時間推遲2—3天
芙蓉花：先插入熱水中1—2分鍾，再插入涼水
梔子花：在水中滴入1—2滴鮮肉汁