花卉攝影頂級

① 如何拍攝花卉

拍攝技巧可是重頭所在，我將按深淺程度分幾個方面說明。 1.如何拍攝出清晰的畫面 這個問題在所有的拍攝活動中都存在，具體到花卉攝影上來說影響清晰的主要有兩個方面. 首先是機器的穩定程度.由於花卉攝影多數都是拍攝相對較小的物體.所以任何一點的機震都能影響畫面的清晰.所以推薦始終把機器放在三角架上拍攝，這樣除了可以盡量避免震動，還可以幫助你精確構圖.還有一類震動就是單反相機的反光鏡升起時的震動(在拍攝微距畫面時尤其明顯)，這就完全要依靠相機自身的功能實現了，使用eos30等機身的朋友在拍攝時最好使用反光鏡預升功能來拍攝. 二是花卉本身的搖擺.俗話說:」樹欲靜而風不止.」在拍攝過程中，花卉總會隨風搖擺(別告訴我你拍攝時沒有風，那你自己不喘氣了?).這時拍攝的快門速度就顯得格外重要，而快門速度提升是犧牲景深范圍換來的，所以其中取捨就要看你自己的拍攝情況了. 2.如何得到正確的曝光量 這個問題在花卉攝影中相對來說比較好解決，因為花卉總是處於一種相對的穩定中，光線的照射比較均勻，光比一般不會很大.所以只要有足夠的耐心精確測光就沒有問題了. 測光對於有點測光功能的機器實在不是一件難事.只要把機器的測光范圍對准你需要正確還原的地方就行了(不過現代相機的機內點測光也有局限性，在測量大面積暗背景中的亮主體時需要作一些負補償，反之亦然).對於國產或者進口的較老式的只有平均測光的機器，在測光時可以採取以下幾種方式 (1).近測:就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的變化而使測光產生誤差. (2).代替法:就是在主體旁邊，或者和主體處於相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體.中灰的物體首推柯達18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質就是紙板)，而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的(您要是來自非洲兄弟國家或者西方資本主義社會又或者您剛在海邊享受了幾個星期的日光浴，那這條就算我沒說) (3).我不知道了!前兩種夠你用了吧? 以上只是得到了准確的曝光量，但還不是正確的曝光量，什麼是正確時曝光量呢?那就要先羅嗦幾句測光的原理.現在的測光方式千變萬化，但歸根結底都是把測光范圍內的物體還原成18%的灰.所以你精確測光以後，也只是把物體還原成18%的灰.而大千世界中不是所用的東西都是18%灰的，比如白花的反光率，就比18%高很多，如果想得到准確得曝光，使白花看著潔白，一定要在正確測光的基礎上加1-1.5EV曝光量(負片).暗紅色的花可以略減0.5-1EV左右.這張(圖8)就是測量的白色花瓣後+1EV曝光.

圖8 測光點在小瓢蟲上方一些

還有一類，拍攝強烈陽光照射下的花瓣，為了提高花瓣的透明的感覺，也需要+0.5EV左右(圖9)

圖9 對著最亮的葉子測光+0.7EV

有了這些做基礎，你就可以開始自己的曝光補償實驗拍攝了.在以後的拍攝中，可以逐步積累經驗，慢慢的你就有自由控制曝光量的能力了.
3.如何突出主體(重點) 我看有些朋友拍的花卉，花本身的形態和色彩質感都不錯，可就是融入了背景中.或者有不良的前景鏡干擾，這些就是主體不突出的體現.其實需要主體出突出不外乎3種對比方式，虛實對比(圖10)，明暗對比(圖11)，色彩對比(圖12).但是這3種方式很難單獨的只使用一種，一般都是兩種或者三種同時使用.我挑了半天才找到了三張，各自只使用一種方式的圖示說明

(圖10)虛實對比.圖中主體與背景的色彩和亮度差別都不大，讓人一眼看出主體的就是虛實的變化

(圖11)明暗對比.單純的明暗對比很難在彩色片上找到，所以只有藉助黑白影調來說話了

(圖12)色彩對比.我自己這里實在找不到單純靠色彩變化突出主體的，這張加入了虛實對比的元素.可見三種對比很難單獨考慮

下面談談怎麼才能營造這些對比 1.虛實對比 這是最簡單也是許多朋友最難實現的.為什麼這樣說呢?因為這很大程度上取決於器材的性能.400mm鏡頭你想讓他不產生虛實對比都難，而20mm你想讓它虛化背景都比較困難(還是有辦法的)，所以這是很多朋友最大的制約因素，不過咱們不能把拍不好都歸結到器材不好上吧.初學者最容易抱怨的就是自己手動機原配的50mm標頭不容易虛化背景，其實主要還是你沒使用到位，大家看圖3，那就是我幾年前用自己的第一台相機fuji STX-2+50/1.9標頭拍出來的片子.自我感覺其中的虛實對比還是可以拿來說話的。 虛實對比說白了就是小景深，而關繫到景深大小的3個因素是鏡頭焦距，拍攝距離.光圈大小.我個人認為三個方面的重要性是鏡頭焦距>拍攝距離>光圈大小.其中你手中鏡頭的焦距是你拍攝的先決條件.在拍攝之初，你的鏡頭焦距定下來以後，最主要就是考慮拍攝距離.隨著拍攝距離的減小，景深一定會隨之變小的.拍攝距離的確定要和構圖綜合考慮，就拿圖3來說，當時背景的黃花還有一片.但是如果我把黃花都取全了，那我是必要往後退一步,這樣拍攝距離勢必加大使景深無法保證，所以我舍棄了大面積的黃花，保證了主體的景深控制.等拍攝距離確定之後，同過取景器的景深預示功能(如果你的機器有這功能)調整光圈確定景深的大小，最後調整快門速度拍攝.這就是虛實對比的產生過程，希望大家能更好的發揮手中的器材，不要動不動就考慮更換設備。 2.明暗對比 明暗對比的產生和曝光控制息息相關.只有能把握住你所用的曝光量對畫面每個部分的影響，才能說做到了明暗的控制。 我個人認為明暗對比是對突出主體最有幫助的一種對比方式，也是我自己最喜歡的一種對比，下面先看幾張樣圖。圖13、14都是利用陽光照射的范圍來控制明暗的。

(圖13)

(圖14)

（圖15）是利用偏光鏡壓暗水面反光來控制明暗的(拍攝器材一文提到的偏震鏡的作用就體現在此)

拍攝這類照片時，首先是尋找本身就有明暗對比條件拍攝對象來拍，這種條件一般存在不規則陰影下的花叢，傍晚太陽角度較低，方向性較強的時候，還有物體本身的反光率具有較大差別的情況.拍攝這類作品，精確測量主體所需要的曝光量是一個基本要求，如果主體曝光過度，喪失了層次，也不會有好的效果.測光時盡量不要讓背景對主體測光產生影響，具體方式已經在<如何得到正確的曝光量>一章中講過了，這里就不再重復了.要注意的是，由於這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了.還有一個問題就是給背景」留氣」，死黑一片的背景也不好.最好在暗背景上有一點變化.這就要看你當時的拍攝角度了，盡量選擇一個比較好的背景來拍. 3.色彩對比 色彩對比一般和明暗對比不分家，有了明暗的對比，色彩自然就有變化了.這一點純粹是你要靠你自己的觀察，盡量多看，多想，什麼樣的主體才利於拍攝，不要凈給自己布置mission impossible. 4.一些小技巧 最容易的技巧就是利用背景紙來營造比較干凈的背景，不過我個人很不喜歡用這種方式來拍攝，我比較推崇的是在自然中尋找可以利用的背景來拍攝照片.不過背景布這一招還是要學習的.利用背景布實例(圖16)

(圖16)背景使用裝反光板的黑色袋子

還有一個技巧就是多次曝光，這樣能營造朦朧的感覺，我認為比加柔光鏡的效果好.首先你要有可以多次曝光的照相機(沒有的話我下面有解決方案)具體方式是: 1.確定你要曝光幾次，例如2次 2.那就設置每次曝光都欠曝1EV 3.先合焦拍攝一次 4.然後手動把焦點調虛再曝光一次 5.這一張就成了 6.別忘了!取消多次曝光狀態再拍下一張(否則你這一卷就都掛了) 注意:如果你要曝光4次，就每次-2EV. 8次就每次-3EV. 以2的N次方類推. 多次曝光實例.圖17，18都是2次曝光而成

(圖17)

(圖18)

相機沒有多次曝光的朋友，可以使用我自己發明的方法，就是在鏡頭前哈一口氣，然後看著取景器，直到哈氣散的正好夠你的要求時，按下快門.這簡直就是一個不花錢的柔化程度可變的柔光鏡+霧鏡(建議在UV鏡上面使用，而且記住這種方式只適用於濕度較大或者氣溫較低的情況，40度的天頂著大太陽，你就是吹出非典病毒來，鏡頭前也不會有霧氣的).

② 對於風光攝影、人像攝影、動物攝影和花卉攝影，哪個難度大哪個需要投入的資金多

對於風光攝影、人像攝影、動物攝影、花卉攝影哪個難度大？哪個投入的資金多？

我是玩人像攝影的，我個人覺得人像攝影難度比較大，投入的資金也最多。因為人像攝影可以分不同的幾個類別，有糖水片屬於比較容易的，商業攝影屬於中端難度，藝術攝影比較難。藝術攝影要學的東西很多，涉及很多美學方面的知識。

③ 如何拍攝花卉，有什麼拍攝心得

沒有良好的照明就拍不出好的攝影照片。本文是一位擁有多年經驗的花店攝影師介紹如何正確拍攝花朵以及為什麼良好的照明如此重要的原因。

值得注意的是，中午的陽光並不是獲取花朵完美照片的最佳照明。即使在困難的拍攝條件下，如果你知道這些功能並能夠從情況中獲取最大的效果，就可以獲得精美的高質量照片。

④ 花卉攝影怎樣選擇合適的拍攝器材

花卉攝影也是攝影愛好者很喜愛的題材。春天百花盛開的季節公園里到處都是攝影愛好者，若想表現花卉的特色，需要掌握一些小技巧。本文中我們將介紹從基礎的拍攝器材進行介紹。

一、廣角鏡頭拍攝花海

廣角鏡頭是拍攝大場面花海時的首選。因其廣闊的視角非常適合表現草原上大片花海，並且花的整體氣勢在廣角鏡頭下可以表現得淋漓盡致，拍攝出一種寬闊、悠然的意境。不僅如此，廣角鏡頭景深大，再配合小光圈進行拍攝，無論遠近的花朵都能得到清晰地展現。

(為了使花朵看起來顏色更美，適當降低了0.3擋的曝光補償)

⑤ 室內如何拍好花卉攝影

拍攝室外花卉所遇到的困難，大部分在室內攝影中都能克服。在室內，你可以自行安排顏色合適的背景；由於室內無風，花兒不會搖擺不定，可以長時間曝光，野外拍攝時葉子發虛、花朵模糊的現象很容易避免；花卉顏色的搭配和畫面的安排也都易於控制。

照明

三隻帶有反光罩的燈是很容易調配的。一隻作為主光，一隻作為輔光，第三隻照明背景或者用它打出特殊的高光。輔光從相機所在的方向打出，用以照亮陰影部分。

光源的正確位置取決於花卉的類型和形狀。對於不透明的花卉，可用一隻燈從後面稍高的位置打出強烈的逆光，以勾畫花卉的輪廓，同時在花的前方用一塊反光板，減輕花朵上的陰影。對於較透明的花卉，可用逆光或側逆光把花卉的層次和透明感表現出來。

⑥ 花卉攝影構圖有什麼規則

拍攝大片花的海洋總給人一種美好的嚮往，那麼如何進行構圖呢？在畫面中表現花朵的清晰度，如何呈現足夠的畫面景觀呢？文中小編介紹花卉攝影構圖的技巧。

構圖規則一、斜線構圖

拍攝花卉時，使用斜線構圖可以讓畫面產生充滿活力的動感。因為斜線構圖給人的感覺就是不穩定、運動趨勢明顯的構圖。這樣的構圖總是能引導觀眾以新的視角觀察主體，使原本普通的東西變得活力四射。

(使用鋪滿式構圖拍攝大量的花朵，表現繁花似錦的景象)

我們在進行花卉拍攝時，要了解其生長的周期，避免錯過花期，而且即使在同一天中，相同的花卉其開放狀態也是不一樣的，要抓取花卉最佳的狀態，拍攝出美的畫面。

在拍攝花卉時，要注意加入光線的運用，尤其是在清晨時刻，光線比較柔和，花卉的顏色更加明快，更能表現它們生機勃勃的狀態。

除了陽光照射的晴天，雨後的晴天也是拍攝花草很好的時機，因為雨水已經將花草身上泥土沖洗干凈，使花草更加清新，色彩飽和度會明顯提高，色彩更加鮮艷，同時受到雨水的澆灌，花草也會顯得充滿生機，加上晶瑩的水珠，花草更加嬌艷欲滴。

⑦ 微距攝影，怎樣拍好唯美的花卉照

色彩斑斕的花朵，品種多樣、形態各異，是最受廣大攝影人歡迎的題材之一。盡管使用卡片式數碼相機或手機也能拍攝出不錯的花卉照片，但無論從視覺效果還是成像品質上講，數碼單反相機都要技高一籌。當然，在鏡頭選擇、背景安排和光線選擇上也要講究一定的技巧。

花卉微距攝影的鏡頭選擇

即使是AF 18-105MM f/3.5-5.6G
VR這樣的套機鏡頭，也能用於拍攝花卉，把焦距調至50mm以上，把光圈稍稍開大，然後盡量靠近拍攝，就能獲得不錯的效果。不過，對於追求高品質效果的攝影人來說，還是推薦使用大光圈定焦鏡頭，如AF-S
35mm f/1.8G 、AF-S 50mm f/1.8G
等。不過，使用普通定焦鏡頭無法進一步靠近拍攝花朵，因為當距離近於鏡頭的最近對焦距離時無法對焦和拍攝。因此，花卉攝影最理想的鏡頭是微距鏡頭。微距鏡頭不但可以在極近的距離拍攝到1：1放大的花朵，而且具有極高的成像品質。

(為鮮花安排色彩不同的背景，可以增強畫面的表現力)

此外，花卉攝影構圖時，還應講究拍攝角度。俯視、平視和仰視的選擇，應根據攝影人想表達的效果來決定。俯視符合我們平常觀看花朵的效果，較難拍出新意，但一般能完整展現花朵的細節，平視拍攝時最好能配合花朵正面的枝葉，這樣能表現出花卉欣欣向榮的感覺，仰拍一般較少使用，但如果運用得當，能讓花朵產生一種崇高、正面、積極向上的特殊氛圍。

⑧ 花卉攝影構圖有什麼技巧

花朵雖美，也要綠葉襯托，所以在拍攝花卉時，也不要忽略了綠葉。利用綠葉自身獨具韻味的特點選擇構圖的重點，會很自然地在畫面中構成一種渾然天成的形式美。

(適當增加曝光補償，得到亮色背景，使花朵看起來更加純凈，使畫面更加簡潔)

⑨ 請問拍花卉的攝影大師有哪些

陳復禮、簡慶福。屠國嘯拍攝的也不錯。照片可以去這專里屬看看： http://www.njyl.com/