花藝製作有哪些材料
㈠ 插花要准備的所有材料,詳細點
插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期,同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶
有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面,特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多,要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲(或銅絲)
固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多,而且有不同的型號,根據粗細分為18-30號之間,根據設計意圖來選用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同,有選擇地使用。一般而言,修剪一些韌性的枝條時用花剪,修剪鮮花的長短時用花刀,因為花刀的切面較平緩,切口要求是斜面,以益於保鮮。
花泥
花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好,使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的,而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀,要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計,不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水時要盡量使花泥自然吸水,不要施加任何壓力,否則會造成外濕內乾的狀況,直接影響切花的吸水效力。
㈡ 花藝的材料
花藝其實可以用很廣來的材料,不自局限於植物,你可以在網上查查pim van den akker ,他就是一個極具有靈感的花藝師,敢於用各種各樣的材料去做花藝。還有sikastone,是一所先鋒花藝學校,培養了很多知名的花藝師。
㈢ 花藝店花的材料主要分為哪幾種
接上題,用26號兩種抄顏襲色的鐵絲,輕輕地絞在一起,然後套在自己的中指,食指,無名指或小指上〔因每一個人戴戒指喜好不同〕兩個頭部處扭上兩三轉做成一隻指環套,拿出來後在扭過的頭部區〔這頭部的一段長約1cm〕倒扎4片直徑約1.2──1.5cm的某種顏色的絲網花片,為第一層花片,然後在此四片的上面再扎3片直徑約1cm的同種顏色的花片,成為第二層,完了再把這7片花片向上翻,先翻3片小花片,盡量做出花苞樣子,後再翻上4片較大的花片,做成一朵小型的玫瑰花。
㈣ 絲襪花藝的製作材料
絲襪
有紅、綠等近五十種顏色,並分為單色絲襪與復色絲襪兩種,適合編織各種花朵,動物、卡通及各類裝飾品等。
花苞
有百合花苞、玫瑰花苞、向日葵花苞等多種花苞,花苞材料適合於編織各種花的苞,使編花的過程更簡單化。
花托 花托為塑料材料,標准尺寸,綠色。
花葉
有玫瑰葉,百合葉,鬱金香葉,荷葉,菊花葉,向日葵葉等近五十種花葉,適合於搭配各種各樣的花朵。
花心
有普通珠光花心,玻璃珠花心,百合花蕊,松草心,太陽花心,梅花花心等近四十種花的花心,適合搭配各種各樣的花朵。
膠帶
膠帶有綠色,黃色,紅色,白色,咖啡色,雪青色等多種顏色,粘性膠帶,每卷30米,寬度1.2CM,直徑8.2CM,576卷/箱,適合於絲網花編織時編織花心,包花桿,做果子等多種用途。膠帶紙韌性和顏色好,經特殊工藝製成不打皺,粘性適中必免國產膠帶過粘或不粘,省料 ,易於包紮,包紮效果端莊華美,長久不退色不老化。
金屬線
金屬線是用金色,銀色,綠色,紅色,彩色箔紙包裹,規格有20號,22號,24號,26號,28號卷材,適合於各種花朵與花葉的編織,也可以膠帶包裹用作花桿。
花桿
花桿為綠色,規格為40CM長,直徑有2MM、3MM、4MM、5MM四種規格,適合於編織各種花卉的花桿。
套管
絲網花專用套管,標准套管,每套有五種規格,專業用於花瓣與花葉的編織。
戒指
絲網花專用戒指,銀色金屬戒指,適合用於編織絲網花戒指。
胸針
金屬胸針,標准規格,適合用於編織絲網花胸針。
胸托
金屬胸托,標准規格,適合用於編織絲網花胸托。
發卡
金屬發卡,規格為5CM、6CM、8CM三種,適合用於編織絲網花發卡。
造花液
造花液在透明度,流平性,與進口造花液不相上下.在強度,柔韌度優於進口造花液,以大量乙醇做為溶劑,替代了以丙酮和其它有揮發性機溶劑為稀釋劑.。環保性能優於進口液。美麗不再是瞬間,一種晶瑩剔透,色澤鮮美的產品水晶花向中國人民問好!它起源於美國,流經日本,現來到中國。水晶花製作手法簡單,過程生動有趣;易於上手,根據我司的培訓教材,不用2小時便可掌握。同時還可以製作成首飾、胸花、公仔、娃娃等小飾品。水晶花特別結實,可以長時間(一二十年)擺放,從而彌補了鮮花難保留、塑料敗色的缺憾,而且水晶花不怕氣溫的冷熱變化,更不怕摔、不會碎,時間久了,清洗一下就可綻放初見時的耀眼光芒。
分析純
分析純是製作水晶花不可缺少的耗才之一,用於濃度較高的「造花液」中,它可以有
效地稀釋「造花液」,而不會造成「造花液」變色,使其讓您的水晶花更加晶瑩剔透,更加逼真。
花粉
花粉色彩亮麗,易於造花液融與一體,讓製作出的水晶花更加逼真。
絲(網)襪花是精巧的手工藝品,是現代生活的時尚,是艷麗高雅的永久鮮花藝術,可營造浪漫,溫馨的藝術氛圍和文化底韻,同樣凝聚了中國人民的智慧和偉大母親的勤勞,是盛開的白玉蘭下的玫瑰花。
㈤ 插花需要哪些材料
插花由2部分組成,花材和花器.花材就是各種植物材料,花器就是插花的容器.
插花工具主要是:剪刀,修枝剪,綠色膠布和細鉛絲.花泥.
以上是任何插花學習班開課都會講到的.
㈥ 插花需要哪些材料和工具
插花是一種造型藝術。它主要以具有生命的植物的一部分,如枝、葉、花、果等為主專要材料,在盈尺瓶屬盆之中,根據一定的審美意識,創造性地模擬各種風姿多彩的景物,或巧妙地排列,構成花卉的自然美與人為的裝飾美於一體,表達一定情感的插花藝術品。東方插花以造型見長,需要的基本工具包括:
1.花器
任何可盛水的容器都可以作為花器使用。在東方插花中,花器在作品的造型和色彩的搭配上起著很重要的作用。有的花器不能直接盛水,但內部需放置一個可以盛水的小容器給花材供水。花器可從形狀上和材料上分成不同的類型。
2.花剪
用來剪切花材或較硬木本材料。園藝剪刀或普通大剪刀均可。對於普通的花材,一般的剪刀也可以,但是對於較硬的木本花材,專用的剪刀更適合使用。
3. 劍山
劍山用來固定花材,是東方插花的必備工具。劍山一般是鉛制的,上面有許多劍針,可長期使用。根據不同的插花體積和花莖、花枝的粗細,劍山的形狀大小和劍針密度也有多種不同的規格。劍山可直接放入盛水的容器中,將花材插入劍山上的劍針,即可固定。
4.其他:噴壺,細鐵絲,膠帶紙等,根據情況使用。
㈦ 說說花藝架構可以採用哪些材料製作
花藝雖是靈感的迸發和技術的巧妙結合,但很多時候我們需要為其設立一個大的活動范圍,猶如孩子的玩樂場所,你可以為其提供自由,但也要有一定區域。色彩、形態、空間、質感、線條就是架構花藝的游戲區域,幾乎所有的架構花藝作品都逃不開這五大設計要素。
某種程度上,這五大設計要素更像你風格的某種界定,中赫時尚《國際經典架構花藝設計》的老師Mark Pampling,他的代表作就主要以線條為主。
說了這么多,你一定很好奇架構花藝的五大設計要素特指什麼,那下面我們就重點聊一下。
色彩——視覺的最直接出口:
色彩是最重要的設計要素,因為它有直觀的視覺影響。事實上,色彩也是我們觀看作品時首個映入眼簾的要素,也是最能夠展示花藝作品地特色要素。
總體而言,色彩有強大的情感號召力,對我們生活可以產生巨大影響,色彩能喚起我們的感受,讓我們感到平靜、高興、悲傷、浪漫,在精神層面,色彩也相當重要。一直以來,宗教中也有對色彩的應用。如藏傳佛教喇嘛身著色彩鮮艷的藏紅色袈裟,基督教中聖母瑪利亞身披藍色斗篷。豐富的色彩和諧知識讓我們免於不停地試色,幫助我們用植物材料找到合適的色彩搭配。
對零售業而言,有色彩裝飾的櫥窗非常重要,能吸引顧客花更多的錢,提升銷量。同樣的道理,在某個室內空間擺放花材,有必要就花材的選擇提供明智的建議。許多花商藉助顏色代碼陳列鮮切花,以呈現出最好的效果。例如在店面擺設的時候可以,把橙色和紅色的花擺在一起,構成接近色。這種情況下如果顧客打算購買橙色花材,則滿意度較高。
而在架構方面,色彩則是引導觀看者的目光流到,讓他隨著你花材的主要顏色突出點,觀看整個花材的架構和整體的效果。
形態——確認個人風格的分界嶺:
從廣義上講,形態是指某個事物的外形,以及內部結構。花藝術語中常用「外形」,而不是「形態「。通常」外形」這個詞會讓人認為是二維概念,而「形態」被認為指代長寬高。
花藝的形態有兩層含義:所用植物材料的實際外形及設計作品的整體形態。
形態最重要的一個宣發口,就是你的花藝作品可以通過形態確定個人風格和花藝作品想表達的個人情感。空間——花藝要學會做加減法:
花藝作品中通常首先考慮植物材料的形態和設計的外形。若想在最大程度上展現植物形態,就是考慮空間的使用——空間越大,越能凸顯強烈的塑性感,如:鶴望蘭。
空間不僅僅指「缺口」或「空隙」,這樣的詞彙可能會讓人認為空間似乎是不重要的,產生一種無意義感,但其實有必要在最大程度上提升空間周圍事物的影響力。空間是五大設計要素之以,也是最少被提及的,所以沒有色彩、形態和質感那麼重要。
要學會減少設計中的負空間,使用單支配花(非主花材)就可以,不需要填滿甚至溢出設計空間。現當代設計中常使用空間,從而凸顯出每隻花材的外形。視線圍繞著設計移動,在空間與實體的關系中尋得樂趣,且能清晰地看到單支花材的特徵。
好的花藝設計要巧妙地平衡實體空間和非實體空間,這兩種空間都是一個完整設計的組成部分,至於說到底需要多大或多小的空間則取決於設計的風格——畢德邁爾風格花束布局就很緊湊,不需要運用空間,而現代抽象設計則在的最大程度上利用空間,以突顯內部小體量花材。
質感——增加與觀賞者的互動性:
質感是設計的觸覺要素——在材料的表面質量上又添加了第三維度,當你觸摸某個物體的時候,就能感覺到它,即真實質感,或者也能產生出視覺質感,比如金光菊的種球看上去就很多刺,不易碰觸。
想要花藝作品不再局限於平鋪直敘,而是多一些令人興奮的變化——就好像一路舒緩的交響樂,是時候要有一些高潮和起伏了。
質感就存在於我們周圍,用詞語可描述為光滑的,粗糙的,細膩的,冰冷的……。而具備質感的人工材料,它們可以是絲綢,鐵絲、金屬片,或者玻璃等等。但能擁有「質感」的,絕不僅僅只有人工材料。
在植物材料中,各種花材和葉材同樣具有獨一無二的質感。花藝師們只要善加利用,就可以利用這些質感和肌理,創造出作品中或對比強烈,或和諧溫潤的視覺效果。
例如:鐵線蓮的花瓣輕柔細膩,適合漂浮在作品最上方,顯得輕柔嬌美;尤加利果堅硬粗糙,可以用來貫穿了整個作品;幾片銀葉菊葉子擁有像天鵝絨般毛茸茸的質感,用來點綴於作品之中,創造出靈動俏皮的感覺。
線條——奠定架構花藝的個人風格:
線條在框架中非常重要,猶如一幅畫的「骨架」。線條的美也就是形式的美,它往往由線條的空間感、時間感、運動感和趣味感所組成。
垂直的線條剛直、有力,可以促使視線上下移動,顯示高度,造成聳立、高大、向上的印象;
斜線具有活潑、生動不穩定的感覺,能給人以一種從一端向另一端擴展的感覺,有一定的動感,其在作品中大多表現動體的畫面,如舞蹈場面,體育運動場面和表現一種潛意識的寓意深刻的畫面;
曲線通常表現柔美,圓通,可以引導人的視線向縱深發展,在表現女子的形體氣質上,曲線比其它線條更具有裝飾性,更活潑、柔軟優雅,曲線又可以分為波線與圓線,波線作為一種美的線條比曲線更加優美,更加吸引人。圓線則可以造成人們的視線隨之旋轉,有更強烈的動感;
橫線在構圖中適宜於表現寬闊的大場面,如群眾集會和優美的山川風物等,可強調畫面的遼闊、寧靜,線條的感情色彩能表現的恰如其分。我們在進行一個架構花藝的花藝作品,應該在考量作品的同時,也將體量、線條、軟硬對比、質感這些因素囊括在內,在標准中進行創作,讓專業和靈感並存。
㈧ 插花需要哪些材料和工具
插花需要花、剪刀、花泥、鋁絲和花瓶。
1、修剪:首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖的需要進行彎曲處理。修剪根據花材不同,選用的剪法也不同,如:木質部的花材,應採用十字剪枝法,花莖比較粗大的可選用平剪法,一般常用的剪法為斜剪莖法。
2、固定:為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
3、插序:一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
(8)花藝製作有哪些材料擴展閱讀:
插花要點:
1、奉獻:有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。
2、耐性:把一枝一花放在最適當的地方,需要寧靜的心。
3、精力:收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
4、專註:要拋開繁瑣,才能真正創造完整的作品,所謂精神所至,金石為開。
5、智慧:自我訓練到花、人成為一體,達到純靜的程度,日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派,如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格,可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
㈨ 藝術插花的常用材料有哪些
甚至可以用與花無關的材料在插花中裝飾。無論是何材料,只要能夠給人以美感,都可以成為插花材料。鮮花卉: 新鮮的花卉是有生命的,代表著一種自然美,是幸福美好的象徵。鮮花卉的觀賞部位,可分為觀花、觀葉、觀枝、觀景、觀芽等。鮮花是一種時令性很強的東西,人們能夠通過插花賞花,領略大自然的時序變化。 春天,是開花最多的季節,有「煙姿玉骨」的梅花,「國色天香」的牡丹,以及山茶、水仙、桃、杏、櫻花、迎春、蓬篙菊、丁香、紫荊、連翹、玉蘭、芍葯、石竹、彩葉草、風信子、小蒼蘭、貼梗海維、偷葉悔、垂柳、垂絲海棠、鬱金香和紫藤等,都可以用來插花。 夏天,是生命力最飽滿的季節,正值亭亭玉上的荷花,清香消魂的茉莉,以及凌霄、紫薇、唐菖蒲、晚香玉、百合、八仙花、桅子花、白蘭花、三角花和石榴花盛開的時候。 秋天.金風送爽,丹桂飄香。有「深懷傲霜意」的菊花.「一枝濃艷對秋光」的雞冠花.「霜葉紅於二月花」的楓樹,以及烏柿、雁來紅、千日紅、一串紅、翠菊、九里香、狗尾紅、木芙蓉、石蒜、麥稈菊和火棘等.都時以用於插花。 冬天,萬花紛謝.但仍有芳菲可覓。臘梅冰枝不屈.凍蕊尤香。南無竹錦果殷紅,清影婆娑。銀柳、象牙紅、仙客來、馬蹄蓮、冬珊瑚、天蘭葵、水仙、五色椒等花卉.此時亦為最佳觀賞期。隨著科技進步,有許多花卉的生產已經打破了季節性觀賞的界線。如唐昌蒲、香石竹、月季、玫瑰、菊花等花卉.全年均有供應。同時,有一些觀葉植物,也可以全年採取,常見的有文竹山草、郁景山草、箬葉、八角金盤、野雞毛山草、沿階草、桃葉珊瑚、紅葉李、海桐、傘草、蘇鐵、棕擱、變葉木、羅漢松、十大功勞、常春藤、朱蕉、散尾葵和黃楊等。此外,有一些野生花卉和蔬菜也可作為插花的材料.如狗尾草、加拿大一支黃和竹筍、大白菜心,蘿卜等,作一定的藝術處理,亦有情趣。 乾燥花: 插花技藝的發展對花卉的使用提出了更高的要求,於是乾燥花應運而生。所謂乾燥花,就是指將具有藝術形態的植物體,通過特殊處理而使之乾燥,經過漂白、染色和組裝等工藝過程所製成的產品。製作乾花的材料來源十分豐富,主要是草花和野生資源豐富的植物。這些材料成本低廉,適合於批量生產,而且造型也很美觀,如狗尾草、地膚、蔽類植物等。另外,根據插花者的特殊需要.製作特殊乾花材料.如成球狀的瓜子黃楊樹、柳枝、桑樹枝等。 乾花取之於自然,具有天然的美態,同時,又經過人為的加工,具有裝飾效果。特別是經過漂白後,植物體變成為白色的新物質。這對插花者來說.有更大的色彩選擇餘地,可以根據需要進行重新染色加工。 人造花:插花所用的花卉,並不是非鮮花不可.在某些時間和場合,人造花占據了一定的地位。例如,在鮮花淡季.人造花則是很好的補充材料。還有,在櫥窗內布置的插花.用人造花就不擔心 花謝花落。 目前市場上的人造花,主要有塑料製品、絲綢製品、滌倫製品等。有的追求模擬效果,以假亂真;有的則是誇張創新。具有模擬效果的人造花,可以與真的花葉同插,給人創造一種真假難分的效果。選購人造花,應注意花型大小。有時一個品種的人造花,都是一樣大小.這給插花造成了一定的困難。必要時可對它作一些處理。如玫瑰花幾朵大小相同,可以將其中一朵的花瓣作疏除,剝去外部的大花瓣,保留中心部分,給人的感覺就是一朵花蕾。若是一枝花上有若干朵花、可將每朵都分開,然後根據需要插入。非植物裝飾材料: 在藝術插花作品中,適當運用少量非植物裝飾材料,可豐富作品的內容。常用的非植物裝飾材料有金屬棒、玻璃管、有機玻璃幾何圖形、吹塑紙、雕塑、電線、纖維絲、紗巾、裝飾紙、綵帶等等。