插花設計初步

Ⅰ 插花應看哪些書籍

《實用花藝造型》 叢書共分四冊：《實用插花入門》、《實用花藝造型》、《家庭簡易插花》、《輕松學做花藝》 《實用插花秀》 叢書共分四冊：《初級教程》、《中級教程》、《高級教程》、《包裝教程》、《乾花教程》 理論的有《插花藝術》

Ⅱ 插花構圖的基本形式有哪三種

插花構圖的基本形式有直立式、傾斜式、水平式、和下垂式。其它多變的造型均是在該基礎上演化來的。

1、直立型：主要表現植株直立生長的形態，總體輪廓應保持高度大於寬度，呈直立的長方形狀。

2、傾斜型：第一主枝必須傾斜（在30°-60°之間）地插入容器內，第二主枝與第三主枝可任意插在第一主枝的兩側或者同一側，需要保持均衡，保持三主枝之間的協調關系。

3、水平式：第一主枝必須橫向近於水平（約不超過水平線上下15°）地插入容器

4、下垂式：第一主枝必須向下懸垂（低於水平線約20°）的插在容器內，第二主枝和第三主枝隨意插入，保持整體造型的穩定和均衡，並於第一主枝相互關聯、協調。

四種基本型藉以第一主枝為主，按其姿態狀況區分，第二主枝和第三主枝在構圖中其姿態位置較為自由，但必須與第一主枝共同和諧的構成各個造型的立體骨架，然後再在骨架插入需要的各個輔枝。

(2)插花設計初步擴展閱讀：

中國插花包含了濃厚的傳統文化知識，其中形勢和表現手法千變萬化，但是每個作品的構圖都是有一定規律的。

四種基本型藉以第一主枝為主，按其姿態狀況區分，第二主枝和第三主枝在構圖中其姿態位置較為自由，但必須與第一主枝共同和諧的構成各個造型的立體骨架，然後再在骨架插入需要的各個輔枝。

中式插花的構圖形式分為規整的幾何構圖和自然式的非幾何構圖。下面我們重點介紹自然式非幾何構圖中三大主枝理論和四種基本型。

Ⅲ 插花的學問，基礎和注意事項

插花基本技巧 插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 請看以下這兩個網址： http://ke..com/view/562793.htm（插花藝術） http://ke..com/view/38927.htm（插花）

Ⅳ 插花講課的草稿

導讀：插花藝術在我國有著悠久的歷史，隨著人民群眾物質文化水平的提高，插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。
「愛美之心，人皆有之。」但人的審美能力不是天生的，而是在後天從小培養起來的。幼兒在日常生活中，在成人的正確引導下，感受和理解著存在於自然、社會中的美。無論是幼兒園環境的變化，還是大自然五光十色的景物和多姿多彩的變化都能引起幼兒的注意，激發審美情感，使他們受到美的陶治。有計劃地引導幼兒參加美術實踐活動，可以更有效地促進幼兒對美的感受力、理解力和表現力的發展。因為在美術教育中，教師引導幼兒欣賞的美是更集中、更典型的美、即藝術的美。幼兒在美術活動中將自己在日常生活中，美的印象和感受，通過美術手段具體表現出來，這不僅能加深幼兒對美的理解，而且能使其不斷追求美，探究美和表現美。
一、說目標
《幼兒園工作規程》幼兒園保育教育目標中明確指出美育的目標是「萌發幼兒初步感受美和表現美的情感」。依據《規程》中指出的美育目標，結合大班幼兒身心發展的特點，確立了本次藝術活動的目標為：
目標一是情感目標，引導幼兒欣賞插花藝術，感受插花藝術的色彩美、造型美，體驗成功的快樂。
目標二是能力目標，讓幼兒嘗試插花，掌握插花的基本方法，能初步表現出插花藝術的美。
二、說選材
插花藝術在我國有著悠久的歷史，隨著人民群眾物質文化水平的提高，插花藝術已經成為人們的一種精神文明的需求。而幼兒也非常愛花、愛草、愛葉，經常畫它、唱它、撫摸它，擺弄它，這是幼兒「愛美」情感的自然流露。我受花店里藝術插花的啟發，何不把這些美麗的插花「搬」到我們的教育中來，從而美化我們的環境，陶冶幼兒的性情，使幼兒感受生活中的美，萌發審美、表現美的情趣。因此，我就選擇了插花藝術活動。
大班幼兒的動手能力已有一定的基礎，讓幼兒嘗試插花，能使幼兒的動手能力進一步得到發展，滿足幼兒嘗試的慾望。
三、說教學方法
在活動設計中我主要運用了邱學華先生提出的根據濃度教學法「先練後講」的嘗試原則組織教學。先練――是讓幼通過看看，試一試來發現問題，解決問題，學習知識技能。後講――是教師給予幼兒操作者的正確指導、啟發、評價與鼓勵。
第一．激發幼兒主動嘗試的願望
運用創設嘗試環境的方法，讓幼兒觀察各種插花，激發幼兒願意嘗試的積極情感。
第二．給幼兒各種嘗試材料
豐富的嘗試材料是幼兒進行嘗試的物質基礎，我讓幼兒根據觀。
察後的感受嘗試插花，鼓勵幼兒想一想，試一試，讓幼兒自己選擇、操作。幼兒嘗試後，讓幼兒自己比較、討論、講述。
第三．教師講解
幫助幼兒解決難點，幫助幼兒歸納整理，也就是嘗試教學理論中的「先練後講」，經過我的講解示範，總結出正確的插花方法，幼兒在正確方法指導下再進行嘗試。
四、說教學過程
首先設置豐富的插花藝術環境，讓幼兒觀察插花的造型、顏色。
等感受其藝術美，懂得怎樣插花才好看，從中體味大自然可以創造美，人們通過勞動也能創造美。其次在幼兒觀察認識的基礎上，我提供插花的材料與工具，介紹其功用。讓幼兒嘗試插花，從中了解幼兒感受和理解插花的程度，在操作中，我提醒幼兒有秩序，互相謙讓，按需要選取材料。幼兒操作完畢，我從幼兒的作品中挑出幾盆，對照范樣討論，怎樣才更好看？幼兒通過觀察對比，尋找答案。然後教師示範，知道花朵顏色有深和淺，大花插在下，小花要偏上，選三個主枝為宜，三主枝插法不一，或直或斜，或高或低，並選擇合適草，葉類搭配襯托。

Ⅳ 什麼是插花作品的意境

中國藝術插花的意境 

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。   

一、意境的詮釋 

中國藝術插花的重點就是意境的創作，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此，可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。 

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生景外之景，弦外之音，兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。

正如《瓶史》中論及呈於象，感於目，會於心，而口不能言，口能言之而意不能解，劃然示我意象之表也，就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。   

二、意境的形成 

古人雲：欲知大道，必先知史，知之越多，愛之越深。因此，研究中國藝術插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必須了解其誕生的歷史，才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一，六朝時的史書已有關於佛前供花的記載，也是中國最早的插花記錄，在隨後的歷史長河中，插花隨著時代的變遷形成了不同的類型，包括早期的佛教插花、民間插花，之後的宮廷插花及文人插花。

其中，文人插花以其深刻的含義，結合清雅優美的線條造型，確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並成為東方插花藝術的代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素，而是以花傳情，借花明志，讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。 

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域，如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白，宋代詩人楊萬里、陸游，明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成，書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明，並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入，中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事，並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。   

三、意境的創作 

意境，是藝術家審美的再現，是與生活形象融為一體而形成的藝術境界，在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景，意外之意。插花創作被稱之為藝術創作，就是因為作品內涵之深遠，意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然，善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美，而且更注重所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，耐人尋味和遐想。 

中國文學中直接與花有關的內容很豐富，古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放，象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香，是淡泊名利的君子之花，象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染，純潔無邪;松柏挺拔堅強，代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園，春光明媚;君子蘭代表君子之交，友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情，是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言，通過合理組合或諧音表達意境，也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高潔;桃花預示好運將至，有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。 

藝術的境界在於美，所以中國藝術插花創作時，在確定了創作方向後，插出美的造型才能體現出美，表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象，此時可再經過細致的形象思維，運用繪畫原理在大腦中構圖，調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部，然後可將具體的造型，以白描的方式畫到紙上，也可直接插做。 

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映，所以創作的內容方向，不需要過多考慮環境和用途，重要的是作者想要表現什麼，能夠表現什麼，能夠表現得多深，從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言，創作方向的准確定位是最重要的，它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵，創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮，通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(5)插花設計初步擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

參考資料來源：網路-插花

Ⅵ 《插花藝術基礎》這門課有些什麼內容學習之後有什麼感悟

藝術插花是指將剪切下來的植物的根、莖、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲）和藝術（構思、造型、設色）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意，能再現大自然美和人工美的花卉藝術品。插花看似簡單容易，但要真正插成一件好的作品卻並非易事。因它不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，是溶生活情趣、文化知識、藝術修養為一體的一種藝術創作活動。插花界的朋友都認為：插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。 一、藝術插花的種類和特點 插花種類從形式上可分瓶插、盆插、懸掛式插花、異型花器插花、花籃插花、花架插花、人造花插花等。從風格上可分東方式插花、西方式插花、現代自由式插花。 （一）東方式插花：是以中國和日本為代表的一種插花形式。由於受東方各國傳統文化和習俗影響，它和東方園林一樣特別崇尚自然，師法自然而高於自然，善於利用花材的自然美來感人。講究借物寓意，以形傳神。東方式插花選材講究簡練，以少而精的花材有機組合取勝，造型注重自然，以流暢線條勾勒為主，形體小巧玲瓏，色彩樸素淡雅，意境含蓄深遠，主題突出，耐人尋味。因而東方式插花以形式美和意境美著稱於世。 日本插花：插花在日本稱為花道，公元六世紀至七世紀初，日本飛鳥時代聖德太子派小野妹子來中國（隋朝）建立邦交，作為遣隋使節的他，在潛心研究佛學之時，兼學佛教插花，回到日本後，將日本當時的佛前供花發展起來，形成池坊花道。它是日本插花史上最為悠久的插花流派。中國插花進入日本後，經幾代插花藝術家的不懈努力，已形成目前3000多個流派，其中的池坊流、草月流、宏道流、小原流，為日本著名四大插花流派。日本插花和中國插花均屬東方式插花范疇，它以線條的變化為主，將人的思想轉嫁到插花之中，表現東方人細膩、含蓄和富有內涵的特點。 （二）西方式插花：以歐美各國為代表的一種插花形式。與東方式插花迥然不同。它受西方人崇尚自然、開敞外露、熱情奔放的傳統文化和民族性格影響，擅長用花材的人工美來表現主題。西方式插花選材講究繁盛，以表現植物的群體美取勝，造型注重規則，以對稱的幾何圖形為主，形體大而端正，色彩鮮艷豐富，追求塊面效果，表現出熱情奔放、雍容華貴、富麗堂皇的風格。 （三）現代自由式插花：是一種抽象、寫意、非常個性化的插花形式。隨著東、西方文化的不斷交流，插花交流也日趨增多，現代自由式插花是在東、西方插花的基礎上發展起來的，兼容了東西方插花特點。在花器花材的選擇、構思造型的確定，花葉色彩的處理等方面更趨自由、隨意。常用非植物材料如金屬、玻璃、塑料、棉織品等陪襯和點綴，表現的主題往往使人較難理解，作品完全溶入了個人的性格、愛好和氣質，給人以耳目一新之感。 二、藝術插花的布置 根據環境的不同，插花布置的手法和要求是有區別的。如展覽館、賓館大堂、會議室等大型公共場所，以西方式插花或現代自由式插花為主，要求體量大、數量多、色彩豐富。如居室等小型空間范圍，則以東方式插花為主，只需少數小體量的插花作品點綴，即可起到錦上添花的作用。 （一）展覽館插花布置：這種場合的插花布置，首先是區域劃分，因參展單位眾多，若無指定場所和地段，不但給布展造成混亂，而且參觀者也難覓自己鍾愛的參觀內容。如今年5月在深圳高交會館舉辦的"首屆中國國際插花花藝博覽會"，組委會按參展對象不同，分境外展區、省（區）市展區、賓館飯店展區、花店業展區、切花企業產品展區、押花作品展區、家居布置展區、中國插花花藝史展區等八個區域，使布展者和參觀者一目瞭然。其次是空間補白，展館留一定的空間是需要的，但對於空中、牆面等處可利用的場所放棄是一種浪費，或者說是一種不夠到位的布置。如今年3月在馬來西亞綠野仙蹤國際展覽中心舉辦的"馬中插花藝術交流展"，對牆體和展廳柱子的利用就非常得體。布展者根據牆體的大小，布置了形狀各異、規格不等、以下垂式為主的插花作品。展覽中心的柱子四面均呈凹字形，作者就在凹字形上作文章，用三把大、中、小綢傘倒掛串連起來，上綴垂掛的花葉，既利用了柱子，彌補了柱子的缺陷，又美化了環境，豐富了空間內容，可謂一舉兩得。又如杭州大廈購物中心空中懸掛的大小不等、高低錯落的花球，這種布置手法，若能利用在展館中，那將會達到很好的布展效果。 （二）賓館大堂的插花布置： 插花能為賓館舒適的環境平添幾分熱情、優美和高雅，使客人有賓至如歸的感覺。大堂插花因等級不同，以及平時和節日接待檔次不同，其布置手法和要求有所區別。原則上要求布置在大堂中央、幾架和花器上乘；造型以規劃的幾何圖形為主，常見的有圓形、半圓形；花材新鮮、色彩豐富、花朵大而艷麗；體量較大且可四面觀的西方式插花。

Ⅶ 插花的插花基礎

建議你先學西方插花吧，西方插花都有一定的規則，比如三角形、圓錐形、回L形、S形等，都有特定的答插花步驟，簡單易學，搭配也鮮艷喜慶，很實用的，我也是剛學的。花店用得最多的就是手捧花、花籃花之類的，很好學。東方插花講究淡雅有意境，比較難，要求也高，而且因為淡雅，沒有西方插花那麼艷麗，用的相對較少吧。

Ⅷ 開花店、學插花該從哪裡入門

在學習插花之前，首先你要了解插花的分類，插花的分類可以根據容器來分，可以根據表現手法來分，上述分類在這里我不想細談，在課堂上會給學員們介紹和講述的。<proinsight-br>第一種插花分類是以插花的藝術風格來分類，可以分為西方式傳統插花、東方式插花、現代花藝設計。西方式傳統插花以幾何造型為主，強調色彩的運用，結構緊湊，華麗而莊重，具有很強的裝飾效果，是禮儀用花中各種花籃設計，環境花藝設計的基礎。東方式插花崇尚自然、朴實秀雅、講究詩情畫意，追求意境的完美，東方式插花培養學員的藝術感覺和藝術插花的技巧。現代花藝融入了現代個人意識，主觀性很強，追求變異，不受拘束，應該有更加深刻的內涵，我不提倡抽象性很強失去功能性的現代花藝。<proinsight-br>第二種分類是以插花的使用目的來分類，又分為禮儀插花和藝術插花。禮儀插花是我們經常提到的禮尚往來用花，他融入了中華民族的傳統文化和各地區文化，西方式傳統插花的造型特點適宜中國人的消費理念。藝術插花是思想感情的濃縮，是一種個性的展現，並能引起觀賞者的共鳴，是花藝師參加展覽、或者比賽、或者表演所創作的花藝作品。<proinsight-br>第三種分類是以插花的材質來分類，分為鮮花插花、乾花插花、人造花（模擬花）插花。鮮花就是植物的根、莖、葉、花，果實剪切下來後沒有跟，水養，也叫鮮切花，鮮切花插花也是鮮花插花；乾花是把自然界的植物經過一定的技術處理具有自然形態的花卉，利用這種材料插花叫做乾花插花；利用自然界的植物為模擬對象仿製而成的假花也叫人造花（模擬花），利用這種材料插花叫做人造花插花；對於這些材料，我們不用親自去種植，製作，仿製。開花店後，直接從鮮花批發市場和干絹花批發市場批發來即可。然後利用你學到的技巧插製成鮮花作品，或干絹花作品。乾花和人造花統稱為干絹花。<proinsight-br>那麼對於沒有任何基礎想開花店的學員該從哪裡入手呢？花藝水平是花店的立店之本，開花店必須要會插花。學插花又該先從哪裡學起呢？了解了插花的分類後，建議朋友們先從西方式傳統造型開始學起，為什麼呢？因為插花是造型藝術，開始學插花你不可能創造出造型來；西方式傳統插花是以幾何圖型為主，首先已經給你了外觀輪廓的形狀，包括三角型、扇型，圓形，橢圓型，半球型，半橢球型，圓錐型，三棱型，倒T型，L型，S型，新月形，傾斜式三角形，鑽石星，金字塔型，菱形等16個基本造型。這些基本型對於沒有基礎的學員來說，學起來比較容易，你需要在老師的指導下利用一些技巧按照美學原理把這些造型組合而成即可；在學習中你必須反復練習，熟練地掌握這些基本型的造型技巧。我們花店在不同的禮儀場合中常用到的各種花籃，都是這些基本型變化而來的。這就告訴大家基本技法不會，基本型沒有掌握你就無從下手。花店裡的禮儀花籃，就是把這些西方式傳統造型，進行材質變化、形狀變化、肌理變化、色彩變化、量的變化；使其符合美學原理，並結合花藝設計的功能性和環境因素，達到協調、一致、統一，從而創造出千變萬化的作品來。所以無論你是開花店還是學插花都要從西方式傳統造型開始學起。就像繪畫要先從畫圓柱體、畫立方體、畫雞蛋開始起步一樣的道理。<proinsight-br>西方傳統造型學好之後，想開花店的同學就可以開始學習各種場合用到的禮儀花籃和花束設計。當然婚慶的婚宴用花設計、賓館花藝設計、家庭花藝設計及各種場合的環境花藝設計都可以歸於禮儀用花，或可以叫商務用花。有了西方式傳統插花的基礎，在學習花店的禮儀用花設計時，你的理解、應用、記憶、變化就容易了。給你打個比方，假如在上婚慶課的時候，我們將要講給學員的迎賓台（簽到插）花藝設計、婚宴的牆壁花藝裝飾和婚車花藝設計，假如你沒有學過西方式傳統造型，或只懂得簡單的幾個造型，那麼你將是一頭霧水。由此可見，無論開花店還是學插花，沒有任何基礎，建議你從西方傳統插花學起、入門。也就是以歐美地區為代表的基本插花形式。<proinsight-br>

Ⅸ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。