主題插花秋

㈠ 插花藝術的主題要求

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世紀時，日本天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
插花的各種知識

插花基礎
（一）插花基本造型

1.水平型.設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用於餐桌,茶幾,會議桌陳設.

2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形,外形簡潔,安定,給人以均衡,穩定,簡潔,莊重的感覺.多作典禮,開業,饋贈花籃等用.若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派.

3.L型.將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠牆處.L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺.

4.扇形.按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀.適宜於陳設在空間較大之處.
5.倒T字型.整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.

6.垂直型.整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.

7.橢圓形.優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.

8.傾斜型.外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.

（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調.一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度.在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2.在具體創作過程中憑經驗目測就可以了.第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小,比例要協調.自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳,縮頭,蓬亂.規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了.花束也可按這個比例包紮.

（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境.濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所.
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人.自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角.而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中.
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身.
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長.

插花類型

(一) 根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花.它可以傳達友情,親情,愛情,可以表達歡迎,敬重,致慶,慰問,哀悼等,形勢常常較為固定和簡單.
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花.

（二）根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式插花中國式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分，
中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至當代。 特質 自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。 人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。 宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。 藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。 類型 園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。 盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。 秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。 佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。 籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。 瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要 的一類，有盤花、瓶花。 果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。
日本式插花要旨 奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。 精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。 專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金 石為開。 智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。

西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，
形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。

（三）根據所用花材的不同分為鮮花插花,乾花插花,人造花插花和混合式插花；
1．鮮花插花 全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。

2．乾花插花 全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。

3．人造花插花 所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。

插花道具

（一）插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿，能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器 比較經濟的道具。價格便宜，輕便且色彩豐富，造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器 花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編 形式多種多樣，因為採用自然的植物素材，可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器 由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺，又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中，它都是必不可少的道具。
素燒陶器 在回歸大自然的潮流中，素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味，使整個作品顯得樸素典雅。

（二）插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期，同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶 有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面，特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多，要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲（或銅絲） 固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多，而且有不同的型號，根據粗細分為18-30號之間，根據設計意圖來選用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
花泥 花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好，使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的，而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀，要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計，不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水時要盡量使花泥自然吸水，不要施加任何壓力，否則會造成外濕內乾的狀況，直接影響切花的吸水效力。

花材選擇

（一）.哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花． 現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理．

（二）.切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下 端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
(2)觀察花材的整體形態. 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝.用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝 已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買.
(4)花朵大部分全開的不宜購買.
(5)花型過小不宜購買.花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至.
(6)花色應鮮艷.花瓣應有彈力,顏色應鮮艷.

（三）.花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。

花的藝術風格分類

（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

（3）自由式插花，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

插花的構圖形式

傳統插花最基本的構圖形式有兩種：

（1）對稱式或均齊式：對稱式往往以中軸線為准，向左右插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，如扇形、三角形似孔雀開屏的形態；均齊式也以中軸線為准，向左右前後插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式，似塔型、半園型。

（2）平衡式：依中軸線中心點配置不等型而等量的花、枝、葉的構圖形式。此種形式構圖形態多樣，多採取花、枝、葉的大小、高低、疏密等手段進行變化，一般跟著感覺走，將等量花材進行插入。 插花的素材可以是從店裡買回來的鮮花，也可以是野外采來的野花野草，巧妙搭配，精心編排，心情美然。

插花的步驟

（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。

（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。ement）chā huā起源於佛教中的供花。
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

在我國插花曲歷史源遠流長，發展至今、巳為人們曰常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠葉，一個花蕾，甚至路邊的野花野草常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴的是創作者唯一的目的、如果不能產生共鳴那麼這件作品也就失擊了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意[或稱立意)、指的是表達什麼主題，應選什公花材；二是構思(或稱構圖)，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，指的是與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫太點睛的作用。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。

插花，顧名思義，即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

插花既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

㈡ 以秋為主題，創作東方插花，並繪制出插花造型圖，寫出作品的花材，主題，意境。

沒看明白你想說什麼？你是要去比賽還是做什麼呢？東方式的不好說，沒具體研究過，對不住了

㈢ 表現生活的主題插花

插花，即把幾種色彩和諧的植物插在一起，相互輝映，疏密有致，艷而不俗，雅而有韻，能產生強烈的藝術感染力。插花對於家庭來說，也是很適用的。一盆上好的插花，既能陶冶情操，又有美的享受。能讓你每天都有個好心情。

比起藝術插花，生活插花追求的是更多的自由和隨意，主要是為了增添生活情趣。只要自己喜歡，從店裡買來的花，或是從田野採集到的野草，或是古怪奇異的枯樹枝，插在各式各樣的瓶中，就能得到一種難以言喻的快樂，那是來自於生活的一種美麗……
將自然的脈動帶到屋裡，大自然固有的諧和、自由、蓬勃就在你生存的空間里蔓延生長了，讓你的屋裡充滿生氣、鮮活！

家庭插花的要點：
客廳插花：客廳是現今活動的主要場所，用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿；
書房插花：清雅飄逸、枝葉疏密，使人感到幽靜、清爽；
卧室插花：卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花，可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主（如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等）。重點體現，淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢，悠然入夢。


其實擺放鮮花的藝術博大精深，有一大堆古今中外的學問。如果你想化繁為簡，只需考慮三大基本元素：顏色，形狀和場合。顏色方面或鮮明或柔和，除了擺放在一起的花要配合之外，插花容器的顏色也很重要。若是擺字窗檯或有充足光線照進來的地方，你可以選擇透明玻璃器皿，然後再在裡面加些單色或五彩的玻璃珠子，挺好看的呢。
形狀方面比較靠功夫，雜亂隨便地插一束花當然也可插出自然美，但天天都是這樣，難免會有些乏味。有些方便方法會教你不用像日本花道般把花葉重新雕塑，也會插出獨特地形象。比方說你有一個闊口地瓶子，想把一些重瓣，艷麗盛放地花朵（如牡丹，玫瑰等）插出幾何地半球形，你可以用膠紙在瓶口相間出密密地小方格，再把花兒插到方格中。這種做法能令花朵平均分布開來，只有調好花莖地長度，便可作出半球狀的效果。
花卉擺放的形狀設計還可以從材料方面著手。歐陸式的插法很喜歡把水果和花朵插在一起，但做起來頗花時間。奉行簡約主義，會把秘訣落在使用兩個容器上。第一個較窄較矮，放在中間插花；第二個較高較闊，放在外面擺放水果。當然，插在裡面的花要插得高出外瓶，而外面得容器要透明，這樣才可以把花和果同時顯露出來。曾經試過用一個方型得玻璃外瓶，插了一盤車離子和橙紅玫瑰。火紅紅得，濃烈中有鮮明得變奏，煞是漂亮。還見過朋友挖空了西瓜插上一個個紫綠得綉花球，有趣又好看。
家中擺放鮮花還要因應不同得場合，是與好友共聚嗎？還是與情人相會？是正式得宴會還是隨意聊聊呢？如果有小孩探訪，可以把顏色插得斑斕一點，增添歡樂氣氛。要營造浪漫，可以挑一隻別致的盤子，在上面放幾朵莖部完全去掉的盛開鮮花，再浮兩三枚燃點著的蠟燭，讓水影映照著火光。用餐時以花果點綴也很有情趣，可是你不用花很多錢在桌子上堆滿一大把。請同學到家裡喝下午茶，就預先准備了以鑽石玫瑰，雛菊，三色堇等小花蕾喝草莓做成的冰塊。把這些冰塊放到客人的果汁中，非常奪目，冰溶後花兒還會盪在杯中。
談到鮮花擺設往往成為一屋的焦點，便想到現在於國外非常通行的顏色治療法。不同的顏色可以提升或緩和不同的情緒。傳統的風水學亦把顏色運用到"平衡五行"的日常生活中。如果要把整個家居都布置成一種顏色，效果往往非常奇怪，而且不同的情緒起伏不定，五行中的元素又不斷相生相剋，要不停轉換整屋的顏色，更是幾近荒唐。但我們可以運用惹人注目的鮮花。例如懶惰，貧血，手腳冰凍的人士可以在家中插些火鶴，朱頂紅等大紅的花朵，有助加強沖勁鶴溫暖的感覺。容易憂郁的朋友可以選擇鮮黃的太陽花，非洲菊。將心裡和家裡陰雲一掃而空。煩躁失眠的話可以在睡房插一大束白色的滿天星，細碎的花朵如繁星點點，帶你遠離煩惱，進入夢鄉……

㈣ 插花要插什麼花最好看

插花藝術是指將剪切下來的植物((枝、葉、花、果等)作為素材，經過一定的技術處理(修剪、整枝、彎曲)和藝術加工(構思、造型、設色等)重新配置成一件精緻美麗，富有詩情畫意，能再現自然美和生活美的花卉藝術品。一、生活插花遵循的原則
日常的生活插花，主要著重於點綴室內，烘托氣氛，注重形式美的裝飾，不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:
1. 位置得當 應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說，擺設不宜放在居室中間，以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株，易凋萎，故最好放置在陰涼，但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方，和散發熱量的家電附近，以及一切熱源處。
2. 大小相宜 插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大，而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適，以利消除緊張和疲勞。
3. 簡潔協調 一般家庭的每個房間，以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一，切忌繁復。最為重要的是，插花作品的總體色調，必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。
二、插花在生活中的應用
1. 客廳 客廳是接待賓客和家人團聚之處，這里的環境氣氛應具有外向型的氣息，又要有美好向上的生活情調。插花布置最好能體現這雙重意義。比如用文竹和薔薇插成一件飄逸流暢的線條式插花，會使人感到輕松活潑，親切自然。每當盛大節日和喜慶良辰，客廳還應洋溢著熱烈歡快的喜慶氣氛。若布置上一盆用紅、黃月季、菊花、滿天星組成的色彩濃艷，花朵繁密的插花，會使節日氣氛更加濃郁。
2. 卧室 卧室是體息場所，插花的數量不宜太多，色彩上也應根據年齡的不同而定。比如年輕夫婦的卧室，色調上可艷麗些。在淡雅的房間里，放置一盆暖色調的插花，會顯得生活甜蜜，浪漫、溫暖宜人。老年人的房間，要選擇葉小、淡雅的花材，以寧靜穩重為宜。
3. 書房 書房是寫作、學習的地方，插花作品應簡潔明快。若在溫馨素凈的書房裡，陳設一瓶瀟灑飄逸的插花作品，必將使居室更加清新雅緻，充滿生機。
花形

水平形 設計重心強調橫向延伸的水平造形。中央稍為隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計。其造型最大的特點是能從任何角度進行觀賞。多用於餐桌、茶幾、會議桌陳設。
三角形 花材可以插正三角形、等腰三角形或不等邊三角形，外形簡潔、安定，給人以均衡、穩定、簡潔、莊重的感覺。應用范圍廣，多作典禮、開業、饋贈花籃等用。若在大型文藝會演及其它隆重場合應用，亦顯豪華氣派。
L形 將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡壯態。宜陳設在室內轉角靠牆處。L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用於轉彎處，小的花自已向前延伸，給人以開闊向上的感覺。
扇形 按基本的三角型變化而來，外形如一把打開的扇子，適宜於陳設在空間較大之處.
倒T字型 整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.
垂直型 整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.
橢圓形 優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.
傾斜型 外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.


插花的種類

插花藝術按插花器皿和組合方式可分為幾種。

瓶式插花又叫瓶花，是比較古老而普通的一種插花方式，喜歡花的人們剪取適時的花枝配上紅果綠葉，插於花盆布置室內。這種插花由於花瓶瓶身高，瓶口小，因此插時不需要劍山和花泥，只需將花枝投入即可，日常生活插花多屬此種。

盆式插花又稱盆花，即利用水盆進行插花，或利用其他類似於水盆的淺口器皿進行插花，由於容器較淺，需要藉助花砧、泡沫、卵石等固定物才能完成作品，與瓶花相比，盛花的難度較大，需先造型，然後再根據造型，安插花枝和配 葉。

盆景式插花 是利用淺水盆創作的一種藝術插花形式，它利用盆景藝術的布局方法，使插花作品形似植物盆景。這種插花是利用插花樹枝製作而成。製作時可在水盆中放置些山石等作為背景和點綴。

盆藝插花是將盆栽植物和鮮花花枝藝術地組合在一起，進行室內布置的一 種植物裝飾藝術。所用盆栽一般是小型室內植物。以觀葉植物為例，它本身雖適 於室內觀賞，但無色彩鮮艷的花果，鮮花鮮果枝配插於觀葉植物盆栽中，可以使 它的色彩艷麗起來。另外，一些姿態欠佳的室內盆栽用鮮艷的枝葉花果來配插， 還可以使它們的姿態完美起來.插花基本原理色彩調和之一


一、色彩調和之一

色彩調和是插花藝術構圖的重要原則之一。色彩調和與否是插花作品給人的第一印象，也是插花創作成功與否的重要關鍵。因此，必須重視插花中色彩的作用，所謂插花的色彩調和就是要緩沖花材之間色彩的對立矛盾，在不同中求相同、通過不同色彩花材的相互配置，相鄰花材的色彩能夠和諧地聯系起來，互相輝映，使插花作品成為一個整體而產生一種共同的色感。在同一插花體中，盡管有幾種色彩，但要以一種色彩為主，將幾種色彩統一起來形成一種總體色調。插花中所追求的色彩調和就是要使這種總體色調自然而和諧，給人以舒適的感覺。在同一插花體中，如果只使用一種花色的花材，則色彩較容易處理，只要用相宜的綠色材料相襯托即可。因為綠色可以和任何顏色取得諧調感。但是，若使用幾種花材，涉及到二三種花色時，則須對各色花材審慎處理，合理配置，才能充分發揮色彩效果，提高插花作品的藝術性。關於插花的色彩處理一般應掌握以下幾個基本原則。

1.突出主色調

當用二三種色彩的花材構圖時，首先要確定構圖的主題色彩。即能反映這個插花作品主題思想的主要色彩。然後，將主要色彩的花材配置於構圖的重心位置，而且無論是花朵大小、花朵數量、色調濃淡等均應佔主導地位。其它色彩的花材只是起焙襯和點綴作用，花朵宜小、色調宜淡、配置於構圖的左、右兩側或前方下方，以突出主題色調。主題色彩和陪襯色彩之間要互相調和，渾然一體，不能各自形成孤立的色塊，要使整體構圖統一於一個基本色調之中，即主題色調之中，產生一種整體色彩效果。因此，對花材及花器的色彩應認真構思、合理配置，以求達到預期的色彩效果。在考慮和確定插花構圖的主題色調時，要以自然界的色彩變化為依據，遵循自然色彩的變化規律，才能使作品色彩自然逼真，富有感染力。反映季相特徵的作品應根據不同季節自然界中植物的主要色彩特徵，確定插花的主題色調並適當發揮，例如：反映春季景緻的插花宜以紅、黃等暖色調為主題色調，常用的花材有紅色碧桃、紅梅、紅山茶花、油菜花、紅色和黃色的鬱金香等。夏季宜以們冷色的藍、自、淡粉等色為主題色調，常用的花材存晚香玉、玉簪、蝴蝶花、燕子花、荷花，睡蓮等。秋季景緻的插花作品宜以反映秋色的暗紅、暗黃、橙黃等色彩為主題色調，常用的花材有楓葉，枯黃的秋草、橙黃色的果枝等，而冬季的插花宜以象徵著溫暖和希望的紅色和黃色為主題色調，常用的花材有紅色香石竹、南天竹紅色果穗、火棘紅色果枝、臘梅、紅山茶花等。

2.類似色調和

凡是色環上相鄰數種顏色的配合均屬於類似色的關系。如紅、橙紅、橙；藍、藍綠、綠；黃、黃橙、橙等均屬類似色關系。類似色的色彩接近，同時使用時易於取得自然調和效果，具有柔和感。在插花創作中經常出現類似色花材同時配置的實例，若配置得當，顯得素雅別致。例如，粉色菊花與粉紅色秋海棠配置、紫色蛇鞭菊與玫紅色鐵線蓮相配置、粉紅色的杜鵑花與紅山茶花相配置、黃白色的百合與黃色的敗醬花相配置等均表現出了這種類似色的調和效果。但是，類似色花材同時配置雖然易於取得調和效果，同時也易出現單調感而缺乏變化。為此，應利用花材色彩濃談不同、花朵大小及形狀不同、花材質感不同等以求得構圖的變化，或者利用小體量的色彩對比強烈的花材加以適當點綴、以豐富構圖中的色彩變化，從而打破單調感，增加插花構日的活躍性。

㈤ 以春天為主題的插花作品的寓意

在這紛繁的世界裡，每個人都是故事裡的主角，可有時候我們卻成了自己的配角。
時光既淺且淡，往事如霧似煙，我在一聲一聲的嘆息里，熬過了一整個冬天。無意間，周圍的一切綠了，花兒開了，我終於意識到春天到了。滿國的春天總是遲到的，想必南方現在已經晚春時節了吧。這段時間，我總是不自覺的想起一些人、一些事，滿滿的回憶，靜靜的思索，我終於知道——我凌亂了。但這一切並不重要，因為我很享受，享受這春天裡那些細碎的美好。
假日讓平日里喧囂的校園靜了下來，有的人回家了，有的人選擇旅行，有的人選擇學習，而我則在春天裡沉浸。浮躁的社會使寧靜變成了一種奢侈，我習慣看著眼前躍動的人群，他們或忙碌著，或快樂著。而我只是在做真正的自己。世間事仿如一本書，我喜歡這個句子，我便在這個句子的腳下成了一個逗號。
其實，我們無從知曉在那看似燦爛的陽光下，隱藏了多少人憂傷。我們曾經以為世界很美，後來發現世界騙了我們，到最後我們才明白原來是自己騙了自己。春天的世界裡，放眼望去，滿目繁華，而誰能看懂其中美妙的憂傷。一篇故事，我們總是習慣於最後主角相互把手相挽，或是淚眼離散，我不想去戳穿其中的悲慟傷感，因為這一切，時光都會給出答案。
看著眼前的夜色匆匆，車流光影，我想這就是青春，春天裡細碎的美好。感嘆是一篇很長很長的腹稿，而寫出了往往卻很短。每個故事都有不一樣的開始，但結局總是讓每個人的心顫動。最美的時光里，總是有熟悉的人，熟悉的身影，和那個最初的你。而這個春天我願把它折成記事本里的書簽，只為年青的自己，積攢純真的微笑，珍藏那些細碎的美好。
寫給春天，陽光滿滿，路邊鮮花燦爛。
參考地址http://www.simaqingshan.com/post/12.html

㈥ 誰能幫我找幾個以秋天為主題的插花作品最好有圖片，還有主要花材和葉材

秋天？秋高氣抄霜，天高雲淡，也是襲楓林盡染收獲的季節。
花菜當然是用菊花啦！最好是那種小小的野菊花，用木芙蓉也不錯，不過不太好找啊！
葉材可以用紅楓葉，蘆葦花，還可以用那種紅紅的小野果做點綴，像枸杞、掛果的天門冬、七里香都可以。

㈦ 以青春為插花主題,該用什麼花

我覺得這個問題很不好理解，花朵本身就代表青春，只要不是開敗了的，如果實在回非要講究答那麼太陽花，玫瑰花，水晶草，勿忘我，百合都可以，找出它們代表青春的意義，朋友，親人，懵懂的愛情，找出你要插花的目的，怎樣的青春就容易了，你現在要理解的不是要什麼花，而是要理解什麼是青春！！！

㈧ 以「秋」為主題，設計一個現代花藝作品

感覺好有意境啊

㈨ 誰可以幫我設計一下 以"秋"為主題的藝術插花

可以用作藝術插花的材料很多，有表現四時八節美妙景色的鮮花麗卉，也有人為加工的乾燥花，還有用絹絲等製成的人造花。甚至可以用與花無關的材料在插花中裝飾。無論是何材料，只要能夠給人以美感，都可以成為插花材料。 鮮花卉： 新鮮的花卉是有生命的，代表著一種自然美，是幸福美好的象徵。鮮花卉的觀賞部位，可分為觀花、觀葉、觀枝、觀景、觀芽等。鮮花是一種時令性很強的東西，人們能夠通過插花賞花，領略大自然的時序變化。 春天，是開花最多的季節，有「煙姿玉骨」的梅花，「國色天香」的牡丹，以及山茶、水仙、桃、杏、櫻花、迎春、蓬篙菊、丁香、紫荊、連翹、玉蘭、芍葯、石竹、彩葉草、風信子、小蒼蘭、貼梗海維、偷葉悔、垂柳、垂絲海棠、鬱金香和紫藤等，都可以用來插花。 夏天,是生命力最飽滿的季節，正值亭亭玉上的荷花，清香消魂的茉莉，以及凌霄、紫薇、唐菖蒲、晚香玉、百合、八仙花、桅子花、白蘭花、三角花和石榴花盛開的時候。 秋天．金風送爽，丹桂飄香。有「深懷傲霜意」的菊花．「一枝濃艷對秋光」的雞冠花．「霜葉紅於二月花」的楓樹，以及烏柿、雁來紅、千日紅、一串紅、翠菊、九里香、狗尾紅、木芙蓉、石蒜、麥稈菊和火棘等．都時以用於插花。 冬天，萬花紛謝．但仍有芳菲可覓。臘梅冰枝不屈．凍蕊尤香。南無竹錦果殷紅，清影婆娑。銀柳、象牙紅、仙客來、馬蹄蓮、冬珊瑚、天蘭葵、水仙、五色椒等花卉．此時亦為最佳觀賞期。 隨著科技進步，有許多花卉的生產已經打破了季節性觀賞的界線。如唐昌蒲、香石竹、月季、玫瑰、菊花等花卉．全年均有供應。同時，有一些觀葉植物，也可以全年採取，常見的有文竹山草、郁景山草、箬葉、八角金盤、野雞毛山草、沿階草、桃葉珊瑚、紅葉李、海桐、傘草、蘇鐵、棕擱、變葉木、羅漢松、十大功勞、常春藤、朱蕉、散尾葵和黃楊等。 此外，有一些野生花卉和蔬菜也可作為插花的材料．如狗尾草、加拿大一支黃和竹筍、大白菜心，蘿卜等，作一定的藝術處理，亦有情趣。 乾燥花： 插花技藝的發展對花卉的使用提出了更高的要求，於是乾燥花應運而生。所謂乾燥花，就是指將具有藝術形態的植物體，通過特殊處理而使之乾燥，經過漂白、染色和組裝等工藝過程所製成的產品。 製作乾花的材料來源十分豐富，主要是草花和野生資源豐富的植物。這些材料成本低廉，適合於批量生產，而且造型也很美觀，如狗尾草、地膚、蔽類植物等。另外，根據插花者的特殊需要．製作特殊乾花材料．如成球狀的瓜子黃楊樹、柳枝、桑樹枝等。 乾花取之於自然，具有天然的美態，同時，又經過人為的加工，具有裝飾效果。特別是經過漂白後，植物體變成為白色的新物質。這對插花者來說．有更大的色彩選擇餘地，可以根據需要進行重新染色加工。 人造花： 插花所用的花卉，並不是非鮮花不可．在某些時間和場合，人造花占據了一定的地位。例如，在鮮花淡季．人造花則是很好的補充材料。還有，在櫥窗內布置的插花．用人造花就不擔心 花謝花落。 目前市場上的人造花，主要有塑料製品、絲綢製品、滌倫製品等。有的追求模擬效果，以假亂真；有的則是誇張創新。具有模擬效果的人造花，可以與真的花葉同插，給人創造一種真假難分的效果。 選購人造花，應注意花型大小。有時一個品種的人造花，都是一樣大小．這給插花造成了一定的困難。必要時可對它作一些處理。如玫瑰花幾朵大小相同，可以將其中一朵的花瓣作疏除，剝去外部的大花瓣，保留中心部分，給人的感覺就是一朵花蕾。若是一枝花上有若干朵花、可將每朵都分開，然後根據需要插入。 非植物裝飾材料：
在藝術插花作品中，適當運用少量非植物裝飾材料，可豐富作品的內容。常用的非植物裝飾材料有金屬棒、玻璃管、有機玻璃幾何圖形、吹塑紙、雕塑、電線、纖維絲、紗巾、裝飾紙、綵帶等等。

[size=3][color=pink]大家喜歡我就有熱情繼續努力啊。[/color][/size]