在野獸派當花藝師
『壹』 美術問題
野獸主義(Fauvism)是自至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷於運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。野獸主義得名於1905年巴黎的秋季沙龍展覽，當時，以馬蒂斯為首的一批前衛藝術家展於同一層廳的作品，引起軒然大波。有人形象地將這些畫稱作「一罐顏料摜在公眾的面前」。而那位後來創出「立體主義」名稱的《吉爾·布拉斯》雜志的記者路易·沃塞爾，則突發靈感地想到了這一恰也合適的名稱。他在那個被刺目的色彩弄得喧嚷不已的展廳中央，發現馬爾凱(Albert Marquet)所作的一件具有文藝復興風格的小型銅像，不由得驚叫起來：「多那太羅被關在了野獸籠中!」(多那太羅是義大利文藝復興時期傑出雕塑家)。不久，這一俏皮話便在《吉爾·布拉斯》雜志登出，而「野獸主義」的名稱也很快被廣泛地認同。翌年當「籠子」里的「野獸」傾巢而出，舉行一個接一個驚人的展覽時，野獸主義則已是影響巨增，勢頭高漲了。這一初含諷刺意味的名稱，後來也逐漸失去了它的貶義。
野獸主義繼續著後印象主義文森特·梵高、P.高更、P.塞尚等人的探索,追求更為主觀和強烈的藝術表現。對西方繪畫的發展,產生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現手法,在繪畫中注意創造一種有別於西方古典繪畫的疏、簡的意境,有明顯的寫意傾向。有人把野獸派看作是廣義的表現主義運動的一部分。也有人認為,野獸派不是一個藝術運動,祗是馬蒂斯等人藝術生涯中短暫的一個階段,一個特別注意線和色彩表現力、不受任何程序束縛的階段。馬蒂斯後來回憶說:」對我來說,野獸時期是繪畫工具的試驗,我必須出一種富於表現力而意味深長的方式,將藍、紅、綠並列融匯。」野獸主義作為社團存在的時間祗有二三年。參加這一社團的藝術家後來朝著不同的目標,繼續作新的探索。
野獸派FAUVISM（1905-1910）：
「Fauvism」是來自法文的「Fauve」（野獸）這個字，怎麼會如此稱呼呢？原來是在 l905 年法國秋季沙龍展覽里，育一位藝術批評家發現有一件雕刻作品「小孩的軀干像」擺在一個掛滿了馬蒂斯、盧奧、烏拉曼克等年輕畫家作品的陳列室的中央，這件雕刻作品是以十五世紀的手法製成的，而掛在陳列室四周的這些繪畫作品卻是用色強烈、筆法狂野，兩者之間有很大差異：於是這位藝評家就在一本刊物上寫下參觀感想：「小孩被野獸包圍了！」此後人家便以「野獸派」這個名詞來稱呼這群年輕的畫家。野獸派是二十世紀以後，最早形成的藝術運動之一。野獸派的畫家受後印象主義影響，認為繪畫要表達主觀的感受，不作明暗表現，常大膽地應用平塗式的強烈原色和彎曲起伏的輪廓線，並將描繪的景物予以簡化，畫面頗富於裝飾性。
後期印象派之後，20世紀初葉，首先崛起的一個畫派就是「野獸派」。野獸派這個名稱是偶然產生的。1905年的巴黎秋季沙龍舉行之際，有一群反抗學院派的青年畫家，紛紛拿出個性強烈而自由奔放的作品參展。在這個展覽中的一個特別展室里，展出了包括馬蒂斯、弗拉曼克、德蘭、曼賈恩、魯奧莽、馬爾凱、鄧肯、怫利埃斯等青年畫家的新傾向作品。批評家沃克塞爾（Vauxcelles），腳踏入這個展覽室，對這群青年畫家的激烈繪畫甚為贊賞。剛好在此室的中央，陳列了雕刻家馬爾凱所作的一件接近多納太羅（義大利文藝復興初期的雕刻家）風格的學院派青銅雕刻《小孩頭像》。於是沃克塞爾指著這件雕像帶譏諷的口吻說：「看！野獸里的多納太羅。」因此，這句野獸（Fauves）的稱呼，便被一般人用來稱呼這群青年畫家，對於他們那激越奔放的繪畫稱為「野獸派」的那個特別展覽室，後來也被冠以 「野獸檻」的別名。這就是本世紀「野獸派」的發端。
野獸派是對學院派的背叛，他們對感動力稀薄，表現不夠深入的印象派畫風持一種反抗的態度，繼續著後印象主義梵谷、高更、塞尚等人的探索，追趕求更為強烈的藝術表現。此派的畫家們，他們吸收東方和非洲黑人雕刻藝術的表現手法，注重純粹造型的表現，慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫。他們以這些原色的並列，加上大筆觸，單純化的線條作誇張抑揚的形態，以達到個性的表現，把內在真摯情感，極端放任的流露出來。以最小限度的描繪，達到表現最大限度的美感。他們的作品有明顯的定意傾向。
野獸派最主要的代表畫家包括；馬蒂斯，弗拉曼克，德蘭等。他們三人在 1905年至1908年之間的創作，均具有野獸派的特質，個性的表現極為勇猛。其中尤以馬蒂斯最足以稱為野獸派的一代宗匠。他的畫多以女人作為主題，影響他最深的就是女性的美，他反復畫女人的形體，注意韻律的和諧與優美。《奢侈．靜寂．逸樂》和《裸婦》即為其代表名作。
野獸派首次露面之後，引起了一致的注目，到了1908年間發展達到頂端。此派實際上不過盛行三、四年間，但它帶給其後的現代美術影響甚深。雖然在1908年之後，野獸派的代表畫家均已捨去野獸派的特色之表現，但他們在轉向自己獨特創作之後，都從此而產生出特異的樣式，憑主觀去改變對象形體，使美成為純粹感覺的象徵。
野獸派是一個穩定的選擇,高端送禮的選擇ChristFlora整體不錯SUMMERFOREVER比較接近野獸派，價格也偏高原版氣花鋪-品味也不錯，權價格比較容易讓人接受花治-有自己的味道花里花店不過最近好像已經不太行了魔幻花-各方面模仿野獸派，格調稍差一點，價格並不便宜如果題主是想找個合適的花店買花，簡單說兩句經驗之談：買花不可貪圖便宜。便宜沒好貨，這句話在鮮花里絕對適用。不到一百塊錢一束的淘寶貨，肯定不會跟你好好做的。當然貴也未必就是好貨。目前階段200-400左右一束的話是比較好的選擇。600往上的，的是品牌溢價。（節日期間會上浮）挑選一些朋友圈或者小眾花店未必是一個差的選擇。新晉的花藝師，往往有著更好的審美和更高的服務水準。同時由於客戶偏少，他們的花束製作質量也會更高一些，更用心一些。
『叄』 在野獸派做花藝師是一種怎樣的體驗
花藝界的同行復會很羨慕吧，畢竟是制國內數一數二的知名花藝品牌。能有機會見到品牌的合作明星以及大型活動聘請的國內外有名的花藝大師，所以，有不錯的學習機會呢。工資水平和同行業相比也算可觀。只是自己工作，其中種種其它，好的壞的，如人飲水吧
『肆』 美術的野獸派是指什麼
野獸派是對學院派的背叛，他們對感動力稀薄，表現不夠深入的印象派畫風持一種反抗的態度，繼續著後印象主義梵谷、高更、塞尚等人的探索，追求更為強烈的藝術表現。此派的畫家們，他們吸收東方和非洲黑人雕刻藝術的表現手法，注重純粹造型的表現，慣用紅、青、綠、黃等醒目的強烈色彩作畫。他們以這些原色的並列，加上大筆觸，單純化的線條作誇張抑揚的形態，以達到個性的表現，把內在真摯情感，極端放任的流露出來。以最小限度的描繪，達到表現最大限度的美感。他們的作品有明顯的定意傾向。
野獸主義(Fauvism)是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領，但卻是一定數量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷於運用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創造強烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達的表現主義傾向。野獸主義得名於1905年巴黎的秋季沙龍展覽，當時，以馬蒂斯為首的一批前衛藝術家展於同一層廳的作品，引起軒然大波。有人形象地將這些畫稱作「一罐顏料摜在公眾的面前」。而那位後來創出「立體主義」名稱的《吉爾·布拉斯》雜志的記者路易·沃塞爾，則突發靈感地想到了這一恰也合適的名稱。他在那個被刺目的色彩弄得喧嚷不已的展廳中央，發現馬爾凱(Albert Marquet)所作的一件具有文藝復興風格的小型銅像，不由得驚叫起來：「多那太羅被關在了野獸籠中!」(多那太羅是義大利文藝復興時期傑出雕塑家)。不久，這一俏皮話便在《吉爾·布拉斯》雜志登出，而「野獸主義」的名稱也很快被廣泛地認同。翌年當「籠子」里的「野獸」傾巢而出，舉行一個接一個驚人的展覽時，野獸主義則已是影響巨增，勢頭高漲了。這一初含諷刺意味的名稱，後來也逐漸失去了它的貶義。
野獸主義繼續著後印象主義文森特·梵高、P.高更、P.塞尚等人的探索,追求更為主觀和強烈的藝術表現。對西方繪畫的發展,產生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現手法,在繪畫中注意創造一種有別於西方古典繪畫的疏、簡的意境,有明顯的寫意傾向。有人把野獸派看作是廣義的表現主義運動的一部分。也有人認為,野獸派不是一個藝術運動,祗是馬蒂斯等人藝術生涯中短暫的一個階段,一個特別注意線和色彩表現力、不受任何程序束縛的階段。馬蒂斯後來回憶說:」對我來說,野獸時期是繪畫工具的試驗,我必須出一種富於表現力而意味深長的方式,將藍、紅、綠並列融匯。」野獸主義作為社團存在的時間祗有二三年。參加這一社團的藝術家後來朝著不同的目標,繼續作新的探索。
『伍』 野獸派花店工資怎麼樣
剛從野獸派辭職抄 這個公司非常的混亂 老闆娘是有著強大媒體背景的媒體人 所以引來很多明星為代言 但恰恰是這個原因所以很傲嬌 公司內部很不正規 北京區域經理都是根據自己的個人愛好來選擇自己喜歡的人錄取 根本不看實力 公司內部員工相處也不和諧 老闆娘喜歡員工笑起來甜甜的 但卻對員工很苛刻 准確的說就是瘋子一樣 她沒有任何管理經驗 一切都按照自己的生活方式來管理公司 不人性化 就算進公司也不一定會留下來 因為 很多奇怪的事都是你想不到的 公司不正規 也很奇葩 薪資待遇不高 只是外面看著野獸派很美好 其實並不是 很亂 在里邊的人各種勾心鬥角爾虞我詐
『陸』 花店，房租兩萬塊一個月，花店有盈利的可能嗎
只作零售，如果能做成野獸派也有盈利
，如果不能，盈利機會不大。一般花店都有很多附帶項目，比如婚慶，活動，公司包月。想開花店賺錢的大前提是：1；好的團隊，花藝師本人的全面性也很重要2；手頭客戶資源（購買能力強的長期客戶和一些公關公司，朋友資源也很重要，比如神馬神馬公司老闆）3；市場營銷。在設計，網路推廣等方面下籌碼.
算個賬，您自己掂量著看看，也許有用開一家花店，你的沒有浮動的支出是：店鋪租金，店鋪水電費，人員工資
浮動支出：花材費用（賣出了多少，沒賣出去的，自己損耗要支付多少費用），還有花瓶工具等耗材的費用。
1；人員到2個，一個3500（會基本花束包裝），兩個就7000工資（就倆人，老闆您也得上班呀，我就當您是個花藝師了，您請個花藝師可不止這3500的工資呀，您就不算工資了）2；花材最少最少你要一周進一次吧，如果算2000千塊進一次，喲西，一個月花材80003；房租200007000工資＋8000花材＋20000房租=35000／月
——42萬／年35000/500=70（當一束花500）70/30約等2點多一天至少賣出2束500塊的花束（希望你手藝不錯）
在一家老闆沒有收入且無法賺回裝修等前期投入的票票時，花店日收入要有1000多哦～一天營業額1000多不太可能，除非是在商場裡面的店鋪，一般您就勒緊褲腰帶吧
『柒』 誰知道有關野獸派畫家多蒂斯的故事
是馬蒂斯哦
亨利-馬蒂斯(Henri Matisse)於1869年12月31日生於法國南部勒-卡多小鎮。
馬蒂斯先就學於學院派畫家布格羅門(William Adolphe Bouguereau, 1825-1905)下，因個人興趣與老師所循的傳統規律相左1892年轉入象徵主義畫第一次在「國家美術聯盟沙龍」公開展出，獲得成功。兩年後、初露頭角的馬蒂斯成家立業，妻子是個溫順而賢慧的女性，畫家夙願得償，且在繪畫間隙嘗試雕塑的創作。
1896至1904年間是藝術家尋找新方向時期。馬蒂斯內心萌動了革新意念，開始注視印象派、後印象派、新印象派的作品，欲從各種風格汲取營養。一段時間，他跑到街頭、咖啡館等地畫了無數的畫；畢沙羅、高更、凡·高、西涅克等畫家的表現手法，使他進一步熟悉了色彩的特性，塞尚的技巧又促進他研究新的技法。1899年，馬蒂斯的風景畫、人物畫、靜物畫已與昔日大相徑庭，形體之簡潔。色彩之鮮亮，讓老師莫羅甚感驚訝。20世紀初，他好像被強烈色彩的表現力所喚醒。開始用誇張的色彩和奔放的筆觸塑造形體，至1903年，帶有明顯」野獸派」特徵的作品，便提前出現在他的筆下。這類作品乍看似乎草率粗放，事實上，在 「亂塗」之中顯示出畫家的敏銳性和豐富的創造力：直接從顏料管擠出的色彩，本意已不是再現客觀物象的視覺真實，它變成作畫人追求內在情感及自我表現的手段，並在形式上探索一種新的受色彩運動制約的繪畫空間。野獸派最終否定了西方各種傳統形式和與之相關的審美習慣，實現了色彩的解放，能動地驅使造型藝術抽象化。馬蒂斯也在對形式進行根本改革中，找到自己的路子。
遺憾的是野獸派僅盛行了3年。這期間反對者的咒罵聲此起彼伏，馬蒂斯也遭到強烈攻擊，幸好有幾個收藏家獨具慧眼，大量購買他的作品，馬蒂斯一時身價百倍。
1906年後，馬蒂斯的藝術創作進入多產時期。他的個展在巴黎、紐約、莫斯科、倫敦、斯德哥爾摩、柏林等城市輾轉展出。他也借機旅行歐洲、北非，巡禮各地藝術尋求新的靈感源泉。他成為當時國際畫壇最活躍的畫家之一。1914年起，馬蒂斯年年到南方的尼斯港過冬，在一間用靜的畫室里完成了許多作品，室內的女人及靜物是他最喜歡畫的題材。畫家樂此不疲、孜孜不倦研究著各種色調之間的關系，尋找造型上的新技巧，色彩艷麗卻不浮華，筆觸大膽但不狂野，野獸派時代的強烈原色畫面，逐漸變成靜謐和諧的畫面，既蘊含睿智與詩意，又賞心悅目。馬蒂斯由此獲得「顏色與線條游戲家」的美譽。
20年代後，馬蒂斯擴大了創作領域，他在雕塑、版畫、壁畫、插圖方面的造詣同樣展示出過人的才賦。30年代，他的藝術達到巔峰，他被同行推為本世紀最負盛名的美術巨匠。
為人謙虛、儒雅的馬蒂斯，對人生的榮華富貴和畫壇的名利都毫無野心，性格也與同時期畫壇另一巨人畢加索迥然不同。二戰期間，他倆都參加了反對德國法西斯的抵抗運動，並加入法國共產黨，在政治上參加過進步活動，但馬蒂斯在其藝術中並未有任何體現，沒有把繪畫作為一種武器。他篤信希臘哲學家柏拉圖 「美是賜給人快感」的理論，並在自傳中這樣闡述個人的畢生追求：「我所企望的藝術是一種平衡、純粹與寧靜的藝術，我避免觸及令人苦惱或窒息的題材，藝術作品要像安樂椅一樣，使人的心情獲得安寧與慰藉。」
馬蒂斯晚年一直受疾病折磨，但仍堅持剪紙藝術的創作，或卧在床上或坐在輪椅上，專心致志地從預先塗好顏色的紙張中剪出各種形象，作品依然充滿大膽、完美和開朗樂觀的精神，很容易讓人聯想起野獸派時代他對形式美的熱戀與執著。1907年野獸派經歷了一場危機，面對夥伴們一個個背棄野獸派宗旨而去，馬蒂斯反而堅定信念，並在爾後近半個世紀的藝術生涯中恪守不渝，成為唯一終生保持野獸派畫風的人。
1954年11月3日，馬蒂斯逝世於長年居住的尼斯，享年85歲。
『捌』 林心如霍建華結婚時的捧花是什麼花
霍建華林心如大婚迎親儀式，林心如身著紅色鑲金中式禮服，十分喜慶端專庄。
據了解，新娘不想要屬中規中矩的紅色捧花，於是就有了這束「金玉滿堂」。
野獸派的花藝師選擇了蝴蝶蘭、綉球和尤加利葉，將永生花染成金色並用小紅果做點綴，寓意果實累累。不同於常規圓球型捧花，這束呈放射狀的金色手捧花富貴而不俗氣，透著自然的小野趣。林心如欣喜地說「這正是我想要的感覺」。
『玖』 0基礎學花藝師要多少錢
看你想在哪學習花藝了，大城市一般要一萬左右，小城市五六千左右，也要看你想要達到哪個級別。深圳多彩國際花藝學院的課程很全面系統，從基礎課開始，逐漸加深，循循漸進地授課，讓初學者很容易接受知識。
『拾』 深圳靠譜插花或花藝學校大家推薦一下的
你是想從事這個行業還是興趣，興趣就選擇一個比較便宜的課就可以了，版從事換這權個行業還是需要親身到花藝培訓機構體驗，深圳地區的有芳華花藝、良田美池花藝培 訓、莎莎花藝等還是比較多的。還是自己的親身體驗為主，希望能幫到你！