花卉錦紋

Ⅰ 明錦紋樣幾何文字紋類各指哪些紋樣

幾何文字紋類發展傳統，有萬字格、鎖子、回紋、龜背、盤絛、回如意、樗蒲、八達暈等。字答有福、壽、祿、禧、萬、吉、雙喜，「五蝠捧壽」五幅壽字團花，「吉祥如意」篆書吉語等。圖案組織有四類：「團花」，有團龍、圖鶴、雲紋、牡丹、燈籠、魚紋、樗蒲等，圖案規范化。「折枝」有鴛鴦戲水、瑞鵲銜花、干枝梅、秋葵等。取繪畫形式。「纏枝」，最為流行，連續波伏骨架間列花朵卷葉，早期花葉相稱協調，晚期葉小花大顯枝莖，承傳統發展。幾何形，規則而程式化。「大藏經裝裱紋錦」(中國歷史博物館、中央工藝美院收藏)，永樂至正統年間織品，花色近千種。其中「牡丹花錦」，紅地、黑灰、紅、水紅、黃、米黃、白色織紋。大花朵換色織造，寶相花型，富麗大方，是早期代表。「皇家庫錦」(北京定陵出土)，大量衣物中「拓黃沙織金彩妝纏枝蓮托八吉祥錦」，一匹寬66厘米、長13.3米，「應天府江寧縣織匠趙緒，染匠倪全、隆慶陸年十月」(匹頭記)，足見後期水平。

Ⅱ 花鳥紋錦屬於四大刺綉嗎

這個問題很簡單，答案是：不屬於。因為四大刺綉的分類不是具體的花鳥，而是刺版綉的地緣分權類的。像：汴綉是河南開封的，蘇綉是江蘇的，湘綉是湖南的，蜀綉是四川的。四大綉種是這樣分的。不知道我的回答您是否滿意呢。

Ⅲ 雲錦花紋與錦紋有什麼區別

我都不知在說什麼紋

Ⅳ 花卉植物紋可分為哪幾種紋樣

花卉植物紋有盛開的牡丹花、折枝花、寶相花、散點花和卷草紋，形象處理的十回分飽滿生動，「花鳥紋錦」答(新疆吐魯番出土)，以盛開的牡丹花為中心，周圍有展翅飛翔的蜂蝶和練鵲，有迎花飛舞的鸚鵡，有寧靜的山嶽和飛盪的祥雲，疏密有致，花鳥爭春。錦邊配上藍地花卉二方連續的裝飾帶，色彩華麗，製作精美，代表了唐錦的工藝水平和裝飾特點。

Ⅳ 唐錦的典型紋樣是什麼樣的

聯珠團窠紋隋代的織錦，在新疆阿斯塔那古墓中就曾出土過聯珠對孔雀「貴」字內紋錦和聯珠獸頭錦容。而唐代這類圖案的發現就更為普遍，成為唐錦的典型紋樣。以一圈聯珠組成團窠，中間安排鳥獸和花卉圖案。圖案內容有盤龍、鳳凰、麒麟、獅子、天馬、仙鶴、蓮花、忍冬和寶相花等。紋樣規整、連續、對稱，以四方連續的組織向四面延續。四個團窠紋之間的空隙，裝飾忍冬紋。

Ⅵ 宋代絲綢紋樣中的花卉紋有哪些

宋代絲綢紋樣中的花卉紋有葵花、桃花、茶花、梨花、芙蓉、薔薇、菊花、月季、海棠、馬蘭、芍葯及如意牡丹、宜男百花、櫻桃、鐵梗襄荷、萬壽藤、雪花紋等。

Ⅶ 什麼是錦地紋

瓷器裝飾典型紋樣之一，系採用織錦和建築彩繪作為裝飾圖案。因其常被內用作輔助紋飾，起地紋作用，故容又稱「錦地紋」。於其上再繪花卉紋者，稱錦地花，又稱錦上添花，蘊含吉祥寓意。錦紋圖案常以各種圖形連續構成，有綉球、龜背、花卉、雲紋、十字、卍字紋等。其構圖繁密規整，華麗精緻。

錦紋用於陶瓷器裝飾始見於唐三彩。元景德鎮窯受江南興盛的織錦業影響，將其引入了制瓷工藝。明清兩代更是廣為流行，表現技法多為彩繪，清代彩瓷有用錐拱方法，典型器如請康熙五彩錦地開光、清乾隆紫紅錐鳳尾地勾蓮紋梅瓶等。

Ⅷ 青花錦地花卉紋壯罐將在何日現身故宮

「明代正統、景泰、天順御窯瓷器展」，日前在故宮延禧宮東配殿開幕。這是故宮博內物院與景德鎮聯容合舉辦的又一個大型專題瓷器展，也是國內外首次舉辦以明代正統、景泰、天順三朝御窯瓷器為主題的展覽。展期至2018年6月17日。

青花攜琴訪友圖梅瓶

特別是由於此三朝御窯瓷器均不署正規年款，致使長期以來，人們並不認識這三朝御窯瓷器，稱之為「空白期」或「黑暗期」。來源：北京青年報

Ⅸ 「花樹人物紋錦」的裝飾有何特點

波斯出產的「花樹人物紋錦」的裝飾主要借鑒細密畫，構圖飽滿縝密，造型生動寫實，色彩華美明艷，風格優雅抒情。早期的豪強放達的個性已經被文靜精巧的氣質所代替，反映了更多的生活氣息與貴族化的審美情趣。

Ⅹ 跪求花卉的適合紋樣，要帶花卉名稱

花卉圖案設計是現代圖形設計中最為重要、最為廣泛運用的題材和內容之一.服裝的面料設計、陶瓷的裝飾紋樣設計、裝潢的標志設計以及環境藝術設計中牆紙及地毯紋樣的設計等等,不體現花卉圖案的設計在其中所起到的重要的作用.卉圖案的設計與運用,我國已有了悠久的歷史.在魏晉南北朝時期的著名敦煌藻井圖案中,卉圖案就佔有很大的比例,無論在造型還是色彩的運用方面,是令人稱絕的,其中的蓮花紋、卷草紋,型巧妙、穿插有序,色彩則顯得典雅、穩重並富於層次變化.傳統的紡織品及陶瓷藝術晶中,卉圖案造型的運用更是多姿多彩,唐代的織錦,代的絹絲織品,卉圖案均佔了很大的比例.陶瓷藝術中具有代表性的青花瓷,大量運用了花卉圖案這一手法進行裝飾.在現代的許多裝飾性的圖畫、油畫、壁畫、雕塑等藝術品中,都會欣賞到出於不同藝術家手筆中那些美妙絕倫的花卉圖形.此可見,卉圖案藝術早已深深地根植於熱愛生活、熱愛藝術的人們心中。
花卉圖案的設計,動物圖案、人物圖案及風景圖案等設計的方法與步驟基本上是一致的,要經過觀察與寫生,本造型訓練,獨紋樣組織、二方連續紋樣的組織、適合紋樣的組織、四方連續紋樣的組織等步驟,成一個完整的圖案設計體系,個體系是以由淺入深地進行訓練來實現的.也是一種切實可行的學習方法.面我們循序進行舉例說明。
1:寫生與觀察.卉的觀察與寫生,花卉圖案設計的必要手段,寫生的過程中,注意並仔細地觀察好所要寫生的花卉的生長規律及特性，如從花蕾到花開時的變化過程、花瓣的造型及瓣數、花蕊的特點、是單蕊還是多蕊、是長還是短等等.別應注意此花形的各個觀察角度,看哪個角度最能體現其造型特徵,的花形正面特徵不明顯,側面特徵卻很生動,玫瑰花,面特徵和月季及牡丹相差無幾,側面則更易表現.到葉子的造型,應觀察其外形特徵,圓葉還是尖葉葉脈是對生還是互生.些信息會通過寫生輸入你的設計意念當中去的,使你在設計中做到心中有數、得心應手.以我們強調觀察與寫生的重要性就在於此
2:基本造型的設計.從寫生的資料到圖案的設計,需要經過一個基本造型的階段,於初學者來說,何將寫生的資料轉化為圖案造型,是一個關鍵的過程,這個過程掌握好了,會為往後的各種設計打下堅實的基礎.這個過程就是我們要求將花卉的花苞與葉子部分分開來進行單獨的歸納與概括、訓練,繁到簡,不規則到規則等造型變化,施以點線面等裝飾手法,之成為今後設計中的各種圖案組織的基本形式。
3:圖案的設計.有了基本形之後,—步驟就是將所變化出來的基本造型有序地組織成一個單獨的圖案.織的方法是將花與葉的造型以均衡式及對稱式兩種方式進行組合,成為一個既簡單又完整的單獨圖案.以不同的色彩效果來表現其不凡的魅力。 4:連續圖案設計.二方連續圖案是圖案設計的重要形式之—,是將單獨的圖形以上、下或左、右的形式來進行排列的長條形圖案,般適用於邊緣裝飾、服裝、陶瓷,包裝設計中最為常用.方連續的組織格式變化極為豐富,一般可分為八種不同的排列格式.計過程中應注意其排列的韻律變化,疏密、大小、色調等變化,期達到完整的視覺效果。
適合紋樣主要為有—定外形格式的產品來進行設計的,圓形、方形、三角形等特定外形,案的造型應適合於這—外形.合圖案的組織格式主要分為均衡式、對稱式、多層式等組織形式,有很強的藝術性及觀賞性。
此類圖案主要應用於染織服裝的面料設計,最大特點是圖案的組織是以上下、左右都能連續組織的圖案形式.的組織格式—般分為二點式、三點式、四點式、五點式等,常不超過六點式,是以倍數來定點數的.每個點的圖形應有大小、方向上的變化,插得當,留空檔,適於每個角度的觀看.四方連續圖案的變化效果是極為豐富的,是人們服裝上常見到的圖案作品.