花藝在生活中的應用

1. 花卉在生活中的應用1

花卉在人們生活中的應用；
1、花卉是美化環境、豐富人民生活的活材料
花卉具內有品種繁多、株型整齊、色容彩豐富、觀賞期長、生產周期短等特點,故被廣泛用於花壇、花境、水景、建築物附近、室內點綴、插花等.
2、花卉有提高環境質量,增進身心健康的功能
栽種花草能改善環境,包括調節溫度和濕度、遮蔭、保持水土不流失：花卉能吸收二氧化碳,放出氧氣,凈化大氣：吸收並阻擋噪音污染：通過滯塵使空氣清新怡人：花卉還能抵禦和吸收二氧化碳、氟化氫等多種有毒、有害氣體：水生植物能保護水質：另外,綠色植物還有保護視力的作用.
3、花卉能增加經濟效益
花卉中有不少既有觀賞價值,又有經濟價值的品種,如牡丹、月季、鳳梨等.隨著人民生活水平的不斷提高,花卉的社會消費日益上升：而且花卉通過出口,還能爭創外匯,獲得較高的經濟效益.
4、花卉可增加友誼
在各種交往和旅遊事業的發展中,花卉是不可缺少的.在迎賓、送客、節日時,都用鮮花來表達友情.目前,給親朋好友贈送鮮花已成為一種時尚.

2. 插花的基本要素在花藝設計中的應用有哪些

每次製作一束花束前，總有一套邏輯需要遵循。如果缺少了其中一環，似乎就無法完成令自己認可的作品。插花，是一門藝術。不僅僅簡單地只是將幾支鮮花排列在一起就是插花了。它涉及到很多方面，有色彩，審美，手法等等多方面的原因。尋找插花的靈魂，五個小步驟就夠了！

1、主題

富有聯想性的抽象表達主題基本決定了花束的內部理念與外在氛圍。有些時候，我們看到一些花束，模模糊糊得感受到它們是很空洞的。即使是好看的花朵構成的，卻無法打動我們的內心。

如同有些精緻漂亮的人卻在一說話時靈魂就泄了氣，不禁讓人覺得乏味和枯燥。所以，在開始最初設計一束花束前，考慮清楚你想表達什麼非常重要。

但類似像「愛情」、「節日」、「感恩」這類詞並非是主題。而是需要更明確細致的描述，比如「一個冬日清晨的暖陽」，「一片寂靜青蔥的森林」……等等這樣由明確聯想和指向性的關鍵詞構成的主題。

在這個基礎上，我們才不會被花材所控制，而是花材為我們所用，意在表達我們所希望它們表達的語境。

2、風格

更細致的抽象表達+視覺參考在確定主題後，相應的風格也會隨之而來，它意指整束花的外在面貌和狀態。這個步驟需要通過更多具象的關鍵詞和一些視覺參考圖把格調更加明朗化。

在進行風格考慮的時候，可以先找一些有靈感性的圖片。在既定的主題下，到底是要呼之欲出，香滿四溢的感覺，還是洗練純粹，靜默由人的意味？是朝氣蓬勃，色彩濃烈的視覺效果還是簡單清朗，單純溫柔的感受？…… 為自己尋找3-4個更明確的關鍵詞和參考圖片定性這束花的風格吧。

3、色調

二維上視覺定性色調，是花束從想法走向實物的重要一步。想要控制好整體的色調，是需要一定的色彩基礎與實踐的。順應既定風格和主題的感覺，我們自然會感受到是花束應該是冷色調還是暖色調的。是同色系還是撞色系的。

如果缺乏色彩經驗和基礎的童鞋，推薦在製作之前去一些色譜網站找到權威的不同傾向的色彩搭配方案來作為選擇花材的參考。

4、形態

三維上的視覺定性順應與利用植物本身的姿態去結合人為的主題創作。如果花束被做成某種很具象的，自然界沒有的形態的造型，就會讓人覺得植物的生命力被束縛甚至被蔑視了。

與其說是確定某種形態，不如說是某種趨勢。由下向上的趨勢，還是由內向外展開的趨勢，亦或是上下伸展開的張力？用趨勢來定義的好處在於，趨勢是動態的，是從一個狀態迎向另一個狀態的過程，是從此刻到未來的道路。

5、容器

與花束相依相生的存在每一束被精心製作的花束，都值得有一個承載它們靈魂的容器。在創作花束之前，應一並考慮與之搭配的容器。這直接影響了花束的比例，尺寸，甚至色調等等。

有時候，遇到美麗的容器，你甚至覺得你這束花都是為了這個容器而存在。當然，大部分情況下，容器還是為了更好的表現花束，植物。所以足夠干凈純粹的，擁有漂亮輪廓的花器往往深得人心。因為它們永遠不喧賓奪主，卻自有其存在的必要性。

3. 家居花藝的定義和應用

將花藝元素引入家居裝飾，是當前家居裝飾的一個趨勢。

4. 園藝業在生活中的應用表現在哪些方面

一、美化環境
二、凈化空氣
三、保持空氣濕度
四、降低地表溫度
五、減少噪音
六、保持水土
七、陶冶情操
八、優化生活條件

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5. 插花的實際應用

1.玄關插花
一般家庭裝潢設計中開門就有一個隔斷，稱之為玄關。在玄關處置放小桌(有半圓形或長方形，或開啟孔洞)，桌子上方懸掛鏡子， 或掛畫，桌上放一隻玻璃花瓶插花水養或插鮮花，從這里步入客廳，讓人感覺到一種大方、優雅、恬靜的氣息。一般東、西方插花形式均可.
2.客廳插花
客廳內一般沙發前的長方形茶幾上或沙發轉角處方形茶幾上可選長方盆或高瓶插花。宜用細巧低矮花枝為主或長條形線條花枝。花材要求色澤鮮艷、明快，使客廳顯得熱情、歡快、輕巧、活潑。
3.卧室插花——床頭櫃插花和化妝台插花
床頭櫃插花
一般卧室床頭櫃插花宜用花瓶插花，以粉、紫色調的花卉為主，具有浪漫和溫馨的情調，也可選用主人喜歡的花與色調，會給主人帶來無限的愉悅。化妝台一般宜用高瓶粉色系花卉為主。
4.樓梯過道處插花
化妝台插花
有些家庭是復式房，都有樓梯過道，這時可以用稍大盛器落地插花，起到點綴和美化作用。
5.衛生間插花
現代家庭衛生間的布置很講究，以整潔、安靜的格調為主。一般在洗臉盆旁邊放上一盆小花或綠瑩瑩的草本花卉，會使這個寧靜的空間頓時生動起來，並由此對生活勾起各種美好的充滿生機的聯想。同時，小花、小草還可以創造清爽潔凈的感覺。由於衛生間牆體空間較大，不妨可以在牆面插一些壁掛式插花，以點綴美化空間。
插花的選材與保養
筆者建議家庭插花不必選購奇花異草或高檔花卉，可選擇經濟實惠、時令性較強的常用花卉即可，因價格便宜，質量好而且挑選餘地大，同樣起到美化家居的藝術效果。
凡是從花市買回來的鮮花，花苞的開放程度達三四成為最佳，但不能馬上插花，一定要進行適當的處理和水養，才能延長鮮切花的使用壽命。因鮮切花脫離母體後失去了株體對它的養料供應，加上長途運輸和脫水等原因，使鮮花的花序和葉片出現萎蔫現象。所以必須將采購的鮮切花的莖葉浸泡在盛滿水的容器內，把花頭露出水面，在陰涼處放置半小時到1小時後，即恢復到原來新鮮狀態。同時將腐爛發黃的葉片和莖干摘除，保持新鮮度，即可用作插花。
插花的方法
家庭插花除了帶有隨意性和個性以外，也需適當掌握一些基本的插花方法。首先來看造型，大致可分為對稱造型和不對稱造型兩種，對稱造型在西方式插花中運用較多，它的特點是對稱、統一、排列均衡。常見造型有半球形、扇形、塔形等，應用在餐桌台花和新娘捧花等方面。另一種為不對稱造型，它是一種不等邊三角形造型，充分展示線條美，其特點是不對稱均衡，它是東方式插花最基本的手法和原則。一般在插花前先大致構思出一個圖形來，然後挑選3支主花(花朵、枝葉均可)，按一定比例關系(黃金分割原理)剪切後插入盛器，勾勒出不等邊三角形的框架，接著在中心部位插入焦點花，然後在框架內添加枝葉、花朵作陪襯，最後修飾並用草葉遮掩花泥露出部分，作品就完成了。
色彩的運用是插花作品成敗的重要因素。不同季節運用不同的色彩和花材。如春季，可選色彩鮮艷、明快的花卉，給人以生機盎然的氣氛；夏季，宜以清潔、素雅的花卉；秋季，是豐收季節，插花體現滿目金黃碩果累累，給人以興旺發達的聯想；冬季，要用色彩濃郁的花材。

6. 花飾圖案在設計與生活應用中的發展歷史與重要性．

花飾應該只針對於一些裝飾品或者一些傢具或一些建築.它應該是狹義的花飾. 而花式的面就相對比較廣義.包含了花飾的內容而且還有別的意義.比如什麼花式籃球等等...

1．埃及、希臘、羅馬傢具 首次記載製造傢具的是埃及人。古埃及人較矮（人均約1.52m），並有蹲坐的習慣，因此座椅較低。

（1）古埃及（公元前3100～前311年）傢具特徵：由直線組成，直線占優勢；動物腿腳（雙腿靜止時的自然姿勢，放在圓柱形支座上）椅和床（延長的椅子），矮的方形或長方形靠背和寬低的座面，側面成內凹或曲線形；採用幾何或螺旋形植物圖案裝飾，用貴重的塗層和各種材料鑲嵌；用色鮮明、富有象徵性；凳和椅是傢具的主要組成部分，有為數眾多的櫃於用作儲藏衣被、亞麻織物。 埃及傢具對英國攝政時期和維多利亞時期及法國帝國時期影響顯著。

（2）古希臘（公元前650～前30年）人生活節儉，傢具簡單樸素，比例優美，裝飾簡朴，但已有豐富的織物裝飾，其中著名的「克利奈」椅（Klisn1os），是最早的形式，有曲面靠背，前後腿呈「八」字形彎曲，凳子是普通的，長方形三腿桌是典型的，床長而直，通常較高，且需要腳凳。

在古希臘書中已提到在木材上打蠟，關於木材的乾燥和表面裝飾等情況，和埃及有同樣高的質量。 19世紀未，希臘文藝復興運動十分活躍，一些古典的裝飾圖案，可在英國的維多利亞時代的例子中看到。

（3）我們對古羅馬（公元前753～公元365年）的傢具知識來自壁畫、雕刻和拉丁文中偶然有關傢具的記載、而羅馬家庭的傢具片段，保存在龐貝城和赫庫蘭尼姆的遺址中。

古羅馬傢具設計是希臘式樣的變體，傢具厚重，裝飾復雜、精細，採用鑲嵌與雕刻，旋車盤腿腳、動物足、獅身人面及帶有翅膀的鷹頭獅身的怪獸，桌於作為陳列或用餐，腿腳有小的支撐，椅背為凹面板；在傢具中結合了建築特徵，採用了建築處理手法，三腿桌和基座很普遍，使用珍貴的織物和墊層。

2．中世紀（1～15世紀）高直和文藝復興時期（800～1150年）的傢具在中世紀，西歐處於動亂時期，羅馬帝國崩潰後，古代社會的傢具也隨之消失。中世紀富人住在裝飾貧乏的城堡中，傢具不足，在騷亂時期少有倖存者。拜占庭時期（323～1453年），除富有者精心製作的嵌金和象牙的椅子外，傢具類型也不多。

（1）高直時期（l150～1500年）傢具特徵：採用哥特式建築形式和厚牆的細部設計，採用建築的裝飾主題，如拱、花窗格、四葉式（建築）、布卷褶皺、雕刻品和鏤雕，櫃子和座位部件為鑲板結構，櫃子既作儲藏又用作座位。

（2）義大利文藝復興時期（1400～1650年），為了適應社會交往和接待增多的需要，傢具靠牆布置，並沿牆布置了半身雕像、繪畫、裝飾品等，強調水平線，使牆面形成構圖的中心。

義大利文藝復興時期的傢具的特徵是：普遍採用直線式，以古典浮雕圖案為特徵，許多傢具放在矮台座上，椅子上加裝墊子，傢具部件多樣化，除用少量橡木、衫木，絲柏木外，核桃木是唯一所用的，節約使用木材，大型圖案的絲織品用作椅座等的裝飾。

（3）西班牙文藝復興時期（1400～1600年）的傢具許多是原始的，特徵是：厚重的比例和矩形形式，結構簡單，缺乏運用建築細部的裝飾，有鐵支撐和支架，釘頭處顯露，傢具體形大，富有男性的陽剛氣，色彩鮮明（經常掩飾低級工藝），用壓印圖案或簡單的皮革裝飾（座椅），採用核桃木比松木更多，圖案包括短的鑿紋、幾何形圖案，腿腳是「八」字形式傾斜的，採用鐵和銀的玫瑰花飾、星狀裝飾以及貝殼作為裝飾。

（4）法國文藝復興時期（1485～1643年）的傢具的特徵：厚重。輪廓鮮明的浮雕，由擦亮的橡木或核桃木製成，在後期出現烏木飾面板，椅子有象御座的靠背，直扶手，以及有旋成球狀、螺旋形或欄桿柱形的腿，帶有小圓麵包形或荷蘭式漩渦飾的腳，使用上色木的鑲嵌細工、玳瑁殼、鍍金金屬、珍珠母、象牙，傢具的部分部件用西班牙產的科爾多瓦皮革、天鵝絨、針綉花邊、錦緞及流蘇等裝飾物裝飾，裝飾圖案有橄欖樹枝葉、月桂樹葉、打成漩渦葉箔、阿拉伯式圖案、玫瑰花飾、漩渦花飾、圓雕飾，貝殼，怪物。鷹頭獅身帶翅膀的怪物、棱形物、奇形怪狀的人物圖案，女人像柱，傢具連接處被隱蔽起來。

3．巴洛克時期（1643～1700年）

（1）法國巴洛克風格亦稱法國路易十四風格，其傢具特徵為：雄偉、帶有誇張的、厚重的古典形式，雅緻優美重於舒適，雖然用了墊子，採用直線和一些圓弧形曲線相結合和矩形、對稱結構的特徵，採用橡木、核桃木及某些歐鍛和梨木，嵌用斑木、鵝掌鍬木等，傢具下部有斜撐，結構牢固，直到後期才取消橫檔；既有雕刻和鑲嵌細工，又有鍍金或部分鍍金或銀、鑲嵌、塗漆、繪畫，在這個時期的發展過程中，原為直腿變為曲線腿，桌面為大理石和嵌石細工，高靠背椅，靠牆布置的帶有精心雕刻的下部斜撐的蝸形腿狹台；裝飾圖案包括嵌有寶石的旭日形飾針，圍繞頭部有射線，在卵形內雙重「L」形，森林之神的假面，「C」「S」形曲線，海豚、人面獅身、獅頭和爪，公羊頭或龜、橄欖葉、菱形花、水果、蝴蝶、矮棕櫚和睡蓮葉不規則分散布置及人類寓言、古代武器等。

（2）英國安尼皇後式（1702～1714年）：傢具輕巧優美，做工優良，無強勁線條，並考慮人體尺度，形狀適合人體。椅背、腿、座面邊緣均為曲線，裝有舒適的軟墊，用法國、義大利有著美麗木紋的胡桃木作飾面，常用木材有榆、山毛櫸、紫杉、果木等。

4．洛可可時期（1730～1760年）

（1）法國路易十五時期的傢具特徵：傢具是嬌柔和雅緻的，符合人體尺度，重點放在曲線上，特別是傢具的腿，無橫檔，傢具比較輕巧，因此容易移動；核桃木、紅木、果木均使用，以及藤料。蒲製品和麥桿；華麗裝飾包括雕刻、鑲嵌、鍍金物、油漆、彩飾、鍍金。初期有許多新傢具引進或大量製造，採用色彩柔和的織物裝飾傢具，圖案包括不對稱的斷開的曲線、花，扭曲的漩渦飾、貝殼、中國裝飾藝術風格、樂器（小提琴、角制號角、鼓）、愛的標志（持弓劍的丘比特）、花環、牧羊人的場面、戰利品飾（戰役象徵的裝飾布置）、花和動物。

（2）英國喬治早期（1714～1750年）： 1730年前均為濃厚的巴洛克風格， 1730年後洛可可風格開始大眾化，主要裝飾有細雕刻，鑲嵌裝飾品、鍍金石膏。裝飾圖案有獅頭、假面、鷹頭和展開的翅膀、貝殼、希臘神面具、建築柱頭、裂開的山牆等。

直到1750年油漆傢具才普及，喬治後期，廣泛使用直線和直線形傢具，小尺度，優美的裝飾線條，逐漸變細的直腿，不用橫檔，有些傢具構件過於纖細。

5．新古典主義（1760～1789年）

（1）法國路易十六時期的傢具特徵：古典影響占統治地位，傢具更輕、更女性化和細軟，考慮人體舒適的尺度，對稱設計，帶有直線和幾何形式，大多為噴漆的傢具，櫥櫃和五斗櫃是矩形的，在箱盒上的五金吊環飾有四周框架圖案，座椅上裝座墊，直線腿，向下部逐漸變細，箭袋形或細長形，有凹槽，椅靠背是矩形、卵形或圓雕飾，頂點用青銅制，金屬鑲嵌是有節制的，鑲嵌細工及鍍金等裝潢都很精美雅緻，裝飾圖案源於希臘。

（2）法國帝政時期（1804～1815年）：傢具帶有剛健曲線和雄偉的比例，體量厚重，裝飾包括厚重的平木板、青銅支座，鑲嵌寶石、銀、淺浮雕、鍍金，廣泛使用漩渦式曲線以及少量的裝飾線條，傢具外觀對稱統一，採用暗銷的膠粘結構。1810年前一直使用紅木，後採用橡木、山毛櫸、楓木、檸檬木等。

（3）英國攝政時期（18ll～1830年）：設計的舒適為主要標准，形式、線條、結構、表面裝飾都很簡單，許多部件是矩形的，以紅木、黑、黃檀為主要木材。裝飾包括小雕刻、小凸線、雕鏤合金、黃銅嵌帶、獅足，採用小腳輪，櫃門上採用金屬線格。

6．維多利亞時期（1830～1901年）

是19世紀混亂風格的代表，不加區別地綜合歷史上的傢具形式。圖案花紋包括古典、洛可可、哥特式、文藝復興、東方的土耳其等十分混雜。設計趨於退化。1880年後，傢具由機器製作，採用了新材料和新技術，如金屬管材、鑄鐵、彎曲木、層壓木板。椅子裝有螺旋彈簧，裝飾包括鑲嵌、油漆、鍍金、雕刻等。採用紅木、橡木，青龍木、烏木等。構件厚重，傢具有舒適的曲線及圓角。

7. 插花藝術在現實生活中的作用是什麼

插花藝術可分為禮儀插花和藝術插花：

1、禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚專喪等場合具有特屬定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情，可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。

2、藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。

(7)花藝在生活中的應用擴展閱讀：

插花的藝術風格：

1、西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

2、東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

3、自由式插花，東西方式插花的結合，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

8. 花卉花藝如何運用到居家生活中

你好，作為花藝作品，最常用的途徑就是作為居家擺設。除此之外，大型的花藝盆栽還可以用來作為環境清醒劑和加濕器來用。

9. 插花的用途有哪些，花藝作品可以應用在哪些地方

用途
1.提高審美
2.修身養息
3.平和心態
4.販賣花藝
應用
1.售賣作品
2.參加比賽
3.擱屋欣賞