壽花藝圖片
隨著人們的生活水平挺高，人們喜歡在家裡擺一點鮮花，其中瓶插鮮花最受人歡迎了。它不僅美化環境，也能讓你的居家生活更加有品位，還能陶冶心情，也能讓你的居家生活更加有品位，所以在室內擺上鮮花是種愜意的事，但是我們都知道鮮花的壽命不是很長，瓶插鮮花的壽命更是斷站。下面我為大家分享幾個能夠延長瓶插鮮花的壽命的方法。
當然出以上的這些方法，還有其他的方法同樣可以增加鮮花的壽命。比如：去除粘附物，夏天加冰塊，勤換水，適當曬太陽，切口越斜越好等等，方法有很多，你可以根據自己的實際情況選擇合適的方法，只要多保養，鮮花一定能盛開更久。
B. 中國插花的古典插花與歲朝清供
在插花藝術的影響下，中國繪畫產生了一種「清供」畫，此種類似西方靜物畫的清供圖，題材專豐屬富：四季花木、菜蔬瓜果、奇石盆景、節慶擺設、兒童玩具、文房四寶、吉祥工藝、茶具書幾，凡日常所見均能入畫，畫面大都以中置形式構圖，在疏密聚散、高低虛實中求變化，或白描，或賦彩，各施各法。畫的題材都有含意，特別是「歲朝清供圖」，多會選畫牡丹、梅、竹、水仙、石榴、佛手、壽石等來表達吉祥如意、富貴長壽之新春祝福，而「山家清供圖」則以香爐、野蔬、茶具為主，觀之令人寧心入禪。
宋代宣和博古圖共有卅三卷，是用印拓及臨描的方式繪制銅器鍾鼎的大型畫集，留給後世寶貴的藝術資料，清人任伯年所作「吉金清供圖中銅器及銘文，是用拓印方法繪制，再畫白梅、牡丹，花木的柔美與厚重的銅器，產生對比而統一的效果。清供圖和博古圖是中國繪畫之中的特別類別，是新春佳節最合時應景的。
C. 要做一主題為」長壽」的插花作品,在花材選擇和造型方面你有什麼建議
主題為長壽的插花作文帶發的她造型讓你方面有什麼建議？長壽的話首先要。有選擇與長壽有關的主題，然後和一些花。
D. 花藝的簡介
花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們藉助於自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。 關於插花藝術的起源，目前有幾種說法，並不統一，是有待繼續查證和探討的問題。
在人類文化發展歷史長河中，插花藝術雖然源遠流長，但由於它的創作和欣賞都屬即時性的，在攝影和錄像等技術發明之前，只是短暫的藝術表現，所以傳世作品極少，對其始源的考證，只能藉助於地下出土文物或各類史料支言片語的記載。加之過去極少有人進行考證，故今天要得出確切的結論是有困難的。這里只把幾種有關起源的論說作一簡介，以供參考。目前，關於插花藝術起源的論述有兩個方面，一是從插花藝術的原始形式來說，另一方面是從插花藝術的起源地來說。 這方面有兩種觀點，一種認為源自供花，另一種則源自民間風俗。
（一）、源自佛教供花這是目前較流行的說法。根據有兩點，一是來自日本插花界的觀點，二是從佛經中論證。
1、日本插花界認為，日本的插花藝術是從佛前供花發展而來，經過供花→宮庭插花→民間插花這一歷程發展成今日的插花。隨著日本插花藝術的發展，許多人士都前往日本學習插花，因此把日本插花的起源推而廣之，流傳著插花源於佛教供花的起源論說。
2、從史書和佛經中引證。目前許多書籍都引用《南史》中關於盤花的段節，認為是最早的記載《南史》的南朝齊武帝諸子中，有關晉安王子懋：「年七歲時，母阮媛嘗病危，請僧行道，有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。子懋流涕禮佛曰：『若使阿姨因此和勝，願諸佛令華競齋不萎。』七日齋畢，華更鮮紅，視罌中稍有根須，當世稱其孝感。「這段蓮花供佛的記載，被人認為是插花源於佛教胡文證。
3、另外，佛經中也確有供花的條文。佛經和《魏書》中都有「花供養」的記載。《修行本起經》講述了一段佛教始祖釋迦牟尼成佛時與花有關的故事。《魏書·釋老志》中有：「佛既謝世，香木焚屍，靈骨分碎……稱為『舍利』。弟子收奉，置之寶瓶，竭香、華、致敬意。」東晉僧人法顯著《佛國記》也提及，所到之處，都有以花供養者。花供養是佛教六種供養中的第一位可見佛教供花是非常注重的。佛教供花主要有三種形式：皿花、拈花和散花。
（二）、源於民間風俗
這是從廣義的范疇來定義插花，認為插原始形式是從不使從用器皿的手持花和佩戴身（頭）上的花。花是大自然賜予人類的美物，人們在生產活動中很早就與花為伴。
花使人產生信賴、安慰的感受，能互相溝通，人們把花（葉）作為護身符，戴在身上，是可以驅魔祛邪，得以平安。後逐漸展為一種裝飾，表現自己的美麗迷人，互相贈送以示愛慕和思念。這是一種自發的行為，雖然其中滲有一些迷信色彩，但非因某一種宗教而起，只是人們對冥冥宇宙的不解而產生的心理反應。
如在中國，遠在佛教傳入之前，民間就有用祭祀和贈花的風俗。最早的傳說是《山海經》稱：東海之度朔山，神萘和郁壘捉鬼的故事。黃帝立大桃人於門戶，畫二人象與虎、葦索以御鬼，後人皆仿之。這是公元前4000多年前的故事。《詩經》是記載公元前470年以前商周到春秋時期的民間詩集。在《詩經·鄭風·〈溱（洧）〉》中有男女手持蘭花到溱河洧水去祭祀、嬉戲的記載,臨別時還互贈芍葯。這種大型的宗教活動形式集春遊、男女擇偶為一體,都是以花為媒介.類似的情形,《詩經·陳風·》也有記載,如「視爾如，貽我握椒」。
意即我看你像錦葵花般美麗，你就送我一把香花椒。這些都可視為插花（廣義）的一種原始形式。稍後，屈原的《楚辭·九歌》有：「瑤席兮玉，盍將把兮瓊芳」。盍是合之意，即指在神座前放置成束的鮮花，這不已接近插花的形式嗎？《楚辭·山鬼》是以披花帶綠形容山神，折花香以寄思：「披石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思」。
《思美人》中雖是屈原借題發揮，但也說明當時的人早已有折枝花卉進行玩賞的風氣。「（孽）大薄之芳兮，搴長洲之宿莽，吾不及古人兮，吾誰與玩此芳草」。又如晉人陸凱的梅花詩：「折花逢驛使，寄隴頭人，江南無所有，聊贈一枝春」。將友人相贈的花枝，插於盛水器皿中，這是順理成章的事，這正是插花藝術的起源。而這些都在佛教傳入中國之前已有的。佛教傳入中國較晚，據史料記載，西漢張騫出使西域，始聞有浮屠之教（即佛屠），至東漢，天竺僧人迦葉摩騰和竺法應漢使者的邀請（公元）67年來到洛陽，明帝為他們建築了白馬寺，請他們翻譯經典，才開始了佛教在中國的傳播。
而當時，儒家學說仍占統治地位，佛教的影響並不大。三國時期魏開創了清談學的風氣，學又佔了統治地位。西晉佛教依附學，還不能獨立發展。東晉，佛教的社會地位影響超過了玄學。到了南北朝，佛教才大為流行。後來又消沉了一段，到隋朝時才正式盛行全國。所以，插花藝術的原始形式不能說是源自佛教供花，佛教供花只是插花中一種形式而已。 源自古埃及
在西方插花著作和分中
文插花書刊中有這種提法，其根據是在古埃及法老墓中發現有插花圖案的壁畫。文物的證據是無可否認的。公元前2500年埃及貝尼哈桑墓壁上有睡蓮瓶壁畫，並在墓中發現有鮮花隨葬，這可謂是世界最早製作的「乾燥花」了。據說古埃及人把蓮花看做愛西斯神，並已知道把花安置在有水的瓶中，使之不萎。這些都足以說明古埃及人很早就有鮮花祭祀的儀式。 此外，埃及的金字塔以及相繼創立的幾何學，對西歐的建築和藝術風格都極有影響，而西方傳統的古典插花正是以各種幾何圖形為主的大堆頭形式，具有像金字塔那樣的對稱、均衡和重量感，可見藝術風格的一致性。所以說插花源自古埃及是有一定根據的，起碼可說是西方插花藝術的發源地。
源自中國
中國自古以來就有以花祭祖和互贈花枝（束）的風俗，而且玩賞花木的風氣甚濃。據考古發現，河北望都東漢墓道壁畫中有一方幾上盛有六枝紅花的圓盆，過去人們對插花意識淡薄，曾認為是盆景，但現在看來，甚似插花。這和北周時庚信的一首杏花詩極其相似。詩曰：「春色方盈野，枝枝綻翠英。依稀映村塢，爛漫開山前，好折待賓客，金盤襯紅瓊」。中國古代的文人墨客，多放盪江湖，寄情花草，與山水花草為友，他們不僅賞花，還有探花、採花的逍遙游。東漢張衡的《歸田賦》上說：「仲春令月，時和氣清，原隰郁茂，百草滋榮……於焉消遙、聊以娛情」。東晉的陶淵明有詩：「秋菊有佳色，損露掇其英，汛此忘憂物，遠我遺世情」。採花、折枝的興致歷久不衰，如「花開堪折直須折，莫待無花空折枝」，「塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸」等等，正因中國文人有此嗜好，所以中國的插花藝術既具自然寫真的風格又具濃郁的文人氣息，融詩、書、畫、花於一體，不拘一格，謙灑自如。這是東方插花藝術的特點，符合中國傳統文化的風格。日本插花是從中國傳入的，因此也滲透著不少這種特色。此外，中國人很早就研究延長切花花材壽命的方法，對花枝插置的布局，與花器和周圍環境的配合等等都早有研究，使插花成為一門獨立的、系統的專學。高濂的《瓶花三說》，張謙德的《瓶花譜》，還有羅虯的《花九錫》以及明代袁宏道的《瓶史》都可說是最早的插花專著。所以說，中國是東方插花藝術的發源地。
E. 誰有花藝中鮮花花束的圖片，我想當素材用，百度上的都有馬賽克，我需要沒有馬賽克的。 誰有打包發給我，謝
可以到大圖網 裡面搜索花朵 或者 鮮花即可
F. 中國插花的風格
1． 師法自然，天人合一
我國明代園藝家計成在《園冶》一書中說：「雖由人作，宛自天開。」這句話道出了中國傳統文化藝術的精髓，是中國插花的最高境界，這種「天人合一」的境界，是插花藝術家畢生追求的理想目標。插花作品是人們利用自然界植物的花、枝、葉、果、根等為素材，經過巧妙的構思，遵循構圖原理而創作出來的花卉藝術品。它源於自然，又高於自然，是人工美與自然美的有機結合，是「天人合一」的結晶。因此。中國插花力求表現花材自然的形態美和色彩美，反對人為地刻意造作，盡量減少人工雕琢的痕跡。中國插花自然多變、既有形式，又不拘泥於形式，既有規范，又不規范化，給插花作者以極大的自由創作空間，一切以順乎自然之理、合乎自然之態、飽含自然之情、富有自然之趣為原則。
2．講究詩情畫意，注重意境美的創設
中國插花講究「外師造化，內發心源」。「外師造化」就是師法自然；「內發心源」是講插花創作中要注入作者濃烈的思想感情。要以「情」寫「景」，情景交融；以「景」寫「神」，形神兼備。這種情景交融、形神兼備的插花作品，不只外在的造型，優美動人；其內在的富有詩情畫意的意境，更傳達出無限的景外之景，弦外之音。使人們在欣賞了作品外在的形態美和色彩美並得到視覺的美感享受之後，進而步入美妙的意境之中，在作品內涵的廣闊天地里遨遊，可以更深刻地理解和詮釋作品，實際是參與了作品的再創作，與插花作者進行了心靈的對話與溝通。從而產生「文己盡而意無窮」，「神似勝形似，無聲勝有聲」的感嘆。所以中國插花講究含蓄，認為「藏之愈深，其境愈大」，會加強與加深意境的感染力。這與西方插花豁然率直的風格是全然不同的。在意境美的創設中，作品的標題和花材的寓意起著重要的作用。
3． 採用不對稱式自然構圖形式
東方式插花作品的造型常採用不對稱式構圖形式。雖然有直立式、傾斜式、水平式（或稱平展式）、下垂式等四類基本構圖形式，但是，沒有不變的格式，通過高低錯落、動勢呼應、俯仰顧盼、剛柔曲直，各得自然之妙趣，正像袁宏道在《瓶史·宜稱》中說的「參差不倫，意態天然」，在這四個基本構圖形式的基礎上，構成變化萬千的不對稱式自然構圖。這類作品清新自然、秀麗多姿，不受任何形式和格式的限制，可以根據環境布置和主題的需要，充分發揮作者的藝術創作才能。這正是中國插花引人入勝、獨樹一幟的突出特色。
有人說，日本古典插花有嚴格而固定的構圖形式，各流派有各自獨有的構圖形式，這是日本古典插花的重要特色。日本現代插花對形式則沒有什麼嚴格限制。
4． 線條造型，追求花材個體的線條美，多用木本花材
中國國畫採用線條造型為主要表現手法，在插花創作中，花枝就像繪畫中的線條，以優美自然、姿態多變的花材勾勒出插花作品的輪廓和造型，這是東方插花的一大特色。花材線條的粗細、平斜、曲直、張弛、高下等變化和這些線條的組合，能表現豐富多彩的畫面；能反映深厚的情感和誘人的意趣。可以展現人間百態；可以描繪自然萬象，人間的喜怒哀樂，酸甜苦辣，都可表現入神；自然的風雨雷電，春夏秋冬都可展現在眼前，其表現力是無窮的！所以中國插花十分考究花材的選擇，它不以量取勝，注重花材的姿態和質量。由於木本花材具有優美多變的姿態，易於人為加工成有畫意的線條，水養壽命長，所以在東方插花中多見應用。常用於作品外形輪廓的構成，可欣賞到作品中花材個體的線條美。
5． 強調花材的寓意
自古以來，我們中華民族就是熱愛真、善、美的民族，寄情樹木花草之風代代盛行，在愛花、賞花、育花、用花的過程中，對之產生深厚的感情。以花為伴，將花當成有生命、有靈性的知心朋友，相知甚深！流傳下來很多動人的故事，如「採菊東籬下，悠然見南山」，酷愛菊花的陶淵明；如退隱山林，妻梅鶴子的林和靖；蘇東坡與牡丹結緣等。中國在隋唐以後，樹木花草多被人格化，根據樹木花草的習性、形態、開花季節等，被賦予種種美好的寓意，以花喻人，表達人們對自然、對社會、對人生的感悟和期盼，用自然之理推及社會之理和人生之理。如荷花，根生長在污泥里，花和葉卻高高挺立水面之上，視為「出污泥而不染」，稱之為「凈友」，是清凈聖潔、品格高尚的化身。常用於佛教用花。牡丹，花大色艷、雍容華貴、國色天香，被尊為「花中之王」，稱為「貴客」，是富有顯貴、興旺發達的象徵。曾作為唐代宮廷插花的主要花材。梅花，以「疏影橫斜」，「暗香浮動」為特徵，「零落成灰碾作塵，只有香如故。」被稱為「清客」，有清高淡雅、傲雪凌霜的性格特徵。另有一些品高韻勝的花材，根據開花習性或品格特徵等，組合一起，賦予一定的寓意。如玉蘭、海棠和牡丹組合一起，合稱「玉堂富貴」；冬季開花或常綠的松、竹、梅組合一起，名為「歲寒三友」；品格高雅的梅花、蘭花、竹、菊花組合一起，合稱「四君子」；還有一種「諧音花」，以花材名稱組合的諧音，構成吉祥的意義。如銅錢、拂塵、萬年青、李子組合一起，諧音名為「前程萬里」，是提職宴會的佳品；柏枝、萬年青、荷花、百合的組合，諧音名為「前程萬里」，是新婚插花的良好花材組合等。這些為中國插花意境美的創設和發揮提供了豐富的創作素材。
6． 季節特色的表現
不同季節有不同的花材在開花，經過人們一代代的追尋和遴選，每一個季節都確認了其代表性花材。如蘭桃迎春、荷榴庇夏、菊桂護秋、梅竹斗寒。表現什麼季節的主題，就要用那個季節的花材來創作，這是東方插花的一大特色。這種特色使作品富有鮮明的現實感和即時性，增強了作品的感染力。使人真切地感受到該季節的動人景象。相反，若表現某季節的主題，而使用其它季節的花材，就被認為是用錯了。
7． 重視作品與環境的統一
插花作品是為美化環境服務的，東方式插花特別重視插花作品與環境的完美統一。講究環境、音樂、詩、書、畫、配件與插花作品的有機結合，渾然一體，是追求多感官美感享受的高雅藝術。我們把環境陳設包括在整個插花創作的過程中，是插花創作的最後一道工序。在進行插花創作時就要清楚陳設環境的具體情況，將它考慮在插花設計之中，作品完成後，陳設在設計好的環境中，必然會起到最好的藝術效果。達到插花創作的目的，這時，才算全面完成了插花作品創作的任務。
G. 宴會插花圖片
一般都是做橢圓型或是球型，不知是否有一定的主題，宴會是小型還是較大的？這樣才便於給你些參考。
圖片來源於沃花藝博客，僅供參考
H. 求一張花藝圖片，是用圓盤插的，用綠色的植物插了一座橋
這樣的？？
I. 劉嘉玲拿500萬古董插花
是的，近日，著名女星劉嘉玲在個人某社交平台上，發布了一則動態，曬出一個自己的插花作品，照片中，一束白色櫻花插在一個造型秀麗的大花瓶中，看起來很漂亮，劉嘉玲還細心地在圖片上配文「白櫻花」，引發不少網友熱議。
原本是以欣賞插花藝術為目的，誰知卻被懂行的網友很快就發現花雖是白櫻花，但這個花瓶可不是一般的花瓶，據說：是乾隆年間的古董花瓶，「粉彩綠地壽滿天球瓶」市場估價大約500萬左右；瞬間，刷新了不少網友對生活的認知。
不僅如此，在劉嘉玲某社交平台上，還曬出有豐盛的早餐，品嘗鮑魚配紅酒的照片，生活過得很是奢華，精緻，活得瀟灑又自在，也難怪大家都說劉嘉玲是娛樂圈裡最懂享受生活的「女王」，真是讓不少小夥伴們羨慕不已。
(9)壽花藝圖片擴展閱讀：
劉嘉玲身家早已過億
早前，在某節目中，劉嘉玲就透露稱：自己年輕時經老師傳授了許多投資經驗，告訴她「有錢就買房子」這么多年來，劉嘉玲自曝也確實聽從了這位老師的建議，投資了多處房產，而且，投資房地產也使自己的財富暴增了不少，還坦誠表示：自己的身家不止八億。
前陣子，劉嘉玲的母親慶祝生日，作為女兒的劉嘉玲為母親在家中，隨手拍攝了一組照片，可謂是簡單的照片，卻盡顯家中的華美，光客廳里的一個大水晶吊燈，目測就價值超過100萬，而且，家中多處的擺設幾乎都是價值不菲的古董收藏品，很是奢華。
J. 怎麼延長插花的壽命
以下方法可以延長插花的壽命：
1、材料的選擇。
花卉水養的日期與花卉本身習性有關，有的花卉如虞美人只能維持2～3天，而南天竹可保鮮1個月。挑選花枝時，應選花朵七、八成綻開，同時著生含苞待放花蕾的花枝最為理想。對花朵已開足或接近開足的花枝不宜人選。剪取花枝後，要避免長時間的風吹日曬以免造成花葉凋萎，而應將其插入盛有清水的桶中，再細心整理，插入容器。
2、水中剪取法：
將花枝軒於水中剪取，便切口在切離母體時不與空氣接角;也可將已剪切下的花枝浸入水中，在水中再剪去一段，同樣檔避免空氣的進入。此法除有乳法的花枝外， 其它花枝均適用，但要注意花頭一定要露出水面。
3、熱處理法：
對一品紅、菊花等木本及宿根花卉的花枝，末端可用火燒焦，將木本花卉的枝條末端放在烯燒的火焰上燒2-3分鍾後將燒焦的花枝剪去一點放入酒精中浸泡1分鍾，取出後放在清水中漂洗干凈後插入瓶中。而草本花卉的花枝剪下後可將末端浸人80度熱水中數分鍾後取出插入花瓶內,這樣既可避免花枝的輸導組織補堵塞，又可防止枝條剪口被細菌感染 。
4、切口物理處理法：
一些木本花枝如玉蘭、丁香、牡丹等可將花枝末端嵌入小沙粒。
二是對一些枝梗脆的花枝，右用手直接折斷，以擴大切口，使花枝的導管不愛剪壓而破壞;三是將切口縱面劈聯成數份，嵌入小石粒撐開切口：四是將剪切下的花枝基部約3厘米處輕輕南碎，以增大吸水面積，延長插花壽合，一般草木花卉宜用斜剪、撐開切口，木本花卉宜用折枝。
5、酸、鹼處理法：用醋酸、稀鹽酸、硼酸、鹽等物中任一種塗抹於切口處。
6、增加營養法：插花容器的水中可加入糖、維生素、生長激素、醫用止痛片等 ，均能延長花朵保鮮時間 ，也能起到延長花期作用，但必須適量。