黃家駒讓鮮花

① 請對「如果還有明天」這首歌的歌詞進行賞析

如果還有明天
我們都有看不開的時候
總有冷落自已的舉動
但是我要把握每次感動
如果還有明天
我們都有傷心的時候
總不在乎這種感受
但是我要把握每次感動
如果還有明天
如果你看出我的遲疑
是不是你也想要問我
究竟有多少事還沒有做
如果還有明天
如果真的還能夠有明天
是否能把事情都做完
是否一切也將動消煙散
如果還有明天
你想怎樣裝扮你的臉
如果沒有明天
怎麼說再見
我們都有看不開的時候
總有冷落自己的舉動
但是我要把握每次感動
如果還有明天
如果真的還能夠有明天
是否能把事情都做完
是否一切也將雲消煙散
如果沒有明天
要怎麼說再見
給我給我
你要什麼樣的改變
是不是明天看不到我
我那張哭笑不得哭笑不得的臉
啦.........
你有什麼感覺
要怎麼說再見
再見再見

台灣歌手薛岳，90年代初，因身患癌症，在最後一場絕唱的舞台上，留下了這首歌，而最近因為信樂團的走紅，這首信也出聲的歌曲，重新被人從塵埃中翻起來了，於是「薛岳」這個名字，再度被從塵封的記憶中抖落出來，輕輕飄過了眼前。

歌者何其多，能被人記得的不僅是歌還包括其人的，也許不算特別多了。很多歌者都被歌曲本身所淹沒，即便是經典的歌劇，往上翻個一兩百年，也許都會被人忘記吧。而流行歌曲，本來很多就是人紅歌不紅，或者歌紅人不紅的，其中要麼少了人的魅力，要麼少了音樂的魅力，當一首歌脫離了歌者獨立存在而且紅遍大江南北的時候，而不是和歌者本身深深的牢牢的結合，那麼這肯定是首某種意義上來說不錯的歌。可是當一些歌曲深深的烙印下歌者自身的痕跡，我們知道，這個歌者將是一個值得被記憶的人。薛岳即是此類，即便他不如黃家駒出名，不如陳百強出名，不如梅艷芳出名，不如張國榮出名，不如羅文出名……（NND，為什麼去了都是我喜歡至深的歌手呢？！）

搖滾需要激情，坦白的說，我對薛岳的歌也所知甚少，少到是側面和花邊中記住這個名字的。側面，來自李亞明，一個曾經帥氣的小夥子，也是台灣搖滾的樂人之一。說到他的演員身份，或許更能夠讓人記起——追妻三人行中的老三扮演者。李亞明和薛岳差不多同在一個時間段，而李亞明在演繹某首歌曲的時候，MTV畫面上跳動的火焰，民族打扮的李亞明，激昂的歌聲，還有眼角隱隱的淚光，以及跟隨而來會提到的薛岳，讓我記憶深刻。花邊，當時很留意港台音樂雜志也就弄到了很多，其中有本提到過薛岳的這個告別演唱會。別人都是告別歌壇的演唱會，而薛岳的卻是告別生命的演唱會。看了一些圖片，比較觸動。其時我應該是個大孩子，也就十二三歲的樣子。卻記住了這樣一個人和一首歌名。在找阿信的歌曲時無意翻出這首歌來，一聽下來，我篤定這個就是我曾知道的薛岳和他的歌了，果然是他。

充滿勇氣的問著對生命的疑問，盡管上天往往給我們開著殘酷無比的玩笑，卻毫不低頭，哪怕錯，哪怕死，也要粗聲壯氣，坦坦盪盪。這是我所欣賞的態度，相比之大江東去的豪情，古人有古人的意興尚在，今人也有今人的風骨猶存。

之所以會對這首歌多了很多感慨，並且提上來寫幾筆，而沒有先寫其他我更鍾愛的歌曲，也是和自身狀況有關的。前幾天遭遇小風波，此時事情已經基本過去，可是那種大起大落的心境，卻讓我彷彿浴火了一番。從懦弱哭泣，到獨自堅強的承擔一切，理智而清醒的去安排可能會混亂的接下來的生活，到誤會冰解，一切皆大歡喜，短短兩天而已，內心的感覺已經飛渡千山。

有個瞬間，真的覺得生死已經度外了。未曾經歷過恐慌的人，說起所謂勇氣都只是空談。而我面對過靠近死亡的經歷，第一次是跟差點遭遇的車禍有關，因為稍瞬即逝倒是沒來得及反應，只是事後一身冷汗，卻沒什麼感覺。第二次是看著煤氣泄漏起火，導致連接氣瓶的管道也在燃燒，當時是高聲求救無緣的情況下，哭著沖進去關掉的開關。這些過去之後，留給我的，就是需要謹慎，需要小心，需要慎重對待和生命息息相關的一切。而這次，一個小小的手術而已，因為獨自在外，以及對醫學的無知，就足夠讓我心慌意亂手足無措。最終還是能夠控制住軟弱的情緒，讓自己獨立而清醒的安排好一切去面對，對我來說，已經不亞於真的走過了這一場。還好現在並不需要馬上動手術，而且據說萬一，也只是很小的手術。

事非經過不知難，只是當時，當時如何過得去的呢？我遙想著，薛岳當年可曾夜夜失眠？當他高亢的唱出肯定般的疑問「如果還有明天，你要怎樣裝扮你的臉」，我在內心，也堅定的回答道「用微笑和自信，來裝點生命中的每一天」。

不是所有的人都有足夠的舞台，不是所有的人都會風華絕代被人記憶。但是，在於每個個體的我們而言，有個生命的歷程讓自己去經過去感受，就該把自己當成皇帝一般，尊崇的對待生命，認真的過完這一生，不管面臨的是一帆風順，還是困難重重，只因為我們都只有這一生。

明天和來生，都在未知的歲月里。

如果還有明天，不會再冷落自己，會把握好每個點滴的感動，會盡量把事情都做完，會用微笑和信心裝扮自己的臉以及內心，會把每個今天，都當成生命的最後一天……

對於薛岳，我不知道該從何說起，盡管他有著那首被傳唱已久並收入百大歌曲的「如果還有明天」，盡管他的專輯《生老病死》入選了台灣最佳百張專輯，盡管他是國語歌壇上首批的搖滾嘗試者，盡管五月天陳珊妮高明駿都曾翻唱過他的歌，然而今天我們可能記住了甜蜜蜜的鄧麗君，一條魚似的雨生，大地上的家駒，卻把這個用生命燃燒歌唱生涯的歌手忘了，因為在如今的歌壇，他早已被淹沒時代的轉換中。
喜歡上薛岳是個很偶然的機會。朋友傳了首「如果還有明天」給我，劉偉仁的版本，歌曲的末尾處，劉偉仁有些埂咽的說道：「這個人叫薛岳。他呢在演唱會上說了最後一句話，讓我們讓我們，就哭了，今天我們一起把他結束。」這是我第一次聽到薛岳這個名字，第一次聽到一首如此震撼人心的歌，他告訴我們要把握住生命中每一次感動，因為如果沒有明天，連說聲再見的機會都將失去。那以後我就開始留意起薛岳這個音樂人，很疑惑是什麼力量能讓他在生命最後的階段將這首歌留下，直到有一天我在《生老病死》這張專輯中聽到了他的原唱。一個面臨死亡的人唱出來的感覺不是頹廢不是悲痛，而是將剩餘的生命激情揮灑以及最終的告白，或許更多的還有他的不舍和他不服命運安排的一種抵抗。
有一度李亞明和薛岳被認為是國語搖滾的希望，因為歐美樂壇中六十年代的搖滾歌手是個不可逾越的鴻溝，影響著所有的國語樂壇。再加上當時台灣能夠堅持做這種POP-ROCK音樂的人不多。是薛岳用他叛逆的形象，執著的精神燃燒起了整個台灣歌壇。正是在這些搖滾樂人不懈的努力，國語搖滾才能擺脫歐美的影子和本身舊時民謠壟斷的氛圍，才有了一批又一批橫跨流行與搖滾之間的原創音樂人，像伍佰，黃韻玲，張震岳等等。薛岳窮其一生的精力為樂壇的發展留下了不可磨滅的痕跡。
薛岳在他並不長久的演繹生涯中共發行過五張專輯《搖滾舞台》、《天梯》、《不要在街上吻我》、《情不自禁》、和《生老病死》。我僅收藏到了第一張和第五張。《搖滾的舞台》是他最為成功的一張專輯，在當時一個音樂風格保守的年代中，製作人李宗盛和薛岳用對青春的感悟，漂亮的吉他，沸騰的鼓點，真實的情緒貫穿整張專輯，讓台灣搖滾從一種曖昧的氣氛中沖了出來，並開始起艱難的路程。第二張專輯《天梯》是比較柔和的曲風，其中「溫柔的拒絕」、「機場」、「失去聯絡」等情歌在薛岳深情的嗓音下感性萬分，他對愛情的痴狂讓人刻骨銘心。發行這張專輯的時候，薛岳因肝病住院，身體開始虛弱，並從此煙酒不沾，那時他年僅31歲。
1990年8月，薛岳36歲，推出了最後一張專輯《生老病死》，當時他已經被證實到了癌症末期，卻仍舊沒放下自己喜愛的音樂，將一生中的最後段旋律展現在我們的面前，這張專輯可以說是他焚燒了自己的生命換來的，是張靈魂之作。一個固執理想一生搖滾的音樂人對生命的渴望以及傷痕累累的內心讓人心酸痛楚。9月薛岳用自己最後的精力開了<灼熱的生命>演唱會。他拖著絕症的身軀出現在了台北國父紀念館的舞台上，已沒有人會去計較演唱會的成功與否，因為他們看到的是一個音樂人生命的最後進行時。他感慨的說道："我在三十歲以後，決定要做自己的音樂。這幾年來，我拼得很兇，可是沒有幾個人看得到我心中的那種焦急，那種憤怒，造就了這幾年我的個性。可是慢慢因著年齡的因素，我明白了，我很多東西並不是用撐的，應該有很多方法，有很多管道。我才剛明白，生命卻已經來不及了……"他流著淚唱完了「如果還有明天」將自己的生命劃上了永遠的句號，至始至終他堅強的反抗抵不過生老病死，但是他面臨死亡的態度卻讓所有的人臣服。這就是薛岳，一個和搖滾精神劃上等號的人。
薛岳的一生應該是驕傲的精彩的，就像家駒雖然已離開了我們，但那種不羈質朴和頑強闖盪坎坷道路的氣勢令所有的人為之傾倒。我們無法將薛岳再次召回，他就像灰色的軌跡早已在我們的心中留下陰影。他用死亡譜出的樂章依舊充滿陽光。我要用五月天的話來結束此文：薛岳一直是我們的指標。

轉貼來另外一段文字，是我自己以遊客身份發布在的薛岳吧里的。

南嶽我上過數次，每條上山的路都有我的足跡。忠烈祠也幾次進去或路過了的。不過真不太清楚薛岳這個名字在其中。也許是去時暮色太沉濃。
因搜索歌手薛岳，而意外發現了這里。薛岳是個台灣歌手，死於癌症。生命終結前有場演唱會，算是一生絕唱吧。
尊重抗日民族英雄，因為他們的錚錚鐵骨，挺起了中華民族的脊樑，我們才能今天不至於成為亡國奴。同時對於他們能夠埋骨在於湖南的南嶽，作為湖南人我感到份外自豪。改日再登南嶽，一定為薛岳敬致一束鮮花（只因我一直把鮮花當作最美好最貴重的禮物來看待），燃把香燭，以祭奠英靈。
但是對於在不同年代，也曾經震撼過我內心的這個歌者薛岳，同樣也會默默在心底獻花一束。
同名的他們，都有著被人記憶的不平凡命運。幾十億的人，不是張岳李岳劉岳王岳……偏偏都是薛岳，誰知道不是上天巧妙的安排呢？
對抗著無法對抗的力量，這種勇氣就是我們所需要的。
每個人，其實都擁有比我們想像的要大得多的力量，只是我們往往怯懦，往往畏縮，往往過於計較，於是會不知道或者故意忽略了自己的力量是多麼強大。可是看看，看看這些叫做薛岳的人，他們的模樣至今也許記得的人已經不多了，可是他們的故事還膾炙人口，那是因為他們都曾經奮力的展示過自己，不管在怎樣的時代背景下，不管在怎樣的時局面前，無關政治，無關風花雪月，勇於挑戰的大無畏者，都會成為我們心目中的大英雄！

② beyond當時為什麼離開香港又為什麼去日本發

黃家駒帶Beyond去日本，不願意但沒辦法！
Beyond樂隊在香港打拚了十年，其實打拚一詞根本無法詮釋他們經過的歲月，我更傾向於煎熬。從80年代到90年代，黃家駒和Beyond得到了什麼看是媒體的高度肯定還是樂壇的獎杯榮譽看喜歡他們音樂的歌迷多還是喜歡他們臉的歌迷多看答案你懂得，一聲嘆息。
尤其當黃家駒離世後，再翻看當初香港媒體對這支樂隊的評論時，不禁會想到黃貫中說的話：他活著時，有幾人意識到他的才華看你們有給過鼓勵給他么看一點都沒有呀！你們何曾贊過他一句看只要不踩他我就謝天謝地了。
黃家駒為何要帶Beyond樂隊去日本看為什麼是日本看今天咱們換個討論方式，用一個個的問題來解答問題，這一串問題解答完了，核心問題也就迎刃而解了。

1、黃家駒是第一個去日本發展的音樂人嗎看
不說台灣和內地，單說香港明星，Beyond樂隊既不是第一個去日本的，也不是最後一個！早在1976和1977年，羅文就已經在日本發展演藝事業了。而1984-1986，鄧麗君也在日本娛樂圈風生水起，多首情歌金曲風靡一時。王祖賢也因為倩女幽魂在日本廣受好評，於90年代赴日發展，還出版過日語專輯和日語單曲。

2、那時的香港樂壇是啥樣看
很多人的記憶里都珍藏著一些香港音樂的經典曲目，不可否認香港樂壇對大家影響巨大。在八九十年代，香港的年輕歌星輩出，當你翻看那些名單時，你會發現翻唱、炒作、顏值和曝光率幾乎決定著一個歌手的藝術生命。人們喜歡情歌，喜歡纏綿凄婉的情歌，除了情歌好像再也接受不了其他類型。那時的香港，情歌當道，翻唱橫行，一個個天王巨星輪番登場圈粉。

但以原創和搖滾樂為主的Beyond就只能吃盡苦頭了，因為逆勢而上難於登天。對所謂的主流音樂來說，Beyond絕對算異類，ROCK ROLL和男生女腔自然勢同水火。

新藝寶唱片老闆陳少寶含淚憶家駒 字字戳心

黃家駒是非常聰明的人，他一邊適度妥協一邊盡力保全自己的音樂想法。如果你非說他是意志不堅定的人，我也沒辦法，現在你身邊經常響起的Beyond金曲，就是黃家駒在那段艱難日子裡寫就的。假如不離開香港，黃家駒只有妥協才能生存，否則只能累死、餓死或被罵死。如果你是他，你如何抉擇看
逗可惜我們的故鄉，放不下我們的理想地……再見，香港。

3、為什麼選擇日本看
當我們聽歌聽的多了，會赫然發現原來那麼多耳熟能詳的歌曲竟然是脫胎自日本旋律看不僅中國明星翻唱日本歌，韓國也未能倖免。在自尊心受傷的同時，難免會有疑問，為什麼日本音樂的影響力這么強看

首先，日本的音樂產業水準是領先的，整體行業水平領先自然能造就好的音樂產品。其次，香港和台灣的音樂發展也有頗多方面借鑒了日本經驗，在很多港台明星心裡，去日本發展無疑是提升自己的一種歷練。再者，日本的音樂環境更加註重原創和音樂內涵，所以更適合原創型音樂人前往。最後，黃家駒和Beyond自身的才華引起了日本樂壇的關注，1991年生命接觸演唱會的現場，日本經紀公司Amuse的老闆就在台下，所以不難理解後來Amuse向Beyond拋出橄欖枝。可以說，黃家駒帶Beyond去日本是順理成章也是自然而然。

Amuse公司欣賞黃家駒的才華，連家駒自己也沒想到，一到日本後Beyond就迅速被打造成了嫩嫩的偶像派明星，這是黃家駒無論如何也接受不了的，有些人雖然帥氣，但如果要他用顏值吃飯，還不如殺了他。在日本創作期間，Beyond喜歡的硬風格往往要被改成更軟的，與唱片公司的那些摩擦也足以說明日本樂壇並不是完美的。我想，當時的家駒一定有了悔意。

難怪黃家駒後來說，逗我想把音樂停留在興趣的層面，不想把它變成工作，我覺得我與音樂的距離越來越遠了。地

4、黃家駒本人是否願意去日本看
不願意！但是沒辦法！我們捫心自問，如果不是被逼無奈或有更高追求，誰會願意告別親朋好友後背井離鄉看黃家駒在跟歌迷解釋去日本發展的原因時，能清楚的聽出那份不舍和無可奈何。

黃家駒解釋去日本原因 悲唱遙望視頻

1991年正是Beyond在香港苦盡甘來的時候，事業發展如日中天，人氣也極速躥升，十年的苦熬終於看到了曙光。換了一般人，肯定不願意在這時離開香港。但黃家駒不是一般人，他對自己對樂隊對音樂有著更高追求，他說過想把Beyond演唱會開遍全世界，他說過香港沒有樂壇只有娛樂圈。
黃家駒的話里透出了絕對自信，也表達了對香港音樂圈的不滿。一個人能在掌聲和榮譽中選擇遠走他鄉重新開始，這不是勇氣是什麼看這不是音樂至上是什麼看這不是搖滾精神是什麼看要知道，掌聲和鮮花比毒品更容易讓人上癮吶。

我們聽過他多少歌曲看一部分，一小部分！他那些未被披露的小樣demo，他那些即興演繹的神來之筆，他那些無盡黑夜中創作的海量經典……我們註定始終無法聽到完整的黃家駒，這是時代造成的，也是規則造成的，所以，歌迷已經看到的家駒，也許真的就是那十分之一罷了。

5、去日本對Beyond有什麼好處看
這幾個年輕人向來不安於現狀，超越和突破是融在血液里的基因。Beyond的眼界從來都不止是香港，而是亞洲乃至世界，這一點在黃家駒身上體現的更為清晰。去日本做音樂，可以說是當時最好的決定，一來Beyond可以開闊自己的眼界，二來可以繼續擴大自身影響力，三來可以為音樂里添加更多元素。仔細傾聽繼續革命和樂與怒這兩張專輯時，你能從中看出一些去日本後的變化。

家駒知音 日本音樂大師喜多郎
每個人都會在內心給自己一個定位，黃家駒也不例外。作為樂隊的靈魂，家駒覺得自己有責任讓Beyond更好，也有責任讓每個人過的更好。別忘了，他是一個有擔當的男人，所以去日本是謹慎思考後的成熟決定。
1992年，樂隊重心開始往日本轉移，一度好似銷聲匿跡。在經歷了香港和日本發展的雙重打擊後，黃家駒真的有了放棄的念頭，因為他懂了，以一己之力難以對抗強大的規則，那規則無處不在，那黑暗如影隨形。不妥協看只有死。有的人在思想層面是有潔癖的，而家駒恰好在好多方面容不下雜質，比如藝術、自由和愛情。

作者：一路有家駒

③ 黃家駒的音樂賞析

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不是人間富貴花--解讀黃家駒

作者：柳奉劍
序
這篇文章半年前已經寫下一半，因為以前說過要為黃家駒寫篇文章，但一直沒有時間和精力寫完，六月對家駒來說，
是生和死的輪回。謹以此文弔唁。

在廣州演唱會，我遇到一對香港歌迷，他們是夫婦，三十六歲，趁休假跟隨著BEYOND的巡迴演出。
這支樂隊對他們來說，是滲入生命歷程的信仰，信仰能以很多種方式出現，或者是一個人，或者是一種精神，又或者是一件物體，影響你的意念，能讓你執著。

BEYOND，曾經在很多人的青春里讓我們記得理想光輝，但我們更多感觸在歌里，而不象香港歌迷是和BEYOND一起成長，一起走過很多特別的日子，他們心中的BEYOND也比我們具體真實。

很多人喜歡《情人》，這是BEYOND去日本後送給歌迷的心聲，那首歌是悠揚的，不是哀傷的。
你能聽懂家駒唱著「我的心如水，你不必痴醉」的灑脫嗎？能聽懂「你可知誰甘心歸去，你與我之間有誰」的無奈嗎？有誰？有著誰也逾越不了的娛樂圈游戲規則。

家駒從日本回香港舉辦的音樂會里曾對歌迷講過一段話：
「常有人問我們，為什麼去那麼遠，那邊的人很厲害，你們怕不怕?其實我真的很怕，你們知道日本仔很厲害的。
我們去那麼遠，為了很多東西，為什麼有這樣的沖動和勇氣去那麼遠的地方，發表我們的音樂，面對外面很多高水準的樂手和一些很難打進的市場，是因為香港有一幫很支持我們的歌迷，很多歌迷擔心我們去了日本不再回來我們怎麼會不回來？最重要的是能夠去日本發展的勇氣也是源自你們這么多年來的支持，對不對？不論去多遠多遠，我們最後都是回到這里，最後最後我們都是香港的樂隊。」
說這段話後家駒唱歌的聲音有些發抖。
我沒有這種共同度過的日子，只能籍著記憶和回望，寫寫時空錯位的感嘆。

1，亦哭亦笑，亦狂亦俠
用「不是人間富貴花」起題時想起寫這句詩的納蘭性德,發覺他跟黃家駒有些有意味的關聯。
納蘭性德，滿清第一詞人，出身顯赫世家，深受康熙器重，享盡榮華富貴。
黃家駒，來自普通家庭，放假要在父親的工場打工，買一把吉他的錢存了兩年，一生不知榮華富貴，即使是最風光的時候。
兩人長在完全不同的環境，過著完全不同的生活,卻有兩點完全相同，都是31歲英年早逝，一生追尋著精神自由。

出身顯貴的納蘭性德有高處不勝寒的寂寞，有一雙看透官場名利的眼睛，希望不是人間富貴花，過淡泊的行詩日子。
真正「不是人間富貴花」的黃家駒，在凡塵俗世輾轉，希望自由自我，永遠高唱我歌。
這樣的理想無法尋覓，他們同樣落寞。

詩詞和音樂有很多相通，一樣追求音律的優雅，一樣會慷慨激昂，也會傷春悲秋，清淡意境一樣余香滿口。
熱愛詩詞音樂的人，多半有顆善感的心。
所以精通騎射，身為一等侍衛的納蘭性德吟出格高韻遠的婉約小詞，一字一句，深入心髓，所以樂觀如斯的家駒也難免在某個時刻感覺孤獨，寫出些或深或淺的寂寥淡愁，如清晨薄霧，若隱若現。

91年演唱會唱《誰伴我闖盪》，家駒低頭彈吉它，無法看到眼神，冷清的旋律流出，那麼多人在，他是孤單的。
93年香港不插電演出，家駒叫大家靜下來，還是那把黑色木吉它在手裡，由遠漸近地飄出一段音樂，他臉上沒有神情，可以用來形容的詞是沉默。
那是一段怎樣的音樂？我曾經用鋼琴演奏，但彈不出家駒隨手拈來的寂天寞地，如在夜色沉沉的曠野，零散幾顆星光，只有自己，可能是在懷念，可能是在漂泊。

在《喜歡你》的MTV中，家駒一步一步走下樓梯，看著喜歡的人轉身而去，那種眼神，我絕對不信能演出來，這樣的神情在其他視頻沒再見過。

那刻家駒想的是什麼？當時的他如此年輕，滿帶稚氣，眼眸有光芒，是淚嗎？

從沒見過家駒的眼淚，僅在《莫欺少年窮》片中，每天只知拚命賺錢養家的他站在陽台邊，夜色里響起《誰伴我闖盪》，當他為妹妹戴上帽子時，眼裡有淚光。
眼淚對他來說，要怎樣才肯流出？我們永遠不會知道。

演唱時家駒一向較少動作，多是靜靜地站著，眼神常落在很遠，不知看什麼,但只要他一笑起來，如灑滿陽光，溫暖真摯。
家駒一直笑到最後，跌下去前幾秒回頭看的時候還在微笑，生命就這樣定格了。
在我心裡，香港除了黃家駒，只有小龍女陳玉蓮,郭靖黃日華笑出這種清澈。
他們都不適合娛樂圈，所以黃家駒永遠離開，陳玉蓮隱居他鄉，黃日華歸於沉寂。

初聽《海闊天空》，我沒能力理解裡面的冷寂豪邁，扔在一邊不聽。那時讀初中，我的身邊充滿鮮花，我對家駒也一無所知，到了能體會，有種蒼涼刺入骨髓彌久彌深。
大學時很少記得BEYOND，那時我很憂傷，什麼都記不起。有天從電台聽到張雨生車禍而逝，立刻想起家駒，他用冷卻的心唱「原諒我這一生不羈放縱」，而張雨生憂傷地唱著「我是一棵秋天的樹」,他們都停留在31歲，年輕得讓人心傷。

好友曾非常疑惑我怎麼會喜歡戴著耳環頭發有時很長的黃家駒，她知道那離我喜歡的形象太遠了。
對我來說，一個人能讓我欣賞的充分必要條件是有令我稱道的品質。
當我翻BEYOND的歷史時，發覺在香港娛樂圈遇見黃家駒是奇跡，他創造的BEYOND也是奇跡。

每個人的品質形成跟自身控制力，家庭社會環境有很大關聯。
家駒生長在香港六七十年代，那是一個民風較淳，很多人在艱難拼搏的時代，他的家境不富裕，但健全溫暖，這都決定他的性格趨向。

保持優良品性還需要很強的自控力，多少人在復雜的娛樂圈紅了，賺了，變了，家駒還在淡定地微笑著，堅持著。
他的奪目光彩和過人才華是很多人想擁有的，但他從來沒有利用這些為自己換取個人利益或自大炫耀，甚至去淡化，把很多機會讓給別人。

看過一個片段，不知是什麼演出，有不少出名的或不出名的明星，有名的都抱著歌迷送的花，家駒也不列外。
當時他旁邊是個不出名的歌星，兩手空空很尷尬。家駒笑著和他不知在說什麼，後來鏡頭一轉，家駒手裡的花到了那歌星手裡。
這個細節讓我想起就感動，很多人持才傲物，對人指手畫腳，誰願退一步？

家駒身上沒有一點浮華，更沒有很多明星高高在上的跋扈，他率領的BEYOND也很平民化，自然簡朴。
很多人說搞音樂的人帶神經質，但家駒不是，他率性且冷靜，處理問題理智，沒有一絲浮躁。
看當年錄像，家駒用極其冷靜平淡的態度和語氣道出各種觀點，無想像中盛氣凌人的囂張，他說話的聲音很好聽，有時還帶著孩子氣的天真，沒有狂妄，卻有不可動搖的堅定。

他的狂多出現在眼眸或現場演唱中，一個眼神，一份神情，一舉手，狂放中往往還帶著中國式的內斂。
香港娛樂圈八十年代朝著感傷主義靡靡之音迅速發展，家駒稱之為「男聲女腔」。
象林子祥那種中氣充沛，唱功深厚，態度沉穩的典型男子氣概再難以尋覓。氣概不是狂叫幾句摔把吉他就有的，那是發自內心和天性，如女子的婉約，是兩性之間不能交換的。
家駒的男兒氣質很自然流露，那些扭扭捏捏，故作優雅高貴或者刻意瘋狂激情的行為，根本不可能在他身上尋到。
他有男兒的血性，也有男兒的柔情，正所謂俠骨柔情，是很打動人的。

在看過的資料中，家駒流露出的柔情都集中在對朋友和對家強的呵護中。尤其是對家強，家駒的言談，眼神，笑容里，布滿的是近乎寵溺的愛護，甚至對家強恨鐵不成鋼的嚴厲呵斥中也隱藏著隨時會軟下來的情分。
他常戲謔地說家強是保護動物，而他也真的這么做了，把家強保護得嚴嚴實實，無憂無慮。
我常常帶了幾分妒忌地想，怎麼我就沒那麼好運，攤上這樣的哥哥？真的是天下好兄長的典範。
如PAUL所言，家駒還常暗中幫身邊的朋友，但你當時是不會知道的，這一切都源自善待他人的真誠。

家駒也是好兒子，一個人如果連雙親都無法善待，就不要期望會善待他人。
家駒的雙親曾非常不贊同家駒玩音樂，這很正常，天下父母誰不希望子女生活安定？玩音樂在父輩眼裡是類似不務正業。
慶賀的是，家駒率領的BEYOND成為香港最健康積極，影響力最大的樂隊，令父母感到欣慰，這也成了他們最大的驕傲。

很多人知道《真的愛你》是家駒送給母親的心意，但極少人知道《報答一生》是家駒向父親的致敬。
父母是家駒最敬愛的人，他中學畢業就開始工作，養活自己也承擔著家庭一些支出，最大兩項投資一是買吉他，二是和家強一起存錢為父母買了一套房，香港媒體稱家駒為「孝順仔」，那是名副其實的。

家駒曾在采訪中說：「最艱難時有親戚說要懂事點，多為家為以後著想。紅了後，很多親戚說大個仔了，能養家了，其實他們不知道，我們掙的錢根本不多，很多事沒辦法做到。」
而作為父母，最希望還是兒女安定，不是回報。有兩個在娛樂圈打轉，紅極一時的兒子，家駒父母擔心的也比其他父母多。兩兄弟過日本發展，父母更擔心，還親自去探望，只是實在料不到那個地方會奪走兒子的生命。

他們始終都沒辦法抑制悲痛親自到靈堂，只有寫著「痛失愛兒」的花圈滿載傷痛，入埋黃土。
家強說，家駒走後，父親常常一個人坐著，家人都擔心他患上老人痴呆。
其實那個父母能真正承擔住失去兒女的打擊？何況還是如此出色的兒子。想起這些，就期望家駒重生，不為什麼，只為了他的父母，可憐天下父母心啊。

家駒這樣的一個人，永遠不讓光環淹沒自己的笑容，認真沉穩，質朴善良，這是我所欣賞的。
看到這樣的人，心會滿帶溫暖。

2003年11月15日，在廣州看BEYOND演唱會，中場放生活片段時，家駒帶著熟悉的笑容出現，專注地在錄音間里唱歌彈吉他，在雪地打雪仗，恍如昨天。
旁邊很多人高喊家駒，我卻喊不出，這個名字在心裡停留多年，但從來不提，不喊。
身後有幾個大約和我年齡相仿的男子，他們喊了一句「家駒，我們特地來捧你的場」。

能讓女孩子高叫的男子並不出奇，也非常多，但讓男子也高叫的男子實在不多，一個已經離開十年的人，還在很多人心中頑固地立著。
我不知道他們心中的家駒是什麼樣，但我知道感動是一樣的。

屏幕上的家駒，穿著厚厚的大衣，抬起頭笑了，笑容仍如孩子，眼睛開始模糊，那刻真的非常希望，這個人能奇跡般地出現眼前。

BEYOND三子，不管多難過彷徨，時間會淡化，他們仍然有寶貴的生命，可以做想做的事情，看到日出日落，享受好吃的東西，延續各種故事。
而家駒，還有著太多來不及實現的願望，他不能再彈心愛的吉他，不能享受平常的陽光空氣，和朋友笑談。
他永遠只能在茫茫黑暗，眼睛無法睜開。

在視頻中看到家駒活蹦亂跳，總覺他還在人世，事實上他已經沒有未來。
生命，真的辜負不起，誰也不知道下一秒會發生什麼，不抓緊一些事情，也許再沒機會了。
我把美好的祝福留給BEYOND三子，把心底的一個位置留給家駒，他象一盞燈，溫暖著我的人生。

④ 當年他和黃家駒同時跌落舞台，一個英年早逝，而他現狀如何

聊到黃家駒，相信大家都不陌生，他是Beyond樂隊的核心人物和主唱，是華語樂壇不可多得的創作型人才，渾身散發著音樂細胞，一生創作的歌曲近百首歌曲，包含了情感，勵志，偶像等等。然而卻因為一次意外，早早地離開了世界，也成為了無數歌迷，心中永遠的痛。

不得不說，有的時候真的是命運弄人，當年他和黃家駒同時跌落舞台，一個英年早逝，一個卻變得風光無限。對此，你怎麼看？

⑤ 為何音樂界評定黃家駒是樂神，而不是四大天王

在音樂界裡面有一個樂神他的名字叫做黃家駒，為什麼樂神這個稱號獲得者不是四大天王呢？其實我覺得主要原因是，在實力方面四大天王比不上黃家駒，相信有一些人都知道，四大天王這個稱號其實是營銷出來的。

不過讓人感到非常可惜的就是，黃家駒年紀輕輕就離開了這個世界，不然的話，我覺得他應該還會給我們帶來更多的歌曲，在樂壇上留下更加輝煌的一筆。最後也非常的感謝黃家駒給我們帶來這么多經典好聽的歌曲。

⑥ 去香港旅遊參觀黃家駒墓，應該怎麼安排路線和時間有什麼注意事項

黃家駒遺體下葬於將軍澳華人永遠墳場，另外九龍塘省善真堂亦安放了其靈位
在深圳羅湖口岸 / 福田口岸過關後乘搭火車到九龍塘站換乘調景嶺線列車到油塘站下車 , 轉的士前往將軍澳華人永遠墳場。 黃家駒遺體下葬於香港將軍澳華人永久填場15段6台25號 另外九龍塘省善真堂亦安放了其靈位，直至現在仍不時有樂迷前往憑吊。

⑦ 黃家駒墓碑被刻字，為何粉絲喜歡偶像卻要這樣破壞

我覺得這種粉絲根本不懂什麼是真正的熱愛吧。這種粉絲一定會是那種跟車的私生粉，給偶像帶來麻煩的人。他連最基本的連尊重死者都不知道。竟然還在他的墓碑上刻字。文明遊客都知道不要在牆上刻字。更何況是人家的墓碑。

我覺得粉絲還是要有粉絲的禮儀的。不能太介入偶像的生活。遠遠的喜歡，是對偶像最好的方式，所有的喜歡都應該保持理智。不能給人家帶來麻煩。如果給人家帶來麻煩。你的喜歡就是他的負擔。

⑧ 黃家駒 大地 的歌詞到底是什麼意思

1987年1988年間大陸允許台灣老兵回家探親，於是黃家駒想到把《大地》填成表達海峽兩岸情懷的一首歌，並交給劉卓輝填詞。

歌名：大地

歌手：Beyond

作曲 : 黃家駒

作詞 : 劉卓輝

主唱：黃貫中

在那些蒼翠的路上，歷遍了多少創傷

在那張蒼老的面上，亦記載了風霜

秋風秋雨的度日，是青春少年時

迫不得已的話別，沒說再見

回望昨日在異鄉那門前，唏噓的感慨一年年

但日落日出永沒變遷，這刻在望著父親笑容時

竟不知不覺的無言，讓日落暮色滲滿淚眼

在那些開放的路上，踏碎過多少理想

在那張高掛的面上，被引證了幾多

千秋不變的日月，在相識里共存

姑息分割的大地，劃了界線

回望昨日在異鄉那門前，唏噓的感慨一年年

但日落日出永沒變遷，這刻在望著父親笑容時

竟不知不覺的無言，讓日落暮色滲滿淚眼

回望昨日在異鄉那門前，唏噓的感慨一年年

但日落日出永沒變遷，這刻在望著父親笑容時

竟不知不覺的無言，讓日落暮色滲滿淚眼

回望昨日在異鄉那門前，唏噓的感慨一年年

但日落日出永沒變遷，這刻在望著父親笑容時

竟不知不覺的無言，讓日落暮色滲滿淚眼

(8)黃家駒讓鮮花擴展閱讀：

歌手Beyond演唱的這首歌曲《大地》的歌曲總時長為4分22秒，歌手發行的《秘密警察》專輯之中收納了這首歌曲，專輯於1988年8月31日開始發行，專輯包含了歌手演唱的十三首歌曲。

《大地》這首歌曲也是歌手演唱的眾多優秀作品之一，這首歌曲發行之後，深受歌迷的追捧。歌手趙傳演唱這首歌曲，收納於其專輯《我是歌手第四季 第4期》之中，專輯收納了八首歌曲，專輯於2016年2月5日開始發行。