仲夏的鮮花
㈠ 夏日鮮花促銷廣告語
花鮮有我夏季,季夏我有鮮花!
註:季夏這個詞不是亂寫的,是有含義的,你可以搜回一下。正好答是指仲夏之後最熱的夏天7月份(農歷5-6月)。用迴文,我覺得很有特點,讓大家一看就印象深刻。
因為你沒有告訴我店名,不然會有更多主意。你自己可以把你的店名加進去,比如:
「鮮花有我XX,夏季更添清新浪漫!」
這里的XX是你的店名。
㈡ 瑞典仲夏節的節日習俗
仲夏節是許多瑞典人一年當中最愉快的日子,這意味著夏季已經到來,為期5周的年度長假即將開始,是走親訪友、放鬆自己的好時候。仲夏節前夜永遠是星期五,即6月19日到25日之間的星期五,那是一年當中白晝時間最長的一天。各種聚會將在仲夏節前夜舉行。
這一天,鄉村城鎮到處點綴著盛開的鮮花,男女老少都穿上絢麗多彩的民族服裝。人們聚集在用各種鮮花、樹葉和花環裝飾起來的十字形「五月柱」周圍,層層圍繞,在優美典雅的歡快樂曲中翩翩起舞。
在農村,這一天還是青年男女自由交往、選擇終身伴侶的日子。傍晚,姑娘們三五成群,披著太陽的余輝奔向山地,採摘紅、黃、綠、藍、青、橙、紫等七種不同顏色的鮮花。她們認為把此時採摘的鮮花放在枕邊,就會在夢中與自己夢寐以求的白馬王子結成伴侶,獲得像鮮花一樣美好的愛情。深夜來臨時,姑娘們要舉行選新娘活動。誰被選上,她就可以任意挑選一位中意的小夥子作為終身伴侶。只要這個小夥子不反對,眾姐妹就會向他們祝福。有些地方,姑娘 們在仲夏夜向小夥子送上剛剛採到的七種鮮花.即表示求愛,小夥子們一般不會拒絕。這樣,他們便可以自由自在地戀愛了。在每年仲夏節,除了有不少姑娘擇夫外,還有許多戀人舉行婚禮。據說,在此時結婚,會給村子帶來一年的喜氣,藉助喜氣的力量,莊稼也會長得更好。
㈢ 以花卉名稱代表幾月
農歷各月別稱
一月:正月、端月、初月、嘉月、新正、開歲、陬月。
二月:麗月、杏月、花月、仲陽、仲春、酣春、如月。
三月:桃月、蠶月、季春、鶯時、晚春、暮春。
四月:陰月、麥月、梅月、純陽、清和、初夏、余月。
五月:蒲月、榴月、鬱蒸、鳴蜩、天中、仲夏、皋月。
六月:荷月、焦月、暑月、精陽、溽暑、季夏。
七月:瓜月、巧月、蘭秋、首秋、相月。
八月:桂月、仲盲、竹春、正秋、仲秋、壯月。
九月:菊月、暮商、霜序、朽月、青女月、季秋、三孟秋、玄月。
十月:良月、露月、飛陽月、冬、初冬、開冬、陽月。
十一月:暢月、葭月、仲冬、龍潛月、幸月。
十二月:冰月、臘月、嚴月、徐月、季冬、殘冬、末冬、嘉平、窮節、星回節
㈣ 仲夏是什麼意思啊
仲夏
讀音:zhòng xià
釋義:
古語的孟、仲、季指代第一、第二、最後;也有用伯、仲、叔的。所以,仲即為第二的意思,而仲夏就是指夏天的第二個月。一般來說,是指陰歷五月份。
拓展:
按公歷,大概孟夏是5月,仲夏是6月,季夏是7月。
示例:
《書·堯典》:「日永星火,以正仲夏。」
《長生殿·聞樂》:「呀,時當仲夏,為何這般寒冷。」
王西彥《鄉下朋友》:「於一個仲夏的早晨,坐上一輛駛往數百里外的小城鎮的長途汽車。」
㈤ 只有一根莖,沒有葉子,開紫色花朵的是什麼花啊
叫做彼岸花;多年生草本植物。地下有球形鱗莖,外包暗褐色膜質鱗被。葉帶狀較窄,色深綠,自基部抽生,發於秋末,落於夏初。花期夏末秋初,約從7月至9月。花莖長30-60厘米,通常4-6朵排成傘形,著生在花莖頂端,花瓣倒披針形。

(5)仲夏的鮮花擴展閱讀
主要應用
紅花石蒜是東亞常見的園林觀賞植物,冬賞其葉,秋賞其花。此花多用於別墅花園種植,一般成百上千隻一起種,秋季會大批開放,景觀效果極佳。
此外,由於石蒜的根莖與水仙十分相似,都是球狀莖。有些黑心花販會用它冒充水仙來賣錢,所以買花時要仔細甄別,以防上當。
石蒜雖觀賞性較強,但根莖有毒,球根含有生物鹼利克林毒,可引致嘔吐、痙攣等症狀,對中樞神經系統有明顯影響,不可隨意食用,但可用於鎮靜、抑制葯物代謝及抗癌作用。
雖有毒性,但是球根經過處理可以食用,也作為葯材來使用。從石蒜的根莖中提取「加蘭他敏」可用以治療小兒麻痹症,國外已開始利用,我國專家也在深入開展研究。
形態特徵
為石蒜科多年生草本花卉。花如龍爪。具鱗莖,形如洋蔥頭;葉叢生,細長尖端,狀似蒜葉,肉質、帶形、青綠色具白粉;花萼單生,頂生傘形花序。
夏秋之交,花莖破土而出,傘形花序頂生,有花5至7朵,紅艷奇特(除紅色外還有白色品種),花瓣反卷如龍爪。先開花後長葉,冬天葉子不落,夏天葉落休眠。由於花和葉子不能見面的特性,石蒜又被稱為「無情無義」的花。
彼岸花沒有黃色的,黃色的是黃花石蒜,學名Lycoris aurea。花期也不一樣:其原本繁茂的叢叢碧葉,每逢初夏時節,會毫無聲息地凋零,消失得無影無蹤。
仲夏,其花莖又在忽然之間拔地而起,綻放出風韻獨具、金色燦爛忽地笑的花朵來,給人以愉悅和驚喜,其名也因此而得。它的寓意也好一些,是幸福之意。和彼岸花只是長得非常像,畢竟他們是同科植物。
㈥ 瑞典的仲夏節是什麼時候去哪裡過
仲夏節,對於瑞典人來說,是一年中僅次於聖誕節,最值得重視的節日。瑞典人喜歡一切都井然有序,因此仲夏夜永遠都在6月19日至25日之間的星期五,仲夏節便是星期六。
在這一天,瑞典人都要走出戶外,在青青草地上慶祝夏天的無比美好。仲夏花柱,青蛙舞,腌鯡魚,鮮土豆和草莓,都是這個節日里不可缺少的元素。
以下是瑞典最具特色的仲夏慶祝地點:
-Leksand|達拉那
達拉木馬的故鄉,瑞典北部達拉那省(Dalarna),也是全瑞典慶祝仲夏節最隆重的地區。在達拉那省的Leksand,每年仲夏都會舉行盛大的慶祝活動,慶祝時間一直持續數周,可謂聲勢浩大。
在Leksand的Sammilsdal每年都會豎起全世界最高的仲夏花柱,吸引數萬民眾前來觀看。這個花柱高25米,重450公斤,需要眾人齊心協力方可成功豎起。成功豎起花柱後,大家便會興高采烈地圍著花柱歌唱與舞蹈,共同慶祝夏天的美好時光。
此外,在Leksand,仲夏節期間還會舉行劃船比賽。當地人甚至會穿上瑞典傳統服飾,在仲夏節的清晨去當地的老教堂做禮拜,令人恍然以為時光在這里忘記了流逝。
-斯堪森露天博物館(Skansen)|斯德哥爾摩
位於斯德哥爾摩的斯堪森露天博物館,從1892年起就開始舉辦仲夏節慶祝活動,有著醇厚的歷史風情。仲夏夜的慶祝活動從上午10點就拉開帷幕,一直持續到午夜。
上午11點到晚上8點,傳統的仲夏市場非常值得一逛。從手工藝品,到附近農庄出產的綠色農產品,到各色傳統小吃,讓一家老小都能逛得開懷。
下午兩點,萬眾矚目的立花柱儀式終於開始。遊客可以與著盛裝的演員們一起圍繞花柱歡歌樂舞,盡享夏季的美好時光。
晚間,還有眾多精彩紛呈的歌舞表演,讓人度過一個難忘的仲夏之夜。
-哥德堡植物園|哥德堡
在哥德堡,有眾多地點都將舉行各具特色的仲夏節活動。但對於喜愛花花草草的朋友們來說, 沒有什麼地方比哥德堡植物園更適合慶祝仲夏節了。
仲夏夜當天,植物園內也將舉行令人激動不已的仲夏慶祝活動。植物園從11點開放到下午4點,歡迎大家帶著美好的心情,一起來歡慶仲夏。
-人民公園|馬爾默
馬爾默的人民公園已有一百多年的歷史,是世界上第一個「人民公園」,一直對公眾免費開放,是當地人心中不可或缺的城市一景。
在馬爾默的人民公園,仲夏夜的慶祝活動從上午10點開始,屆時遊客可以親身體驗用鮮花裝飾仲夏花柱的無限樂趣。
11點,仲夏花柱豎起,大家一起圍著花柱跳起歡樂的舞蹈。此後,還有各式舞蹈表演節目,及游樂活動,一直持續到下午4點。
索菲羅城堡花園(Sofiero)|赫爾辛堡
位於斯科納省赫爾辛堡市的索菲羅城堡花園,是一座歷史悠久,具有皇家血統的著名園林。在花園還是瑞典前國王Gustaf·VI·Adolf的夏季行宮時,國王就曾在這里舉辦過仲夏節聚會。
在仲夏夜這天,索菲羅城堡花園將全天免費開放,並歡迎民眾帶著野餐籃,一起在當年的皇家足球場席地而坐,慶祝仲夏。
仲夏慶祝活動從12點開始,一直持續到16點,並會有精彩的傳統舞蹈表演。
-L?fstad城堡|北雪平
L?fstad城堡是一座建於1600年代的古堡,景色優美宜人。在城堡慶祝傳統仲夏節也是別有風味的體驗。
在仲夏夜這天,慶祝活動從下午1點開始,持續至4點。這也是東約特蘭省規模最大的仲夏節慶祝活動。
㈦ 缺陷者捧出的花束
肖 邦
----波蘭作曲家,有一半的法國血統。他的父親從法國移居華沙,教貴族子弟學法語。肖邦在孩童時代就顯示了音樂天才,並就學於新成立的華沙音樂學院。在校期間,他戀上了年輕的歌手康斯坦西婭.格拉特科芙斯卡。十九歲時他寫下了《f小調鋼琴協奏曲》,據說就是這位少女激發了肖邦的創作靈感.1831年9月,肖邦來到巴黎,他的餘生便和這座城市的藝術生活聯系在一起。肖邦在沙龍中與許多傑出的藝術家來往,如音樂家李斯特、柏遼茲,文學家雨果、巴爾扎克、喬治桑、海涅,畫家德拉克洛瓦。通過李斯特,肖邦結識了「有一雙憂郁的眼睛」的奧羅爾杜德旺夫人,也就是聞名於世的小說家喬治.桑。肖邦對她的第一印象並不好,但不久就被她的魅力征服。在一種他從未經歷過的激情支配下,他的音樂想像力達到高度興奮的程度。其後的八年中,每年的夏天肖邦都是在諾昂喬治.桑的別墅里度過的。這些年也是肖邦創作最旺盛的時期。但他的健康逐漸變壞,他和喬治.桑的關系也走向破裂。在他最後的信件充滿了孤獨的絕望。1848年他在英國演出,返回巴黎後幾個月便逝世了,時年三十九歲。他的葬禮在莫扎特的《安魂曲》和他自己的《葬禮進行曲》中舉行。他被安葬在拉雪茲公墓,一位朋友在他的墓上撒下了波蘭的泥土 ----肖邦是浪漫主義時代最有獨創性的藝術家之一,他的風格完全是他自己的,絕不會把他的風格與其他人的相混淆。在第一流的藝術家中,肖邦是唯一把他的創作生活集中於鋼琴上的大師。從一開始,他的想像就獻給了鍵盤,他在這狹窄的結構中創造出了一個世界。他的天才甚至把鋼琴的局限性也轉變成美的源泉。不能演奏任何時間長度的持續音當然是鋼琴的主要局限,肖邦卻巧妙地克服了這些局限。對於現代鋼琴風格的形成,他的功績是不下於任何其他音樂家的。肖邦用踏板把低音部相隔很寬的和弦持續下去,形成縈繞著迷人旋律的音群。他告訴學生:「必須讓每個音符都歌唱起來」在他的音樂中,精緻的裝飾——顫音、裝飾音、輕盈的過渡句——魔術般地把那些單音延長了。所有這些總是安排得很順手的,音樂幾乎像是自己演奏出來的----在肖邦的身上,母親的血統占著優勢,他是在自己的音樂中強烈地突出斯拉夫民族因素的第一位偉大的作曲家,從此以後,斯拉夫民族因素歸入了歐洲音樂的主流。在肖邦的戰爭氣氛的波羅涅茲中,波蘭民族的血液沸騰得格外有力,它們那矯健勇猛而拱起的旋律猶如折彎的鋼條。那騎士般的瑪祖卡閃爍著火熱而輝煌的姿態;甜蜜的柔情和風趣的賣俏貫穿在圓舞曲之中。除了這些精神化了的舞曲形式之外,肖邦還寫了幻想曲、諧謔曲、敘事曲、即興曲、前奏曲、奏鳴曲。他抒發感情有時象魔鬼般地神秘莫測,有時又象水妖般地令人銷魂,但卻永遠是心血溫暖而慈祥的。通過他的抒情而成為一種普遍語言的靈性在他那些光輝燦爛的練習曲中慶祝著最大的勝利,而那些夜曲則是他在孤獨中的夢幻,他向靜夜傾訴著一個人的最懇切的渴望。他雖然在表面上是幸運的寵兒,但實際上,卻和他那浪漫主義的許多同代人一樣,也是一個飽經生活苦難的人.
貝 多 芬
一七八七年四月,一位年青人前往維也納拜見當時的大音樂家莫札特。此人其貌不揚,短小精明,在莫札特面前大展鋼琴身手,連被譽稱神童的莫札特亦為之驚嘆。立即向在場的朋友說:「此年青人必為樂壇掀起狂瀾。」 莫札特的預言不到十年立即應驗,此人正是鼎鼎大名的貝多芬。貝多芬一七七零年十二月十六日出生於德國科隆附近萊茵河畔的波昂。他的父親約翰庸庸碌碌,嗜酒如命,童年時代貝多芬毫無幸福可慘遭鞭笞的童年聲聲疼他的父親希望兒子成為第二個神童,以便靠他享受榮華富貴,所以強迫他學習鋼琴,稍有不遂,即遭毒打。就在這樣凄慘痛苦命運下,貝多芬渡過了童年。貝多芬天賦過人,再加上後天刻苦的磨練,程度愈來愈高,連他的老師都自嘆弗如。十二歲時貝多芬受聘為宮廷古鋼琴與風琴樂師,也負起了養家責任。在宮廷中貝多芬遂漸受到重視,但他心懷遠大,在一七八七年遠赴維也納投拜莫札特。但很不幸,他的母親在波昂病危,回家不久,母親就去世了。這對貝多芬打擊甚大,他又在波昂待了五年。為了實現理想,貝多芬於一七九二年再度前往維也。此次華德斯坦伯爵援助甚多,為了報答,貝多芬日後寫出了鋼琴奏鳴曲作品五十三獻給了華德斯坦。到了維也納,貝多芬受教於海頓門下一年,又向申克、阿布雷茲貝格與薩里耶里等名師求教,尤其是後者,他學了有十年之久 掙脫束縛 追求自由一七九五年貝多芬在維也納舉行了第一次音樂會,當時他親自彈奏自己寫作的「第二號鋼琴協奏曲」維也納市民為之折服,他也因此名聞遐邇。他的「第一號交響曲」是後來才作的,同年他又出版了三首鋼琴三重奏貝多芬也奠定演奏者與作曲家的雙重聲譽。此後五年,他又寫作了第一號到第十一號鋼琴奏鳴曲。以及第一號到第三號鋼琴協奏曲。一七九九年貝多芬又完成了「第一號交響曲」。他憑著神奇的想像力,接連寫作了震驚樂壇的名作。在這些作品中,彌漫著生命的歡愉與熱情,而且表現了空前的自由意境,突破了連莫札特都束縛的嚴格形式。多芬在一帆風順之際,聲名如日中天,然而不幸的命運降臨到他身上——他有了耳聾的疾病聽不見聲音的巨人這是很殘酷的打擊,為了怕人發覺他耳聾,貝多芬逐漸離群索居,自己變得愈來愈孤僻。而在此時,他與一名十七歲少女朱麗葉塔.古奇阿帝相戀。著名的十四號鋼琴奏鳴曲「月光」就是他們相戀的作品一八零二年貝多芬遷到離維也納車程一小時的海利金寧靜村莊作曲,他在那裡完成了第二號交響曲。但耳疾惡化使他痛苦萬分,因而他寫下了海利根施塔特遺書,陳述悲慘遭遇與不幸。後來貝多芬又因康德的哲學觀重建信心。「要忘掉自己的不幸,最好的方法就是埋頭苦幹」。此時他回到維也納,樂思泉涌,一八零三年寫出了雷霆萬鈞的第三號「英雄」交響曲。此曲原想獻給拿破崙,但因拿破崙加冕稱帝,貝多芬憤而塗掉拿破崙的名字,改稱為「英雄交響曲」。同年,貝多芬又寫作了極出色的第九號小提琴奏鳴曲「克羅采」。一八零四年完成第二十一號鋼琴奏鳴曲「華德斯坦」。隔年又接著完成第二十三號鋼琴奏鳴曲「熱情」與獨一無二的歌劇「費黛里歐」。在這一連串作品中他表現出真正的功力,如「華德斯坦」與「熱情」使世人如痴如醉。一八零六年他又作出「第四號鋼琴協奏曲」和「D大調小提琴協奏曲」。一八零八年貝多芬同時發表了第五號交響曲「命運」與第六號交響曲「田園」。一八零九年完成第五鋼琴協奏曲「皇帝」。這些全是永垂不朽的傑作藏著熱情的火山貝多芬的內心蘊藏著無窮的感情,細膩、超凡、和諧、十全十美。貝多芬有意將自己的意念放在曲子中。如第五號「命運」,一開始的主題動機就是命運之神用力敲門,第六號「田園」更可察覺出貝多芬有意對大自然的描繪第一樂章他即標明了「令人心曠神怡的鄉間」字眼。一八零九年拿破崙攻佔維也納,王子公孫紛紛逃難,貝多芬經濟陷入困境。在戰火彌漫的日子裡,他依然留在維也納,苦心創作,他的「皇帝」協奏曲就是在隆隆炮聲中寫出的。由於「命運」與「田園」首次演奏並未獲得維也納人民的青睞,貝多芬有心離去前往德國,但因魯道夫公爵、羅伯高維茲王子與金斯基公爵三人極力挽留,他才留下。日後,貝多芬寫作「大公鋼琴三重奏」題獻給這些恩人樂聲飛入平常百姓家自法國革命後歐洲空氣為之一新,個人自由與人權因而確定。貝多芬亦把音樂平民化了,將音樂從貴族中帶入全民化。貝多芬的成就,功垂百世。拿破崙兵敗,維也納又恢復歡樂的氣氛。一八一二年貝多芬在傷兵救濟音樂會上首演「第七號交響曲」與「第八號交響曲」,非常轟動。他又博得維也納人民的尊敬。貝多芬從一八零四年到一八一四年之間,肉體蒙受失聰的慘境,但在這十一年的歲月里,他的創作豐富,歷史價值史無前例。他寫出了人類音樂寶藏中光芒萬丈的珍品。他的「第七號交響曲」沒有標題,華格納認為這首曲子是舞蹈的象徵,尤其是熱情奔放的終樂章。「第八號交響曲」是他九大交響曲中最明朗、最爽快的曲子,以達觀而超然的態度瀏覽人生。貝多芬的第三段人生起自一八一五年。那時他已屆壯年對人生有更透徹的領悟,此後寫作的音樂,除了震古鑠今的第九號交響曲「合唱」和「庄嚴彌撒曲」外,全是鋼琴奏鳴曲和弦樂四重奏曲,這全是有內在的與深邃的精神意境樂聖不擅人間事由於弟弟卡爾一八一四年去世,貝多芬又負起了監護養育侄兒的責任。但領養過程與事後侄兒給他帶來的問題讓他吃了不少苦頭。總之他無法將愛心轉移到他侄兒身上。貝多芬對與人如何相處的道理完全崩潰。樂聖貝多芬變得更加消沈,同時身體狀況更加嚴重,經濟十分拮據。那時他正全力創作兩大作品-「庄嚴彌撒曲」和「第九交響曲」。尤其前曲是為了魯道夫被任命為大主教登基典禮時演奏的使用。正因責任重大,他花了約五年的時光,在一八二三年完成。隔年五月七日他的「第九號交響曲」首演,將他的聲望又推到新頂點。「第九號交響曲」的「快樂頌」合唱是采自席勒的詩「快樂頌」。他早年就有此念頭,經過了三十二年終於達成心願。「第九號交響曲」的成功為他帶來了一生最大的榮耀與歡欣。「第九號交響曲」預演時貝多芬親自指揮,但因耳聾無法進行,秩序大亂,因此正式公演時由烏姆勞夫指揮。貝多芬仍在舞台上背對聽眾指導。當全曲演奏甫畢,聽眾深受感動,高聲歡呼,掌聲如雷,但貝多芬毫無知覺,還是經過演出者的提醒,他才看到了感人的場面,含淚答禮。這是貝多芬最後一次公開露面,他在不知不覺下患了肝病,時日就度過在病情益漸嚴重的日子裡。他那即將遠離塵世的心靈,反而趨於寧靜。這時貝多芬好像在稀薄,純凈的高空中,俯視自己即將拋開的世界。寫作了五首最後的弦樂四重奏曲。這些室內樂是他最後的作品,也是貝多芬留給世人的遺囑。對萬世證明精神可以克服痛苦,甚至可以克服死亡最後的春雷響起了貝多芬的餘生已經不多,單是一八二六年就動了四次手術,但病情未見好轉。一八二七年三月二十六日下午,維也納突然下了一場大風雪,伴著震耳欲聾的春雷,此時貝多芬握緊右拳,咽下了最後一口氣。根據古老的記錄,貝多芬的葬禮在三月二十九日舉行,約有兩萬名以上的維也納市民參加護送到舉行追悼彌撒的雅瑟爾教堂...
舒 曼
羅伯特.舒曼(1810-1856)德國著名作曲家、音樂評論家。他出生於德國茨維 考城書商的家庭,從小喜愛音樂和文學。因家庭偏見,他年青時在大學學習法律,只能業 余學習音樂。當他通過曲折的斗爭而能夠專攻音樂時,因急於求成,借機械裝置鍛煉鋼 琴指法,使手指受傷,失去成為鋼琴演奏家的可能,他遂致力於音樂創作與音樂評論。 舒曼生性感情敏感,並且有民主主義思想。1834年他創辦了《新音樂雜志》,對改變當時 陳腐的音樂空氣,促進浪漫藝術的發展,起了重要的作用。他關心和支持尚未為人所知 的音樂家,如:肖邦、柏遼茲、李斯特、勃拉姆斯、瓦格納等。1838年由於維也納反動當局 發現了他介紹舒怕特的《C大調交響曲》,迫使他無法工作,他遂於1839年回萊比錫,1840年與當時有名的鋼琴家克拉拉結婚。1843年他在萊比錫音樂學院任教,1856年因患 精神病逝世----舒曼的代表作有:鋼琴曲《蝴蝶》、《狂歡節》、《交響練習曲》、《幻想曲集》等,這些樂曲促進了浪漫主義音樂風格的發展。1840年寫了138首歌曲,被稱為「歌曲文萃」, 還寫了四部交響曲,及《a小調鋼琴協秦曲》、《曼弗雷德序曲》等。
莫扎特
----莫扎特(1756一1791)著名的奧地利作曲家。他出身於薩爾斯堡一個宮廷樂師家庭,很小就顯露出極高的音樂天賦,即興演奏和作曲都十分出色,被譽為"神童"。1773年起他任薩爾斯堡大主教宮廷樂師,因嚮往自由的生活,不滿主教對他的嚴歷管束,於1781年憤然辭職,來到維也納,走上了艱難的自由音樂家的道路。在他的創作中出現了許多革新的因素,但卻不為當時墨守成規的人們所歡迎,因此經濟壓力很大,經常靠借債度日,然而他卻心甘情願地過著貧苦而自由的音樂家生活。他曾說,"我的舌頭已經嘗到了死的磁味,我的創作還是樂觀的。"他在短促的一生中共創作了歌劇二十二部,其中最著名的是《費加羅的婚禮》、《唐.橫》、《魔笛》;交響曲四十九部,其中《第三十九》、《第四十》、《第四十一》交響曲最為著名。他還創作了奏曲、鋼琴曲、室內樂重奏等多部作品。莫扎特的創作深受巴赫、海頓等人的影響,他的作品結構精緻勻稱,旋律富有歌唱件,風格明朗,樂觀,配器注重音色效果,對後世的音樂創作產生了很大的影響----莫扎特一生中最後的兩年是他經濟最困難的時期。1791年12月5日他去世時妻子正患重病,家裡連一個零錢也沒有,他被埋在窮人的公墓里,沒有一個親屬給他送葬 ----莫扎特是維也納古典樂派成員之一。他的創作是十八世紀歐洲音樂文化各方面成就的光輝總結。他為德國民族歌劇奠立了基礎,創造出一種現實主義音樂劇的新體裁;他擴充並革新了器樂作品的內容,使交響曲和室內樂曲的形式格外嚴謹。莫扎特在創作上以其不倦的努力和探尋,把十八世紀的音樂藝術提到一個新的高度,並為後來的音樂的進一步發展准備了條件--這就是莫扎特在音樂史上的功績所在。
海 頓
-----約瑟夫.海頓 (1732一1809)奧地利著名作曲家,維也納古典派奠墓者之一。他出身貧困,從小在很艱苦的條件下學習音樂,作曲主要靠自學,成年後長期任樂隊隊長,至九十年代初,成為當時首屈一指的音樂家。1791、1794年他曾兩度赴英,備受歡迎。他主要從事主調音樂的創作,是他確立了"弦樂四重奏"和古典"交響曲"的結構形式,把交響曲固定為四個樂章形式,以完整的交響樂隊編制進行配器,為近代交響樂的發展奠定了基礎。他一生共創作了一百多部交響曲,其中較著名的交響曲有《告別》、《時鍾》、《狩獵》、《驚愕》、《軍隊》、《倫敦》、《牛頓》等,故他被稱作"交響樂之父"。他的音樂語言樸素、簡潔、平易近人,感情明朗,樂觀。作品不重深刻抒情和戲劇性刻畫,而主要是以普通人的日常生活為題材,常用"說話原則",進行世態風俗性的表現。他的主要作品還有弦樂四重奏《雲雀》等七十六部,清唱劇《創世紀》、《四季》和一些歌劇、歌曲等。他在樂曲的發展中常用"主題活用的原則",這直接啟示看貝多芬"動機發展"的靈感.
舒柏特
----奧地利作曲家,1797年1月31日生於維也納近郊一個中等市民家庭。童年時代,他從家庭音樂生活中學會了演奏風琴、鋼琴和小提琴,掌握了基本的作曲方法和合唱藝術。十一歲起,他進免費的神學院讀書。在學校讀書。在學校里他參加了學生樂隊,有時還擔任指揮,熟悉了維也納古典樂派作曲家的許多作品。與此同時,他從十三歲起就開始了緊張的創作活動。1813年,十六歲的舒柏特離開神學院後,在父親的學校里擔任助理教師。這時他雖然忙於教課,但仍然創作出許多煥發著活力的作品。1818年舒柏特毅然辭去教學職務,全心投入音樂創作。由於沒有固定收入,他窮困潦倒,三十一歲十就英年早逝。人們根據他的遺願,把他葬在他所崇拜的貝多芬的墓旁 ----舒柏特生活在古典主義和浪漫主義的交接時期。他的交響性風格繼承的是古典主義的傳統,但他的藝術歌曲和鋼琴作品卻完全是浪漫主義的。他絕妙的抒情性使李斯特稱他為「前所未有的最富詩意的音樂家」。舒柏特在傳統的室內樂注入了自己的精神特性。他的室內樂作品都帶有真正的舒柏特的印記,它們也是維也納古典主義的最後一批作品----而在「即興曲」和「音樂瞬間」中,舒柏特使鋼琴唱出了新的抒情風格。它們的隨想性、自發性和意料不到的魅力都成了浪漫主義的要素。舒柏特最廣為流傳的是他的六百多首歌曲。這些歌曲都是從詩的內心情感中直接產生出來的,沒有人能勝過他那洋溢的才華和清新的情感。鋼琴伴奏也產生了特殊的效果:用一兩個小節描繪出潺潺小溪,街頭藝人破舊的手搖風琴,或是「天堂門前」的雲雀。談到舒柏特的歌曲,可以引用舒曼對《C大調交響曲》的評論:「這種音樂把我們引入一種境地,使我們忘卻了以前曾有過的東西」
巴赫
----巴赫 (1685-1750)德國最偉大的古典作曲家之一,又是管風琴演奏家他生於愛森那赫市一個音樂世家,十八歲起歷任多處教堂和宮廷的樂長及管風琴師,但生前僅以管風琴演奏家著名。他篤信宗教,把路德派新教的眾贊歌和教會樂器管風琴當作自己的創作素材和音響構思的核心,但他又深受資產階級啟蒙思想的影響,這使他的宗教作品明顯的突破了教會音樂的規范,具有豐富的世俗情感和大膽的革新精神。其創作以復調手法為主,構思嚴密,感情內在,富於哲理性和邏輯性。主要作品有:二百多部宗教及世俗"康塔塔"、若幹部宗教《受難曲》、《彌撒曲》等,其中代表性的作品為大型聲樂套曲《馬太.受淮曲》、《約翰.受難曲》、《b小調彌撒曲》、《宗教改革運動康塔塔》、《農民康塔塔》、《咖啡康塔塔》;器樂作品《布朗登堡協奏曲》六首、《十二平均律鋼琴曲集》兩集、《d小調托卡塔與賦格》、《義大利協奏曲》、《賦格的藝術》一集、《音樂的奉獻》一集、《無伴奏小提琴組曲與奏鳴曲》六首等。但由於當時種種社會原因,巴赫的創作才能未得到應有的尊重,直到十九世紀中葉,經門德爾松等人的大力推薦,他的作品才得到大量出版和演奏。巴赫的作品對近代西洋音樂具有深遠的影響,所以在西歐他有"音樂之父"和"不可超越的大師"的榮稱.
李斯特
----弗倫茲.李斯特 (1811一1886)天才的匈牙利作曲家、鋼琴家、指揮家和音樂活動家。他生於匈牙利雷定,六歲起學鋼琴,曾先後作為薩里埃里、車爾尼、雷哈、巴埃爾的弟子。他十六歲時定居巴黎,受雨果、拉馬丁、夏多布里昂等浪漫主義文藝家思想的影響,嚮往資產階級革命。在音樂上他主張標題音樂,首創了交響詩體裁,作有《塔索》、《前奏曲》、《匈牙利》等交響詩共十三部。李斯特還受帕格尼尼的影響,創作了十九首《匈牙利狂想曲》和十首鋼琴練習曲。他樹立了與學院風氣、市民習氣相對立的新的浪漫主義原則,並支持阿爾貝尼斯、斯美塔那、柏遼茲、瓦格納等作曲家的創作。相傳貝多芬聽了他的演奏後,非常贊賞他的天才,曾上台擁抱親吻李斯特,這成為李斯特音樂成長的佳話。1848年起他常住維馬,並定期回匈牙利。他創建了布達佩斯國立音樂院並任院長。李斯特創作活動的進步的民主主義的傾向在很大程度上是與匈牙利的民族解放運動相聯系的----鋼琴曲《匈牙利狂想曲》是和李斯特的名字分不開的,正如圓舞曲和施特勞斯、交響曲與貝多芬的名字分不開一樣。它的鋼琴曲已列入世界古典鋼琴曲的文獻寶庫----李斯特所創作的十九首鋼琴曲《匈牙利4狂想曲》,在他的鋼琴作品中佔有特殊重要的地位。這些作品不但充分發揮了鋼琴的音樂表現力,而且,為狂想曲這個音樂體裁創作樹立了傑出的音樂典範。這些作品部是以匈牙利和匈牙利吉普賽人的民歌和民間舞曲為基礎,進行藝術加工和發展而成的,因而都具有鮮明的民族色彩。這些樂曲結構精煉、樂思豐富活躍,音樂語言與音樂表現方法同匈牙利鄉村舞蹈音樂和城市說唱音樂有密切聯系,樂曲的形式雖然不時的變化,可是音樂形象始終鮮明而質朴,體現了自然美和藝術美的完美統一。
勃拉姆斯
----約翰奈斯.勃拉姆斯(1833-1897)德國十九世紀後半葉最卓越的、古典樂派最後的一位作曲家。1833年5月7日勃拉姆斯生於漢堡一個職業樂師的家庭里。他童年生活十分貧困,十三歲便在酒店裡為舞會彈伴奏,在劇院幫助父親演奏。與此同時,為了多得報酬,他還寫了不少沙龍音樂作品,包括多種舞曲、進行曲和管弦樂曲改編曲等。他曾從師戈賽爾、馬克遜學習鋼琴,一生中交遊頗廣,尤其得到舒曼夫婦及約.阿希姆的賞識與支持。他是創作與演奏並重的作曲家。但他沒有進過音樂學校,靠他自己的勤奮好學、他的卓越才能和對自己所獻身的事業重要性和必要性的覺悟。他的成熟的作品證明了他掌握著登峰造極的藝術技巧和才華。他的作品兼有古典手法和浪漫精神,極少採用標題。交響曲作品中模仿貝多芬的氣勢宏大、筆法工細、情緒變化多端、時有牧歌氣息的流露,而仍帶有自己的特點。他重視奧地利民歌,曾作有九十餘首改編曲。所作形式繁多的重奏曲,提高了室內樂的地位。此外,他還作有二百餘首歌曲、四部交響曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協奏曲,其中以《D大凋小提琴協奏曲》、《a小調小提琴、大提琴雙協奏曲》最為著名。六十年代,他定居維也納,把當時歐洲這個音樂中心作為他的第二故鄉。l897年4月3日他在維也納逝世----勃拉姆斯的交響曲的構思之宏偉和規模之龐大,同他的先輩有很密切的聯系:他的音樂戲劇性可說來自貝多芬,對民間歌曲、舞曲等體裁的興趣顯然效法於舒伯特,他個人熱情的敘述音調,則使他更接近於舒曼。他繼承貝多芬交響樂的傳統,吸取了深刻的人道主義和熱烈的愛國主義精神,著力表現時代的精神風貌和斗爭生活,他的作品成為繼貝多芬之後西歐交響音樂的傑出典範----如果同奧地利交響樂作曲家布魯克納相比較,布魯克納的九部交響曲好象都是從一個統一的結構派生出來的,而勃拉姆斯的四部交響曲卻各有其不同的思想內容,各自形成一部獨特的音樂戲劇:《第一交響曲》象史詩那般宏偉,可以看到貝多芬"從黑暗到光明"的構思的強烈影響;《第二交響曲》是風俗舞蹈性的抒情詩;《第三交響曲》是一曲悲壯的頌歌,但它的戲劇性的終曲卻令人神迷心醉;而《第四交響曲》的戲劇性發展則幾乎達到古典悲劇的境界。 就其歷史功績而言,在德國音樂史中,人們時常把勃拉姆斯同巴赫與貝多芬相提並論,把他們比作三個主要支柱,即根據巴赫(Bach)、貝多芬(Beethoven)和勃位姆斯(Brahms)姓名的第一個字母總稱為"三B"。
門德爾松
----雅各.路德維希.費里克斯.門德爾松.巴爾托迪(1809-1847)德國著名作曲家。他1809年2月3日生於漢堡一個富裕而素有教養的家庭,他的祖父是著名的猶太哲學家,父親是銀行家,母親在當時以廣博的文化素養和音樂才能聞名。門德爾松童年時代住在柏林,他從小學習鋼琴和音樂理論,九歲時便以鋼琴家身份在音樂會上演奏鋼琴,十一歲開始嘗試創作各種類型的音樂作品。由於他生活在一個有文化的家庭里,經常能在家庭星期日聚會里接觸到文化知識界的卓越代表如海涅、黑格爾、斯文德、韋伯、莫舍列斯等人,在這樣的環境熏陶和教育下,他的精神和創作部成熟得很快。他寫作著名的《仲夏夜之夢序曲》時,才只有十七歲。他在少年時代致力於充實自己多方面的知識,終於成為當代最有文化修養的藝術家。1835年他在萊比錫定居後,在他的影響下,萊比錫成為德國第一個音樂中心。他的最傑出的事業是在1843年創辦了德國第一所音樂學院--萊比錫音樂學院。以他為中心的萊比錫樂派系統積極地傳播德國古典音樂作品--除了1829年在柏林使巴赫的被埋沒一百多年的《馬太福音書耶蘇受難樂》重見天日外,還組織了按歷史次序編排演奏曲目而連續舉行的音樂會,演奏了亨德爾的神劇、海頓的交響曲和清唱劇、貝多芬的《庄嚴彌撒樂》和《第九交響曲》等。舒伯特的《C大調交響曲》在1838年被舒曼"發現"後是在門德爾松指揮下在萊比錫首次演出的----他的主要作品有:五部交響曲(以《第三(蘇格蘭)交響曲》、《第四(義大利)交響曲》最著名)、七部序曲(以《仲夏夜之夢 》、《芬格爾的洞窟》最為著名)、還有《e小調小提琴協奏曲》及大量的鋼琴、大撮琴等器樂作品。他還獨創了"無言歌"這種鋼琴曲體裁----門德爾松的作品,把浪漫主義的特點與古典主義的特點交織在一起,既帶有古典主義作品的嚴謹邏輯性,又帶有浪漫主義的幻想性格。作品風格素以精美、幽雅、華麗而著稱,被譽為浪漫派作曲家中的抒情風景畫大師。
施特勞斯
----約翰.施特勞斯(1825-1899)奧地利作曲家。其父與其同名,被稱為老約翰.施 特勞斯(1804-1849),而他則被稱為小約翰.施特勞斯。老約翰.斯特勞斯也是位作曲 家,曾寫過150餘首圓舞曲,被譽為「圓舞曲之父」。他跟寫過100多首的約瑟夫.蘭納 (1801-1843)一起奠定了維也納圓舞曲的基礎。直至二十世紀的今天,圓舞曲仍方興 未艾,保持著一定的影響----小約翰.施特勞斯繼承了先父和蘭納等前輩的傳統。但「青出於藍而勝於藍」。小約 翰。施特勞斯的成就比他父親大,他是一個多產作家。作品編號達到479號,其中圓舞曲 168首,波爾卡舞曲117首,卡得累舞曲73首,進行曲43首,馬祖卡舞曲和加洛普舞曲31 首和輕歌劇16部。1844年他十九歲時,正式登台首演他創作的作品《寓意短詩圓舞曲》 (作品1號)及其他三首舞曲(2-4號),而《寓意短詩圓舞曲》在「再來一個」的 喝采聲中,竟連續重奏了十九遍,獲得巨大成功,打響了第一炮。由於小約翰.施特勞 斯一生中創作了大量膾炙人口的圓舞曲,因而被譽為「圓舞曲之王」。l899年6月3日, 他因患肺炎在維也納逝世,維也納入民為他舉行了據說有十萬人參加的盛大葬禮。他的 遺體被安放在維也納公墓里,在勃拉姆斯墓的旁邊,舒伯特墓的對面。
㈧ 有一首粵語歌我不記得名字,幫我看一下,歌詞如下
《夏日傾情》
是你嗎 手執鮮花的一個
你我曾在夢里 暗中相約在這夏
承諾站在夕照後 斜陽別你漸離去
亦會不歸家 期待我嗎
是你嗎 能否輕輕轉身嗎
盼你會來靜聽我的心裏面說話
每天我衷心祝禱 祈求夏季快來到
讓這么一刻燃亮愛吧 I Love You
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
love you
是你嗎 能哼出這首歌嗎
你我最愛沿路唱 以歌聲替代說話
這首歌在夢裡面完全為了你而唱
讓我的聲音陪著你吧 I Love You
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
oh~~i love you
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
你應該知道 你應該感到 誰人愛你
㈨ 今年仲夏 歌詞
歌曲名稱 :今年仲夏
藝人姓名 :梁詠琪
專輯名稱 :成長的短發
作曲:梁詠琪 填詞:夏至
編曲:褚鎮東 監制:金培達
過去某天的仲夏 最愛聽一厥野花
麻煩纏擾都轉化 呼吸到營養吧
最想放段長假 到處細看鮮花
深呼吸兩下 什麼都不怕
野花 看看遠處荒山的野花
懶理世界可怕 不憂慮沒什麼牽掛
雨打 不慌張不羅嗦不驚風吹雨打
穿得花般幽雅 盛放嗎 每份固執都漂亮嗎
細個最喜歡仲夏 世界似一個冬瓜
如能留心多一下 都總有樂趣吧
最想放段長假 到處細看鮮花
深呼吸兩下 什麼都不怕
野花 看看遠處荒山的野花
懶理世界可怕 再恬睡在驗雨下
迎著風 看著碎花敢在門前愉快吧
憂慮太渺小 從不重要 獨留在曠野無害怕
野花 看看遠處荒山的野花
懶理世界可怕 再恬睡沒什麼牽掛
雨打 始終不慌張不擔心風吹雨打
穿得花般幽雅 盛放嗎 每份固執都漂亮嗎
已過了很多仲夏 這剎那想過歸家
如能回家多好嗎 多灑脫也會破例嗎
歌曲名稱 :今年仲夏
藝人姓名 :梁詠琪
專輯名稱 :成長的短發
作曲:梁詠琪 填詞:夏至
編曲:褚鎮東 監制:金培達
http://music..com/song/53453750
㈩ 歌詞:是你嗎手執鮮花的一個…請問是黎明的什麼歌名
夏日復傾情
是你嗎 手執制鮮花的一個
你我曾在夢里 暗中相約在這夏
承諾站在夕照後 斜陽別你漸離去
亦會不歸家 期待我嗎
是你嗎 能否輕輕轉身嗎
盼你會來靜聽我的心裏面說話
每天我衷心祝禱 祈求夏季快來到
讓這么一刻燃亮愛吧 I Love You
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
love you
是你嗎 能哼出這首歌嗎
你我最愛沿路唱 以歌聲替代說話
這首歌在夢裡面完全為了你而唱
讓我的聲音陪著你吧 I Love You
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
oh~~i love you
你會否聽見嗎 你會否也像我
秒秒等待遙遠仲夏 I Love You
你不敢相信嗎 我已深愛著你
見你一面也好 緩我念掛
你應該知道 你應該感到 誰人愛你
